(Pedagogia - Processo de ensino-aprendizagem - Fundação Getúlio Vargas (FGV) - 2018 - Assembleia Legislativa - RO - Analista Legislativo) Sobre o processo de ensino construtivista, relacione cada um d

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(
Disciplina:
 
ARTE
 
E
 
EDUCAÇÃO
 
-
 
FUNDAMENTOS,
 
METOD.
 
E
 
PRÁTICA
 
Aluno:
 
BRUNA
 
NATIELY
 
SCHRATZENSTALLER
DGT0747_AV_202009356941
 
(AG)
AV
 
202009356941
Turma:
 
9001
02/11/2022
 
15:32:36
 
(F)
Avaliação:
 
9,00
 
pts
Nota
 
SIA:
 
10,00
 
pts
)
 (
EM2119998
 
-
 
TÉCNICAS
 
E
 
METODOLOGIAS
 
DO
 
ENSINO
) (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
5428247
1.
)
(Pedagogia - Processo de ensino-aprendizagem - Fundação Getúlio Vargas (FGV) - 2018 - Assembleia Legislativa - RO - Analista Legislativo) Sobre o processo de ensino construtivista, relacione cada um dos elementos de aprendizagem, segundo Piaget, com suas respectivas características.
1. Assimilação
2. Acomodação
3. Adaptação
( ) processo que tem por knalidade ajustar os padrões comportamentais preexistentes, modikcando-os para lidar com as novas informações ou com o feedback das situações externas.
( ) processo de recepção de todos os tipos de estímulos e informações, organizando-os para em seguida integrá-los às formas ou estruturas existentes no organismo, criando assim novas estruturas.
( ) processo que equilibra a assimilação da experiência às estruturas dedutivas e acomoda essas estruturas aos dados da experiência.
Assinale a opção que mostra a relação correta, de cima para baixo. 1 - 3 - 2.
 3 - 1 - 2.
 2 - 3 - 1.
2 - 1 - 3.
 1 - 2 - 3.
 (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
5428147
2.
)
(Pedagogia - Processo de ensino-aprendizagem - Fundação Carlos Chagas (FCC) - 2018 - Prefeitura de Macapá - AP
- Educador Social)
O que somos capazes de fazer ou conhecer está relacionado aos conhecimentos já adquiridos anteriormente em nossas experiências, físicas ou mentais, e, ainda, aos desakos e oportunidades que o ambiente oferece, isto é, às condições sócio-econômicas, cultural-afetivas de que dispomos.
Diante disso, é correto akrmar que:
 O aprendiz é aquele que recebe o conhecimento oferecido pelo educador.
As pessoas pensam sobre os fatos que observam e produzem explicações, constroem conhecimento.
 O conhecimento verdadeiro não é obtido a partir da realidade da pessoa que aprende.
 Somente o conhecimento teórico é que possibilita o ser humano pensar sobre a sua realidade.
 A construção do conhecimento depende, primeiramente, da competência técnica do professor em ensinar.
 (
EM2120045
 
-
 
PROFESSOR-PESQUISADOR
 
EM
 
ARTES
)
 (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
5827987
3.
)
Sobre a parte escrita da pesquisa em arte, analise as akrmativas a seguir.
I. A artograka é uma alternativa para garantir que os componentes visuais e textuais do trabalho de pesquisa em artes não sejam subjugados entre si.
II. A escrita acadêmica e a arte são forças polarizadas impossíveis de serem articuladas para a produção de conhecimento.
III. Tanto o componente textual quanto o componente artístico da pesquisa nas artes devem se adequar às normas da ABNT.
Estão corretas as akrmativas:
 II e III, apenas. I, apenas.
I e III, apenas. I e II, apenas. II, apenas.
 (
EM2120054
 
-
 
ARTES
 
VISUAIS
 
E
 
PESQUISA
) (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
5419406
4.
)
Considere o texto a seguir:
"A a/r/tograka é uma metodologia de pesquisa derivada da 'investigação baseada nas Artes', ou seja, é uma prática da 'investigação baseada nas Artes', igualmente de perspectiva narrativa que parte do acrônimo a/r/t 'a' de artist, 'r' de researcher e 't' de teacher (em Língua Portuguesa, respectivamente, artista, investigador e professor). Já o termo graphy, na sua etimologia grega (γράφειν = graphein), signikca 'escrever, representar grakcamente'. A a/r/tograka seria, então, um tipo de pesquisa realizada/produzida por um pesquisador que exerce também função de professor e artista concomitantemente (Entendendo que o artista poderá ser músico, poeta, dançarino, ator, performer, escultor, pintor, gravador etc.)."
OLIVEIRA, Marilda Oliveira de; CHARREU, Leonardo Augusto. Contribuições da perspectiva metodológica
¿Investigação baseada nas Artes¿ e da A/R/Tograka para as pesquisas em educação. Educação em revista, v. 32, n. 1, p. 365-382, 2016.
A partir do texto, podemos considerar que um(a) a/r/tógrafo(a):
Busca desenvolver inter-relações entre o fazer artístico e a compreensão do conhecimento.
 É um cientista que busca partilhar seu conhecimento através de imagens que corroboram com o saber tradicional.
 Assemelha-se à kgura dos tradutores interculturais, e busca criar espaço para o diálogo entre diferentes vivências culturais e cosmológicas.
 É um artista especializado em linguagens literárias que busca transmitir seu conhecimento também de maneira imagética, performática.
 É um artista que se dedica às representações cartográkcas, priorizando a demonstração dos diferentes contextos socioculturais.
 (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
5419434
5.
)
A pesquisa a/r/tográkca privilegia a forma artística imagética, promovendo um contato híbrido que, em seu corpo teórico, é chamado de mestiçagem. Ainda sobre a artograka, Springgay (2008, p. 38) estabelece seis conceitos de reflexão: a contiguidade, o questionamento vivo, a metáfora e metonímia, as aberturas, as reverberações e o excesso. Considerando o enunciado, assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre conceito de reflexão e sua respectiva deknição:
 Reverberações - são as identidades integradas do artista, professor e pesquisador. Questionamento vivo - constrói o signikcado através de conexões criativas.
 Contiguidade - trata da provocação de novos sentidos e signikcados entrelaçados. Metáfora e metonímia - relações entre coisas que produzem dados qualitativos.
Aberturas - se referem às formas de possibilitar conversações e também resistências.
 (
EM2120089
 
-
 
ESTÉTICAS
 
TECNOLÓGICAS
) (
Pontos:
 
0,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
5420066
6.
)
Assinale a alternativa que apresenta um recurso ou elemento que não se enquadra na tendência emergente da ciberarte nos últimos anos.
 Ilusões tridimensionais e visualizações de dados.
Interfaces hápticas.
Transformação computacional lenta e burocrática.
 Instalações imersivas e virtuais. Recursos multissensoriais.
 (
ENSINEME:
 
ARTE
 
CONTEMPORÂNEA
) (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
4266266
7.
)
 (
Texto
)
Na sua produção, Goeldi buscou refletir seu caminho pessoal e político, sua melancolia e paixão sobre os intensos aspectos mais latentes em sua obra, como: cidades, peixes, urubus, caveiras, abandono, solidão, drama e medo.
 (
(ZULIETTI,
 
L.
 
F.
 
Goeldi:
 
da
 
melancolia
 
ao
 
inevitável.
 
Revista
 
de
 
Arte,
 
Mídia
 
e
 
Política.
 
Acesso
 
em:
 
24
 
abr.
 
2017
 
(adaptado))
)
O gravador Oswaldo Goeldi recebeu influências de um movimento artístico europeu do início do século XX, que apresenta as características reveladas nos traços da obra de:
Os amantes, Rene Magritte
 (
Retrato
 
de
 
Igor
 
Stravinsky
,
 
Pablo
 
Picasso.
)Fonte: https://www.wikiart.org/en/rene-magritte/the-lovers-1928
Fonte: https://www.wikiart.org/en/pablo-picasso/portrait-of-igor-stravinsky-1920
	
Mulheres tehuanas, 1923, Diego Rivera
Fonte: https://www.wikiart.org/en/diego-rivera/tehuana-women-1923
A mulher com chapéu (1905), Henri Marisse
Fonte: https://www.wikiart.org/pt/henri-matisse/woman-with-hat-1905
O noivo (1906), Alfred Kubin.
Fonte: https://www.wikiart.org/pt/alfred-kubin/the-groom-1906
 (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
4254295
8.
)
 (
Texto
 
I
)
Paulo César Silva, mais conhecido como Speto, é um grakteiro paulista envolvido com o skate e a música. O fortalecimento de sua arte ocorreu, em 1999, pela oportunidade de ver de perto as referências que trazia há tempos, ao passar por diversas cidades ,do Norte do Brasil, em uma turnê com a banda O Rappa. (Revista Zupi,
 (
n.
 
19,
 
2010)
)
O grakte do artista paulista Speto, exposto no Museu Afro Brasil, revela elementos da culturabrasileira reconhecidos:
nos traços marcados pela xilogravura nordestina. nos usos característicos de graksmos dos skates. na inspiração das composições musicais.
 na representação de lendas nacionais. na influência da expressão abstrata.
 (
ENSINEME:
 
CONTEXTUALIZAÇÃO
 
HISTÓRICA
 
DA
 
MODERNIDADE
 
ARTÍSTICA
) (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
3991611
9.
)
Dentre as obras relevantes para compreensão do contexto sociocultural da Revolução Industrial na Europa, podemos indicar:
 "O Vagão da Terceira Classe", de Jacques-Louis David, por capturar as desigualdades provocadas pelos efeitos da industrialização de Paris.
 "A Morte de Marat", de Jacques-Louis David, por refletir o período de cisão do Reino do Terror, na França.
"Ferro e Carvão", de William Bell Scott, por demonstrar a valorização da força produtiva.
 "A Liberdade guiando o povo", de Eugène Delacroix, por representar a busca da classe proletária por igualdade social.
 "Guernica", de Pablo Picasso, por ser um importante exemplo da visão cubista sobre a industrialização espanhola.
 (
Pontos:
 
1,00
 
/
 
1,00
Ref.:
 
3991616
10.
)
O trecho a seguir foi retirado do poema "Dulce et Decorum Est" ("É Doce e Honroso"), de Wilfred Owen (1893-1918), poeta e soldado inglês, combatente da 1ª Guerra Mundial (1914-1918):
"Sem cura numa língua sem culpa, nesse instante Não dirias, minha amiga, com tão ardente fé
A crianças que desejam sorver da glória o gole A vetusta mentira: Dulce et decorum est
Pro patria mori.".
 (
incorreta:
)Em sua última estrofe, Owen faz referência ao verso em latim do poeta romano Horácio, cuja tradução seria "é doce e decoroso morrer pela pátria." No poema em questão, o autor revela o contraste entre a realidade da guerra e a noção glorikcada dos conflitos. Levando em consideração o conteúdo acerca dos desdobramentos da 1ª Guerra Mundial (1914-1918) na produção artística, assinale a alternativa
 Os conflitos inicialmente inspiraram a classe artística a participar dos combates.
 A atmosfera de decadência e destruição do período foi representada pela desconstrução das formas, tanto na pintura quanto na escultura.
Apesar dos impactos psicológicos dos conflitos, toda a produção artística sobre esse período dedicou-se unicamente à representação da guerra sob a perspectiva do heroísmo.
 As vivências nas trincheiras foram representadas em paisagens que demonstraram o desperdício de vidas e a violação da natureza.
 Pablo Picasso, Paul Nash, e Fernand Léger são alguns dos artistas que produziram obras que refletem os impactos da guerra no contexto sociocultural da virada do século XIX para o XX.