Impressionismo: Arte Moderna e Liberdade

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Impressionismo
O que é o Impressionismo:
O Impressionismo foi um movimento artístico que surgiu na França, na segunda metade do século XIX, durante o período da Belle Époque (Bela época).
A principal proposta do impressionismo era mostrar, através das artes plásticas, principalmente a pintura, os efeitos da luz no ambiente, além de apresentar as impressões pessoais dos artistas quanto ao que observavam, através de cores primárias (também chamadas de cores puras).
É conhecido como o movimento que deu origem a Arte Moderna e suas obras são conhecidas pela presença de contraste, efeitos de sombras feitos através das próprias pinceladas dos artistas, além da luz e da claridade das cores.
O termo impressionismo surgiu após a primeira obra do pintor francês Claude Monet, chamada de “Impressão - Nascer do Sol” (Impression du Soleil Levant - 1872). O artista é conhecido como um dos principais propulsores do movimento impressionista.
impressao nascer do sol
Quadro Impressão Nascer do Sol, de Claude Monet (1872).
O impressionismo também ficou conhecido por se opor ao movimento que vigorava na época, o neoclassicismo, que inspirava os artistas a expor a realidade e a objetividade através de suas obras, sem a presença de suas opiniões quanto ao que observavam.
Como o foco do impressionismo era que os artistas retratassem nas obras a sua visão pessoal, dando mais liberdade para a criação, foi um movimento duramente criticado pela elite artística francesa da época.
Além de Monet, outros artistas que se destacaram por seus trabalhos impressionistas foram:
O pintor Édouard Manet (1832 – 1883);
O pintor Edgar Degas (1834 – 1917);
O pintor Pierre-Auguste Renoir (1841 – 1919);
O pintor Camille Pissarro (1830 – 1903);
A pintora Berthe Morisot (1841-1895);
A pintora Mary Cassatt (1844-1926);
O escultor Auguste Rodin (1840-1917).
Como foi um dos primeiros movimentos artísticos a focar numa maior liberdade nas artes plásticas, permitindo que os artistas seguissem menos regras e técnicas academicistas, o impressionismo se tornou um dos maiores movimentos artísticos da Europa, dando início a era da Arte Moderna.
Principais características do Impressionismo
Destaque para temas da natureza, especialmente paisagens;
Valorização da luz natural;
Uso de cores decompostas e primárias;
Uso de sombras coloridas e luminosas;
Foco nos estudos dos efeitos óticos (ilusões);
Valorização pela pintura feita ao ar livre;
Preferência pela mistura de cores através da ilusão de ótica e não pela técnica (mesclagens), ou seja, não há a mistura de cores para criar novas tonalidades, mas apenas o uso de pigmentos primários justapostos;
Aplicação da lei das cores complementares;
Principais artistas e obras do impressionismo
Claudet Monet
O pintor francês Claudet Monet foi considerado um dos mais importantes artistas para o movimento impressionista. Sua obra intitulada de Impressão, Nascer do Sol, foi a responsável por dar o nome ao movimento.
Esse nome foi dado ao movimento de forma pejorativa pelo crítico de artes plásticas Louis Leroy, ao ver a obra de Monet. Isso porque o quadro passava a “impressão” de uma paisagem e não necessariamente a realidade dela.
Isso ocorreu, porque até então as obras da época possuíam total influência do movimento neoclassicista, em que os artistas retratavam a realidade e a objetividade do que observavam, contrariando qualquer arte que saísse das técnicas acadêmicas do movimento.
nenufares e a ponte japonesa
Quadro Nenúfares e a ponte japonesa, 1899 de Claude Monet.
Édouart Manet
Foi um famoso pintor francês impressionista, conhecido por desafiar o estilo de obras padronizadas na época, ao usar novas técnicas de cores em suas pinturas. Uma de suas principais obras foi intitulada como A execução de Maximiliano.
A EXECUÇÃO DE MAXIMILIANO
Quadro Execução de Maximiliano, de 1868.
Pierre-Auguste Renoir
O pintor francês começou sua vida nas artes plásticas ao se mudar para Paris ainda muito jovem e se tornar ajudante de um pintor de porcelana. Desenvolveu suas habilidades até se tornar um dos maiores artistas impressionistas. Uma de suas obras mais conhecidas é o quadro O almoço dos barqueiros.
O ALMOÇO DOS BARQUEIROS
Quadro O almoço dos barqueiros, de 1880.
Edgar Degas
Foi o pintor francês impressionista que ficou famoso por suas obras voltadas para as figuras femininas e pelo efeito de movimento que fazia em seus quadros. Suas duas obras mais famosas são Bailarinas em cena e Bailarinas em Azul.
BAILARINAS EM CENA _ EDGAR
Bailarinas em cena, de 1890.
Camille Pissarro
O pintor francês também foi é considerado como um dos líderes do movimento impressionista e foi o único pintor a participar de 8 exposições independentes realizadas pelos impressionistas em Paris. Uma de suas principais obras é intitulada por Aldeia perto de Pontoise.
aldeia perto de pontoise
Quadro Aldeia perto de Pontoise, de 1874.
Berthe Morisot
A pintora francesa, que chegou a pintar obras realistas, se tornou amiga de Édouart Mante, que influenciou diretamente a sua maneira de pintar. Berthe se tornou uma das pintoras mais famosas do movimento impressionista, deixando diversas obras que representam o período, como seu quadro Reading (lendo).
reading
Quadro Reading, de 1888.
Mary Cassatt
Outra pintora famosa para o movimento impressionista foi a estadunidense Mary Cassatt, que viveu boa parte da vida adulta na França, sendo influenciada pelo movimento. Uma de suas principais obras é chamada de The Tea (o chá).
the tea
Quadro The Tea, 1880.
Pós-impressionismo e neoimpressionismo
O pós-impressionismo é um período artístico que surgiu no final do século XIX, se estendendo até o início do século XX e apareceu como extensão do Impressionismo, porém com um novo conjunto de estilos, técnicas e tendências artísticas.
Essas novas técnicas proporcionavam a liberdade para o uso de novas cores que não eram utilizadas no Impressionismo, como preto, por exemplo. Além disso, buscava uma independência na criação da obra, com ênfase numa maior liberdade do artista.
A ideia central dos artistas pós-impressionistas não era renegar ou esquecer o impressionismo, mas sim aprimora-lo, tendo uma abordagem artística livre, simplificada e expressiva.
A importância da “cor viva” e da bidimensionalidade nas obras são duas abordagens artísticas muito importantes para os pós-impressionistas. O Cubismo, o Expressionismo e o Fauvismo são exemplos de estilos artísticos que surgiram a partir deste período.
Os principais artistas pós-impressionistas, são:
O pintor holandês Vincente Van Gogh, conhecido por utilizar a técnica de óleo sobre tela. Uma de suas obras mais famosas é intitulada de Quarto em Arles, do ano de 1888.
QUARTO EM ARTES
Quarto em Arles, 1888.
O pintor francês Paul Cézzane (1839-1906) conhecido por uma de suas obras mais famosas, intitulada de Maçãs e Laranjas.
NATUREZA MORTA COM MAÇAS
Quadro Natureza Morta com Maças, de 1890.
O pintor francês Paul Gauguin (1848-1903) conhecido por uma de suas obras mais famosas, chamada A visão depois do sermão.
Vincent Van Gogh Pinta Girassois
Quadro Vincent Van Gogh pinta girassóis, de 1888.
Já o período do neoimpressionismo, outra extensão do impressionismo, tinha o foco em novas abordagens técnicas, sendo marcado pela técnica do Pontilhismo, também chamada de Divisionismo.
Um dos artistas mais conhecidos deste período foi o pintor francês Georges Seurat, conhecido por ser o propulsor do pontilhismo em pinturas.
uma tarde no lago
Quadro Tarde de domingo na ilha da Grande Jatte, de 1886.
Veja também o significado de Pontilhismo, Cubismo e Fauvismo.
Impressionismo no Brasil
O impressionismo chegou no Brasil a partir de duas condições: com a nova moda de pintar ao ar livre e a criação de inúmeras novas cores nas indústrias no século XIX.
O movimento surgiu no país na década de 1880, no Rio de Janeiro, onde se abriu a Escola do Ar Livre.
As pinturas se tornaram um marco no impressionismo quando os artistas brasileiros passaram a pintar em suas obras a cidade do Rio de Janeiro com o olhar mais livre,que o impressionismo proporcionava.
O ítalo-brasileiro Eliseu Visconti é o pioneiro deste estilo no país, e um dos mais expressivos representantes do gênero.
Entre os artistas brasileiros, os que mais tiveram destaque no estilo impressionista estão:
Eliseu Visconti (1866 – 1944);
Almeida Júnior (1850 – 1899);
Artur Timóteo da Costa (1882 – 1923);
Henrique Cavalleiro (1892 – 1975);
Alfredo Andersen (1860 – 1935);
Vicente do Rego Monteiro (1899 – 1970).
Impressionismo e expressionismo
O movimento expressionista nasceu na Alemanha, em 1905, sendo um movimento artístico subjetivo, dramático e que procurava expressar os sentimentos dos artistas diante do que observava.
A principal diferença entre o impressionismo e o expressionismo, é que os artistas impressionistas colocavam em suas obras, suas opiniões e percepções quanto ao que observavam, enquanto os expressionistas pintavam sobre seus sentimentos quanto ao que viam.
No expressionismo, o artista pintava tudo o que sentia, se livrando de qualquer técnica acadêmica ou regras gerais para a pintura.
A relação entre esses dois grandes períodos artísticos foi a maior liberdade dos artistas em sair do campo da realidade em suas pinturas, colocando mais as suas percepções e sentimentos, o que não acontecia em movimentos anteriores como Realismo. Ambos são conhecidos como os movimentos que iniciaram o período da Arte Moderna.
Veja mais sobre o significado de expressionismo, arte moderna e leia sobre Os Tipos de Arte.
Impressionismo na literatura
Na literatura, o impressionismo representa o uso de uma linguagem exata, baseada no pensamento científico, para narrar eventos da realidade cotidiana.
Outros temas que também foram abordados pelos impressionistas são: o erotismo, a frustração, a falta de comunicação, a morte e o cansaço da vida.
Os autores se apropriavam de metáforas para descrever as emoções e sentimentos. Neste caso, também era característico do impressionismo a valorização da visão do presente (“percepção visual do instantâneo”), com a descrição de cores e tons das paisagens.
Alguns dos principais escritores que se destacam neste estilo são: Marcel Proust (1871 – 1922), Raul Pompeia (1863 – 1895), Eça de Queirós (1845 – 1900) e Euclides da Cunha (1866 – 1909).