ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA

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ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA
	 1a Questão 
	Dentre as obras relevantes para compreensão do contexto sociocultural da Revolução Industrial na Europa, podemos indicar:
		
	
	"A Liberdade guiando o povo", de Eugène Delacroix, por representar a busca da classe proletária por igualdade social.
	
	"O Vagão da Terceira Classe", de Jacques-Louis David, por capturar as desigualdades provocadas pelos efeitos da industrialização de Paris.
	
	"Ferro e Carvão", de William Bell Scott, por demonstrar a valorização da força produtiva.
	
	"A Morte de Marat", de Jacques-Louis David, por refletir o período de cisão do Reino do Terror, na França.
	
	"Guernica", de Pablo Picasso, por ser um importante exemplo da visão cubista sobre a industrialização espanhola.
	
	
	 2a Questão 
	O trecho a seguir foi retirado do poema "Dulce et Decorum Est" ("É Doce e Honroso"), de Wilfred Owen (1893-1918), poeta e soldado inglês, combatente da 1ª Guerra Mundial (1914-1918):
"Sem cura numa língua sem culpa, nesse instante
Não dirias, minha amiga, com tão ardente fé
A crianças que desejam sorver da glória o gole
A vetusta mentira: Dulce et decorum est
Pro patria mori.".
Em sua última estrofe, Owen faz referência ao verso em latim do poeta romano Horácio, cuja tradução seria "é doce e decoroso morrer pela pátria." No poema em questão, o autor revela o contraste entre a realidade da guerra e a noção glorificada dos conflitos. Levando em consideração o conteúdo acerca dos desdobramentos da 1ª Guerra Mundial (1914-1918) na produção artística, assinale a alternativa incorreta:
		
	
	Apesar dos impactos psicológicos dos conflitos, toda a produção artística sobre esse período dedicou-se unicamente à representação da guerra sob a perspectiva do heroísmo.
	
	As vivências nas trincheiras foram representadas em paisagens que demonstraram o desperdício de vidas e a violação da natureza.
	
	Os conflitos inicialmente inspiraram a classe artística a participar dos combates.
	
	A atmosfera de decadência e destruição do período foi representada pela desconstrução das formas, tanto na pintura quanto na escultura.
	
	Pablo Picasso, Paul Nash, e Fernand Léger são alguns dos artistas que produziram obras que refletem os impactos da guerra no contexto sociocultural da virada do século XIX para o XX.
	
	
	 3a Questão 
	Considerando o percurso histórico da HfG Bauhaus (1919 a 1933), é CORRETO afirmar que ela formou:  
		
	
	apenas designers.  
	
	mestres de ofício e designers.
	
	apenas arquitetos. 
	
	apenas mestres de ofício. 
	
	mestres de ofício, designers e arquitetos.
	
	
	 4a Questão 
	Adaptado de IESES 2021 
O Movimento Bauhaus teve início após a criação da Escola de Arte Bauhaus, em 1919, na Alemanha. Influenciou os pensamentos modernistas sobre a arquitetura e as formas de fazer arte. Foi o start para que artistas da época percebessem que grande parte dos problemas encontrados nas produções não estava apenas ligado às máquinas e falhas técnicas, mas em relação entre o artista e a máquina. Em síntese, a ideia inicial era estabelecer uma conexão entre o fazer manual e a utilização das máquinas na produção da arte, do artesanato. A Escola de Arte Bauhaus foi uma concepção de:
		
	
	Frank Lloyd Wright.
	
	Walter Gropius.
	
	Le Corbusier.
	
	Paul Cézanne.
	
	Mies Van Der Rohe.
	
	
	 5a Questão 
	Leia o texto:
As vanguardas europeias foram manifestações artístico-literárias surgidas na Europa, nas duas primeiras décadas do Século XX, e vieram provocar uma ruptura da arte moderna com a tradição cultural do século anterior. As vanguardas europeias passaram pela Literatura Brasileira deixando sua contribuição, especialmente ao somarem com a Semana de Arte Moderna e o movimento modernista, pois juntos vieram romper com a antiga estética que até então reinava em nosso país.
Disponível em https://www.infoescola.com/artes/vanguardas-europeias/.
Dentre as expressões artistas abaixo, qual delas não é considerada representante dessa fase da vanguarda europeia?
		
	
	Expressionismo alemão.
	
	Sensacionalismo.
	
	Surrealismo.
	
	Cubismo.
	
	Dadaísmo.
	
	
	 6a Questão 
	
Texto I
Paulo César Silva, mais conhecido como Speto, é um grafiteiro paulista envolvido com o skate e a música. O fortalecimento de sua arte ocorreu, em 1999, pela oportunidade de ver de perto as referências que trazia há tempos, ao passar por diversas cidades ,do Norte do Brasil, em uma turnê com a banda O Rappa. (Revista Zupi, n. 19, 2010)
 
O grafite do artista paulista Speto, exposto no Museu Afro Brasil, revela elementos da cultura brasileira reconhecidos:
		
	
	nos usos característicos de grafismos dos skates.
	
	na representação de lendas nacionais.
	
	na inspiração das composições musicais.
	
	nos traços marcados pela xilogravura nordestina.
	
	na influência da expressão abstrata.
	
	
	 7a Questão 
	Para que a passagem da produção ininterrupta de novidade a seu consumo seja feita continuamente, há necessidade de mecanismos, de engrenagens.
Uma espécie de grande máquina industrial, incitante, tentacular, entra em ação. Mas, bem depressa, a simples lei da oferta e da procura, segundo as necessidades, não vale mais: é preciso excitar a demanda, excitar o acontecimento, provocá-lo, espicaçá-lo, fabricá-lo, pois a modernidade se alimenta disso.
(CAUQUELIN, A. Arte contemporânea: uma introdução. São Paulo: Martins Fontes, 2005 (adaptado))
 
No contexto da arte contemporânea, o texto da autora Anne Cauquelin reflete ações que explicitam:
		
	
	fomentos públicos à cultura.
	
	práticas cotidianas do artista.
	
	métodos utilizados pelo mercado de arte.
	
	investimentos realizados por mecenas.
	
	interesses do consumidor de arte.
	
	
	 8a Questão 
	Indique a alternativa que corresponda às bases históricas que constituem a formulação de uma expressão artística americana contemporânea mencionadas no texto.
		
	
	A migração de artistas, arquitetos, marchands, intelectuais europeus para os EUA com a Primeira Guerra Mundial, tendo a posição antiacadêmica da exposição Armory Show (1913) como marco histórico da arte moderna; a formação de uma escola nova-iorquina de artistas com o término da Segunda Guerra Mundial e a fundação do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA).
	
	A migração intelectuais europeus para os EUA com a Primeira Guerra Mundial, tendo a posição antiacadêmica da exposição Armory Show (1913) como marco histórico da arte moderna; a formação de uma escola nova-iorquina de artistas com o término da Segunda Guerra Mundial e a fundação do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA).
	
	A migração de artistas, arquitetos, marchands, intelectuais europeus para os EUA com a Primeira Guerra Mundial, tendo o Salão dos Recusados como marco histórico da arte moderna; a formação de uma escola nova-iorquina de artistas com o término da Segunda Guerra Mundial e a fundação do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA).
	
	A migração de artistas, arquitetos, marchands, intelectuais europeus para os EUA com a Primeira Guerra Mundial, tendo a posição antiacadêmica da exposição Armory Show (1913) como marco histórico da arte moderna; a formação de uma escola de arte, design e arquitetura alemã e a fundação do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA);
	
	A migração de artistas, arquitetos, marchands, intelectuais europeus para os EUA com a Primeira Guerra Mundial, tendo a posição acadêmica da exposição Armory Show (1913) como marco histórico da arte moderna; a formação de uma escola nova-iorquina de artistas com o término da Segunda Guerra Mundial e a fundação do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA).
	
	
	 9a Questão 
	Vimos que a década de 1970 é um marco histórico na produção artística brasileira contemporânea com a inclusão de outros suportes e experiências visuais como as mídias tecnológicas, as performances e happenings que redefiniram o mundo da arte. Diante desta abertura de meios, o que passou a ser levado em consideração pelo artistana elaboração do seu trabalho vinculado à vida diária?
		
	
	O seu papel ético no processo de elaboração da obra/proposição.
	
	A escolha experimental no processo de afirmação e legitimação da sua obra no sistema da arte.
	
	A natureza da proposição artística que não se limita mais a criação de algo material, concreto.
	
	Sua vinculação institucional a uma galeria ou acervo de um museu.
	
	Uma retomada da pintura no processo de elaboração da obra/proposição.
	
	
	 10a Questão 
	Qual dos artistas nascidos ou com residência nos Estados Unidos mencionados no texto integrou um grupo de jovens artistas chamado Art Workers Coalition (1969) que questionava as políticas institucionais dos espaços vinculados ao mundo da arte, como os museus e as galerias?
		
	
	Hans Haacke
	
	Jackson Pollock
	
	Kara Walker
	
	Jasper Johns
	
	Barbara Kruger
	A Revolução Industrial, a 1ª Guerra Mundial e a ascensão dos regimes totalitários na Alemanha e Rússia provocaram, no campo das artes, uma sucessão de rupturas estéticas por parte de diversos movimentos de vanguarda. A partir do que foi apresentado no conteúdo, assinale a alternativa que traz a associação correta entre o movimento de vanguarda e seu respectivo objetivo.
		
	
	Dadaísmo; alinhamento com a ordem e a tradição cultural.
	
	Vorticismo; valorização da paisagem natural.
	 
	Surrealismo; representação da realidade consciente.
	 
	Futurismo; exaltação da velocidade e das máquinas.
	
	Cubismo; valorização da perfeição.
	
	
	Explicação:
A resposta correta é: Futurismo; exaltação da velocidade e das máquinas.
	
		2a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Na Alemanha nazista, a arte se tornou instrumento privilegiado de propaganda política. Os estilos acadêmicos, neoclássico e romântico eram os mais bem-aceitos porque se inspiravam em temas caros ao regime: batalhas, heróis, cenas ou figuras mitológicas e lendárias que serviam como modelos de bravura. Assinale a alternativa incorreta sobre a política cultural nazista:
		
	
	Concebia-se a arte como expressão da beleza e harmonia porque seu objetivo era decorar, enfeitar, elevar o espírito.
	
	As produções deveriam privilegiar os temas que contemplavam imagens de trabalhador, soldado, agricultor, família e do líder.
	
	O cinema foi o setor que recebeu maior atenção e investimentos do regime nazista, por suas próprias características, o instrumento ideal para influenciar as massas.
	
	O Estado tornou-se promotor de eventos culturais que tinham como objetivo exaltar artistas nacionalistas.
	 
	Consideravam que o papel da arte é levantar questões, ao invés de afastar a angústia existencial.
	
	
	Explicação:
A resposta correta é: Consideravam que o papel da arte é levantar questões, ao invés de afastar a angústia existencial.
	
		3a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A Belle Époque ("Bela Época", em francês), foi o período de cultura cosmopolita que abrangeu o final do século XIX e início do século XX, e caracterizou-se, sobretudo, pelo otimismo gerado pela modernização tecnológica derivada da Segunda Revolução
Industrial (c. 1850-1945). Em contraponto ao clima otimista desse período, podemos considerar:
		
	
	A criação do primeiro motor a carvão, o que levou à maior automação nas indústrias e permitiu a concessão de direitos trabalhistas.
	
	A publicação da obra "Os Sofrimentos do Jovem Werther", de William Shakespeare.
	
	A retomada da  Art Nouveau.
	 
	O desenvolvimento da teoria psicanalítica por Sigmund Freud, e suas contribuições para o estudo da histeria.
	
	O desenvolvimento da internet  e da eletricidade, que desconstruiu o tecido social da elite cultural francesa ao integrar a cultura popular ao desenvolvimento econômico.
 
	
	
	Explicação:
A resposta correta é: O desenvolvimento da teoria psicanalítica por Sigmund Freud e suas contribuições para o estudo da histeria.
	
		4a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Adaptado de Prefeitura do Rio de Janeiro 2019
Nise da Silveira foi uma importante psiquiatra brasileira, considerada pioneira na defesa de tratamentos humanizados para pacientes com transtornos mentais. Ela sempre se posicionou contra métodos violentos, como o eletrochoque, e introduziu tratamentos que colocavam os pacientes em contato com animais domésticos e expressões artísticas.  A partir de 1946, o trabalho de Nise da Silveira no Centro Psiquiátrico Nacional, no Rio de Janeiro, se baseava no compromisso de:
		
	
	Figurar nos cinemas brasileiros, debatendo a questão psiquiátrica.
	
	Capacitar os profissionais de Caps para o desenvolvimento de trabalho com crianças autistas.
	
	Produzir obras de arte que pudessem ser comercializadas fora do Brasil.
	
	Ampliar o trabalho dos psicólogos dentro dos ambulatórios de álcool e drogas.
	 
	Criar práticas terapêuticas mais humanistas para a atenção à esquizofrenia.
	
	
	Explicação:
Dra. Nise da Silveira: Psiquiatra brasileira que recriou dinâmicas de tratamento de pacientes internados com o uso da arte para as doenças mentais.
	
		5a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	As vanguardas europeias são os inovadores movimentos artísticos criados na Europa no início do século XX: o cubismo, o futurismo, o expressionismo, o dadaísmo e o surrealismo. Dentre as cidades europeias, qual delas era considerada o epicentro das novas ideias?
		
	
	Roma.
	
	Lisboa.
	
	Londres.
	 
	Paris.
	
	Berlim.
	
	
	Explicação:
A arte trilhava os caminhos abertos pela modernidade. A cidade de Paris era o epicentro das novas ideias que se espalhavam para o resto do mundo ocidental. A capital francesa (que, na passagem do século, tinha visto nascer o cinema) impulsionou as vanguardas estéticas no continente.
	
		6a
          Questão
	Acerto: 0,0  / 1,0
	
	Segundo Maria Lúcia Bueno, "[...] A modernidade nas artes plásticas se consolidou nos anos 60, em clima de vanguarda, através da produção artística norte-americana e associada à estrutura de mercado em organização.[...] Identificados com a concepção de vanguarda ligada ao binômio inovação/ruptura estética, tiveram o privilégio de veicular as tendências que revelaram - o que muitos retrospectivamente consideram -o processo final de ruptura com as convenções estéticas estabelecidas".
(BUENO, M. L. Artes Plásticas no Século XX - Modernidade e Globalização. Campinas: Editora da Unicamp, 1999. p.224.) 
Segundo a autora, a "ruptura com as convenções estéticas estabelecidas" refere-se à: 
		
	
	ruptura com a funcionalidade, especialmente nas questões mercadológicas
	
	ruptura com a recepção, especialmente do público e da obra de arte 
	 
	ruptura com os espaços, especialmente com o espaço expositivo (museu)  
	 
	ruptura com os suportes, especialmente a pintura e a escultura
	
	ruptura com a territorialidade, especialmente nas questões de globalização da arte
	
	
	Explicação:
A resposta correta é: ruptura com os suportes, especialmente a pintura e a escultura
	
		7a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A Arte pop surgiu na Inglaterra e nos Estados Unidos como fruto de contextos sociais semelhantes. Ainda assim, a produção artística, nos dois países, possui características distintas. Sobre o contexto de surgimento da Arte pop e sobre as características que ela adquiriu em cada um dos países, assinale V ou F:
 
· ( ) Linguagem figurativa e realista.
· ( ) Temática urbana das grandes cidades, de seus aspectos sociais e culturais.
· ( ) Representação de caráter inexpressivo, forte e com forte vínculo de crítica social.
· ( ) Combinação da pintura com colagens de objetos.
· ( ) Uso de materiais inspirados na indústria e nos objetos de consumo.
 
A sequência correta é:
		
	
	V, V, F, F, F
	
	F, V, F, V, F
	
	F, F, F, V, V
	
	F, F, F V, V
	 
	V, V, F, V, V
	
	
	Explicação:
A resposta correta é: V, V, F, V, V
	
		8a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Aparece no início da Segunda Guerra Mundial, como um dos primeiros movimentos da Artecontemporânea, sendo o seu auge logo após o término do confronto. O movimento é baseado em conceitos que expressam o inconsciente coletivo da sociedade. Conhecido por expressar emoção e subjetividade, coloca essas características ao comunicar verdades sobre a condição humana.
A definição refere-se a qual movimento artístico?
		
	
	Impressionismo.
	 
	Expressionismo abstrato.
	
	Surrealismo.
	
	Classicismo.
	
	Cubismo.
	
	
	Explicação:
Gabarito: Expressionismo abstrato
O Expressionismo abstrato tem um forte caráter de vanguarda, carrega aspectos do Expressionismo alemão e de movimentos como a Arte abstrata, o Futurismo, o Cubismo e o Surrealismo. Ficou conhecido como Escola de Nova York, originou-se nos Estados Unidos e ganhou reconhecimento internacional em seu principal representante, Jackson Pollock.
	
		9a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Nam June Paik e Tehching Hsieh discutem em sua obra a relação com o tempo, a tecnologia, a produção de imagens e a massificação dos corpos no capitalismo. Indique a alternativa que indica os meios artísticos utilizados com mais recorrência por cada artista na elaboração da sua proposta.
		
	
	Performance e Pintura
	
	Performance e Desenho
	
	Pintura e Performance
	
	Videoarte e Escultura
	 
	Videoarte e Performance
	
	
	Explicação:
A resposta correta é: Videoarte e Performance
	
		10a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A cor vermelha é marca da sua obra. Seu trabalho lida com perdas pessoais e tragédias históricas. Mas não está explícito. Não pretende ser autobiográfico, muito menos factual, documental. A partir das instalações podemos criar conexões com o nosso passado, com as nossas lembranças, medos e traumas. Estas referências estão presentes na obra de qual artista?
		
	
	Tehching Hsieh
	 
	Chiharu Shiota
	
	Shilpa Gupta
	
	Ai Weiwei
	
	Nam June Paik