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HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA

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A arte moderna, de um modo geral, rompe com a arte acadêmica. O impressionismo abriu as portas à experimentação artística, mas os vanguardistas exploram caminhos nunca antes vistos na representação artística. Cada grupo apresentava os seus princípios: os impressionistas estavam interessados na representação da iluminação; os fauvistas tinham interesse em uma pintura que fugia à descrição naturalista no uso das cores e formas e os expressionistas exploravam cores e formas que externalizassem as suas contradições internas.
Quais foram as rupturas e as propostas do cubismo?
a. O cubismo rompeu com a perspectiva acadêmica e propôs a representação dos diversos ângulos de observação dos objetos, fragmentando-os e simplificando-os em formas geométricas.
b. O cubismo rompeu com o uso da cor, como fazia a arte acadêmica. As cores predominavam os tons neutros para representar as formas geométricas de modo expressivo.
c. O cubismo apresenta muitas inovações, mas a principal foi a simplificação do desenho e a reprodução da arte egípcia.
d. O cubismo simplificava todas as representações em cubos, por isso recebeu esse nome. A ruptura principal foi com relação ao uso das texturas que perdem importância devido ao rigor dos planos geométricos.
e. O cubismo utilizava uma representação guiada por padrões geométricos, por isso é muito similar à arte acadêmica. No entanto, as cores eram diferentes e davam preferência aos tons terrosos.

Arquitetura e escultura são artes definidas por sua estrutura formal tridimensional. Assim, como a arquitetura, toda a peça escultórica é um volume no espaço. Porém, é preciso definir que:
Escolha uma opção:
a. ambas são expressões humanas com a mesma função.
b. arquitetura e escultura nunca se relacionam entre si.
c. uma arquitetura pode ser uma escultura, assim como uma escultura pode ser uma arquitetura.
d. arquitetura e escultura não contextualizam um espaço.
e. uma arquitetura nunca é uma escultura, assim como uma escultura jamais será uma arquitetura.

Os movimentos artísticos de vanguarda negaram os princípios da arte acadêmica. Por exemplo, enquanto a pintura acadêmica seguia as regras de perspectiva para criar ilusão de profundidade em suas pinturas, os artistas cubistas utilizavam a fragmentação e a justaposição de formas para representar o objeto em sua integridade. Outro ponto de ruptura entre as vanguardas e a arte acadêmica foi a temática da pintura.
Qual é a principal diferença entre a arte acadêmica e a arte moderna com relação à temática da obra de arte?
a. Enquanto a arte acadêmica pintava somente quadros históricos, mitológicos e de cunho religioso, a arte moderna focava, principalmente, nos problemas sociais resultantes da Primeira Guerra Mundial, pois os movimentos impressionista, fauvista e cubista estavam em plena efervescência.
b. A temática não era importante para os pintores acadêmicos, que poderiam pintar o que quisessem e ser aceitos pela academia, desde que seguissem os princípios estéticos requeridos. A liberdade aumentou na arte moderna, pois os artistas poderiam pintar o que quisessem e do modo que quisessem.
c. A arte moderna dava mais atenção à temática revolucionária e retratava os heróis que tinham sacrificado as suas vidas pelo bem do povo. A arte acadêmica tinha uma temática voltada para o cristianismo e para as mitologias gregas, que deveriam criar as bases para uma sociedade com desenvolvimento.
d. A arte acadêmica utilizava temas com narrativas literárias, ou seja, todas as suas obras buscavam ilustrar a literatura clássica e os mitos gregos ou as passagens bíblicas. A arte moderna dá muita atenção à temática, que era o ponto central da pintura, pois uma arte com tema demasiadamente incoerente era submetida a fortes críticas.
e. A arte acadêmica utilizava os princípios literários para produzir as suas pinturas, sempre buscando transmitir uma narrativa, seja ela histórica, mitológica ou cristã. A arte moderna não buscava retratar narrativas, pois ela seguia o lema “arte pela arte” e explorava os elementos constituintes da pintura, escultura, etc.

Esculturas permanentes em espaços públicos externos são obras tridimensionais, portadoras de individualidade e autonomia, e importantes contextualizadores da estrutura formal do seu entorno. Uma escultura apresenta-se sempre como objeto autônomo, voltado para uma relação contemplativa com o público.
O que importa na contextualização de uma escultura permanente em um espaço público é:
a. É preciso sempre estar bem isolada.
b. É preciso sempre poder ser deslocada com facilidade.
c. É preciso que haja sempre muita iluminação para a obra ser bem-vista.
d. Deve ter espaço o suficiente para a sua manutenção.
e. É preciso que haja sempre uma identidade temática local em relação ao público e a obra.

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Questões resolvidas

A arte moderna, de um modo geral, rompe com a arte acadêmica. O impressionismo abriu as portas à experimentação artística, mas os vanguardistas exploram caminhos nunca antes vistos na representação artística. Cada grupo apresentava os seus princípios: os impressionistas estavam interessados na representação da iluminação; os fauvistas tinham interesse em uma pintura que fugia à descrição naturalista no uso das cores e formas e os expressionistas exploravam cores e formas que externalizassem as suas contradições internas.
Quais foram as rupturas e as propostas do cubismo?
a. O cubismo rompeu com a perspectiva acadêmica e propôs a representação dos diversos ângulos de observação dos objetos, fragmentando-os e simplificando-os em formas geométricas.
b. O cubismo rompeu com o uso da cor, como fazia a arte acadêmica. As cores predominavam os tons neutros para representar as formas geométricas de modo expressivo.
c. O cubismo apresenta muitas inovações, mas a principal foi a simplificação do desenho e a reprodução da arte egípcia.
d. O cubismo simplificava todas as representações em cubos, por isso recebeu esse nome. A ruptura principal foi com relação ao uso das texturas que perdem importância devido ao rigor dos planos geométricos.
e. O cubismo utilizava uma representação guiada por padrões geométricos, por isso é muito similar à arte acadêmica. No entanto, as cores eram diferentes e davam preferência aos tons terrosos.

Arquitetura e escultura são artes definidas por sua estrutura formal tridimensional. Assim, como a arquitetura, toda a peça escultórica é um volume no espaço. Porém, é preciso definir que:
Escolha uma opção:
a. ambas são expressões humanas com a mesma função.
b. arquitetura e escultura nunca se relacionam entre si.
c. uma arquitetura pode ser uma escultura, assim como uma escultura pode ser uma arquitetura.
d. arquitetura e escultura não contextualizam um espaço.
e. uma arquitetura nunca é uma escultura, assim como uma escultura jamais será uma arquitetura.

Os movimentos artísticos de vanguarda negaram os princípios da arte acadêmica. Por exemplo, enquanto a pintura acadêmica seguia as regras de perspectiva para criar ilusão de profundidade em suas pinturas, os artistas cubistas utilizavam a fragmentação e a justaposição de formas para representar o objeto em sua integridade. Outro ponto de ruptura entre as vanguardas e a arte acadêmica foi a temática da pintura.
Qual é a principal diferença entre a arte acadêmica e a arte moderna com relação à temática da obra de arte?
a. Enquanto a arte acadêmica pintava somente quadros históricos, mitológicos e de cunho religioso, a arte moderna focava, principalmente, nos problemas sociais resultantes da Primeira Guerra Mundial, pois os movimentos impressionista, fauvista e cubista estavam em plena efervescência.
b. A temática não era importante para os pintores acadêmicos, que poderiam pintar o que quisessem e ser aceitos pela academia, desde que seguissem os princípios estéticos requeridos. A liberdade aumentou na arte moderna, pois os artistas poderiam pintar o que quisessem e do modo que quisessem.
c. A arte moderna dava mais atenção à temática revolucionária e retratava os heróis que tinham sacrificado as suas vidas pelo bem do povo. A arte acadêmica tinha uma temática voltada para o cristianismo e para as mitologias gregas, que deveriam criar as bases para uma sociedade com desenvolvimento.
d. A arte acadêmica utilizava temas com narrativas literárias, ou seja, todas as suas obras buscavam ilustrar a literatura clássica e os mitos gregos ou as passagens bíblicas. A arte moderna dá muita atenção à temática, que era o ponto central da pintura, pois uma arte com tema demasiadamente incoerente era submetida a fortes críticas.
e. A arte acadêmica utilizava os princípios literários para produzir as suas pinturas, sempre buscando transmitir uma narrativa, seja ela histórica, mitológica ou cristã. A arte moderna não buscava retratar narrativas, pois ela seguia o lema “arte pela arte” e explorava os elementos constituintes da pintura, escultura, etc.

Esculturas permanentes em espaços públicos externos são obras tridimensionais, portadoras de individualidade e autonomia, e importantes contextualizadores da estrutura formal do seu entorno. Uma escultura apresenta-se sempre como objeto autônomo, voltado para uma relação contemplativa com o público.
O que importa na contextualização de uma escultura permanente em um espaço público é:
a. É preciso sempre estar bem isolada.
b. É preciso sempre poder ser deslocada com facilidade.
c. É preciso que haja sempre muita iluminação para a obra ser bem-vista.
d. Deve ter espaço o suficiente para a sua manutenção.
e. É preciso que haja sempre uma identidade temática local em relação ao público e a obra.

Prévia do material em texto

Iniciado em
	quarta, 19 abr 2023, 08:03
	Estado
	Finalizada
	Concluída em
	quarta, 19 abr 2023, 09:31
	Tempo empregado
	1 hora 27 minutos
	Notas
	8,67/10,00
	Avaliar
	8,67 de um máximo de 10,00(87%)
Parte superior do formulário
Questão 1
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Uma composição de diversos objetos se integram em um corpo único, criando assim um significado escultórico próprio.
Qual é o nome dessa técnica?
Escolha uma opção:
a. Resinas.
b. Assemblage. 
c. Fundir​​​​​​​.
d. Realidade​​​​​​​ aumentada.
e. Readymade.
Questão 2
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Escultura é uma forma de expressão artística, que consiste na manipulação da matéria e/ou tecnologia virtual e de realidade aumentada com a intenção de criar formas tridimensionais. Apesar das diversas técnicas, a escultura sempre é um volume no espaço que se relaciona consigo mesmo e seu entorno.
O que define a silhueta de uma escultura?
Escolha uma opção:
a. A sensação táctil define a silhueta.
b. A massa escultórica define a silhueta da escultura que se afirma por meio do seu volume. 
c. A ​​​​​​​sua técnica define a silhueta.
d. O ​​​​​​​olhar do espectador define a silhueta.
e. A modelagem define a silhueta.
Questão 3
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
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Texto da questão
O estilo retrô tem sido cada vez mais utilizado na moda e no design contemporâneos. Faz uma releitura de estéticas do passado e pode misturar objetos vintage com réplicas. Assinale a alternativa que contenha a definição correta dos termos vintage e réplica no design. 
Escolha uma opção:
a. Objetos vintage são objetos contemporâneos inseridos em um contexto que referencia a estética de um período passado. Réplicas são objetos produzidos hoje, mas inspirados em características estéticas de períodos do passado.
b. Objetos vintage são objetos de designers famosos comercializados nos dias de hoje. Réplicas são objetos produzidos hoje, que copiam objetos produzidos no período da pop arte.
c. Objetos vintage são objetos originais produzidos no período da pop arte, da década de 1960. Réplicas são objetos vintage produzidos em série nos dias de hoje.
d. Objetos vintage foram produzidos em um tempo passado e introduzidos em um contexto contemporâneo. Réplicas são objetos produzidos nos dias de hoje a partir de desenhos elaborados no passado. 
e.
Objetos vintage são inspirados em características do passado, mas produzidos nos dias de hoje. Réplicas são objetos produzidos no passado e inseridos no contexto contemporâneo.
Questão 4
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
A arte moderna, de um modo geral, rompe com a arte acadêmica. O impressionismo abriu as portas à experimentação artística, mas os vanguardistas exploram caminhos nunca antes vistos na representação artística. Cada grupo apresentava os seus princípios: os impressionistas estavam interessados na representação da iluminação; os fauvistas tinham interesse em uma pintura que fugia à descrição naturalista no uso das cores e formas e os expressionistas exploravam cores e formas que externalizassem as suas contradições internas.
Quais foram as rupturas e as propostas do cubismo?
Escolha uma opção:
a. O cubismo simplificava todas as representações em cubos, por isso recebeu esse nome. A ruptura principal foi com relação ao uso das texturas que perdem importância devido ao rigor dos planos geométricos.
b. O cubismo utilizava uma representação guiada por padrões geométricos, por isso é muito similar à arte acadêmica. No entanto, as cores eram diferentes e davam preferência aos tons terrosos.
c. O cubismo rompeu com a perspectiva acadêmica e propôs a representação dos diversos ângulos de observação dos objetos, fragmentando-os e simplificando-os em formas geométricas.   
d. O cubismo rompeu com o uso da cor, como fazia a arte acadêmica. As cores predominavam os tons neutros para representar as formas geométricas de modo expressivo.
e. O cubismo apresenta muitas inovações, mas a principal foi a simplificação do desenho e a reprodução da arte egípcia.
Questão 5
Incorreto
Atingiu 0,00 de 0,67
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Texto da questão
O liberalismo social apresenta uma reformulação do liberalismo clássico, em que é apresentada uma versão que se volta também às questões sociais.
De acordo com a teoria liberal social, é correto afirmar que:
Escolha uma opção:
a. o Estado deve ser totalitário e regulamentar totalmente a economia, uma vez que a economia retira direitos básicos a fim de promover o aumento no lucro.
b. o Estado tem papel de dar apoio aos indivíduos menos favorecidos e cobrar das instituições privadas colaboração social, a fim de diminuir a desigualdade.
c. o Estado deve almejar o crescimento econômico das instituições privadas, pois, dessa forma, todos acabariam por se beneficiar. 
d. o Estado é responsável por intervir na economia, a fim de regular as manobras competitivas do mercado que podem levar a uma instabilidade.
e. o Estado deve ser inexistente, pois os indivíduos têm capacidade de autogestão, assim, não é do interesse social a competitividade do mercado.
Questão 6
Incorreto
Atingiu 0,00 de 0,67
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Texto da questão
Qual destas características não se pode atribuir ao movimento conhecido como "utopia tecnológica"?
Escolha uma opção:
a. Otimismo existencial e lúdico.
b. Rigor formal.
c. Experimental.
d. Dinamismo.
e. Técnica como fundamento da arquitetura. 
Questão 7
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Arquitetura e escultura são artes definidas por sua estrutura formal tridimensional. Assim, como a arquitetura, toda a peça escultórica é um volume no espaço. Porém, é preciso definir que:
Escolha uma opção:
a. ambas são expressões humanas com a mesma função.
b. arquitetura e escultura nunca se relacionam entre si.
c. uma arquitetura pode ser uma escultura, assim como uma escultura pode ser uma arquitetura.
d. arquitetura e escultura não contextualizam um espaço.
e. uma arquitetura nunca é uma escultura, assim como uma escultura jamais será uma arquitetura. 
Questão 8
Correto
Atingiu 0,68 de 0,68
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Texto da questão
Os movimentos artísticos de vanguarda negaram os princípios da arte acadêmica. Por exemplo, enquanto a pintura acadêmica seguia as regras de perspectiva para criar ilusão de profundidade em suas pinturas, os artistas cubistas utilizavam a fragmentação e a justaposição de formas para representar o objeto em sua integridade. Outro ponto de ruptura entre as vanguardas e a arte acadêmica foi a temática da pintura. Qual é a principal diferença entre a arte acadêmica e a arte moderna com relação à temática da obra de arte?
Escolha uma opção:
a. A temática não era importante para os pintores acadêmicos, que poderiam pintar o que quisessem e ser aceitos pela academia, desde que seguissem os princípios estéticos requeridos. A liberdade aumentou na arte moderna, pois os artistas poderiam pintar o que quisessem e do modo que quisessem.
b. A arte acadêmica utilizava temas com narrativas literárias, ou seja, todas as suas obras buscavam ilustrar a literatura clássica e os mitos gregos ou as passagens bíblicas. A arte moderna dá muita atenção à temática, que era o ponto central da pintura, pois uma arte com tema demasiadamente incoerente era submetida a fortes críticas. 
c. A arte moderna dava mais atenção à temática revolucionária e retratava os heróis que tinham sacrificado as suas vidas pelo bem do povo. A arte acadêmica tinha uma temática voltada para o cristianismo e para as mitologias gregas, que deveriam criar as bases para uma sociedade com desenvolvimento. 
d. A arte acadêmica utilizava os princípios literários para produzir as suas pinturas, sempre buscando transmitir uma narrativa, seja ela histórica, mitológica ou cristã. A arte moderna não buscava retratar narrativas, pois ela seguia o lema “arte pela arte” e explorava os elementos constituintes da pintura, escultura, etc. 
e. Enquanto a arte acadêmica pintava somente quadros históricos, mitológicos e de cunho religioso,a arte moderna focava, principalmente, nos problemas sociais resultantes da Primeira Guerra Mundial, pois os movimentos impressionista, fauvista e cubista estavam em plena efervescência. 
Questão 9
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
O termo “Renascimento” designa, ao mesmo tempo, o período histórico da Europa compreendido entre os séculos XV e XVII e o movimento cultural e artístico que nele se desenvolveu. Surgido na Itália, paulatinamente, o ideário renascentista alcançou boa parte da Europa, principalmente a França, a Grã-Bretanha, a Península Ibérica e a Alemanha. Sobre o Renascimento, é CORRETO afirmar que:​​​​​​​
Escolha uma opção:
a. Foi um movimento cultural complexo e que contém particularidades conforme as suas manifestações em diferentes nações. 
b. Foi um movimento cultural continuísta, uma vez tinha por objetivo dar prosseguimento à cultura greco-latina da Antiguidade Clássica.
c. Foi um movimento cultural erudito, fundamentalmente acadêmico e desenvolvido entre a classe aristocrática.
d. Foi um movimento cultural pouco relevante, uma vez que sua influência se deu, somente, sobre a pintura.
e. Foi um movimento cultural de cunho tradicionalista, dado o “retorno” aos aspectos éticos-estéticos da Antiguidade Clássica greco-latina.
Questão 10
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Quanto ao estilo de desenho de Leonardo Da Vinci, considerado inovador, podemos afirmar diversas características. Um das alternativas a seguir cita uma característica que NÃO faz parte do trabalho de Leonardo Da Vinci. Aponte-a.
Escolha uma opção:
a. Estudo de cada forma.
b. Muitas correções.
c. Originalidade.
d. Arte revolucionária.
e. Linha segura e infalível. 
Questão 11
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Sobre os artistas nacionais da Arte contemporânea, é possível afirmar:
Escolha uma opção:
a. Marcelo Grassmann foi escritor e propôs a criação de metonímias como inovação.
b. a reificação da tela como suporte da arte.
c. a consideração do limite do espaço tradicional.
d. a falta de interação entre o espectador e a arte.
e. Lygia Clark criava obras que podiam ser manipuladas pelo público. 
Questão 12
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
A Escola austríaca e a Escola de Chicago contribuíram ao debate neoliberal, ainda que com motivações distintas.
Nesse sentido, é correto afirmar que:
Escolha uma opção:
a. essas escolas garantiram a diminuição das desigualdades e o crescimento dos patriotismos nacionais.
b. tais escolas foram responsáveis pela queda do socialismo que vinha crescendo ideologica e mundialmente.
c. tais escolas foram responsáveis por abarcar a reformulação do liberalismo clássico em neoliberalismo. 
d. essas escolas incentivaram o golpe de Augusto Pinochet no Chile.
e. essas escolas protagonizaram a ascensão do liberalismo social por todo o mundo, promovendo a igualdade social.
Questão 13
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
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Texto da questão
A arte contemporânea nem sempre apresenta um objeto ou pintura para ser apreciado, às vezes, encontra-se em um espaço que deve ser percorrido e experimentado, outras, encontra-se em intervenções que questionam o uso dos espaços. Entretanto, há algumas propostas de arte relacional que necessitam do público para existir. Qual é o papel do público na arte relacional?
Escolha uma opção:
a. A arte relacional problematiza as relações entre as pessoas por meio de propostas que exigem a participação do público para existirem. 
b. O público assume papel passivo e não deve participar da proposta, pois o único capaz de fazer arte é o próprio artista.
c. A arte relacional cria espaços de convívio que determinam o que cada pessoa precisa fazer durante o processo artístico. Todos devem seguir as regras pré-fixadas.
d. Neste tipo de arte, o público deve observar os acontecimentos da arte relacional sem participar, afinal é uma proposta similar ao teatro.
e. A arte relacional requer que os artistas desenhem e pintem o público que visita a exposição.
Questão 14
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Esculturas permanentes em espaços públicos externos são obras tridimensionais, portadoras de individualidade e autonomia, e importantes contextualizadores da estrutura formal do seu entorno. Uma escultura apresenta-se sempre como objeto autônomo, voltado para uma relação contemplativa com o público.
O que importa na contextualização de uma escultura permanente em um espaço público é:
Escolha uma opção:
a. É ​​​​​​​preciso sempre estar bem isolada.
b. É preciso sempre poder ser deslocada com facilidade.
c. É preciso que haja sempre muita iluminação para a obra ser bem-vista.
d. Deve ter espaço o suficiente para a sua manutenção.
e. É preciso que haja sempre uma identidade temática local em relação ao público e a obra. 
Questão 15
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
O governo de Margaret Thatcher e o de Augusto Pinochet são marcados pela semelhança neoliberal; porém, há algumas distinções que abordam as diferenças entre as adesões neoliberais.
Nesse sentido, é correto afirmar que:
Escolha uma opção:
a. o governo de Margaret Thatcher é marcado pelas políticas públicas, enquanto o de Augusto Pinochet reflete a crescência da economia aliada aos direitos humanos.
b. tanto Magaret Thatcher quanto Pinochet aderiram ao liberalismo clássico, segundo o qual as teorias do filósofo inglês John Locke foram a base de seus governos.
c. Margaret Thatcher defendeu a intervenção do Estado na economia a fim de garantir a diminuição da desigualdade social, Pinochet garantiu o crescimento econômico do Chile e garantia sociais.
d. o governo de Margaret Thatcher representa a ascensão do neoliberalismo e garantia de direitos sociais, o de Augusto Pinochet representa o crescimento econômico e social do Chile.
e. o governo de Margaret Thatcher é marcado pela estabilização da libra esterlina e pelo aumento da desigualdade social, o de Pinochet por violação dos direitos humanos e tortura. 
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