Exerecício Estética e Hstória da Arte 1 2 3 e 4

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Exercícios: Estética e História da Arte 1
1 O estilo Gótico marcou tanto a pintura quanto a arquitetura da Idade Média. Esse foi um período de grandes mudanças, que viu o surgimento do comércio e, com ele, de uma nova classe de comerciantes, a burguesia. Essa nova classe, endinheirada, mas desconsiderada pela nobreza, começa a tentar aproximar-se da nobreza, imitando seus costumes e hábitos, vestindo-se como eles, e reproduzindo sua relação com a arte.
Como tais mudanças impactaram a arte do período? Segundo seus conhecimentos, assinale a opção correta.
 A arte, até então, retratava temas religiosos, a nobreza ou a família real. Os artistas não se dedicavam a retratar as classes mais pobres da sociedade. Com o surgimento da nova classe burguesa, rica e com desejo de igualar-se à nobreza, começam a surgir pinturas que retratam as famílias burguesas.
2 Com o questionamento cada vez maior sobre a necessidade de a arte representar a realidade, os movimentos artísticos que foram surgindo ao longo dos séculos XIX e XX, vão abandonando a verossimilhança na pintura. No início do século XX, por volta de 1917, surge um movimento artístico radical que critica a própria necessidade de se fazer pinturas. Utilizando objetos cotidianos que são encontrados prontos nos mercados ou em nossas casas, esse movimento questiona todo o estatuto da arte e seus valores vigentes até então.
Segundo seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta.
Correta: Esse movimento ficou conhecido como Dadaísmo e um de seus mais marcantes eventos foi a inscrição de um urinol como obra de arte em um concurso artístico. 
3 A contemporaneidade é um período histórico no qual diversos acontecimentos de cunho econômico, político, social e cultural tiveram lugar. Como consequência disso, as transformações da arte também aconteceram em larga escala, modificando, não apenas os modos de fazer da arte mas, também, aquilo que consideramos ser arte. As guerras, o desenvolvimento técnicos, as crises sociais e políticas, assim como as mudanças econômicas serviram como inspiração para os artistas. Mas não é apenas como tema da arte que esses marcos históricos adentram o mundo da arte, mas, também, a partir das mudanças que operam na própria percepção e nos modos de vida das pessoas em sociedade.
Dentre esses marcos históricos que tiveram influência sobre a arte, assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas e F, de falso, para aquelas que estão incorretas:
I – (V) Com a Revolução industrial, foram desenvolvidas novas técnicas que foram apropriadas pela produção artística, como a reprodutibilidade técnica que permitiu que as imagens, mensagens e sons chegassem ao maior número de pessoas possível.
II – (V) A Segunda Guerra Mundial e o Nazismo na Alemanhã fizeram com que tanto os artistas quanto os pensadores de diversos campos das ciências humanas começacem a se questionar sobre tudo aquilo que tinham como certo até então. Esse olhar crítico sobre o mundo alterou os modos de percepção, fazendo com que a arte se transformasse.
III – (F) A Colonização de toda a região das Américas que ocorreu nesse período teve forte influência sobre a produção artística em todo o mundo. O intercâmbio cultural entre as colônias e os colonizadores enriqueceu e ampliou o campo das artes.
IV – (V) Com o desenvolvimento de novas tecnologias ao longo do século XX, como a criação da internet e do computador pessoal, vimos um processo de globalização dos modos de vida e da cultura. Essa globalização aconteceu também no interior do campo artístico.
Agora, marque a opção correta: V, V, F e V
4 A Catedral de Notredame é conhecida por sua grandiosidade e beleza. O estilo de sua arquitetura é marcado pela verticalização, com linhas finas que parecem desenhar os caminhos para o céu. Os arquitetos que a construíram tinham como intuito dar a sensação de que, olhando para ela ou mesmo dentro dela, podia-se chegar mais rápido ao céu, ou ao divino. Suas características são os arcos de volta quebrada, que formam um bico apontando para cima, e a presença de vitrais coloridos no interior da catedral.
Segundo seus conhecimentos sobre a história da arte, a qual estilo pertencem as características descritas? Marque a opção correta.
Correta: Ao estilo Gótico, que teve sua origem na França durante a Idade Média.
5 No século XIX surgiu um movimento artístico que ficou conhecido por revolucionar o modo com que se fazia arte. Reagindo àquilo que denominavam de “academicismo”, os artistas desse movimento propunham quebrar com as regras da pintura acadêmica. Esse movimento foi denominado de Impressionismo teve diversos expoentes, cada qual com seu modo próprio de interpretar o movimento artístico.
Segundo seus conhecimentos sobre o Impressionismo, assinale a opção correta.
Correta: As pinturas impressionistas são marcadas pelas pinceladas rápidas e pelas cores vivas que tinham como intenção captar a luminosidade na fugacidade do tempo presente.
6 Os períodos históricos nos ajudam a compreender as transformações da arte ao longo de grandes escalas de tempo. As divisões criadas pelos historiadores da arte mostram como um determinado período apresentou uma determinada tendência na produção artística que se diferenciou de outro período. A partir de tais apontamentos, podemos refletir sobre a linha do tempo da arte e sobre como devemos compreendê-la, com as seguintes afirmações.
I)Os diferentes períodos históricos mostram como houveram períodos nos quais o homem não se expressou artisticamente, marcando um certo vazio artístico que predominou em determinadas épocas.
II)A linha do tempo da arte mostra apenas uma visão geral que marcou um determinado período.
III)As diferenças na produção artística entre um período e outro podem ser vistas não apenas nos temas de interesse da arte como nas técnicas e meios de produção.
IV) A partir do estudo da história da arte aprendemos, também, sobre a história da humanidade.
V)As transformações na arte estão relacionadas somente à introdução de novas técnicas na produção artística.
Assinale a opção que apresenta as alternativas corretas: 
Correta: As afirmativas II, III e IV estão corretas. 
7 As linguagens artísticas são modos diferentes de expressão que os artistas utilizam para expressar suas ideias e emoções. Elas são divididas, em geral, em: artes visuais, artes cênicas, literatura, música e arquitetura. Mas, sabemos que estas são categorias gerais que apenas nos auxiliam no estudo das artes.
A partir de seus conhecimentos sobre as linguagens artísticas, assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas sobre o assunto e F, de falso, para aquelas que estão incorretas:
I - (V) As artes cênicas são aquelas que trabalham com o corpo em cena e incluem a dança e o teatro. 
II - (F) A arquitetura, como está mais próxima da engenharia do que da criatividade, não pode ser considerada como uma linguagem artística.
III - (V) A literatura está relacionada aos livros de romances de poesias. Mas pode também ser pensada no interior do teatro, já que este possui sempre um texto a partir do qual cria.
IV - (F) A música só pode ser pensada enaquanto arte se seu estilo for erudito. As músicas de caráter popular não são consideradas arte, mas apenas cultura popular.
V - (V) As artes visuais podem ser consideradas uma das categorias que mais se ampliou ao longo da história. Pois, se antes designava apenas a pintura e a escultura, hoje, diz respeito também às instalações, ao cinema e à fotografia.
Agora, marque a opção correta: V, F, V, F e V. 
8 Na Idade Moderna, surgiu um estilo artístico influenciado pelos temas religiosos, mas preocupado com o realismo representado em suas pinturas. As temáticas retratadas eram as imagens de santos, anjos e outras figuras da Igreja Católica. Mas suas características eram mais humanizadas do que aquelas de períodos anteriores. Uma das maiores marcas desse estilo foi a exploração do contraste entre luz e sombra, técnica que ficou conhecida como a do “claro-escuro”, e que dava às imagens um ar teatrale dramático.A partir de seus conhecimentos, marque a opção correta que contenha o nome desse estilo. 
Correta: Barroco 
9 O Renascimento Cultural teve início na Itália em meados do século XV e significou uma série de avanços e novas descobertas no campo artísitico. As transformações da arte nesse período foram percebidas nas mais diversas linguagens artísticas: na escultura, na pintura, na arquitetura e na literatura. O movimento filosófico e científico que ficou conhecido como Iluminismo também ocorreu nesse período e, ao mesmo tempo, influenciou e foi influenciado pelo Renascimento Cultural.
A partir de seus conhecimentos sobre o Renascimento Cultural, assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas e F, de falso, para aquelas que estão incorretas:
I – (V) O Renascimento Cultural está diretamente ligado à expansão marítima europeia, que teve como consequência um forte intercâmbio cultural entre as diversas nações.
II – (F) Os artistas do Renascimento Cultural trabalhavam a partir de pequenas encomendas feitas pelas camadas mais pobres da sociedade que começavam a se urbanizar e a ter acesso à arte.
III – (F) As influências artísiticas do Renascimento Cultural foram, principalmente, as do Egito Antigo e da arte Bizantina.
IV – (V) O Iluminismo é um movimento que se coloca contra a preponderância da religião em todos os campos da vida. Suas ideias apontam para o homem e para a razão como centro do mundo e do conhecimento.
V – (V) As características da pintura e da escultura renascentistas eram a busca pelo realismo mas, também, pelas proporções perfeitas da natureza e do corpo humano.
Agora, marque a opção correta: V, F, F, V e V
10 A história da arte estuda as características da arte e do modo como ela aparece em cada período ou época. Sempre em relação com as mudanças que acontecem na sociedade e na política, surgem os “movimentos artísticos”, cujas características marcam um estilo próprio de fazer da arte assim como um determinado modo de apropriação de elementos externos ao campo artístico. Entre a pré-história e a atualidade, foram diversos os movimentos artísticos que marcaram a história.
De acordo com seu conhecimento sobre o tema, assinale em ordem crescente, com os algarismo I, II, III, IV e V, do movimento mais antigo ao mais novo, seguindo a cronologia da história da arte.
(III) Impressionismo
(II) Renascimento Cultural
(IV) Dadaísmo
(I) Arte Bizantina
(V) Pop Arte
Agora, assinale a opção que apresenta a sequência correta: III, II, IV, I e V. 
11 Em um determinado momento da história da arte, iniciou-se uma série de transformações artísticas que foram denominadas como modernismo. O modernismo recorta um período de tempo mas, também, marca uma série de movimentos artísticos que se desenvolveram em torno da ideia da produção do novo na arte. Modernos eram os artistas que pretendiam estar a frente de seu tempo presente, revolucionando aquilo que se conhecia como arte até então.
A qual período histórico os artistas modernistas pertencem? Marque a opção correta.
 Contemporaneidade 
12 A arte esteve, por muito tempo, sob o domínio de interesses externos a ela própria. Ela esteve ora sob a égide da política, ora sob domínio da religião, ora submissa em relação ao dinheiro. Esse é o tema central em torno das discussões sobre a autonomia da arte que a história da arte se empenha por localizar na linha do tempo.
Sobre esse tema, coloque em ordem cronológica o modo como a autonomia da arte o sua dependência em relação a outras esferas pode ser pensada.
I – (IV) Foi só na contemporaneidade que a arte se autonomizou, e passou a não obedecer aos interesses religiosos, econômicos ou políticos. Mas isso não significa que ela não pensa sobre essas questões, apenas que responde a elas por seu próprio modo de fazer e não por interesses externos.
II – (I) Na Antiguidade a arte obedecia aos interesses dos imperadores que pretendiam criar grandes monumentos com o intuito de expressar seu poder de origem divina na terra.
III – (III) Na Idade Moderna a arte ainda obedecia à interesses religiosos e econômicos-políticos. O patrocínio ou mecenato da arte era realizado por bispos e burgueses com interesses de afirmar certos valores. Mas já começava a aparecer, nesse período, um interesse por pensar as formas artísticas.
IV – (II) Na Idade Média a arte era completamente dependente do poder da Igreja Católica. A forte influência desta no próprio poder do Estado fazia com que tudo que fosse produzido tivesse que passar por seu crivo. Artistas considerados como hereges foram perseguidos e mortos durante esse período.
Agora, assinale a opção que apresenta a sequência correta: IV – I – III – II
13 A história da arte é a disciplina que se dedica a pensar as formas de transformação da arte ao longo do tempo. Desde a pré-história até os dias atuais, aquilo que compreendemos sob o nome “arte” mudou e se ampliou. Entre a arte rupestre, com as pinturas rituais feitas nas cavernas e os ready-mades criado pelo artista contemporâneo Marcel Duchamp, uma infinidade de expressões artísticas surgiu, marcando essas transformações. 
As relações entre arte e sociedade são intrínsecas e a arte passa por processos de transformação quando há mudanças estruturais nos âmbitos político, religioso, moral, cultural, técnico e geográfico. 
14 O Classicismo e o Romantismo foram os dois primeiros movimentos artísticos da contemporaneidade. Ambos realizaram um movimento de renovação da arte de acordo com seu tempo presente mas, buscando inspiração em estilos artísticos do passado. O Iluminismo tece forte influência sobre esses dois movimentos que apresentavam, cada um a sua maneira, a ideia de que a natureza é o espaço no qual o ser humano vive e nele intervém. A natureza deixa de ser pensada como algo imutável e passa a aparecer como material sobre o qual o artista trabalha. De acordo com seus conhecimentos sobre o Classicismo e o Romantismo, assinale a opção correta.
O Classicismo e Romantismo foram movimentos que se opunham um ao outro. Enquanto o primeiro se inspirava na Grécia Antiga o outro era influenciado pelo estilo Gótico da Idade Média.
15 A arte rupestre é aquela a qual nos referimos para pensar a expressão humana na Pré-História. Esse período é assim denominado, porque os povos não se organizavam da maneira como nos organizamos em sociedade hoje. Não havia Estados ou cidades, e tampouco, havia-se inventado a escrita. A descoberta dos metais, que marca o início de um grande desenvolvimento técnico, ainda não havia acontecido nesse período. Aquilo que denominamos de arte na Pré-História tem, assim, características muito próprias.
Segundo seus conhecimentos sobre a arte rupestre, assinale a opção que melhor descreve a arte na Pré-História.
A arte rupestre era caracterizada especialmente pelas pinturas feitas nas cavernas. Os homens retratavam animais de caça assim como a si próprios. Acredita-se que essas pinturas tinham um intuito ritual e mágico, como se gravar na pedra a imagem de um animal significasse também submetê-lo aos poderes dos homens, na caça. 
16 Após a Segunda Guerra Mundial há um deslocamento da produção artística da Europa para os Estados Unidos. A Europa, arrasada pela crise econômica e política deixada pela guerra, fica sem estrutura para a criação artística, preocupada em reconstruir suas bases sociais. Nesse momento os Estados Unidos surgem como polo econômico e político e a are produzida nele começa a alcançar o mundo.
Segundo seus conhecimentos sobre a arte que surge nos EUA logo após a Segunda Guerra, assinale a opção correta. 
A Pop Arte é o movimento artístico que tem início nos EUA e tem como principal expoente o artista Andy Warhol, cujo interesse era a exploração das possibilidades artísiticas da reprodutibilidade técnica. 
17 A Antiguidade é um período histórico que vai de 4 mil anos A.C. até o ano 476 D.C. É marcada por um grande desenvolvimento da humanidade, com o surgimento de grandes impérios, o desenvolvimento de diversas técnicas que marcaram a construção de grandes monumentosda arquitetura e a organização da vida em sociedade. Mas é, também, um período marcado pela escravidão de milhares de pessoas submetidas aos desejos de imperadores ricos e poderosos.
A partir de seus conhecimentos, assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas sobre a arte na Antiguidade e F, de falso, para aquelas que estão incorretas:
I – (F) A arte da Antiguidade foi marcada pelas pirâmides construídas no Egito que tinham como intuito fornecer moradia para a maior parte da população, protegendo-as contra as tempestades de areia.
II – (V) Na Antiguidade, o Egito, a Mesopotâmia e a Grécia foram sede do desenvolvimento artístico, marcado pelas construções monumentais, assim como pelas esculturas e pinturas que tinham como valor a expressão do poder divino do imperador.
III – (F) No Egito, na Mesopotâmia e na Grécia antigos a arte se desenvolveu de maneira extraordinária, mostrando uma preocupação meramente estética desses povos. Diferente dos povos pré-históricos não havia nenhum valor ritual ou dependência da arte em relação a alguma preocupação externa a ela.
IV – (V) A Grécia antiga ocorreram as maiores descobertas naquilo que diz respeito ao desenvolvimento da pintura. Os artistas gregos foram os primeiros a pintarem a figura humanda tal qual a viam, deixando de lado os padrões criados pelo egípcios, que sempre pintavam os pés em perfil, independente do posicionamento do corpo retratado.
V – (V) Foi na Antiguidade que os egípcios criaram a primeira forma de escrita com os hieróglifos, símbolos que funcionavam como uma espécie de alfabeto e que apareciam gravados nas pinturas e esculturas.
Agora, marque a opção correta: F, V, F, V e V 
18 O Impressionismo foi um dos movimentos mais expressivos e revoluionários da arte moderna. Tinha como característica o desejo dos artistas de captar a impressão fugaz do momento presente. Suas pinturas eram feitas com as cores em sua pureza e vivacidade, sem que se acrescentasse a elas tonalidades escuras de sombra. Os impressionistas acreditavam que, com isso, a sensação da luz incidindo nos objetos era melhor captada e retratada nos quadros a partir de pinceladas rápidas e sobrepostas.
Assinale a opção que contém somente artistas que pertencem ao movimento Impressionista.
Degas, Van Gogh, Pissarro.
19 O surgimento da imprensa, no século XIX, teve forte influência na produção artística. Essa foi a primeira vez na história que a informação se tornou mais acessível a uma grande parte da população. Isso deve parecer estranho para nós que vivemos hoje na era da internet. Mas houve um tempo no qual as notícias dos grandes acontecimentos só chegavam de um lugar a outro pelo relato oral ou por cartas levadas à cavalo, que tinham que percorrer grandes distâncias até seu destinatário.
Sobre a relação entre arte e imprensa no século XIX, assinale a opção correta.
A imprensa alterou não apenas a distribuição e o acesso à arte, mas também o próprio modo de pensar a arte. Foi nesse período que surgiu aquilo que chamaríamos mais tarde de “charges”. As “charges” são uma espécie de caricatura social, geralmente com teor crítico e voltadas para as questões e problemas atuais.
20 No fim do século XVI, durante o Renascimento Cultural que ocorria na Europa, o Brasil não tinha ainda sua independência e era uma colônia portuguesa. Nesse período diversos cidadãos portugueses viveram no Brasil, aqui criando negócios ligados ao comércio exploratório intermarítimo com Portugal. Dentre as diversas coisas que chegaram ao Brasil a partir desse comércio, a influência da arte barroca foi uma delas. Surgiram, assim, alguns artistas que ficaram conhecidos por desenvolverem um estilo barroco brasileiro.
A partir de seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta.
Um dos artistas mais conhecidos da arte barroca brasileira foi o “Aleijadinho”, autor de diversas obras como esculturas em madeira e projetos arquitetônicos para as Igrejas, todas com temática religiosa.
21 O período que chamamos de contemporaneidade teve diversos movimentos e estilos artísticos que se sucederam em um curto período de tempo. Os grances acontecimentos, como as guerras, as crises e o desenvolvimento da indústria, tiveram forte influência nessas mudanças no campo das artes. Tudo se passou como se a passagem do tempo tivesse se acelerado com tantos acontecimentos históricos. Por esse motivo esse período é marcado por uma multiplicidade da produção artística, que vai da pintura ao desenvolvimento do cinema.
Assinale a opção correta que só contém movimentos artísticos desse período.
Classicismo, Romantismo, Impressionismo e Dadaísmo 
22 No início do século XX surge um movimento artístico chamado de Expressionismo. No mesmo caminho trilhado por outros movimentos artísticos da contemporaneidade, o Expressionismo também tinha como intuito desconstruir a ideia de realidade ou de verossimilhança na pintura. A partir desse intuito, esse movimento criou um modo único de pintar e de se expressar, cujas características podem ser reconhecidas.
Segundo seus conhecimentos sobre o Expressionismo, assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas e F, de falso, para aquelas que estão incorretas: 
I – (F) Esse movimento surgiu na França, e foi criado pelos mesmo artistas do Impressionismo que queriam, agora, explorar um modo oposto de pensar a arte.
II – (V) Surgido no início do século XX, o Expressionismo se opôs ao Impressionismo, criticando neste uma preponderância da vizualidade em detrimento do sentimentos e emoções dos personagens.
III – (V) Um dos artistas expoentes do Expressionismo foi o pintor Edvard Munch, conhecido por seu quadro “O grito”.
IV – (V) As características que marcaram o Expressionismo na pintura foram a expressão dos sentimentos profundos dos personagens e os traços e pinceladas que marcavam uma certa perturbação emocional, distorcendo os cenários e figuras humanas.
Resposta: F, V, V e V 
23 Durante o Renascimento Cultural, com a expansão marítima e a colonização, a classe burguesa cresce e se torna cada vez mais rica e poderosa. Com o intuito de obter prestígio social, comerciantes, bispos e banqueiros financiavam a produção artística de então. Estes investidores de arte ficaram conhecidos como “mecenas”, e um de seus principais expoentes foi Lourenço de Medici, um banqueiro italiano que financiou a produção artísitica de diversos artistas por toda a Itália, inclusive a do artista Michelangelo. A história do mecenato marca uma relação entre a arte, o dinheiro e o poder do Estado que se expressou de diversas maneiras ao longo da história.A partir de seus conhecimentos sobre o assunto, onde mais essa relação entre dinheiro, arte e poder pode ser pensada ao longo da história da arte?
Assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas e F, de falso, para aquelas que estão incorretas:
I – () No Egito Antigo os imperadores usavam seu dinheiro para a construção de obras monumentais que tinham como intuito expressar seu poder divino e submeter a população.
II – () O movimento Dadaísta, cujo artista de maior proeminência foi Marcel Duchamp, produzia obras mais simples e com menos materiais pois os países passavam por uma forte crise financeira, como resultado da Primeira Guerra Mundial.
III – () No Brasil atual as grande empresas e bancos investem na produção artísitica, patrocinando shows, exposições, concertos musicais através de leis de incentivo fiscal, com o intuito de promover suas marcas como partocinadoras de arte.
IV – () Alguns artistas do Impressionismo, como Vincent Van Gogh, revolucionaram a pintura de tal maneira que tiveram dificuldades de serem reconhecidos e patrocinados enquanto vivos. Muitos deles morreram na miséria, tendo suas obras reconhecidas só após a sua morte.
V – () A Pop Arte foi a expressão de um período de crise nos EUA, fazendo com que os artistas criassem obras em série, usando a reprodutibilidade técnica, pois conseguiam vender um maior número de exemplares da mesma pintura.
Agora, marque a opção correta: V, F, V, V e F 
Exercícios:Estética e História da Arte 2
1 O filósofo grego Aristóteles escreveu o livro “Poética”, no qual criou uma série de identificações para os tipos de poesia que existiam em seu tempo. Assinalou como principais estilos a tragédia e a comédia, ambas fazendo parte daquilo que considerava como um “drama”. Descreveu uma série de regras e preceitos que definiam como fazer e apreciar um bom drama.
De acordo com seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta que descreva algumas dessas regras criadas por Aristóteles para o drama.
Correta: A tragédia e a comédia são a imitação das ações dos homens. Sendo que a primeira imita a vida dos homes superiores e a segunda, a vida dos homens inferiores. 
2 A Estética é uma disciplina que surge em meados do século XVIII no interior do pensamento filosófico. Ela se diferencia das teorias da arte que existiam até então por pensar a arte como categoria autônoma, capaz de expressar pensamentos por si só. De acordo com seus conhecimentos sobre o tema, escolha a opção que melhor define o que a estética. 
Correta: A estética é um campo de conhecimento e de pensamento que se debruça sobre as questões levantadas pela arte. Ela está interessada em todas as dimensões humanas relacionadas à arte: percepção, sensibilidade, emoção, dentre outras.
3 O filósofo empirista David Hume acreditava que só conhecemos o mundo a partir da experiência sensível, ou seja, a partir do que vemos e sentimos com o corpo. Diferente daquilo que afirmavam os racionalistas como Descartes, para quem só conhecemos pela razão e somos enganados pela sensibilidade. David Hume tinha uma teoria que explicava porque não podemos confira na razão, mas, apenas nos sentidos.
Conforme seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta sobre o pensamento de David Hume.
Correta: Hume aponta que o fato de vermos o sol nascer todos os dias não nos garante que ele continuará nascendo para sempre. É apenas o hábito de senti-lo todos os dias que nos faz crer nessa falsa certeza.
4 O Filósofo alemão Alexander Baumgarte, publica o livro estética, em 1750. Inaugurando a disciplina que viria a ser conhecida como “estética”, o autor pensa a arte, pela primeira vez, em sua autonomia. A arte aparece em seu estatuto autônomo por ser pensada não mais em relação a um conjunto de regras que determinariam um efeito desejado. Não se trata mais da arte em função de algo externo a ela. Mas, sim, da arte pensada a partir daquilo que ela oferece como experiência sensível.
A partir de seus conhecimentos sobre a estética de Baumgarten, assinale a opção correta.
Correta: A estética pensada por Baumgarten faz parte de um projeto mais amplo interessado em pensar a forma como conhecemos o mundo não só pela razão, mas também pela sensibilidade. A arte aparece como instância privilegiada de expressão do mundo e como abertura para movas perspectivas de conhecimento. 
5 No século XVIII o filósofo Baumgarten criou uma nova disciplina chamada estética. A partir desse momento começou-se a pensar a arte em sua autonomia em relação à outras esferas da sociedade. Isso gerou uma série de consequências e mudanças, tanto para o pensamento filosófico quanto para a produção artísitica e para sua recepção crítica.
Segundo seus conhecimentos sobre o tema da autonomia da arte e da história da arte, assinale a opção correta que designa as mudanças operadas na arte com sua autonomização.
Correta: A maior liberdade conquistada pela arte fez com que ela se modificasse rapidamente em um curto período de tempo, desconstruindo a pintura realista até chegar ao ponto de simplesmente deslocar objetos prontos para o campo da arte.
6 Houve um autor que pensou a arte no interior de uma preocupação com a justiça e com os modos de vida em conjunto. Ele afirmava que arte só seria útil para a sociedade se expressasse as mesmas ideias que eram determinadas pela moral da sociedade. A partir dessa ideia, o autor propõe que a formação de uma sociedade perfeita, os poetas deveriam ser expulsos da sociedade, com o intuito de evitar-se que a população seja enganada pelas ilusões criadas pelos poetas.
Segundo seus conhecimentos sobre as teorias da arte, assinale a opção correta que aponta o nome do autor dessa teoria.
Correta: Platão
7 Theodor Adorno foi um filósofo que criticou a indústria cultural em mados do século XX. Para o autor, a arte tinha se perdido em meio às novas invenções do mercado e dos sistemas capitalistas a tal ponto que sua capacidade de resistir politicamente estava prejudicada. Mas o que significa dizer que a arte agora faz parte de um complexo maior que se chama indústria cultural?
A partir de seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta.
Adorno acreditava que o sistema capitalista transformava tudo em coisas equivalentes cujo único valor era o monetário. A arte teria sido apropriada pelo mercado, tornando-se também em mero valor de troca, sem nenhuma outra dimensão que pudesse lhe diferenciar do mercado. 
8 O filósofo Immanuel Kant escreveu sobre o pensamento estético e sobre como emitimos juízos de gosto em relação às obras de arte àquilo que vemos na natureza. O autor estava interessado em compreender o modo como conhecemos o mundo a partir da razão, mas também de nossas experiências sensíveis. Kant concebeu, assim, duas categorias para pensar o juízo de gosto: o belo e o sublime.Segundo seus conhecimentos sobre o tema do belo e do sublime em Kant, assinale a opção correta que melhor exprima como podemos pensar essas categorias a partir da pintura de Caravaggio abaixo. 
Correta: É possível pensar a categoria do belo a partir da pintura, mas há também o arrebatamento sublime causado pela dor expressa no rosto de David, assim como pelo conhecimento da morte que temos com a cabeça de Golias cortadas fora do corpo. 
9 O filósofo alemão Immanuel Kant escreveu, em 1790, a “Crítica da faculdade do juízo”. A partir desse livro podemos extrair o pensamento estético de Kant cujo interesse era pensar a possibilidade da universalidade do juízo estético. O que significa dizer que o autor se interessava em pensar a possibilidade de que o pensamento seja verdadeiro, mesmo se considerando que pessoas diversas podem ter um juízo diverso sobre um mesmo objeto.
A partir de seus conhecimentos sobre a filosofia de Kant, assinale V, de verdadeiro, para as afirmações corretas sobre o assunto e F, de falso, para aquelas que estão incorretas:
I – (V) O juízo de gosto em Kant é o modo como nos sentimos diante de uma obra de arte ou mesmo de um acontecimento da natureza. A partir desse sentimento emitimos um juízo: “gosto disso”, “isso não me agrada”, e assim em diante.
II – (V) Kant pensava o juízo de gosto a partir de duas categorias: o belo e o sublime. Sendo que o belo se refere àquilo que nos agrada de forma desinteressada e o sublime àquilo que nos arrebata.
III – (F) Para Kant, o sentimento do belo, do bom e do agradável eram a mesma coisa, pois todos nos afetavam causando-nos um estado de complacência ou prazer desinteressado.
IV – (F) O juízo de gosto pensado por Kant era aquele que demonstrava interesse por seu objeto. Pois só acontece aquilo que chamava de jogo livre das faculdades quando havia uma relação de interesse.
Agora, assinale a opção correta: V, V, F e F. 
10 O filósofo Kant, no livro “Crítica da faculdade do juízo”, pensa como é possível emitirmos um juízo de gosto sobre uma obra de arte e, ao mesmo tempo, saber que esse juízo constitui um saber universal. A partir desse intuito o autor pensa como funcionam nossas faculdades da imaginação e da razão para entender como funciona o juízo e como ele pode estar ligado a alguma certeza. Assim ele concebe aquilo que chama de “livre jogo das faculdades”.
A partir de seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta que define o que é o “livre jogo das faculdades”.
O livre jogo das faculdades acontece quando há uma suspensão de ambas as faculdades, a da imaginação e do entendimento. Quando nenhuma das duas domina a outra ou se sobressaia.
11 A partir do século XVIII,com o surgimento da estética de Baumgarten, dá-se início a um embate entre dois campos diversos da filosofia. De um lado, os racionalistas, cujo principal expoente é Descartes e, de outro, os empiristas. E nomeio desse debate surge Baumgarten. Ambos os autores estavam interessados no modo como conhecemos o mundo e na possibilidade de um conhecimento que fosse universal, ou seja, que fosse verdadeiro de maneira irrefutável. Mas suas ideias sobre como alcançar esse conhecimento eram diversas.
Segundo seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta: 
Correta: Baumgartem criticava a ideia defendida por Descartes de que só conhecemos pela razão. Para Baumgarten, as sensações que nos chegam pelos sentidos do corpo são tão importantes para a construção do conhecimento quanto a razão.
12 O filósofo alemão Walter Benjamin se dedicou a pensar as modificações sofridas pela arte na modernidade, especialmente pela introdução da reprodutibilidade técnica na criação artística. Para o autor, não foi apenas o modo de criar e produzir que se alterou, mas, também, os modos de percepção de toda a sociedade. A técnica, para Benjamin, altera nossos modos de sentir e pensar a arte.
A partir de seus conhecimentos sobre Benjamin e seu pensamento sobre o tema, assinale a opção correta que mostre como o autor pensou essas mudanças na percepção.
Para Benjamin, o cinema e sua imagem em movimento, criou um público mais distraído. Mas a distração, para o autor, não tornou o público menos crítico. 
13 Quando o filósofo alemão Alexander Baumgarten publicou seu livro “Estética”, não fazia ideia da revolução que operaria no pensamento da arte. Sua publicação marca o nascimento de uma nova disciplina, mas, também, o momento no qual a arte se autonomiza. Mas é interessante notar como seu intuito inicial não era pensar somente sobre a arte, mas, sim, pensar o modo como conhecemos pela sensibilidade, tendo a arte como modelo de perfeição desse conhecimento. Isso aparece na própria escolha da palavra que usa para designar a disciplina: estética.
Segundo seus conhecimentos, assinale a opção correta sobre o significado do termo “estética”.
Correta: O termo “estética” tem origem na língua grega, onde lia-se “aisthesis”. Esse termo tinha um sentido amplo que envolvia as ideias de percepção, sensibilidade e sensação.
14 O filósofo alemão Walter Benjamin, que pertencia à Escola de Frankfurt, pensava a arte e seu poder de resistência política a partir da teoria marxista. Interessado em pensar o papel da arte na criação de condições de possibilidade de transformação social, o autor se dedicou a pensar as novas formas artísticas que surgiam em seu tempo.
A partir de seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta.
Correta: Benjamin pensava as novas linguagens artísticas que surgiram com a reprodutiblidade técnica, como o cinema e a fotografia. Para o autor a introdução da técnica na arte teria permitido um maior alcance da arte e uma mudança nos modos de percepção.
15 Três filósofos que viveram entre V e IV a.C. ficaram conhecidos por seu pensamento. Foram ele Sócrates, Platão e Aristóteles. Sócrates foi mestre de Platão que, por sua vez, foi professor de Aristóteles na Academia de Platão. Eles tiveram muita influência um sobre o outro, mas desenvolveram pensamentos bastante diversos entre si, especialmente no que diz respeito à arte.
A partir de seus conhecimentos sobre os três filósofos, assinale a afirmativa correta.
Correta: Sócrates não nos deixou nenhum livro escrito, pois trabalhava caminhando pelas ruas conversando com as pessoas. Tudo que chegou dele até nós hoje foi escrito por seu discípulo, Platão, que relatava os diálogos que acompanha do mestre.
16 O filósofo da Grécia Antiga, Platão, descreve no livro “A república” a alegoria da caverna. Ele conta como alguns homens estão presos em uma caverna na qual só há uma abertura na direção de suas costas. Eles olham para a parede à frente nas quais sombras são projetadas. Elas são efeito da luz que bate nas coisas e pessoas lá fora e desenham na parede apenas os resquícios do que acontece na vida real fora da caverna.
Segundo seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta que descreva o que o autor pretendia ensinar a partir dessa parábola.
Correta: Platão acreditava que nós só conhecíamos a aparência da verdade, e que devíamos nos livrar dos grilhões da ilusão para alcançar a verdade, assim como os homens presos na caverna. 
17 Em seu livro “Crítica da faculdade do juízo”, Kant concebe dois sentimentos diversos sobre os quais emitimos juízos de gosto: o belo e o sublime. A partir dessas duas categorias o autor constrói seu pensamento estético, interessado em pensar a possibilidade da universalidade da dimensão sensível do conhecimento.
Segundo seus conhecimentos sobre o belo e o sublime pensados por Kant, assinale a opção correta.
Correta: Diferente do belo, o sublime é mais difícil de ser captado, pois só surge em um instante fugaz, quando sentimos o ilimitado do arrebatamento sensível causado pela arte ou pela natureza.