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Arte e cultura Apresentação A cultura é composta por diversos elementos como, por exemplo, costumes, culinária, crenças, danças, pinturas, esculturas e arquitetura. Isso significa que as formas de arte, seja visual, cênica ou plástica, são maneiras de representação da cultura de um povo. Diferentemente da cultura, que é mais abrangente, a arte é mais específica, tendo papel fundamental na composição das culturas. Nesta Unidade de Aprendizagem, você conhecerá os conceitos de arte e cultura, suas diferenças e relações. Além disso, compreenderá a importância da arte e da cultura nas edificações e nos momentos da arquitetura. Bons estudos. Ao final desta Unidade de Aprendizagem, você deve apresentar os seguintes aprendizados: Diferenciar arte de cultura.• Explicar a importância da arte e da cultura nas diferentes expressões arquitetônicas.• Analisar os traços da arquitetura associada à arte e à cultura brasileira.• Desafio A cultura de um povo é composta por diversos elementos, como atividades de teatro, música, danças, formas de organização das sociedades, pensamentos, criações, língua falada e escrita, rituais religiosos, entre outros. Entre esses elementos, são encontrados alguns tipos de arte como, por exemplo, a pintura, a escultura e a arquitetura. Isso quer dizer que as artes são manifestações criativas que representam épocas, estilos, contextos e, portanto, são traduzidas em culturas. Diante disso, a relação entre arte e cultura é estrita e fundamental para a valorização dos costumes de cada povo. Perante o exposto, elenque pelo menos três elementos semelhantes entre as duas formas de arte que conseguem transmitir uma mesma linguagem e um mesmo significado, explicando qual sensação esse elemento transmite ao observador. Infográfico A arte e a cultura são elementos muito importantes da vida humana, apresentando significados diferentes que, no entanto, estão relacionados e se firmam um por meio do outro. Assim, a arte é o reflexo da cultura, evoluindo com o tempo e em cada época, de acordo com o contexto histórico, causando diversos efeitos. Neste Infográfico, você vai conhecer algumas características, assim como a relação entre esses dois elementos. Aponte a câmera para o código e acesse o link do conteúdo ou clique no código para acessar. https://statics-marketplace.plataforma.grupoa.education/sagah/a4bc43a4-2810-46e1-a0d4-a8cca97eb184/9c7fef2c-ffd8-4b57-bcb1-4a695c5d19bd.jpg Conteúdo do livro A arte faz parte de qualquer cultura, tendo uma função muito importante dentro de cada região, comunidade ou povo, pois consegue construir e apresentar, por meio de diferentes formas de expressão e visões de mundo, conteúdos e história. Apesar da relação entre arte e cultura ser clara, é importante perceber que a cultura não é representada somente pelos diversos tipos de arte, é muito mais complexa que isso, abrangendo também os contextos históricos, os hábitos de um povo, as técnicas passadas de geração em geração, as crenças e as tradições, bem como os valores e os símbolos de cada povo. No capítulo Arte e cultura, da obra Artesanato e cultura brasileira, base teórica desta Unidade de Aprendizado, você vai ver a relação entre esses dois elementos, identificando-os nas expressões arquitetônicas. Além disso, vai ver como a arquitetura pode estar associada à arte e à cultura brasileira. Boa leitura. ARTESANATO E CULTURA BRASILEIRA Vanessa Guerini Scopell Arte e cultura Objetivos de aprendizagem Ao final deste texto, você deve apresentar os seguintes aprendizados: Diferenciar arte de cultura. Explicar a importância da arte e da cultura nas diferentes expressões arquitetônicas. Analisar os traços da arquitetura associada à arte e à cultura brasileira. Introdução A arte é um dos tipos de manifestações culturais que consegue representar através da pintura, da escultura, da arquitetura e de outras maneiras as crenças, as tradições, os costumes e o momento histórico de cada cultura. Já a cultura é um termo mais amplo, que além de conter as diversas representações de arte também é formada pelos ensinamentos, pelos rituais, pela culinária, entre outros elementos. Neste capítulo, você vai estudar sobre as diferenças entre arte e cul- tura, compreendendo também suas relações e a importância da arte e da arquitetura na valorização e identificação da cultura. Além disso, você poderá identificar tipos de arquitetura brasileira que conseguem ser expressões da cultura. Diferença entre arte e cultura A cultura, segundo o Dicionário Informal (2019, documento on-line), pode ser compreendida como um “[...] conjunto de manifestações artísticas, so- ciais, linguísticas e comportamentais de um povo ou civilização [...]”. Assim, fazem parte da cultura de um povo as atividades de teatro, música, danças, a arquitetura, as formas de organização das sociedades, os pensamentos, as criações, a língua falada e escrita bem como os rituais religiosos. Assim, pode-se afi rmar que a cultura de um povo refere-se a expressão coletiva do homem em seu contexto social. Diante disso, observa-se que as manifestações de cultura na verdade são tipos de arte, pois a arte pode ser compreendida, segundo o Dicionário Informal (2019, documento on-line) como a “[...] aptidão ou habilidade para fazer alguma coisa [...]”, estando relacionada a culinária, às obras artísticas de uma época ou país, ao artesanato, entre outras áreas. A arte possui um caráter estético e está intimamente relacionada com as sensações e emoções dos indivíduos. [...] Vale salientar que a arte tem uma importante função social na medida que expõe características históricas e culturais de determinada sociedade, tornando-se um reflexo da essência humana (AIDAR, 2019, documento on-line). Enquanto a cultura vai sendo consolidada ao longo do tempo, levando em consideração diversos fatores, a arte faz parte da cultura e vai sendo produzida pelo homem conscientemente. Nesse sentido, a arte é uma forma de o ser humano expressar suas emoções através de diferentes maneiras. Portanto, as manifestações artísticas são o reflexo da história e da cultura de um povo e dessa forma fazem parte da cultura. Segundo Coli (1995, p. 8), “[...] somos capazes de identificar algumas produções da cultura em que vivemos como sendo ‘arte’ [...]” É possível dizer que “[...] arte, são certas manifestações da atividade humana diante das quais nosso sentimento é admirativo, isto é: nossa cultura possui uma noção que denomina solidamente algumas de suas atividades e as privilegia [...]” (COLI, 1995, p. 8). A arte está presente na humanidade desde a pré-história e advém da ne- cessidade do homem em representar os seus anseios, registrar momentos, expandir sua criatividade e demonstrar suas visões de mundo. Sendo uma das formas de representação da cultura, a arte tem a capacidade de evoluir de acordo com contextos e estilos, causando diferentes efeitos. Ela pode ser dividida em plástica, cênicas e visuais. As artes plásticas estão relacionadas a arquitetura, escultura, artesanato e artes gráficas. As artes visuais podem ser determinadas pelas representações artísticas as quais usa-se muito a imaginação, como por exemplo, a pintura. Já as artes cênicas envolvem o teatro, a música e a dança. Conforme Aidar (2019), Aristóteles afirmava que a arte poderia ser en- tendida como uma imitação da realidade. “Esse conceito, mais tarde, foi duramente refutado por diversas correntes artísticas que compreendiam que a arte não era somente baseada na imitação da realidade, e sim, na criação [...]” (AIDAR, 2019, documento on-line). Na Idade Média as artes foram divididas em artes manuais, conhecidas também como artes mecânicas, e artes liberais, nomeadas também como artes intelectuais. Nesse momento valorizava-se mais Arte e cultura2 as artes intelectuais, justamente por seu caráter voltado ao intelecto. A arte, assim como a arquitetura, pode ser dividida através de diferentes períodos,que produziram formas de arte diversas e voltadas ao contexto histórico. A arte vai além de ser uma forma de representação e expressão de cada indivíduo, ela serve também para comunicar significados, retratar a história, manifestar códigos, podendo envolver a todos e permanecendo viva diante do passar do tempo. Assim, as formas de arte são elementos que aproximam as pessoas, e colaboram para o reconhecimento de semelhanças e diferenças de cada visão, perspectiva e senso estético. Segundo Coli (1995), é muito difícil dizer o que é arte e o que não é. Atualmente existem diversos pesquisadores e estudiosos que podem atestar se uma produção criativa pode ser considerada como arte. Nossa cultura também prevê locais específicos onde a arte pode manifestar-se, quer dizer, locais que também dão estatuto de arte a um objeto. Num museu, numa galeria, sei de antemão que encontrarei obras de arte; num cinema "de arte", filmes que escapam à "banalidade" dos circuitos normais; numa sala de concerto, música "erudita", etc. Esses locais garantem-me assim o rótulo "arte" às coisas que apresentam, enobrecendo-as. No caso da arquitetura, como é evidentemente impossível transportar uma casa ou uma igreja para um museu, possuímos instituições legais que protegem as construções "ar- tísticas" (COLI, 1995, p. 11). Ainda, mesmo que uma manifestação criativa não seja efetivamente rotu- lada como “arte”, ela consegue, da mesma forma, expressar as identidades de quem a criou, do povo, da origem, da história e das visões de mundo de uma pessoa e seu local. É também por meio das expressões artísticas que as pessoas conhecem outras realidades, expandem sua consciência e conseguem se inserir em outros contextos, compreendendo diferentes culturas e valorizando-as. Por isso que a arte faz parte de qualquer cultura, possuindo uma função muito importante dentro de cada região, comunidade ou povo, pois consegue construir e apresentar, através de diferentes formas de expressão e visões de mundo, conteúdos e história. Diante disso é evidente o quanto a arte e a cultura estão conectadas, pois a arte é um dos meios os quais pode-se apreciar, identificar e adquirir conhe- cimento de diferentes locais. Além disso, são os diversos tipos de arte que, juntamente com outros elementos, concebem e fazem parte de uma cultura, tornando-se únicas em cada local. Apesar de a relação entre arte e cultura ser bastante clara, é importante perceber que a cultura não é representada somente pelos diversos tipos de 3Arte e cultura arte, mas é muito mais complexa que isso, abrangendo também os contextos históricos, os hábitos de um povo, as técnicas passadas de geração em geração, as crenças e tradições, bem como os valores e símbolos de cada povo. Estão elencados abaixo alguns elementos que compõem a cultura. Conhecimentos: são informações que as pessoas vão acumulando, transmitindo e relacionando entre si, de acordo com sua vivência e seu cotidiano. Cada cultura privilegia um conjunto de conhecimentos para passar de geração a geração. Crenças: é algo em que se acredita como, por exemplo, a fé religiosa. Valores: podem ser objetos ou, como queremos destacar aqui, princípios e padrões que orientam o comportamento das pessoas. Normas: são as regras, em geral não escritas, mas conhecidas por todos, que orientam como as pessoas devem agir cotidianamente para facilitar o convívio. Símbolos: são representações físicas ou sensoriais, com significados que o ho- mem atribui de acordo com o momento histórico ou lugar. Por exemplo, uma bandeira é um símbolo, um gesto de mão pode ser um símbolo, um objeto pode ser um símbolo. Usos: padrões de comportamento reconhecidos e aceitos pelo grupo social de um mesmo país, estado ou região; embora bastante adotados, não são obrigatórios. Costumes: padrões de comportamento que o grupo social espera que seus in- tegrantes adotem. Cada país, região e cidades possuem costumes diferentes que além dos aspectos sociais podem ser influenciados por outras questões como, por exemplo, aspectos geográficos. Leis: são regras de comportamento normalmente escritas, complexas, que cada sociedade (nem todas) adota como forma de organizar e facilitar o convívio. Tradições: é o conhecimento que se transmite oralmente de geração para geração; Hábitos: maneira de ser e agir que se repete com frequência, sem racionalização. Personagens: são pessoas que possuem uma representatividade histórica e/ou contemporânea, locais e regionais, ligados às artes, à literatura, à história e a política. Fonte: Portal Educação (2019, documento on-line). Arte e cultura nas diferentes expressões arquitetônicas A arquitetura é considerada uma arte plástica e uma importante manifestação de cultura pois é uma cultura tangível, que pode ser facilmente identifi cada, vivenciada e experienciada. A arquitetura, assim como os diversos tipos de Arte e cultura4 arte foi evoluindo ao passar dos anos e sendo legado de diferentes momentos, contextos, estilos, inspirações e povos. Pode-se dizer que a primeira manifestação arquitetônica relacionada a cultura são os monumentos de pedras e as cavernas da pré-história. Esse tipo de arqui- tetura teve poucas contribuições do homem, em virtude da falta de ferramentas e conhecimento, mas ainda assim nesses locais de abrigo é possível identificar traços da cultura através das pinturas rupestres nas próprias pedras do local, do posicionamento de outras pedras que serviam como assento e dos próprios materiais que compunham esse espaço, que demonstram a cultura do período através deste tipo de pintura, da fabricação de ferramentas e dos hábitos desse povo. Segundo Aidar (2019, documento on-line): “A arte rupestre representa uma das mais antigas manifestações ar- tísticas que surgiu a milhões de anos no contexto da pré-história. São desenhos ou pinturas, os quais foram produzidos, sobretudo, em ca- vernas, por diversos povos antigos. Além das pinturas nas cavernas, é sabido que a escultura, a dança e a música também se iniciaram nesse período. Sendo assim, podemos refletir sobre a necessidade humana de se expressar, expor suas ideias, uma vez que por meio do fazer artístico o homem libera suas emoções. Na época paleolítica, por volta de 30.000 a.C., os desenhos criados tinham muita relação com a natureza. Os traços empregados para representar animais temidos eram cheios de movimentos e força. Já os animais mais dóceis como renas e cavalos eram feitos de forma mais delicada, revelando leveza e fragilidade [...]”. Com a evolução das sociedades e povos um outro tipo de expressão arquite- tônica que se destacou nas comunidades de diferentes épocas e ainda se destaca é a arquitetura sacra, voltada para construções religiosas, como por exemplo templos, igrejas e conventos. Esse tipo de arquitetura, segundo Aidar (2019), foi bastante explorada na Idade Antiga, Clássica e Medieval, sendo considerada uma das principais formas de expressão durante muitos séculos. Através deste tipo de edificação é possível identificar traços da cultura que se relacionam com a arqui- tetura, como por exemplo, a preocupação com a estética e simetria, como no caso dos templos gregos. É importante ressaltar que nesse momento evidenciou-se cada vez mais o uso de outros elementos de arte, como as pinturas e as esculturas para 5Arte e cultura enaltecer e complementar os espaços internos dessa arquitetura, sendo uma forma de produzir conhecimento e cultura e passar a enraizar cada vez mais esses tipos de manifestações artísticas a fim de ser uma maneira de identificação dos povos. A arquitetura barroca é um dos fortes exemplos de arquitetura sacra e manifestação artística voltada a cultura do momento. O surgimento deste estilo arquitetônico se deu em virtude do contexto da época, que era de mudanças, incertezas e uma aversão ao catolicismo. Diante dessa realidade surgiu o movimento barroco. Este estilo iniciou na Europa em um cenáriode Reformas Religiosas, que ocorreu mais precisamente no final do século XVI, onde a Igreja Católica estava em decadência, pois havia perdido seu prestigio e poder. Apesar desta crise, o movimento católico ainda tinha bastante influência no cenário econômico, político e religioso da Europa. Foi assim que a arte bar- roca, se distanciou, em partes, da Arte Sacra, criando uma arte mais erótica, profana, cotidiana e, portanto, não tanto idealizada. Figura 1. Arquitetura sacra. Fonte: Pereira (2018, documento on-line). Com o passar dos anos e o surgimento da Revolução Industrial, aproxi- madamente a partir do século XVIII, surgiu uma arquitetura mais moderna, que, segundo Aidar (2019), em alguns momentos chegava até a ser uma movimento “anti-arte”. Nesse momento a cultura estava sofrendo fortes mudanças, tanto nos aspectos sociais, mas principalmente na economia. As industriais estavam se estabelecendo nos centros urbanos, as pessoas do Arte e cultura6 campo estavam vindo morar nas cidades e era preciso adequar a arquitetura a uma produção mais industrial, padronizada, com menos detalhes, mais pratica e funcional para atender àquele momento de transformações. Figura 2. Arquitetura moderna. Fonte: Wilder (2016, documento on-line). Já a arquitetura da atualidade se diferencia de todas a outras manifestações artísticas realizadas até então. O momento arquitetônico atual relaciona-se com a cultura e com a arte na medida em que faz transparecer nas edificações o contexto as novidades e possibilita a criação dos mais diversos tipos e formas de construções. Nossa cultura nos dias atuais é marcada pela diversificação, pela incor- poração e fusão de culturas, pela transformação e pela aculturação. Esses fenômenos são demonstrados pela arquitetura através do uso de materiais diferenciados, as mais diversas tecnologias, recursos para otimizar o tempo das obras, elementos para facilitar o controle de energia e segurança, dentre outras novidades. Além disso, a arquitetura de atualmente é muito adequada a personalidade de cada morador, ou seja, o que cada um precisa para atender suas necessidades e facilitar sua rotina. A arte contemporânea ou arte pós-moderna surgiu no século XX, embora muitos estudiosos preferem indicar sua origem no final do século XIX. A arte contemporânea abrange um conceito de arte mais aberto, sendo pautado, portanto, na originalidade, experimentações artísticas e técnicas inovadoras. Assim, ela admite diversas modalidades e linguagens artísticas bem como a mistura entre elas. Hoje, fala-se em arte performática, arte multimídia, arte étnica, dentre outros (AIDAR, 2019, documento on-line). 7Arte e cultura Diante destas relações entre cultura, arte e arquitetura é possível per- ceber como as edificações estão voltadas para o momento cultural de cada época, sendo um reflexo da rotina, dos anseios e das necessidades de cada povo. Arquitetura associada à arte e à cultura brasileira A arquitetura, considerada uma forma de arte, consegue representar de forma clara a cultura e costumes de um povo, e, através de seus elementos, pode causar sensações e transmitir signifi cados. O Brasil, assim como os outros países do mundo, tem a sua arquitetura associada a cultura. Atu- almente, a arquitetura é bastante misturada, com elementos de diversas culturas, mas a arquitetura vernacular brasileira é um bom exemplo que demonstra a essência da cultura do nosso país. A cultura vernacular brasileira trata-se, principalmente, das constru- ções realizadas pelo povo indígena, antes da colonização do Brasil. Hoje, essas edificações ainda existem em algumas áreas do país, e fazem parte das culturas regionais e locais. Essa arquitetura, conforme destaca Lopes (2012), é rica e cheia de valor, sendo parte fundamental do patrimônio do nosso povo, abrangendo diversos aspectos e simbologias. A arquitetura vernacular tem esse nome porque trata-se de um estilo próprio de cada local ou região, e por isso representa uma identidade cultural tão importante. Essa arquitetura é criada pelo povo nativo, sem o uso de tecnologias ou qualquer estudo. Pereira (2012), destaca que as edificações indígenas são consideradas um dos principais exemplos da arquitetura vernacular do Brasil porque foram uma das primeiras expressões arquitetônicas deste território, existentes muito antes da chegada dos portugueses. A arquitetura vernacular brasi- leira é capaz de demonstrar materiais, técnicas construtivas e relacionar a construção a outros objetos de arte. Primeiramente, esse tipo de arquitetura foi baseada levando em conside- ração o local e que seria inserida, e após isso, construída com os materiais disponíveis nas proximidades desse local. No caso das edificações indí- genas, elas se conformam basicamente de bambu, taquaras, algum outro tipo de madeira ou troncos, cipó para amarrações e folhas de palmeira ou palha para cobrimento. Arte e cultura8 Figura 3. Oca indígena. Fonte: Arjan Ard Studio/Shutterstock.com. Os materiais presentes na arquitetura vernacular se relacionam com a arte e a cultura pois eram utilizados também na criação de objetos, ferramentas, redes, balaios, entre outros. Esses itens representam a cultura brasileira e ainda são presentes no artesanato do país. O uso do barro na arquitetura brasileira também é um exemplo de material que foi utilizado nas primeiras residências após a colonização dos portugueses e que também foi utilizado para a produção de objetos artesanais, como por exemplo os vasos e utensílios cerâmicos. Figura 4. Objetos de arte feitos de barro. Fonte: O.PASH/Shutterstock.com. 9Arte e cultura Além da arquitetura vernacular, existem outros tipos de arquitetura bra- sileira que conseguem evidenciar a cultura do país ou até mesmo de regiões especificas. Um destes exemplos são as Igrejas do Estado de Minas Gerais. Em um período chamado “século de ouro” a arquitetura se desenvolveu bastante na região e as edificações religiosas além de demonstrarem a cultura da religião católica no loca, foram construídas baseadas no estilo barroco, ou seja, cheias de entalhes, detalhes em dourado, além de esculturas e pinturas no seu interior. Assim, essas arquiteturas conseguiram, não só demonstrar através da própria edificação a cultura, mas alia-la aos outros tipos de arte, evidenciando cada vez mais essa relação. Como produtores desses outros tipos de arte incorporados a edificação destacaram-se Aleijadinho e Mestre Ataíde, onde suas obras, consideradas as mais belas do país despontaram com maior encanto a partir de 1766. O período barroco brasileiro tem, então, em seus santos e suas igrejas a mais significativa manifestação de fé e de arte: não só uma fé intimista com que cada pessoa se relacionava com seu santo, mas também, como uma expressão ímpar de ver, sentir e vivenciar a arte. Figura 5. Santuário Bom Jesus dos Matosinhos. Fonte: T photography/Shutterstock.com. Através destes exemplos fica evidente o quanto as diversas formas de arte e a arquitetura fazem parte e são importantes para as culturas. Além disso, é possível perceber a relação e a contribuição entre a arquitetura e a escultura, pintura e artesanato. Assim é fundamental compreender que todos os tipos de arte conseguem contribuir para as culturas e merecem destaque na sociedade, seja na valorização, no mantimento desses elementos sempre vivos, ou apenas na divulgação dos mesmos para que mais pessoas possam conhecer e entender mais sobre a cultura brasileira. Arte e cultura10 AIDAR, L. O que é arte? 2019. Disponível em: https://www.todamateria.com.br/o-que- e-arte/. Acesso em: 09 jul. 2019. COLI, J. O que é arte? 15. ed. São Paulo: Brasiliense, 1995. DICIONÁRIO INFORMAL. Cultura. 2019. Disponível em: https://www.dicionarioinformal. com.br. Acesso em: 09 jul. 2019. LOPES, R. M. Cultura regional é fonte rica de diferenciais criativos e agrega valor. 2012. Dis- ponível em: https://economia.uol.com.br/empreendedorismo/colunistas/2012/03/30/cultura-regional-e-fonte-rica-de-diferenciais-criativos-e-agrega-valor.htm. Acesso em: 09 jul. 2019. PEREIRA, A. Roteiro em Nápoles: as atrações de Spaccanapoli. 2018. Disponível em: https://www.turistaimperfeito.com/roteiro-em-napoles-as-atracoes-de-spaccanapoli/. Acesso em: 09 jul. 2019. PEREIRA, C. M. B. Arquitetura Neovernacular em Curitiba: prospecção de suas contribuições para a sustentabilidade em três estudos de caso. 2012. 177f. Dissertação (Mestrado em Engenharia da Construção Civil) – Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Construção Civil, Universidade Federal do Paraná, Curitiba, 2012. PORTAL EDUCAÇÃO. Cultura e arte: conceitos e definições. 2019. Disponível em: https:// www.portaleducacao.com.br/conteudo/artigos/educacao/cultura-e-arte-conceitos- -e-definicoes/39630. Acesso em: 09 jul. 2019. WILDER, C. On the Bauhaus trail in Germany. The New York Times, New York, 10 Aug. 2016. Disponível em: https://www.nytimes.com/2016/08/14/travel/bauhaus-germany- -art-design.html. Acesso em: 09 jul. 2019. 11Arte e cultura Dica do professor A arquitetura é um tipo de arte que, além de tudo, pode receber contribuições de outras formas de manifestações artísticas, tornando-se cada vez mais significativa e integrada. Atualmente, a arquitetura se diferencia de todas as manifestações artísticas realizadas até então, relacionando- se com a cultura e com a arte na medida em que faz transparecer nas edificações o contexto das novidades, possibilitando a criação dos mais diferentes tipos e formas de construções. Nesta Dica do Professor, você vai ver a relação entre arquitetura, arte e cultura. Aponte a câmera para o código e acesse o link do conteúdo ou clique no código para acessar. https://fast.player.liquidplatform.com/pApiv2/embed/cee29914fad5b594d8f5918df1e801fd/093c2e13ac371786e73936053fd02027 Exercícios 1) A arte e a cultura são muito presentes na sociedade, desempenhando importante papel. Sobre essas palavras, assinale a alternativa correta. A) A cultura e a arte têm significados diferentes, mas que se relacionam entre si. B) A arte é o oposto da cultura e se refere às formas de organização da sociedade. C) A arte diz respeito, exclusivamente, às pinturas em quadros e esculturas. D) A cultura se refere à habilidade ou à aptidão em realizar alguma atividade. E) A cultura independe de qualquer tipo de arte ou produção artística. 2) A arte está presente na humanidade desde a pré-história e advém da necessidade do homem em representar os seus anseios. Sobre os tipos de arte, assinale a alternativa correta. A) A arte pode ser dividida em quatro tipos: cênica, plástica, visual e imaginativa. B) As pinturas em tela e demais objetos são representações da arte plástica. C) A arquitetura, com seus espaços internos e externos, é uma demonstração artística cênica. D) Os objetos e os elementos de artesanato são exemplos de arte plástica. E) O teatro, a música, a dança e as demais apresentações artísticas são expressões visuais. 3) A cultura é a expressão coletiva do homem em seu contexto social e, por isso, é formada por diversos elementos. Sobre os elementos que compõem a cultura, assinale a alternativa correta. A) Os hábitos são maneiras racionais de ser e agir. B) Os personagens são pessoas com pouca representatividade histórica. C) As tradições são os conhecimentos transmitidos de geração para geração. D) As leis são regras escritas e utilizadas igualmente em todas as culturas. E) Os símbolos são representações unicamente sensoriais com significados. 4) A arquitetura é um excelente meio de manifestação cultural que pode ser facilmente identificada na sociedade. Sobre a arquitetura e sua relação com a cultura, assinale a alternativa correta. A) As cavernas e as pinturas rupestres são exemplos culturais da Idade Média. B) Os tempos clássicos deixam transparecer a preocupação com a estética. C) A arquitetura barroca demonstrava aversão à cultura católica. D) Por meio da Revolução Industrial surgiram edificações mais personalizadas. E) A arquitetura da atualidade demonstra aversão à novidade e às tecnologias. 5) A cultura brasileira consegue ser identificada por meio de diferentes tipos de edificações, as quais foram evoluindo ao passar dos anos. Sobre essas edificações e elementos, assinale a alternativa correta. A) As igrejas de Minas Gerais são consideradas as primeiras manifestações arquitetônicas do país. B) As residências de barro e os objetos desse material se perderam ao longo do tempo. C) A arte sacra brasileira é pobre em detalhes e elementos decorativos. D) A arquitetura e o artesanato brasileiro sempre foram dissonantes. E) Os materiais utilizados nas ocas também eram usados na fabricação de objetos. Na prática A arquitetura e a arte brasileira são meios de representação e valorização da cultura do Brasil. Sendo assim, é de fundamental importância compreender que todos os tipos de arte contribuem para as culturas e merecem destaque na sociedade, seja na valorização, no mantimento desses elementos sempre vivos ou apenas na divulgação deles para que mais pessoas possam conhecer e entender mais sobre a cultura ali presente. Neste Na Prática, você vai ver como é possível promover essa valorização cultural por meio dos projetos. Aponte a câmera para o código e acesse o link do conteúdo ou clique no código para acessar. https://statics-marketplace.plataforma.grupoa.education/sagah/3550ec1b-4881-4958-8f5d-f863fa73234d/cdabafd6-9894-4c85-a6ff-971638fbadb9.jpg Saiba + Para ampliar o seu conhecimento a respeito desse assunto, veja abaixo as sugestões do professor: O que é arte? Não existe uma única resposta para a definição de arte, já que ela pode ser identificada em diferentes elementos do cotidiano. Acompanhe o vídeo a seguir para mais informações. Aponte a câmera para o código e acesse o link do conteúdo ou clique no código para acessar. Athos Bulcão: aproximação entre arte e arquitetura A arquitetura é uma forma de arte que utiliza seus elementos para valorizar ainda mais essa atividade. Leia mais sobre essa relação no link a seguir. Aponte a câmera para o código e acesse o link do conteúdo ou clique no código para acessar. https://www.youtube.com/embed/NW4z_db_2AI https://www.archdaily.com.br/br/877687/athos-bulcao-aproximacao-entre-arte-e-arquitetura