Prova Final - Educação e Artes Ampli

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Prova Final - Educação e Artes – Ampli 
Questão 1 
Respondida 
Dos métodos de ensino e pesquisas realizadas por Ana Mae Barbosa surgiu a Proposta Triangular que 
ficou conhecida como “Metodologia Triangular”. Essa proposta surgiu da necessidade de uma prática 
pós-moderna de ensino de arte que procurava uma alternativa para a prática do ensino moderno. 
BUBLITZ , Barbara Mariah Retzlaff . Anais do X Encontro do Grupo de Pesquisa Educação, Arte e 
Inclusão. Florianópolis – CEART/UDESC, 2014. 
Sobre a Proposta Triangular, assinale a alternativa correta. 
 É uma metodologia que deve ser aplicada para o ensino de artes de forma sistemática, seguindo 
uma sequência didática rígida. 
 Segundo Ana Mae Barbosa, é uma metodologia prática atribuída aos professores em seus 
processos cotidianos de ensino e que deve ser aplicada como um modelo a ser seguido. 
 O desenvolvimento da Proposta Triangular de ensino teve início na década de 1920, com intuito 
de padronizar o ensino geométrico e atividades baseadas em datas comemorativas. 
 É um desdobramento do movimento inglês “Critical Studies”, surgido na década de 1970, que 
considerou a história da arte, a sociologia, a filosofia e a psicologia elementos importantes nos 
programas de ensino de arte. 
 Foi sistematizada no período de 1987/1993 no Museu de Arte Contemporânea (MAC) da USP, 
com a proposta de desenvolver a percepção e a imaginação, apreender a realidade do meio 
ambiente, desenvolver a capacidade crítica, permitindo ao indivíduo analisar a realidade 
percebida e desenvolver a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada. 
Sua resposta 
Foi sistematizada no período de 1987/1993 no Museu de Arte Contemporânea (MAC) da USP, com a 
proposta de desenvolver a percepção e a imaginação, apreender a realidade do meio ambiente, 
desenvolver a capacidade crítica, permitindo ao indivíduo analisar a realidade percebida e desenvolver 
a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada. 
 
Alternativa Correta:Foi sistematizada no período de 1987/1993 no Museu de Arte Contemporânea 
(MAC) da USP, com a proposta de desenvolver a percepção e a imaginação, apreender a realidade do 
meio ambiente, desenvolver a capacidade crítica, permitindo ao indivíduo analisar a realidade percebida 
e desenvolver a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada. A Proposta Triangular 
deve ser a base da mediação do ensino de arte e pode ir além, ao articular modos diferentes e incluir 
outros princípios, como a preocupação com a cultura, sua diversidade e as transformações 
tecnológicas. Ana Mae Barbosa dá essa abertura ao afirmar que “hoje, a metáfora do triângulo já não 
corresponde mais à sua estrutura. Parece-nos mais adequado representa-la pela figura zigue-zague” 
(BARBOSA, 2005, p.5). 
 
Questão 2 
Respondida 
Apesar de ser um produto da fantasia e imaginação, a Arte não está separada da Economia, da Política, 
e dos padrões sociais que operam na sociedade. Ideias, emoções, linguagens diferem de tempos em 
tempos, de lugar em lugar, e não existe visão desinfluenciada e isolada. Construímos a história a partir 
de cada obra de Arte examinada pelas crianças, estabelecendo conexões e relações entre outras obras 
de Arte e outras manifestações culturais. 
BARBOSA, Ana Mae. A imagem no ensino da arte: anos oitenta e novos tempos. São Paulo: Perspectiva, 
1991. 
Acerca da citaçãoapresentada, analise as afirmativas a seguir. 
I. A pesquisadora Ana Mae Barbosa, trabalhando as vertentes da crítica e da estética na leitura de 
imagens, constituiu a Abordagem Triangular, a qual foi organizada em três eixos que significam ações 
a serem observadas pelo professor ao propor Arte na escola: a Contextualização, a Apreciação da Obra 
de Arte (leitura de imagem) e o Fazer artístico. 
II. A Contextualização é marcada pela busca de reconstruir, junto aos alunos, o contexto no qual o 
trabalho de Arte aconteceu, situando-o em relação às experiências do entorno desses alunos. 
III. Contextualizar envolve o universo estético vivencial que cerca a obra, envolve ver a cultura que 
cerca a Arte e, nesse sentido, a pluralidade dessa cultura, que pode ser reconstruída de várias formas, 
e não apenas pela narrativa histórica. 
IV. A referência de leitura presente na Abordagem Triangular influiu no surgimento da ideia de releitura 
enquanto uma prática pedagógica confluindo com o sentido de apropriação e recriação defendido por 
Ana Mae. 
Sobre a Abordagem Triangular de Ana Mae Barbosa,assinale a alternativa correta. 
 Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas. 
 Apenas as afirmativas II, III e IV estão corretas. 
 As afirmativas I, II, III e IV estão corretas. 
 Apenas as afirmativas III e IV estão corretas. 
 Apenas as afirmativas I e II estão corretas. 
Sua resposta 
Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas. 
 
Alternativa Correta:Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas. O que se contrapõe ao sentido de 
apropriação e recriação defendido por Ana Mae quando trata do fazer na Abordagem Triangular. A 
nova representação- releitura- é fruto do diálogo entre o que as crianças já haviam construído e aquilo 
que foi possível construir depois da experiência com as imagens das obras. Para Analice Dutra (1999, 
p.11- 21) a ideia de releitura está relacionada ao entendimento de leitura como compreensão e 
decodificação de um texto. 
 
Questão 3 
Respondida 
Por meio da Arte é possível desenvolver a percepção e a imaginação, apreender a realidade do meio 
ambiente, desenvolver a capacidade crítica, permitindo ao indivíduo analisar a realidade percebida e 
desenvolver a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada. 
BARBOSA, Ana Mae. Inquietações e mudanças no ensino de arte. 5. ed. São Paulo: Cortez, 2008. 
Sobre a essa assertiva podemos considerar que: 
 A abordagem Triangular procura englobar vários pontos de ensino e aprendizagem ao mesmo 
tempo: produção, fruição e reflexão. 
 A produção é prioritária a fruição e a reflexão. 
 A reflexão deve ser compartilhada por todos para que a arte seja assimilada. 
 A fruição deve ser aplicada apenas com pessoas que já possuem conhecimento de arte. 
 A fruição deve ser realizada apenas em ambientes preparados para que os alunos consigam 
sentir a Arte. 
Sua resposta 
A abordagem Triangular procura englobar vários pontos de ensino e aprendizagem ao mesmo tempo: 
produção, fruição e reflexão. 
 
Alternativa Correta:A abordagem Triangular procura englobar vários pontos de ensino e aprendizagem 
ao mesmo tempo: produção, fruição e reflexão. A Proposta Triangular deve ser a base da mediação do 
ensino de arte e pode ir além, ao articular modos diferentes e incluir outros princípios, como a 
preocupação com a cultura, sua diversidade e as transformações tecnológicas. Ana Mae Barbosa dá 
essa abertura ao afirmar que “hoje, a metáfora do triângulo já não corresponde mais à sua estrutura. 
Nos parece mais adequado representa-la pela figura zigue-zague”. 
 
Questão 4 
Respondida 
Os pressupostos teóricos que embasam a Abordagem Triangular recebem a contribuição de outras 
teorias para articulação da intervenção do professor em sala: a concepção epistemológica de Jean 
Piaget, que estuda o desenvolvimento do pensamento infantil e a construção do conhecimento; a 
concepção histórico-social de Vygotsky, que enfatiza a relação aprendizagem-cultura; as contribuições 
de John Dewey, no tocante à importância das experiências significativas e as teorias contemporâneas 
de Arte. 
IAVELBERG, Rosa. Um convite a novas rotas de navegação no ensino da Arte. Revista Trino, São Paulo, 
n.2, p.39-42, 1992. 
Sobre as contribuições teóricas para o ensino de Artes, podemos afirmar que 
 o DBAE (Discipline Based Art Education) americano corresponde às coisas principais que as 
pessoas fazem com a arte – olhar e julgar. 
 para Ana Mae Barbosa o principal objetivo da Arte na escola é organizar de forma integrada, a 
produção, a crítica, a estética e a históriada Arte. 
 o projeto desenvolvido pela Getty Center for Education in the Arts organizou uma proposta que 
trata de formar o indivíduo conhecedor, fruidor e decodificador de Arte. 
 o Critical Studies ou Estudos Críticos é uma categoria de ensino da Arte, formulada na Inglaterra, 
que aliava cultura à expressão individual; estudando a obra em todos os seus aspectos estético 
usando conceitos sofisticados e pouco comuns. 
 as Escuelas al Aire Libre, surgidas depois da Revolução Mexicana de 1910, constituíam um 
movimento educacional que pretendia a recuperação do padrão mexicano de Arte e Artesania, 
a constituição de uma gramática visual mexicana, o aprimoramento da produção artística do 
país, o estímulo à apreciação da Arte local e o incentivo à expressão individual. 
Sua resposta 
as Escuelas al Aire Libre, surgidas depois da Revolução Mexicana de 1910, constituíam um movimento 
educacional que pretendia a recuperação do padrão mexicano de Arte e Artesania, a constituição de 
uma gramática visual mexicana, o aprimoramento da produção artística do país, o estímulo à 
apreciação da Arte local e o incentivo à expressão individual. 
 
Alternativa Correta: As Escuelas al Aire Libre, surgidas depois da Revolução Mexicana de 1910, 
constituíam um movimento educacional que pretendia a recuperação do padrão mexicano de Arte e 
Artesania, a constituição de uma gramática visual mexicana, o aprimoramento da produção artística do 
país, o estímulo à apreciação da Arte local e o incentivo à expressão individual. A educação em arte é 
um importante meio de conhecimento que contribui para o desenvolvimento do pensamento artístico, 
criativo e da percepção estética. O aluno desenvolve sua sensibilidade, percepção e imaginação, tanto 
ao realizar formas artísticas quanto na ação de apreciar e conhecer as formas produzidas por ele e 
pelos colegas, pela natureza e nas diferentes culturas. O DBAE (Discipline Based Art Education) 
americano corresponde às coisas principais que as pessoas fazem com a arte – olhar e julgar, está 
incompleta, pois segundo Eisner as quatro disciplinas básicas do DBAE correspondem às quatro coisas 
principais que as pessoas fazem com a arte. Elas a fazem. Elas a olham. Elas entendem o lugar da arte 
na cultura, através dos tempos. Elas fazem julgamentos sobre as suas qualidades. Para Ana Mae 
Barbosa o principal objetivo da Arte na escola é organizar de forma integrada, a produção, a crítica, a 
estética e a história da Arte está errada, pois a pesquisadora Ana Mae Barbosa, trabalhando as 
vertentes da crítica e da estética na ―leitura de imagens‖, constituiu a Abordagem Triangular, a qual 
foi organizada em três eixos que significam ações a serem observadas pelo professor ao propor Arte 
na escola: a Contextualização, a Apreciação da Obra de Arte (leitura de imagem) e o Fazer artístico. Os 
eixos da abordagem não tratam de uma demarcação temporal, mas da articulação de ações para 
apreender os sentidos das manifestações artísticas. O projeto desenvolvido pela Getty Center for 
Education in the Arts organizou uma proposta que trata de formar o indivíduo conhecedor, fruidor e 
decodificador de Arte está errado pois esse conceito faz parte da proposta Triangular de Ana Mae 
Barbosa. O Critical Studies ou Estudos Críticos é uma categoria de ensino da Arte, formulada na 
Inglaterra, que aliava cultura à expressão individual; estudando a obra em todos os seus aspectos 
estético usando conceitos sofisticados e pouco comuns é muito reducionista. A proposta Critical 
Studies abordava criticamente a obra em todos os seus aspectos, analisando o produto estético 
presente na mesma, em suas relações contextuais. 
 
Questão 5 
Respondida 
Nas últimas décadas do século XX, no Brasil, educadores ligados à Arte têm empreendido o movimento 
de resgate de sua valorização profissional e da valorização da Arte como um conhecimento que deve 
estar presente nos currículos em todos os níveis de ensino. Articulam, assim, diretrizes diferentes para 
a presença desse conhecimento na escola. Essas diretrizes emergem como fruto da luta em defesa da 
presença da Arte no currículo e de mudanças conceituais no seu ensino. 
BARBOSA, Ana Mae (Org). Arte-Educação Contemporânea. Consonâncias Internacionais. São Paulo: 
Cortez, 2005. 
Sobre a importância do ensino de Arte nas Escolas é correto afirmar que 
 essas diretrizes contemporâneas para o tratamento da Arte direcionam sua visão em três de 
suas dimensões que, na prática de sala de aula, se tornarão complementares: Arte como 
linguagem, Arte como expressão da cultura e Arte como conhecimento. 
 as percepções e sensações dos alunos devem ser conduzidas pelos professores de Educação 
Artística, com base nos Parâmetros Curriculares Nacionais, abordadas em modalidades como 
Artes Visuais e Dança. 
 os professores de Educação Artística das diversas instituições do país justificam a Arte na escola 
pelo desenvolvimento da criatividade do aluno. 
 a arte deve ser estudada nas escolas de todo país, usando a Abordagem Triangular, 
independente do contexto escolar. 
 os alunos devem ser conduzidos pela Arte até o desenvolvimento criativo de sua linguagem 
criativa. 
Sua resposta 
essas diretrizes contemporâneas para o tratamento da Arte direcionam sua visão em três de suas 
dimensões que, na prática de sala de aula, se tornarão complementares: Arte como linguagem, Arte 
como expressão da cultura e Arte como conhecimento. 
 
Alternativa Correta:essas diretrizes contemporâneas para o tratamento da Arte direcionam sua visão 
em três de suas dimensões que, na prática de sala de aula, se tornarão complementares: Arte como 
linguagem, Arte como expressão da cultura e Arte como conhecimento. De acordo com a legislação 
vigente desde 2016 (lei 13.278/2016), o ensino de artes aborda quatro modalidades: Artes Visuais, 
Dança, Música e Teatro. Já os conteúdos nos Parâmetros Curriculares Nacionais propõem o estudo de 
diferentes saberes, de linguagens artísticas e o desenvolvimento da percepção estética e são apoiados 
nos três eixos norteadores: produção, fruição e reflexão esses eixos são diferenciados, amparados nos 
objetivos de compreender como a arte é desenvolvida, ao criar e inventar novas realidades e pensar a 
produção presente na atualidade. 
 
Questão 6 
Respondida 
Em 1908, com a vinda da família real ao Brasil, D. João VI funda as primeiras Escolas Superiores do no 
país. Traz a Missão Artística Francesa, que passa a influenciar o ensino de artes. Sobre isso, Barbosa 
esclarece que “o aprendizado através do trabalho do primeiro período foi substituído por árduos 
exercícios formais. Nas escolas secundárias dominavam o retrato e a cópia de estampas”. (BARBOSA, 
1982) 
Sobre esse período da história do ensino de artes, assinale a alternativa que apresenta a informação 
correta. 
 A atividade artística já estava incluída nas escolas públicas elementares. 
 A Academia de Belas-Artes fundada por Dom João VI ilustrava as obras já executadas por artistas 
brasileiros, mostrando a cultura do país. 
 O Brasil do século XIX teve grande influência de elementos de identidade europeias, na qual, as 
modas parisienses eram adotadas pelas elites que faziam parte de um pequeno universo de 
pessoas instruídas. 
 Nessa época a arte se popularizou e passou a ser ensinada em casa, com aulas de música, 
bordado e culinária. 
 Academia Imperial de Belas Artes tinha aulas música, bordado e culinária e outras opções com 
objetivo de estimular a arte popular. 
Sua resposta 
O Brasil do século XIX teve grande influência de elementos de identidade europeias, na qual, as modas 
parisienses eram adotadas pelas elites que faziam parte de um pequeno universo de pessoas 
instruídas. 
 
Resposta Certa. O Barroco Brasileiro foi substituído pelo Neoclassicismo e a concepção popular de arte 
por uma concepção burguesa. 
 
Questão 7 
Respondida 
Para a pesquisadora Ana Mae Barbosa “um currículo que integre atividades artísticas, história das artes 
e análise dostrabalhos artísticos levaria à satisfação das necessidades e interesses das crianças, 
respeitando ao mesmo tempo os conceitos da disciplina a ser aprendida, seus valores, suas estruturas 
e sua específica contribuição à cultura”. (BARBOSA, 1998, p.17) 
BARBOSA, Ana Mae (Org). Arte-Educação Contemporânea. Consonâncias Internacionais. São Paulo: 
Cortez, 2005. 
Nas escolas lidamos com diferentes grupos de pessoas e culturas que convivem entre si com as 
diferenças. Uma preocupação do educador deve ser 
 mostrar as diversas formas de Arte para que o aluno desenvolva sua criatividade. 
 apresentar a cultura erudita para as crianças, promovendo assim o desenvolvimento cultural. 
 observar a Arte em sua relação com a cultura significa estar construindo os elementos de 
significação que nos possibilitam o melhor entendimento dos atos e obras artísticas. 
 a Arte deve ser entendida como construção do conhecimento do aluno deixando de enfatizar 
o espontaneísmo e o viés da emoção. 
 o ensino de Artes deve privilegiar aspectos técnicos e eruditos como forma de desenvolver nas 
crianças conceitos culturais diversificados. 
Sua resposta 
observar a Arte em sua relação com a cultura significa estar construindo os elementos de significação 
que nos possibilitam o melhor entendimento dos atos e obras artísticas. 
 
Alternativa Correta:observar a Arte em sua relação com a cultura significa estar construindo os 
elementos de significação que nos possibilitam o melhor entendimento dos atos e obras artísticas. A 
Proposta Triangular deve ser a base da mediação do ensino de arte e pode ir além, ao articular modos 
diferentes e incluir outros princípios, como a preocupação com a cultura, sua diversidade e as 
transformações tecnológicas. Ana Mae Barbosa dá essa abertura ao afirmar que “hoje, a metáfora do 
triângulo já não corresponde mais à sua estrutura. Nos parece mais adequado representa-la pela figura 
zigue-zague”. 
 
Questão 8 
Respondida 
Nos PCNs, a Arte é caracterizada como conhecimento que propicia o desenvolvimento do pensamento 
artístico e da percepção estética, constituindo-se, assim, num modo particular de pensar e dar sentido 
à experiência humana. Na interação com esse conhecimento, o aluno amplia a sensibilidade, a 
percepção, a reflexão e a imaginação, pois ―a Arte solicita a visão, a escuta e os demais sentidos para 
a compreensão mais significativa das questões sociais e é a forma de comunicação que atinge o 
interlocutor por meio de uma síntese na explicação dos fatos. (Brasil, 1997, p.39) 
BRASIL, Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. Brasília: MEC/SEF, 1997. 130p. (Parâmetros 
Curriculares nacionais de 1ª a 4a série). v.6. 
Acerca da citação acima temos as seguintes proposições: 
I. A imagem ou som, apreendidos pelos sentidos, são ressignificados por quem os apreende. 
II. Aprender Arte, nesse sentido, envolve fazer trabalhos artísticos, apreciar e refletir sobre eles. 
Envolve, também, conhecer, apreciar e refletir sobre as formas da natureza e produções artísticas 
individuais e coletivas de distintas culturas e épocas, desenvolvendo progressivamente um percurso 
de criação pessoal cultivado. 
III. Ensinar Arte significa organizar situações de ensino-aprendizagem adequadas a cada grupo-classe, 
observando os aspectos de desenvolvimento cognitivo e as vivências já construídas pelo grupo. 
Em relação ao contexto apresentado, é correto o que se afirma em: 
 II, apenas. 
 III, apenas. 
 I e II, apenas. 
 II e III, apenas. 
 I, II e III. 
Sua resposta 
I, II e III. 
 
Alternativa Correta:I, II e III. I. Certa, pois no ato de ressignificar, a pessoa atribui sentidos de acordo 
com o conhecimento cultural que construiu anteriormente, a respeito do que vê ou escuta. II. A obra 
de Arte traz em si uma gama de significados sócio-culturais, os quais emergem na presença do 
interlocutor que deseja compreender as condições sociais nas quais ela foi produzida. III. Ensinar arte, 
em consonância com os modos de aprendizagem do aluno, significa não isolar a escola da informação 
sobre a produção histórica e social da Arte (Brasil, 1997, p.47). 
 
Questão 9 
Respondida 
À educação escolar compete organizar o processo de aquisição de habilidades, atitudes e 
conhecimentos específicos, úteis e necessários para que os indivíduos se integrem na máquina do 
sistema social global. (...) A escola atua, assim, no aperfeiçoamento da ordem social vigente (o sistema 
capitalista), articulando-se diretamente com o sistema produtivo (...) seu interesse imediato é o de 
produzir indivíduos “competentes” para o mercado de trabalho. (LIBÂNEO, 2006, p.28-29). 
LIBÂNEO, José Carlos. Democratização da Escola Pública: a pedagogia crítico-social dos conteúdos. 21ª 
ed. São Paulo: Loyola, 2006. 
Sobre as ideias da Escola Tecnicista podemos afirmar que: 
 Valorizava-se a experimentação com base no contexto social do aluno. 
 Valorizava-se a memorização, as habilidades manuais, os dons artísticos numa visão utilitarista 
da arte. 
 Arte era a livre expressão e o entendimento da criação artística como fator afetivo e emocional, 
em detrimento do pensamento reflexivo. 
 Arte na escola tornou-se, principalmente, um fazer movido pela emoção. Na programação das 
escolas, as ciências faziam parte do universo cognitivo e a Arte, do domínio das emoções e dos 
sentidos. 
 Valorizava o uso abundante de recursos tecnológicos e audiovisuais, para modernizar o ensino 
e transforma professores em executores e os alunos em receptores passivos dos projetos que 
eram aplicados de forma autoritária e sem vínculo com o contexto social que estavam inseridos. 
Sua resposta 
Valorizava o uso abundante de recursos tecnológicos e audiovisuais, para modernizar o ensino e 
transforma professores em executores e os alunos em receptores passivos dos projetos que eram 
aplicados de forma autoritária e sem vínculo com o contexto social que estavam inseridos. 
 
Alternativa Correta:Valorizava o uso abundante de recursos tecnológicos e audiovisuais, para 
modernizar o ensino e transforma professores em executores e os alunos em receptores passivos dos 
projetos que eram aplicados de forma autoritária e sem vínculo com o contexto social que estavam 
inseridos. A educação é vista como um instrumento capaz de desenvolver economicamente o país pela 
qualificação da mão-de-obra, como explica Libâneo. 
 
Questão 10 
Respondida 
As reflexões recentes sobre ensino da Arte, elaboradas pelos Arte - educadores desde os anos 80, vêm 
no sentido de restituir a Arte às escolas como área de conhecimento. Enquanto tal, a Arte deve ser 
abordada em seus objetivos e conteúdos próprios, no sentido de favorecer o acesso a si mesma e a 
formação do seu fruidor. Esse novo olhar sobre Arte vem sendo corroborado pelas atuais diretrizes 
para a educação e está presente em documentos como: PCN (Parâmetros Curriculares Nacionais), 
destinado ao ensino fundamental e RCNEI (Referencial Curricular Nacional para Educação Infantil). 
Sobre o PCN e o RCNEI, assinale a alternativa que apresenta informações corretas. 
 O tratamento atribuído às artes cênicas e à dança, nos documentos curriculares para Educação 
Infantil aborda a dança como conotação cultural, enquanto representativa das manifestações 
corporais de grupos sociais, discorrendo sobre o acesso das crianças a esse repertório estético 
e cultural. 
 Esses documentos se colocam como uma síntese de princípios para o ensino das áreas, que 
deve ser observada pelas escolas como uma proposta a ser adequada as suas realidades. 
 A representação cênica e a dança estão colocadas como linguagem com referencial de área de 
conhecimento. 
 As Artes Visuais são com base em obras eruditas, não levando em consideração a expressão 
cultural do aluno. 
 A música já fazia parte da educação, ao lado da Matemática e da Filosofia, sendo considerada 
mais uma matéria na formação dos futuros cidadãos. 
Sua resposta 
Esses documentos se colocam como uma síntese de princípios para o ensinodas áreas, que deve ser 
observada pelas escolas como uma proposta a ser adequada as suas realidades. 
 
Alternativa Correta:Esses documentos se colocam como uma síntese de princípios para o ensino das 
áreas, que deve ser observada pelas escolas como uma proposta a ser adequada as suas 
realidades. a)Errada. Na verdade o RCNEI restringe ao âmbito do fazer da criança no momento em que 
ela dança e/ou dramatiza. O documento não trata do acesso a estas outras representações artísticas 
em suas especificidades. b)Certa. O Referencial Curricular para Educação Infantil (RCNEI)25 trata a Arte 
como uma das formas de linguagem e de contato com objetos de conhecimento importantes no 
desenvolvimento das capacidades de expressão e comunicação das crianças. c) Errada. Pois o 
documento não trata da recepção das crianças às produções em teatro e dança, embora essas, do 
mesmo modo que as produções em artes visuais possam ser trazidas às crianças e observadas como 
uma construção social. d)Errada.Na verdade é colocada com características próprias, que podem ser 
abordadas articulando-se o fazer artístico, a apreciação e a reflexão. A apreciação, o fazer e a reflexão 
são formas de aproximação das crianças à Arte como expressão e como objeto da cultura. 
e)Errada.Proposição reducionista, quando na verdade a música é a linguagem que se traduz em formas 
sonoras, podendo expressar e comunicar sensações, sentimentos e pensamentos.