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RELATÓRIO DE AULAS ( Incluindo o filme “ Camille Claudel” ) AULA: ARTE E HISTÓRIA III PROFESSOR: LUÍZ CLÁUDIO COSTA ALINNE FERRAZ BANDEIRA MARTINS Para iniciar o relatório, entrarei no assunto do rompimento acadêmico, que se estabeleceu com a entrada da Arte Moderna. O uso de regras acadêmicas, que se apoiaram no artista Renascentista Rafael começam a ser discutidas e coloca-se em pauta se isso era o necessário para a formação de um artista. Os neoclassicistas, aqui representado pelo Benjamin West ( A morte do General Wolfe), movimento que precede a “ era modernista”, retomava conceitos clássicos e suas formas. Pintou em sua maioria cenas históricas e retratos, influenciado pelos mestres italianos. Outro nome desse período pode ser citadoscom suas seguintes obras que podem ser analisadas: John Singleton Copley (Watson e o tubarão; Mrs. Thomas Boylstom) O romantismo, citando já o artista Goya ( O fuzilamento de 3 de maio de 1808; O manicómio), que se inspirava em suas mitologias de sonho e pesadelo , se desvinculava da academia , destorcendo os seus corpos, com tons opressivos. Expressava-se em pintar horrores da guerra, pessoas populares, a liberdade, cenas históricas e também personalidades da corte. São inúmeros artistas que se destacam com envases em suas liberdades artísticas. Indo de nomes (citados em aula) John Henry Fuseli ( O Pesadelo); William Blake ( Ancião dos dias) Muitos historiadores e críticos consideram o impressionismo , como a entrada da Arte Moderna. Movimento que surgi na França, no final do século XIX, de cunho antiacademicista (renegando as técnicas e temas tradicionais). Uma característica marcante e bem conhecida, é saída dos artistas de seus ateliês iluminados artificialmente para resgatar a natureza “ao vivo”, tal como elas mostram ao seus olhos, não sendo assim representada realisticamente, sendo elas uma soma de cores fundidas, onde as formas não possuem um limite exato, a impressão tão assim literalmente descrevendo. Os pintores desse movimento se importavam com a captação momentânea da luz e suas influências nas cores. A perspectiva era pouca trabalhada, a não ser as que a disposição da luz lhes fornecia. È interessante observar que ao ver uma tela desse período de perto, o que parece é um amontoado de manchas e cores, mas se distanciando, é possível sua apreciação, revelando-se seu tema. O artista Corot, foi um dos primeiros a estudar sobre a luz e seus efeitos nas cores, sendo por muitos historiadores considerado o percursor do impressionismo. (A ponte de Nantes; Dança das Ninfas). Esse estilismo característico do impressionismo encontra vertentes em trabalhos de artistas como Joseph Mallord William Turner (A batalha de Trafalgar); John Constable (A carroça do feno); Gustave Courbet ( Os cortadores de pedra); Degas (O retrato da família Bellelli). O filme indicado e passado em aula “Camille Claudel”, traz um retrato da França nesse período, representando Rodin, um escultor que possui a característica impressionista, sendo suas obras com formas e efeitos que depende da posição do espectador, aproveitando-se do reflexo de luz, e percebendo que trabalhando com a sombra ( até mesmo nos modelos) se enxergava melhor os traços humanos. No próprio filme mostra, que em sua época, muitos ainda achavam que ele possuía influências grega-romanas, o que já não é muito enfatizado hoje em dia. Outra característica,é a apresentação de obras inacabadas. Camille Claudel, que conviveu com Rodin ,também possui muitas de suas características, mas com o tempo sua obra foi ganhando muito o ar melancólico, dizendo Rodin, que ela ia contra o seu propósito da vida na escultura. Esse tom opressivo, esta ligado a sua vivência, incluindo seu romance com o próprio artista. Fontes: www.itaucultural.org.br A História da Arte. FH Gombrich Anotações de aulas Filme: Camille Claudel- de Bruno Nuytten
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