Av1 - História da música

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Avaliação: CCA0100_AV1_201201438411 » HISTÓRIA DA MÚSICA       Tipo de Avaliação: AV1
Aluno: 201201438411 ­ NATHALIA ARAUJO DO NASCIMENTO
Professor: JOSE ARNALDO GUIMARAES FILHORICARDO RENTE ROCHA SILVA Turma: 9001/EK
Nota da Prova: 10,0 de 10,0    Nota do Trab.: 0   Nota de Partic.: 0     Data: 06/05/2016 15:55:47 (F)
  1a Questão (Ref.: 142314) Pontos: 1,0  / 1,0
Esta imagem representa um "Saltarello", que vem a ser:
 
Dança Medieval tocada sem acompanhamento instrumental.
Música profana com interpretação vocal mista.
Dança sacra que acompanha o cantochão.
  Dança Medieval profana tocada com alaúde
Música sacra dançada fora da Igreja.
 Gabarito Comentado.
  2a Questão (Ref.: 142317) Pontos: 1,0  / 1,0
A música medieval profana era indispensável em cerimônias, civil e militar, e também para animar os Cruzados
quando partiam para a Terra Santa ou de júbilo, quando regressavam das suas campanhas. Servia para
dançar, para animar o jantar, para se ouvir. As formas mais populares de dança medieval foram a ESTAMPIE
(dança sapateada) e o SALTARELLO (dança saltitante). Em bailes, as máscaras acompanhavam a roupa criando
uma fantasia como uso de peles de animais, panos coloridos e outros adereços. Os trovadores cantavam o
romance da realeza e tinha como temas, a natureza, o amor, a lealdade e a honestidade. Cantavam
acompanhados de vielas (antigo violino), por eles mesmos executadas ou delegadas para os seus menestréis.
Os trovadores eram nobres e os menestréis plebeus. Compreendendo o texto acima é certo afirmar que:
Os Menestréis usavam máscaras para tocar no lugar dos Trovadores.
  Poeta e músico erudito, o Trovador é freqüentemente um homem de alta posição e grande notoriedade.
Os Trovadores eram nobres e cantavam a capella.
O Trovador era geralmente nobre, galante e cortês e que cantava em coro, sem acompanhamento
instrumental.
Os Trovadores, assim como os Menestréis, cantavam acompanhados de piano e vielas
 Gabarito Comentado.
  3a Questão (Ref.: 142349) Pontos: 1,0  / 1,0
Os principais compositores do Período Clássico são:
Bach, Mozart e Haydn
Vivaldi, Bach e Mozart
Mozart, Vivaldi e Beethoven
  Beethoven, Mozart e Haydn
Haydn, Beethoven e Schuman
 Gabarito Comentado.  Gabarito Comentado.
  4a Questão (Ref.: 142342) Pontos: 1,0  / 1,0
A Ópera, espetáculo cantado com acompanhamento de orquestra, surgiu no período barroco. A esse respeito
podemos afirmar:
  Foram os compositores italianos que escreveram as primeiras óperas barrocas e seu estilo dominou a
ópera em todo este período.
A ópera surgiu na Alemanha com J. S, Bach.
O primeiro grande compositor de ópera barroca foi Claudio Monteverdi, com a obra O Guarani.
A ópera surgiu na França e era apenas acompanhada pelo cravo.
Os compositores ingleses tinham um estilo muito especial de compor suas óperas, esse estilo influenciou
toda uma geração de compositores.
 Gabarito Comentado.  Gabarito Comentado.
  5a Questão (Ref.: 142351) Pontos: 1,0  / 1,0
Enquanto o artista clássico sabe dominar, disciplinar e orientar seus sentimentos e fantasias, ao ponto de o
aspecto exterior mostrar­se sempre disciplinadamente impassível, no romantismo o artista abandona­se aos
seus sentimentos, e vemos ressaltar de sua vida interior esses sentimentos através de uma forma de
expressão instável, móvel e variada. É uma linguagem tumultuosa, nela falta ordem, medidas. Os românticos
vieram desequilibrar a balança. Qual das opções abaixa condiz com o que os românticos buscavam?
Superioridade da emoção sobre a razão dentro da forma composicional do período clássico.
Superioridade da razão sobre a emoção dentro da forma composicional do período clássico.
Maior liberdade de forma sem perda da razão.
  Superioridade da emoção sobre a razão com maior liberdade de forma.
Maior liberdade de forma, busca da razão com emoção
 Gabarito Comentado.
  6a Questão (Ref.: 142353) Pontos: 1,0  / 1,0
No período barroco a orquestra começa a tomar forma, fixando a seção de cordas como a sua base, mas ainda
mantendo o cravo ou o órgão com o baixo contínuo. A orquestra clássica cresceu de tamanho com mais cordas
(entra o violoncelo moderno). A orquestra do período romântico cresceu tanto em tamanho como em
abrangência, na família dos metais entrou a tuba e essa seção foi mais valorizada, na família das madeiras
entram o flautim, o clarone, o corne inglês e o contrafagote, e na seção de percussão vários instrumentos
foram acrescentados.
De acordo com o texto, o que podemos dizer das imagens abaixo?
A primeira é uma orquestra barroca e as outras duas são orquestras do período clássico.
As três orquestras representam as fases do período barroco.
A primeira é uma orquestra barroca, a segunda do período clássico e a terceira do período romântico.
  A primeira é uma orquestra barroca, a segunda do período romântico e a terceira do período clássico.
A primeira é uma orquestra barroca, as duas outras representam as duas fases do período clássico.
 Gabarito Comentado.
  7a Questão (Ref.: 142378) Pontos: 1,0  / 1,0
Uma das características da música do séc. XX que se diferencia dos períodos anteriores é o tratamento dado,
pelos compositores, aos elementos básicos da música: melodia, harmonia e ritmo, onde acontecem oscilações
rápidas de diferentes alturas e durações, uso de dissonâncias e cromatismo, há uma exploração maior dos
parâmetros do som: altura, duração, intensidade e timbre. E também uma busca de diferentes texturas
sonoras. Considerando essas novas sonoridades, está certo afirmar que:
A harmonia não apresenta muitas dissonâncias mantendo­se como no Romantismo.
  Na melodia encontramos grandes diferenças de altura, com intervalos cromáticos e dissonantes, curtas e
fragmentadas.
O timbre é explorado fazendo uma volta aos sons da Idade Média
Melodias planas com poucos saltos, harmonia dissonante usando dissonâncias
Ritmos lentos, empregando muitas síncopes, utilização predominante de compassos quaternários.
 Gabarito Comentado.
  8a Questão (Ref.: 142396) Pontos: 1,0  / 1,0
Qual a diferença da música concreta e a música eletrônica?
Ambas utilizam fita magnética e são criadas a partir de sons naturais.
Ambas utilizam sons naturais na sua criação, mas só a eletrônica necessita meios eletrônicos na sua
execução.
A música concreta utiliza sons naturais e a música eletrônica é criada sem sons naturais e só ela utiliza
fita magnética.
A música concreta é criada sem sons naturais e a música eletrônica é criada a partir de sons naturais.
Ambas utilizam meios eletrônicos na sua execução.
  A música concreta é criada a partir de sons naturais e a música eletrônica é criada sem sons naturais.
Ambas utilizam meios eletrônicos na sua execução.
 Gabarito Comentado.  Gabarito Comentado.
  9a Questão (Ref.: 142403) Pontos: 1,0  / 1,0
Para a música da época colonial no Brasil, o fator econômico foi preponderante: sem a enorme riqueza
proveniente da mineração do ouro e diamante não seria possível reunir a prole de músicos, arquitetos,
escultores e escritores num mesmo lugar, criando condições para o desabrochar de artistas do porte de
Aleijadinho. Chegou­se a dizer que, nas últimas décadas do século XVIII, havia mais músicos nesta região do
que em Portugal. Que região do Brasil constituiu este ponto alto da época colonial?
Rio de Janeiro
Pernambuco
Rio Grande do Sul
  Minas Gerais
Bahia
 Gabarito Comentado.
  10a Questão (Ref.: 142414) Pontos: 1,0  / 1,0
"O Guarani", ópera estreada no Scala de Milão em 1870, introduziu o Brasil no circuito internacional de música
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 Gabarito Comentado.  Gabarito Comentado.
Período de não visualização da prova: desde 22/03/2016 até 24/05/2016.