ARTES INTEGRADAS: ARTES VISUAIS, MÚSICA, DANÇA E TEATRO

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Questão 1/5 - Artes Integradas: Artes Visuais, Música, Dança e Teatro
Leia o fragmento de texto: 
“O processo de criação do figurinista deve estar pautado no que a direção do espetáculo projetou, pois a obra é a junção dos diversos elementos, então cada tipo de apresentação pode possuir uma linguagem, de acordo, com cada proposta”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: PULS, Lourdes Maria et. al. - Figurino para Dança: a relação da roupa com a coreografia. VI Colóquio da Moda, FAPESP, Anais..., São Paulo, 2010, p. 03. <http://www.coloquiomoda.com.br/anais/anais/6-Coloquio-de-Moda_2010/68824_Figurino_para_danca_-_a_relacao_da_roupa_com_a_coreogr.pdf>. Acesso em 10 de jul. 2017.. 
A partir da observação do texto acima e considerando os assuntos do livro-base Artes Integradas sobre o balé de corte e a evolução da dança, assinale a alternativa correta.
Nota: 20.0
	
	A
	Após a fundação da Academia Real de Dança, surgiram várias companhias de balé, provocando a evolução da dança, cenário e figurino.
Você acertou!
“Gradativo ao aumento das companhias de balé, criadas pelas cortes, ocorreu uma evolução automática das técnicas de dança, cenário e, por fim, figurino. Uma das mais importantes mudanças está relacionada ao figurino, pois, aos poucos, foi sendo permitida a presença de mulheres no corpo de baile, mas os vestidos da época eram extremamente pesados, o que dificultava os movimentos. Com o passar do tempo, foram surgindo nomes de bailarinas que fizeram a diferença ao ousarem ao encurtar seus vestidos, com o objetivo de desenvolverem sua técnica. Uma das primeiras que temos notícia é Marie-Anne Cupis de Camargo (1710-1770), La Camargo, grande bailarina da época. No ano de 1721, ela ousou saltar em uma apresentação de balé e, em 1726, foi a primeira que encurtou a saia na altura dos joelhos, para facilitar sua elevação e os movimentos de bateria dos pés, que antes eram executados somente pelos homens. Sua atitude foi, é claro, considerada um escândalo” (livro-base, p. 26).
	
	B
	A Academia Real de Dança, fundada por Luís XIV, dificultou a evolução de várias questões da dança, por exemplo, os figurinos.
	
	C
	As roupas utilizadas pelas companhias de balé de corte eram bem leves, época em que as mulheres ainda eram proibidas de participarem dessas companhias.
	
	D
	As mulheres tinham muito receio de participarem das companhias de balé de corte, o que atrapalhou a evolução da dança e dos figurinos.
	
	E
	Marie-Anne Cupis de Camargo, a conhecida La Camargo, dançou sempre com saias longas, limitando as possibilidades de saltos.
Questão 2/5 - Artes Integradas: Artes Visuais, Música, Dança e Teatro
Leia a passagem a seguir: 
“Nas últimas décadas, as pesquisas em dança têm delineado diversos entendimentos e leituras a fim de problematizar os traços filosóficos, sociais e artísticos, entre outros aspectos, que constituem seu passado, presente e, por que não, futuro. A preocupação com os caminhos determinados pela sistematização artística da dança, no caso aqui abordado, as ligações e relações entre o balé, as danças modernas americana e alemã e a dança contemporânea, promoveram a reflexão acerca dos conceitos e propósitos de estruturas sistematizadas como o balé e sua abordagem clássica/tradicional”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FERREIRA, Rousejanny da Silva - Balé sob outros eixos: contextos e investigações do coreógrafo norte-americano William Forsythe (1949) entre 1984 e 1994. 2015. (Dissertação) Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Performances Culturais da Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás, Goiânia, 2015. p. 16.  
De acordo com a passagem acima e os conteúdos do livro-base Artes Integradas sobre a dança e seus respectivos precursores, relacione corretamente os percursores abaixo às informações sobre eles:
1. Jean-Baptiste Lully
2. Marie-Anne Cupis de Camargo
3. Isadora Duncan
4. Marius Petipa
5. Luís XIV
(  ) Principal difusor do Balé Clássico.
(  ) Fundou a Academia Real de Dança.
(  ) O marco inicial da Dança Moderna se dá a partir de seu estilo de dança.
(  ) Primeira pessoa que ousou encurtar as vestimentas para dança.
(  ) Incluiu a figura feminina como bailarinas nas montagens de dança. 
Agora, marque a sequência correta:
Nota: 20.0
	
	A
	3 – 1 – 4 – 5 – 2
	
	B
	4 – 1 – 3 – 2 – 5
	
	C
	2 – 1 – 3 – 2 – 5
	
	D
	5 – 4 – 1 – 3 – 2
	
	E
	4 – 5 – 3 – 2 – 1
Você acertou!
A sequência correta é 4 – 5 – 3 – 2 – 1. [4] “O balé clássico, estilo desenvolvido na Rússia, é uma união do estilo nobre francês com o virtuosismo italiano e tem na figura de Marius Petipa um dos seus primeiros e maiores difusores” (livro-base, p. 29). [5] “O balé foi, então, a primeira dança de espetáculo, e iniciou sua trajetória com Luís XIV, o Rei Sol, que fundou, no ano de 1661, a Academia Real de Dança, a qual existe até hoje” (livro-base, p. 22). [3] “Temos, na figura da norte-americana Isadora Duncan (1877-1927), o início da dança moderna. A contribuição da dançarina não se deve a sua técnica, mas ao que o estilo de dança por ela proposto representou” (livro-base, p. 33). [2] “Com o passar do tempo, foram surgindo nomes de bailarinas que fizeram a diferença ao ousarem encurtar seus vestidos, com o objetivo de desenvolverem sua técnica. Uma das primeiras que tempos notícia é Marie-Anne Cupis de Camargo (1710-1770), La Camargo, grande bailarina da época”. (livro-base, p. 26). [1] Segundo o livro-base um “fator relevante [...] foi a inclusão de mulheres como bailarinas, por Jean-Baptiste Lully (1632-1687), que também assumiu a companhia de Luís XIV, em seu espetáculo O triunfo do amor” (livro-base, p. 23).
Questão 3/5 - Artes Integradas: Artes Visuais, Música, Dança e Teatro
Leia a passagem de texto: 
“Na Inglaterra, a rainha Elizabeth I deu proteção ao teatro da época pois apreciava muito os espetáculos populares. Contava com a ajuda de alguns dramaturgos ingleses para contar a história de seus heróis reforçando o sentimento do nacionalismo. [...] Nos séculos XVIII e XIX a Europa teve várias revoluções. Nesse período, a burguesia tem uma ascensão e o teatro sofre influências, o drama substitui a tragédia e a comédia se desenvolve, o foco do teatro se torna muito mais individual e não é mais social. [...]”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: SECRETARIA DA EDUCAÇÃO DO ESTADO DO PARANÁ. Breve história do teatro. <http://www.arte.seed.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?conteudo=179>. Acesso em 08 de nov. 2017. 
Considerando a passagem acima e os conteúdos do livro-base Artes Integradas sobre teatro moderno e teatro contemporâneo, relacione corretamente os elementos abaixo às suas respectivas explicações ou descrições:
1. Diálogo
2. Drama
3. Interpretação
4. Iluminação atmosférica
5. Sonoplastia
(  ) Fica entre a tragédia e a comédia.
(  ) Música e outros artifícios que dão sentidos e ilusões visuais.
(  ) Tornou-se o único componente dramatúrgico, após o desaparecimento do prólogo.
(  ) Tem preocupação com a expressão do corpo e com a fala.
(  ) Indica nuances de tempo ou estação do ano. 
Agora, marque a sequência certa:
Nota: 20.0
	
	A
	2 – 5 – 1 – 3 – 4
Você acertou!
A sequência correta é 2 – 5 – 1 – 3 – 4. Mostra-se no livro-base: 2. Drama: “Em primeiro momento, o drama era somente uma oposição ao teatro lírico ou épico. De acordo com Jacques Aumont (2012), no século XVIII, o filósofo francês Denis Diderot (1713-1784) estabeleceu esse termo como o intermediário entre a comédia e a tragédia” (livro-base, p. 71) 5. Sonoplastia: “A música de cena que, segundo Roubini (1998), servia para manter certo clima entre as trocas de cenário, passou a ser considerada um artifício desnecessário pelos naturalistas, os quais acreditavam que deveria ser criado em seu lugar uma paisagem sonora que reforçasse a ilusão visual” (livro-base, p.73). 1. Diálogo: “De acordo com Szondi (2001), no Renascimento, após o desaparecimento do prólogo, do coro e do epílogo, o diálogo se tornou, talvez pela primeira vez na história do teatro, o único componente da textura dramática” (livro-base, p. 71); 3. Interpretação: “A interpretação foi outro elemento desenvolvido, uma vez que foram criadas novas técnicas para o ator de teatro, com o objetivo de tornar sua interpretação mais natural, se distanciando das expressões caricatas, presentes até então nas encenações teatrais. Nesse período, passou a existir também uma preocupação com a dicção e com expressão corporal” (livro-base, p. 72); 4. Iluminação atmosférica: ‘Um nova iluminação atmosférica desenvolvida pelos naturalistas, segundo Roubini (1998), reproduzia nuances da luz natural, em busca de uma ‘verdade da luz’ na indicação do tempo (dia ou noite) e da estação do ano (inverno ou verão), entre outros elementos.’ (livro-base, p. 72);
	
	B
	5 – 2 – 3 – 1 – 4     
	
	C
	4 – 3 – 5 – 1 – 2    
	
	D
	4 – 2 – 1 – 3 – 5    
	
	E
	1 – 3 – 2 – 5 – 4
Questão 4/5 - Artes Integradas: Artes Visuais, Música, Dança e Teatro
Veja o excerto de texto: 
“Com a Revolução Francesa e as guerras napoleônicas inaugurou-se o movimento romântico. Na época, na Inglaterra, a Revolução Industrial ocasionou uma mudança radical na sociedade. Com isso, o Romantismo, um movimento revolucionário, instituiu novos conceitos de arte em relação aos existentes até então”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FRANCO, Neil; FERREIRA, Nilce Vieira Campos - Evolução da Dança no contexto histórico: aproximações iniciais com o tema - Repertório, Salvador, nº 26, p.266-272, 2016. p. 269. 
Com base no excerto de texto e nos conteúdos do livro-base Artes Integradas sobre temas abordados na dança após Revolução Francesa, é correto afirmar que:
Nota: 20.0
	
	A
	com a religião católica em plana ascensão, após a Revolução Francesa, intensificaram-se as proibições de determinados temas na dança, por exemplo, o ocultismo.
	
	B
	com o fracasso de La Sylphide, representada em 1832, todas as obras que representaram temas relacionados ao sobrenatural também fracassaram.
	
	C
	com o insucesso de La Sylphide, muitas outras montagens com o mesmo tema (ligados ao sobrenatural) deixaram de serem representadas.
	
	D
	Giselle, obra apresentada em 1841, desencadeou a exclusão do uso cenográfico nas montagens em dança, por se tratar de um tema relacionado ao ocultismo.
	
	E
	após a Revolução Francesa e com o enfraquecimento do catolicismo, o ocultismo e o sobrenatural tornaram-se temas muito presentes nos balés desse período.
Você acertou!
Esta é a questão correta porque “Após a Revolução Francesa, o poder da religião católica enfraqueceu, e isso possibilitou a abordagem de temas proibidos até então, como o ocultismo e o sobrenatural, enfatizados por meio de cenários e figurinos. [...] O sucesso da representação do sobrenatural no balé romântico, ocorreu no ano de 1832, com a montagem de La Sylphide, ambientado em uma floresta iluminada, habitada por espíritos. Esse cenário fantástico desencadeou uma verdadeira epidemia de montagens semelhantes, atingindo o ápice em 1841 com Giselle, obra que desenvolveu todos os elementos que estruturariam o balé romântico” (livro-base, p. 28)
Questão 5/5 - Artes Integradas: Artes Visuais, Música, Dança e Teatro
Leia a citação: 
“Delsarte foi um virtuose e durante toda sua carreira artística recebeu diversos prêmios. François Delsarte (1811- 1871) nasceu em Solesmes, em um pequeno vilarejo ao norte da França. Seguiu, com a idade de 14 anos, para a capital, onde pôde aprofundar seus estudos de canto na Escola Real de Música e Declamação de Paris. Devido a uma condução irresponsável de seu talento, o jovem virtuose foi obrigado a encerrar prematuramente uma carreira inquestionavelmente brilhante, uma vez que teve sua voz, instrumento primeiro de seu trabalho, completamente danificada; desde então, dedicou-se à fundamentação de um pensamento sobre a expressividade do corpo, revelada pela tríade voz-palavra-gesto (emoção-pensamento-vontade)”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: VIEIRA, Marcilio de Souza - As Contribuições da Pedagogia de François Delsarte para o Ensino da Dança Moderna - Revista Brasileira de Estudos da Presença, Porto Alegre/RS, v. 2, n. 2, p. 396-412, 2012. p. 398. 
Tendo em vista a citação acima e os assuntos do livro-base Artes Integradas sobre François Delsarte e a dança moderna, assinale a opção correta.
Nota: 20.0
	
	A
	Depois de observar os movimentos de homens e mulheres, François Delsarte concluiu que vida, espírito e alma se opõem, assim como os gestos, palavra e a voz.
	
	B
	Delsarte observava os movimentos de bailarinos e bailarinas em cima do palco e concluiu que os gestos estão desvinculados dos sentimentos interiores.
	
	C
	Os estudos de Delsarte sobre a dança moderna aconteceram a partir da observação dos movimentos realizados pelo corpo no cotidiano.
Você acertou!
“O pioneiro da dança moderna, com especial atenção para o desenvolvimento do indivíduo, foi o francês François Delsarte (1811-1871). Seu trabalho iniciou com um estudo de observação dos movimentos realizados pelo corpo no cotidiano. Para isso, ele ficou horas analisando como as pessoas costumam se movimentar no dia a dia e, com base nessa análise, estabeleceu duas formas principais do movimento” (livro-base, p. 34).
	
	D
	A análise dos movimentos cotidianos era considerada desnecessária para Delsarte, uma vez que estão dissociados dos sentimentos interiores.
	
	E
	François Delsarte acreditava que por meio da dança o indivíduo teria dificuldades para se desenvolver.