Matrix e a Narrativa Transmidiática

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Introdução
Para a elaboração e o entendimento das obras transmidiáticas a fim de fazer com que o público encontre várias formas de se interpretar uma história, existem diversos tipos de conceitos para que as obras pudessem ter tido um sucesso midiático como tiveram e para que você entenda melhor cada conceito e cada obra citados no Capítulo 3 do livro "Cultura da Convergência" é que este trabalho foi criado.
O que é narrativa transmidiática?
Narrativa transmidiatica é a narrativa que se desenrola em múltiplos suportes midiáticos, ou seja, entre diversas mídias sem alterar seu significado.
O que é Unicórnio de Origami?
São as várias formas que podemos interpretar uma história transmidiática após ser feita uma inclusão de um pequeno segmento adicional. Está ligado à Compreensão Adicional, os criadores das mídias transmidiáticas procuram não controlar como as pessoas vão interpretar suas histórias, possibilitando que elas tenham diversas opiniões diferentes.
Por que o Matrix é considerado um universo completo?
Porque a linha entre a realidade e a ilusão constantemente se fundiam, onde os corpos humanos são estocados como fonte realidade e a ilusão constantemente se fundiam, onde os corpos humanos são estocados como fonte de energia para abastecer máquinas, enquanto suas mentes habilitam de um universo paralelo.
O que é narrativa cultural?
Narrativa cultural é a narrativa que se refere a outras obras.
O que é inteligência coletiva?
Conhecimento construído a partir de relações sociais estabelecidas no ciberespaço, com auxílio das tecnologias da informação e comunicação da web, reconhecendo o enriquecimento mútuo das pessoas. O saber está na sociedade, mas ninguém sabe tudo e todos sabem algo.
O que é atrator cultural e ativador cultural?
Atrator cultural é uma arte que cria uma base comum entre diversas comunidades, que também pode ser definido como um ativador cultural, que impulsiona sua decifração, especulação e elaboração. O desafio deles é criar essas obras (atrator cultural e ativador cultural) com profundidade suficiente para justificar um empreendimento em tão larga escala, por exemplo, o primeiro objetivo deveria ser evitar que a obra seja concluída muito rápido, por isso existem tantas coisas pra se contar com a história do Matrix.
O que é mercado de intersecção?
Mercado de intersecção é a utilização de franquias midiáticas, ou seja, diversas mídias para atrair nichos de mercado diferentes. Filmes, televisão tem públicos diferentes, o que faz com que as mídias tenham que alternar o conteúdo de acordo com o veículo que será utilizado, mas sem alterar o sentido e significado do assunto em questão.
O que é narrativa sinérgica?
É um termo usado por Jenkins para se referir à nova estética da era da convergência, termo usado por Jenkins para se referir à nova estética da era da convergência, que depende da participação ativa de comunidades de conhecimento. Ela exige que o consumidor atravesse as barreiras entre as diversas plataformas de mídia com a finalidade de arrecadar o máximo de conhecimento possível sobre determinado assunto, pois se tratam geralmente de narrativas muito amplas para serem limitadas a uma única mídia. Em relação ao Matrix, foram criados além dos filmes, um anime chamado Animatrix, alguns quadrinhos na web, levando o ciclo todo a uma conclusão com Matrix Revolutions.
Como você rastreia a trajetória da narrativa em mídias diferentes?
Sabendo a origem, de onde partiu determinada narrativa. Pelo enredo, o que foi alterado para que a narrativa se “encaixasse” bem em determinada mídia sem que tenha seu sentido e significado alterado e outros itens que compõe a própria narrativa
O que significa construção e expansão de franquias?
É a integração de entretenimento e marketing, para criar fortes ligações emocionais e usa-las para aumentar as vendas.
O que é autoria cooperativa?
Autoria Cooperativa é uma forma de brincar com um novo tipo de narrativa, utilizando de meios de promoção para divulgação da mesma. Alguns filmes como por exemplo, “As panteras“, “Guerra nas Estrelas” e “Homem Aranha”, desenvolveram desenhos animados com o intuito de fazer uma ponte entre as sequencias ou prenunciar evoluções no enredo.
O que é Mídiamix?
Por um lado, a estratégia da Mídiamix dispersa conteúdos em vários meios de radiodifusão, em tecnologias portáteis como game boys, celulares, em itens colecionáveis e em radiodifusão, em tecnologias portáteis como game boys, celulares, em itens colecionáveis e em diversos centros de entretenimento, desde parques de diversão, até fliperamas.
Por outro lado, essas franquias dependem da hipersociedade, ou seja, elas incentivam várias formas de participação e interações sociais entre consumidores. A estratégia de Mídiamix chegou aos EUA em series como Pokémon, e Yugi-Oh, mas opera de formas ainda mais sofisticadas em franquias mais obscuras.
O que é arte de construção de universo?
É quando os artistas criam ambientes que não podem ser completamente explorados ou esgotados em uma única obra, ou em mesmo uma única mídia. Cada elemento realmente interessante tem o potencial de gerar sua própria linha de produtos. À medida que a arte de criação de universo avança, a direção de arte assume um papel mais central na concepção de franquias.
O que é compreensão adicional?
A compreensão adicional consiste nas diversas formas que podemos interpretar uma história transmidiática após ser feita uma inclusão de um pequeno segmento adicional. Os criadores não controlam como vamos interpretar essas histórias, eles simplesmente criam algo para que possamos ter várias formas de interpretação. Um exemplo disso pode ser retirado de uma versão do diretor de “Blade Runner”, quando é citado que Deckard acaba descobrindo um unicórnio de origami, que acabou levando os espectadores a questionar se Deckard seria um replicante ou não.
BOX’s
O que é O Fenômeno Bruxa de Blair?
O filme Bruxa de Blair é considerado um Fenômeno por ter sido o primeiro a fazer com que o conceito de narrativa transmidiática Fenômeno por ter sido o primeiro a fazer com que o conceito de narrativa transmidiática entrasse para debate público em 1999. Foi um filme único, diferente do Matrix que foram três, mais que também utilizou mais de um suporte midiático para passar sua história ao público. Antes de chegar a qualquer sala de cinema, o tema abordado no filme Bruxa de Blair já havia conquistado diversos seguidores através da web. No site continha algumas documentações de várias descobertas de bruxas ao longo dos séculos e o curioso é que cada detalhe citado no site fazia parecer que tudo isso era real. As cenas eram gravadas com a câmera na mão e atuação improvisada, muito diferente dos outros filmes, queriam criar uma lenda falsa e muito completa, para que houvessem muitos pontos de vista fazendo com que existissem vários Unicórnios de Origami. Após o lançamento do filme foram criados alguns quadrinhos supostamente baseados nos relatos criados através das histórias e dos relatos criados anteriormente, completando assim os múltiplos suportes transmidiáticos utilizados pelo Fenômeno da Bruxa de Blair.
O que é O outro lado do Mangaverso?
O outro lado do Mangaverso consiste em como a série Mangaverso, que foi criada pela Marvel em 2002, foi criada. Foi como uma experiência de criar novas séries baseando-se em histórias muito conhecidas e acompanhadas pelo público mundial buscando priorizar o mundo ocidental, para recuperar o mercado que estava perdendo para a mídia ocidental, já que a mídia e os cineastas asiáticos estavam ganhando bastante espaço com o faturamento mundial de Hollywood diminuindo, diminuiu 16%. Para recuperar isso, eles passaram a criar em diversos meios midiáticos, como por exemplo, quadrinhos, mangás e até mesmo filmes, algo que pudesse despertar a atenção do público mundial, fazendo uma transcrição entre o oriente e ocidente, fazendo a junção do gosto asiático com o gosto americano. Eles reinventaram um grupo de heróis, se basearam noHomem Aranha, que era um ninja, nos Vingadores para criarem um robô enorme e um que lembrava o Hulk que se transformava num monstro verde gigante. Empresas do mundo ocidental passaram a investir mais em coisas que pudessem atrair mais o público do oriente por perceberem que seus super-heróis não se saíram bem fora do mundo anglo-americano. Este fato ocorrido pode ser considerado como um hibridismo, uma estratégia corporativa, vinda de uma posição de força, em vez de vulnerabilidade ou marginalidade, uma estratégia que visa controlar, em vez de conter o consumo transcultural, que absorve e transforma elementos de um espaço cultural através de outro. Um exemplo curioso em relação ao hibridismo corporativo foi a criação de um filme, “O Tigre e o Dragão”, que foi criado tanto como um filme oriental para o público ocidental e, em alguns aspectos, um filme ocidental para o público oriental. O filme foi produzido e escrito por um diretor, Ang Lee, que nasceu em Taiwan, mais que foi criado e educado nos Estados Unidos, houve um financiamento misturado por conglomerados midiáticos japoneses e americanos, que utilizavam não apenas conhecimento da cultura popular asiática, mais sim de uma compreensão das semelhanças e apenas conhecimento da cultura popular asiática, mais sim de uma compreensão das semelhanças e diferenças em relação a tradições paralelas entre o Oriente e o Ocidente.
O que é significa Dawson’s Desktop?
Dawson’s Desktop é um website que foi criado por Chris Pike, ele representava os arquivos de um computador de um personagem principal de Dawson’s Creek, seriado americano de 1998, nesse site os visitantes podiam ler os e-mails que o personagens recebia e enviava para os outros personagens, podia espiar o diário dele e até mesmo remexer o cesto de lixo. A criação desse website foi algo inovador, porque ele fazia com que o público tivesse acesso à Área de Trabalho (desktop) do personagem que eles acompanhavam, vendo outras dimensões de suas interações sociais, eles viam antecedentes dos acontecimentos que estavam por vir, assim eles já ficavam na expectativa pra novos acontecimentos então quando novos personagens apareciam na série eles já sabiam quem eram e a relação do público com a série vai se intensificando. Os produtores se inspiraram para expandir a história a partir das interações do público que eles faziam em torno dos personagens, o público ajudou os produtores a criarem interfaces sobre o que criar e diziam do que gostavam e do que não gostavam, ajudando sempre a melhorar.
O que são Os Cloudmakers e a “Besta”?
Cloundmakers é uma equipe que foi auto-selecionada para resolver o enigma mais complexo do mundo, que é a “Besta”, criado por uma equipe da Microsoft que foi contratada só para isso. Esse Enigma, que é um jogo, foi criado para ajudar a promover o filme “Inteligência Artificial”, de Steven jogo, foi criado para ajudar a promover o filme “Inteligência Artificial”, de Steven Spielberg, porém as pessoas que acompanharam o filme e o jogo que gerou o filme acreditam que o jogo foi mais importante e interessante do que o filme. Essa equipe foi auto-selecionada através do público, eles foram notando que sozinho estava ficando cada vez mais difícil de resolver os enigmas, então foram se unindo até formar equipes capazes de conseguir solucionar melhor, os Cloudmakers. A “Besta” pode ser considerada como uma nova forma de narrativa enciclopédica que se desenrolou nos pontos de contato entre os autores e os consumidores à medida que enquanto uns tinham que criar novos enigmas os outros tinham que desvendá-los. O jogo apenas não imergiu os Cloudmakers no universo da Inteligência Artificial, solucionar o jogo em conjunto mudou o significado do filme, mostrando uma visão alternativa do modo como as pessoas estarão vivendo e interagindo numa era de novas tecnologias da informação, eles tiveram uma experiência de um comportamento cooperativo que se aproveita do poder de uma mente grupal, o jogo os ensinou a temer e aceitar o futuro apresentado, mais também a experiência de jogá-lo.
Conclusão
Podemos entender que a narrativa transmidiática que se desenrola através de múltiplos suportes midiáticos, como TV, games e quadrinhos, sem alterar seu significado nós podemos encontrar diversas formas de interagir e de entender melhor as obras. Matrix, criado pelos irmãos Wachowski, é a obra mais citada neste capítulo, por ser considerado um universo completo e por estar presente em diversas mídias, nelas temos os filmes, considerado um universo completo e por estar presente em diversas mídias, nelas temos os filmes, Matrix, Matrix Reloaded, Matrix Revolution, Animatrix e os Quadrinhos que foram lançados na web para sustentar a fome de informações dos fãs. Os criadores do Matrix jogaram muito bem o jogo transmidiático, utilizando muito bem diversos conceitos que são importantes e que estão presentes nas franquias midiáticas, fazendo com que haja uma busca incessante de informações para se entender cada fez melhor a obra.
Também são citados bons exemplos de obras que foram criadas e que impulsionam a busca pelo Unicórnio de Origami, por exemplo, “Bruxa de Blair”, que foi a primeira obra a fazer com que o conceito de narrativa transmidiática entrasse em discussão pública, tornando-se um fenômeno. “Mangaverso”, série que fazia uma transcrição entre o ocidente e o oriente para que o mercado ocidental recuperasse o espaço que estava perdendo para o oriente. “Dawson’s Desktop”, website criado para representar os arquivos do computador de um personagem principal da série Dawson’s Creek, que fazia com que o público interagisse cada vez mais com os criadores da série para que pudessem sempre estar atualizados com as informações e os Cloudmakers, que foram equipes que se formaram para resolver os enigmas criados pelo jogo que ajudaria a promover o filme Inteligência Artificial. Jogo este que entrou para história, formado pelos enigmas mais complexos do mundo.
Bibliografia
- Capítulo 3 - Em Busca do Unicórnio de Origami do livro Cultura da Convergência