Introdução à Fotografia: Conceitos e Funções

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O que é a fotografia? – Modulo 1
“A fotografia consiste essencialmente num conjunto de ciências práticas, imaginação, habilidade técnica e capacidade organizativa. Convém não ficar absorvido prematuramente na parte técnica, mas perspectivar de início, nos seus aspectos mais gerais, o que realmente significa fazer fotografia. De um lado temos a maquinaria e o processo em si próprio. Do outro, apresenta-se a variedade das abordagens em que se pode fixar a imagem – desde algo objetivo, fatual e rigoroso, ao trabalho de expressão subjetiva e à livre interpretação. ” (LANGFORD, 2002)
 
As funções desempenhadas pela fotografia
- Registros e recordações (Férias, família e amizade): Fixar ou congelar momentos da história para reviver depois.
- Fotografia documental: Mostrar condições humanas; Condições chocantes; ferir a consciência das pessoas.
- Fotografia para a publicidade e vendas: Ambientes em que os consumidores se identifiquem; Aceitação de mercado; tornar mais atrativo o produto ou serviço. Deve ser estruturada para chamar a atenção; mostrar o produto; deixar espaço para o texto; obedecer às proporções da peça; Etc.
- Fotografias de reportagem: É necessário encapsular um acontecimento no qual virá a ser a imagem definitiva. O momento da expressão ou ação deve sintetizar a situação.
- Outras diversas funções: Misturar fatos e ficção, arte e ciência, comunicação e não comunicação, etc.
Exercício resolvido
O que podemos falar sobre a fotografia?
R.        A fotografia é um medium – um meio ou veículo para comunicar fatos ou ficções, e para exprimir ideias. Exige domínio da técnica e habilidade artística em diversas proporções.
A Luz
            “A luz é fundamental para a fotografia; está até na sua etimologia (foto: luz). A luz é algo para o qual os olhos são sensíveis, exatamente como os ouvidos para detectar o som e a língua o paladar. É a matéria-prima da visão, comunicando informação sobre objetos que estão fora do alcance de outros sentidos. O uso da luz permite-nos mostrar certos aspectos de um objeto diante da máquina fotográfica e suprimir outros. A luz canaliza a informação visual através da objetiva fotográfica para um material sensível, e possibilita o prazer de apreciar o resultado final.
            A luz visível é um fluxo de energia radiante proveniente do sol, ou de outra fonte radiante. As suas características principais são:
1. A luz comporta-se como se se propagasse na forma de ondas, à semelhança das ondas na superfície das águas. Diferentes comprimentos de onda dão aos olhos a sensação de diferentes cores.
2. A luz propaga-se em linha reta. Podemos ver isto nos pontos e linhas luminosas da luz do sol, e o modo como se distribui a sombra.
3. A luz propaga-se a grande velocidade (aproximadamente 300000 km por segundo através do espaço). Propaga-se com velocidade um pouco menor no ar, e ainda menor em substâncias mais densas, como a água ou o vidro.
4. A luz comporta-se também como se consistisse de partículas de energia. Estes despigmentam colorantes, causam alterações químicas em películas e respostas eletrônicas nos sensores de máquinas digitais.” (LANGFORD, 2002)
Exercício resolvido
O que ocorre quando a luz atinge uma superfície?
R.        Quando a luz incide na superfície de qualquer material, o que acontece a seguir depende do tipo desse material, da sua textura e cor, e do ângulo e composição da própria luz. Se um material for completamente opaco, por exemplo, parte da luz é refletida e outra parte é absorvida.
Exercícios do módulo
1.         A respeito da fotografia podemos dizer que:
I.         Consiste essencialmente numa combinação de técnica e observação visual.
II.        tem a ver com a formação de uma imagem por intermédio da luz.
III.      É um meio ou veículo para comunicar fatos ou ficções além de exprimir ideias.
A.        Somente a frase I está correta.
B.        Somente a frase II está correta.
C.        Somente frases I e II estão corretas.
D.        Todas as frases estão corretas.
 
2.         as fotografias de reportagem:
A.        Buscam encapsular um acontecimento que deve sintetizar uma situação
B.        Buscam tornar um produto atrativo para os consumidores
C.        Buscam misturar ficção e arte
D.        NDA
 
3.         A luz:
A.        É fundamental para a fotografia e está até em sua etimologia (foto: luz)
B.        É menos importante que as sombras em fotografia
C.        Não é necessária para a fotografia
D.        NDA
 
4.         quando a luz incide na superfície de qualquer material, o que acontece a seguir?
I.         Depende do tipo de material, sua textura, cor, ângulo e da composição da própria luz.
II.        se o material for completamente opaco à luz, parte dessa luz é refletida e parte absorvida.
III.      se o material for colorido reflete os comprimentos de onda de sua cor e absorve a maior parte dos outros comprimentos de onda presentes na luz.
A.        Somente a frase I está correta.
B.        Somente a frase II está correta.
C.        Somente frases I e II estão corretas.
D.        Todas as frases estão corretas.
As primeiras imagens – Modulo 2
            “A primeira pessoa no mundo a tirar uma verdadeira fotografia – se a definirmos como uma imagem inalterável, produzida pela ação direta da luz – foi Joseph Nicéphore Niepce, em 1826. Ele conseguiu reproduzir, após dez anos de experiências, a vista descortinada da janela do sótão de sua casa, em Chalons-sur-Saône. Oriundo da Borgonha, Niepce era um homem arredio, dedicado à invenção de aparelhos técnicos, e interessara-se pela produção de imagens por processos mecânicos através da ação da luz em 1816, três anos depois de começar a trabalhar com litografias. O resultado de suas primeiras tentativas foram negativos de baixa densidade, expostos sobre papel tratado com cloreto de prata e precariamente fixados com àcido nítrico.
            Assim por volta de 1822, já optara por um verniz de asfalto (betume da Judéia), aplicado sobre vidro, além de uma mistura de óleos destinados a fixar a imagem. Com esses materiais, obteve a fotografia das construções vistas da janela de sua sala de trabalho – após uma exposição de 8 horas. Contudo, aquele sistema heliográfico era inadequado para a fotografia comum, e a descoberta decisiva seria feita por um cavalheiro muito mais cosmopolita: Louis Daguerre.
            Ela ocorreu em 1835, quando Daguerre apanhou uma chapa revestida com prata e sensibilizada com iodeto de prata, e que apesar de exposta não apresentara sequer vestígios de uma imagem, e guardou-a, displicentemente, em um armário. Ao abri-lo, no dia seguinte, porém, encontrou sobre ela uma imagem revelada. Criou-se uma lenda em torno da origem do misterioso agente revelador – o vapor de mercúrio –, sendo atribuído a um termômetro quebrado; entretanto, é mais provável que Daguerre tenha despendido algum tempo na busca daquele elemento vital, recorrendo a um sistema de eliminação.” (BUSSELLE, 1996)
 
Exercício resolvido
Quem foi Louis-Jacques Mandé Daguerre?
R.        Foi talentoso tanto como pintor de paisagens quanto como desenhista de cenários para peças de teatro, além de astuto empresário. Daguerre alcançou fama em 1822 com a encenação de Diorama, em Paris – um espetáculo multicor onde combinava vistas panorâmicas e efeitos variáveis de luz e primeiros planos. Embora tivesse se associado a Niepce em 1829, foi só em 1935, dois anos aos a morte deste último, que Daguerre fez a descoberta graças à qual se firmaria como praticamente o único inventor da fotografia prática.
 
Fox Talbot
            “Embora o lançamento dos daguerreótipos, promovidos com inteligência, criasse a fotografia, foi um inglês, Fox Talbot, que inventou o primeiro sistema simples para a produção de um número indeterminado de cópias, a partir da chapa exposta, lançando assim as verdadeiras bases para o desenvolvimento desse veículo de comunicação. “Sinto alegria em ser o primeiro a transpor uma montanha”, escreveu ele no prefácio de The pencil of nature, onde faz um relato de suas vitórias.Se a contribuição de Daguerre à fotografia foi extensa mas temporária, a de Talbot foi mais restrita, porém duradoura.” (BUSSELLE, 1996)
 
O primeiro negativo
            De acordo com Michael Busselle (1996) por volta de 1835, Talbot já obtivera seus primeiros negativos, sendo o exemplo mais antigo a janela de rótula de sua casa, situada em Lacock Abbey, em Wiltshire. Porém, passaram-se ainda cinco anos até que ele começasse a usar iodeto de prata e percebesse que os tempos de exposição poderiam ser drasticamente reduzidos – para menos de 1 minuto –, se tentasse registrar uma imagem latente, revelando-a depois de algum tempo. Ele na verdade revelou e copiou seu primeiro calótipo (mais tarde, talbótipo) no dia 23 de setembro de 1840, e relatou o desenvolvimento de seu trabalho em um livro estupendo, chamado The pencil of nature (1844).
 
Exercício resolvido
Quem foi Willian Henry Fox Talbot?
R.        Foi um cientista, poliglota, viajante e ex-membro do Parlamento. Talbot deu início a suas pesquisas em 1833, em busca de uma imagem fotográfica inalterável. Poucos meses depois, já obtinha negativos minúsculos após uma exposição de 30 minutos em máquinas fotográficas de fabricação local, designadas por sua esposa como “ratoeiras”. Contudo, foi só no final de 1840, depois do triunfo de Daguerre, que ele passou a fazer progressos palpáveis e inventou o primeiro processo prático para a produção de um número indeterminado de cópias a partir do negativo original.
 
Fontes
BUSSELLE, Michael. Tudo sobre fotografia. 7. ed. São Paulo: Pioneira, 1996.
 
Exercícios do módulo
1.         A primeira pessoa a tirar uma verdadeira fotografia foi:
A.        Joseph Nicéphore Niepce, em 1826.
B.        Louis Daguerre, em 1900.
C.        Willian Henry Fox Talbot, em 1800.
D.        George Eastman, em 1752.
 
2.         Quem inventou o primeiro sistema pra a produção de um número indeterminado de cópias a partir de uma chapa exposta?
A.        Joseph Niepce
B.        Louis Daguerre
C.        Willian Henry Fox Talbot
D.        Eadweard Muybridge
 
3.         A invenção da fotografia foi uma grande descoberta realizada no século XIX. A
partir dela, o mundo começou a descortinar-se de uma forma como nunca fora visto
antes. Lugares distantes, culturas isoladas e o cotidiano comum, passaram a ser
observados de maneira mais objetiva, ou mesmo, artística. Desde então muitos foram os
usos desta arte no campo da comunicação e da arte.
            Analise agora as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I          A fotografia foi inventada por Joseph Nicephore Nièpce em 1826
II         As revoluções técnicas como filmes de sensibilidade alta e lentes mais luminosas
surgiram já no início da invenção
III       O surgimento da fotografia ocorreu em 1888 com a invenção da máquina “Kodak” por George Eastman.
A.        Somente a frase I está correta. - A imagem foi produzida com uma câmera, sendo exigidas cerca de oito horas de exposição à luz solar.
B.        Somente as frases I e II estão corretas.
C.        Somente as frases I e III estão corretas.
D.        Todas as frases estão corretas.
 
4.         Quando George Eastman lançou a primeira câmera Kodak?
A.        1888 - A Eastman Kodak Company é uma empresa multinacional dedicada ao design, produção e comercialização de equipamentos fotográficos profissionais, amadores e para as áreas de saúde. Foi fundada por George Eastman, o inventor do filme fotográfico, em 1888
B.        1970
C.        1826
D.        1800
Câmeras – Modulo 3
- Câmeras de grande formato
- Câmeras de médio formato
- Câmeras monoreflex
- Câmeras compactas
- Câmeras digitais
- Etc.
 
Reflex de objetivas gêmeas
            “Devido ao seu formato e tamanho, a máquina reflex de objetivas gêmeas, ou “TLR”, dá a impressão de ser mais complicada do que de fato é. Na verdade, esse tipo de câmera tem a vantagem de apresentar um número relativamente pequeno de problemas mecânicos. Além de ser resistente, também funciona muito bem.
            Suas duas objetivas não precisam ter a mesma qualidade óptica. A lente situada na parte superior não desempenha qualquer papel na exposição do filme (não interferindo, assim, na qualidade da imagem final) e sua construção pode ser simples, se sua distância focal for idêntica à da lente “de registro”. Ambas ficam próximas uma da outra, e o erro de paralaxe é mínimo.
            Alguns modelos profissionais possuem lentes intercambiáveis, mas como é preciso trocar as duas ao mesmo tempo, elas custam muito caro. Além disso, a câmera utiliza um obturador concêntrico, e por esse motivo todas as lentes situadas na parte de baixo têm um seu próprio obturador embutido, encarecendo ainda mais cada jogo de lentes. A máquina reflex de objetivas gêmeas requer filmes em rolo de reflexmm, do qual se obtem negativos 6x6. Esse formato quadrado permite ao fotógrafo segurar a câmera em pé, tanto para as composições verticais quanto para as horizontais.”(BUSSELLE, 1996)
 
Exercício resolvido
Quais são as vantagens de uma câmera reflex de objetivas gêmeas?
R.        Esse tipo de câmera tem a vantagem de apresentar um número relativamente pequeno de problemas mecânicos além de ser bastante resistente.
 
Câmeras monoreflex
            “A câmera monoreflex, ou SLR, é a mais versátil que se encontra no mercado. As que usam filme 35 mm, em especial, propiciam um enorme grau de controle criativo sem serem muito grades ou caras. As características das monoreflex a tornam de longe o modelo mais utilizado por fotógrafos sérios, sejam principiantes, entusiastas ou profissionais.
            A chave da versatilidade da monoreflex é que se trata de um sistema que pode ser complementado e alterado para servir a diferentes tipos de objetos. A maior parte das câmeras monoreflex possibilita o uso de objetivas intercambiáveis, permitindo que se mude o ângulo de visão e a ampliação daquilo que se vê na frente.
            A monoreflex deriva seu nome de seu sistema de visão. Embora o visor não esteja em linha reta com a objetiva, um espelho e um prisma são utilizados para permitir que você veja a imagem através da objetiva. O espelho, que fica a um ângulo de 45°, sai do caminho quando a foto é tirada, permitindo que a luz atinja o filme. A vantagem desse sistema é que se pode compor a fotografia com precisão, e a desvantagem é que se perde de vista o objeto no momento em que a foto é tirada.
            A monoreflex mais simples propicia limitada economia de esforço e tempo e funções eletrônicas, quando comparada aos modelos mais caros e complexos. Contudo, todas elas oferecem uma variedade de modos de manipular a velocidade do obturador e a abertura, permitindo ao fotógrafo exercer um enorme grau de controle criativo sobre o resultado final.” (HEDGECOE, 2007)
 
Exercício resolvido
Quais as vantagens e desvantagens do sistema da monoreflex?
R.        A vantagem desse sistema é que se pode compor a fotografia com precisão, e a desvantagem é que se perde de vista o objeto no momento em que a foto é tirada.
 
Fontes
BUSSELLE, Michael. Tudo sobre fotografia. 7. ed. São Paulo: Pioneira, 1996.
HEDGECOE, John. O novo manual de fotografia: Guia completo para todos os formatos. 3. ed. São Paulo: Editora Senac, 2007.
 
Exercícios do módulo
1.         “Há tantos tipos de câmera no mercado que a escolha se torna difícil. Ater-se às câmeras tradicionais, com filme, ou optar para uma digital? Escolher uma que caiba no bolso e possa ser carregada para tirar instantâneos ou optar por um modelo mais volumoso que permita a troca de objetivas? Cada câmera tem suas vantagens e desvantagens, e tudo vai depender do tipo de fotografia que se deseja tirar e da qualidade que se espera.” John Hedgecoe em seu livro O novo manual de fotografia.
O texto acima discorre sobre a variedade de câmeras disponíveis. Analise agora as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I.         Câmeras compactas são pequenas e fáceis de usar, porém é comum o erro de paralaxe.
II.        As câmeras digitais não utilizam filmes e sim sensores CCD ou CMOS.III.      O filme geralmente utilizado em câmeras de médio formato é conhecido como filme 120.
A.        Somente a frase I está correta.
B.        Somente a frase II está correta.
C.        Somente as frases II e III estão corretas.
D.        Todas as frases estão corretas. Na fotografia, o erro de paralaxe é comum em câmeras compactas. Como o visor por onde o fotógrafo vê a imagem fica ao lado da lente por onde a imagem será captada, existe um ângulo diferente de visão. As câmeras digitais não utilizam filmes e sim sensores CCD ou CMOS. O filme geralmente utilizado em câmeras de médio formato é conhecido como filme 120.
 
2.         Quanto às câmeras reflex de objetivas gêmeas, podemos dizer que:
A.        Não utilizam filmes e sim sensores
B.        Só fotografam em filmes coloridos
C.        Nunca permitem a troca da objetiva
D.        Possuem duas objetivas que não precisam ter necessariamente a mesma qualidade óptica. - Esse tipo de câmera tem a vantagem de apresentar um número relativamente pequeno de problemas mecânicos além de ser bastante resistente.
 
3.         As câmeras compactas:
A.        Possuem duas objetivas
B.        Geralmente apresentam o erro de paralaxe - Uma câmera compacta, também chamada câmera aponte-e-dispare, é uma câmera fotográfica desenvolvida para operação simples. Ela possui lente fixa com foco automático ou modos de foco e exposição pré-definidos. Na fotografia, o erro de paralaxe é comum em câmeras compactas. Como o visor por onde o fotógrafo vê a imagem fica ao lado da lente por onde a imagem será captada, existe um ângulo diferente de visão.
C.        Não permitem o controle de zoom
D.        NDA
 
4.         As câmeras monoreflex:
A.        Não permitem controles criativos
B.        Sempre apresentam o erro de paralaxe
C.        São vistas como as mais versáteis do mercado
D.        Utilizam somente filmes planos de grande formato.
OBJETIVAS, DIAFRAGMA E OBTURADOR – Modulo 4
- Objetivas-padrão - proporcionam as distâncias focais mais próximas das do campo central de visão de nossos próprios olhos, não considerando a visão periférica. objetiva-padrão pode propiciar uma visão muito mais natural
- Objetivas grande-angulares - é aquela que projeta um círculo de imagem maior do que seria o comum para uma objetiva de design padrão de mesma distância focal. Isto permite grandes inclinações e movimentos de deslocamento com uma câmera ou lentes com um campo amplo de visão
- Objetivas ultragrande angulares - As objetivas ultra grande-angulares são projetadas para oferecer uma visão relativamente normal do mundo – na qual as distorções inerentes a tais ângulos amplos de visão mais extremado. Uma das razões para utilizar uma objetiva grande-angular extrema é poder manipular a perspectiva – a objetiva amplia qualquer coisa próxima da câmera e dá ênfase ao plano de fundo.
- Teleobjetivas - A Lente Teleobjetiva distancias focais maiores do que as objetivas normais. A característica mais marcante no uso destas objetivas é a produção de imagens ampliadas e um aparente “achatamento” nos planos da imagem. Isto porque elas são produzidas para observar ou fotografar objetos numa distância mais elevada, e assim as distâncias relativas entre os objetos se tornam menores.
- Ultrateleobjetivas - As teleobjetivas mais longas mostram suas reais potencialidades quando fotografamos objetos que necessariamente têm de ser vistos a distância.
- Objetivas rápidas
- Objetivas olho-de-peixe - São objetivas que apresentam distâncias focais menores que, quando radicais, levam o nome de Lente olho-de-peixe (fish eye). Com um grande campo de visão que pode ser desde a ordem de 180°, como em objetivas “olho de peixe”, como 60°. Uma característica marcante é a tendência de causar distorções dos planos, sensação de prolongamento, onde objetos ou pessoas que estejam mais próximos a elas apareçam maiores do que aquilo que estiver mais distante. E outra característica é que a focalização é muito mais fácil, pois possui um grande ângulo de visão. Também possui naturalmente uma muito maior.
- Objetiva PC Ela propicia uma imagem muito maior que a da objetiva comum. Contudo, somente parte dessa imagem circular é registrada no filme. A objetiva é movimentada para cima, para baixo ou para os lados, a fim de selecionar a parte da imagem que vai aparecer na foto.
- Objetivas macro - é a fotografia de pequenos seres e objectos ou detalhes que normalmente passam despercebidos no nosso dia-a-dia;são fotografados em seu tamanho natural ou levemente aumentados através de aproximação da câmera ou fazendo uso de acessórios destinados a este tipo de fotografia; as macrofotografias são exibidas em tamanho bastante ampliado para maior impacto visual.
 A profundidade de campo diz respeito ao ponto em que objetos dentro do enquadramento da sua imagem estão em foco. Todos elementos que aparecem na foto e não estão nítidos são considerados como estando fora da profundidade de campo.
Abertura e exposição
“Os olhos se ajustam com muita rapidez às mudanças ocorridas na intensidade da luz, e só quando essa transição é radical (quando saímos da escuridão de um cinema para a luz do dia, por exemplo) evidencia-se a ampla gama de desnidades comumente encontradas por eles.
            Na verdade, o olho possui uma abertura automática – a íris –, e esta abre-se e fecha-se, afim de exercer o máximo de controle possível sobre a luminosidade da imagem que chega até a retina.
De modo análogo, para registrar uma boa imagem, um determinado filme fotográfico exige uma quantidade bastante exata de luz, e, salvo exista algum dispositivo destinado a diminuir ou aumentar a luminosidade, a câmera só poderá tirar fotos aceitáveis se a própria luz permanecer inalterada.
A quantidade de luz que atinge o filme é afetada por diversos fatores – em especial, a duração da exposição e o diâmetro da abertura.
A fim de assegurar um exposição correta para cada negativo, deve existir um relação entre ambas; não obstante, o controle das variáveis é basicamente simples: a exposição é ajustada através de mudanças na velocidade do obturador e no tamanho da abertura.
Esta é calibrada em “números-f” ou “pontos”, em geral se encontram assinalados em um anel existente em torno da armação da objetiva.” (BUSSELLE, 1996)
 
Exercício resolvido
Quando devemos utilizar as objetivas grande-angulares?
R.        Elas são úteis em espaços confinados, podem ser usadas para aumentar a sensação de profundidade e distância, etc.
 
O obturador
            “A função principal do obturador é bastante simples: enquanto está fechado, o filme não é atingido pela luz, porém, quando se aciona o propulsor, ele se abre (normalmente, durante uma fração de segundos), pemitindo a exposição do filme à luz. Quanto mais tempo o obturador permanece aberto, mais luz atinge o filme. Se o modelo fizer algum movimento nesse pequeno período de abertura, o negativo poderá ficar um pouco indistinto, e embora às vezes esse efeito seja adequado – talvez para transmitir um impressão de velocidade –, via de regra escolhece uma velocidade do obturador capaz de “imobilizar” qualquer movimento, tornando tudo o mais nítido possível. A velocidade do obturador necessária para preencher esses dois requisitos depende da velocidade e direção do objeto que está sendo fotografado.
            As velocidades assinaladas na maioria das máquinas obedecem a uma seqüência determinada e, à semelhança daquela dos números-f do diafragma, esta baseia-se na redução da exposição pela metade, a cada ponto: 1 segundo, ½, ¼, 1/8, 1/15, 1/30, 1/60, 1/125, 1/250, 1/500, 1/1000, etc.” (BUSSELLE, 1996)
 
Obturador concêntrico
            O obturador concêntrico ou de diafragma é formado por um jogo de lâminas finas, colocadas o mais próximo possível do centro óptico da objetiva. Em geral esses obturadores são mais silenciosos que os de plano focal, mas normalmente têm uma velocidade máxima de apenas 1/500s. Como cada lente necessita de um obturador, as lentes são muito caras.
 
Obturador de plano focal
            Situa-se diretamentena frente do filme, o mais próximo possível. Inclui duas cortinas, que correm superpostas ao filme: Então, a abertura existente entre ambas, semelhante a uma fenda, controla a exposição da película à luz. A contrário dos concêntricos, este obturador pertence à máquina.
 
Exercício resolvido
            Quais são os tipos mais comuns de obturador?
R.        As câmeras utilizam dois principais tipos de obturador – o obturador de plano focal e o obturador concêntrico.
 
Fontes
BUSSELLE, Michael. Tudo sobre fotografia. 7. ed. São Paulo: Pioneira, 1996.
HEDGECOE, John. O novo manual de fotografia: Guia completo para todos os formatos. 3. ed. São Paulo: Editora Senac, 2007.
 
Exercícios do módulo
1.         A objetiva é essencialmente o olho da câmera e tem várias importantes funções na fotografia.
Tendo isto em vista, analise as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I.         Objetivas-padrão possuem sempre a mesma distância focal independente do formato dos filmes e são capazes de aproximar o assunto a ser fotografado.
II.        Objetivas grande-angulares são úteis em espaços confinados.
III.      As teleobjetivas permitem que se veja a distâncias maiores.
A.        Somente a frase I está correta.
B.        Somente a frase II está correta.
C.        Somente as frases I e II estão corretas.
D.        Somente as frases II e III estão corretas. - Objetivas grande-angulares - é aquela que projeta um círculo de imagem maior do que seria o comum para uma objetiva de design padrão de mesma distância focal.
Teleobjetivas - A Lente Teleobjetiva distancias focais maiores do que as objetivas normais.
 
2.         As objetivas olho-de-peixe:
A.        Geralmente produzem imagens distorcidas - Uma característica marcante é a tendência de causar distorções dos planos, sensação de prolongamento, onde objetos ou pessoas que estejam mais próximos a elas apareçam maiores do que aquilo que estiver mais distante.
B.        Aumentam a cena à frente
C.        São ideais para fotografar detalhes de pequenos objetos
D.        Nda
 
3.         “Sem dúvida, a profundidade de campo é um dos mais importantes controles em fotografia, e é essencial entender como funciona a fim de poder usá-la plenamente para suas necessidades.” John Hedgecoe em seu livro O novo manual de fotografia.
            Tendo isto em vista, analise as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I.         A profundidade de campo depende do tamanho dos chamados círculos de confusão, que precisam ser pequenos o suficiente para parecerem pontos de luz, em vez de círculos, a fim de que a imagem apareça nítida.
II.        O tamanho da abertura é um dos fatores mais importantes no controle da profundidade de campo.
III.      A profundidade de campo está diretamente relacionada à sensibilidade do filme.
A.        Somente a frase I está correta.
B.        Somente a frase II está correta.
C.        Somente as frases I e II estão corretas. - A profundidade de campo diz respeito ao ponto em que objetos dentro do enquadramento da sua imagem estão em foco. Todos elementos que aparecem na foto e não estão nítidos são considerados como estando fora da profundidade de campo.
D.        Todas as frases estão corretas.
 
4.         “Existem dois tipos básicos de obturador: os de tipo central, montados no interior da objetiva ou logo atrás dela, e os de plano focal, colocados junto ao filme.” Curso completo de fotografia vol. 1.
Analise agora as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I.         O obturador de plano focal é formado por um conjunto de lâminas delgadas que correm umas sobre as outras e se abrem quando o botão de disparo é acionado.
II.        O obturador central situa-se geralmente entre as lentes da objetiva, um pouco à frente do diafragma.
III.      Também denominado “de cortina”, o obturador de plano focal situa-se imediatamente defronte ao filme.
A.        Somente a frase I está correta.
B.        Somente a frase II está correta.
C.        Somente as frases I e II estão corretas.
D.        Somente as frases II e III estão corretas. - Situa-se diretamente na frente do filme, o mais próximo possível. Inclui duas cortinas, que correm superpostas ao filme: Então, a abertura existente entre ambas, semelhante a uma fenda, controla a exposição da película à luz
Manipulação digital – Imagem digital - Modulo 5
“A manipulação digital permite fazer trabalhos de fotografia convencional, como sombreado, ponteado ou ajustes de contraste e da cor de forma mais direta e rápida do que em qualquer outra câmara escura. Os resultados podem ser vistos imediatamente no monitor do computador e podem corrigir-se quaisquer erros sem se chegar ao ponto de fazer uma impressão. Além disso, é possível alterar a profundidade de campo, adicionar enevoado de movimento, fundir realisticamente várias imagens umas nas outras e cobrir um defeito ou elemento não desejado clonando um detalhe próximo. Estas alterações são impossíveis, ou pelo menos muito trabalhosas, de conseguir através de técnicas de câmara escura. O computador permite-lhe alterar uma imagem em várias direções ao mesmo tempo sem nunca perder o original, que se mantém intacto no caso de acidente ou outras alterações. E por fim, é possível transmitir versões reduzidas de sua fotografia para qualquer parte do mundo para um exame imediato.
É necessário reconhecer duas características importantes da manipulação digital da imagem:
1. É necessário tempo, paciência e uma boa memória para dominar os comandos de um computador e o uso da correta seqüência de comandos exigidos pelo software.
2. Limite severamente o uso de efeitos especiais. Tal como as objetivas olho-de-peixe ou filtros de efeito, os resultados podem parecer bons à primeira vista mas depressa se tornam repetitivos e aborrecidos. A manipulação digital está provavelmente no seu melhor quando usada imperceptivelmente, para remover um sinal de trânsito ou um automóvel estacionado numa fotografia de arquitetura.” (LANGFORD, 2002)
 
Exercício resolvido
A manipulação digital permite fazer trabalhos de fotografia convencional?
R. Sim, como sombreados, ajustes de contraste, luz, forma, etc.
Convertendo luz para uma imagem eletrônica
 “Você pode converter luz em pixels usando várias estratégias. A mais direta é a câmera digital, que proporciona uma imagem digital sem nenhum outro processamento, apesar de as imagens terem uma resolução baixa, eceto nos casos das câmeras mais sofisticadas. Muitos fotógrafos digitais combinam os processos fotográficos convencionais com scanners de filmes e scanners de mesa, para tirar vantagem do filme de alta resolução. Essa estratégia aumenta as etapas do processo, mas resulta em mais qualidade pelo mesmo valor investido em equipamentos.
 No meio dos três tipos de equipamento – câmeras digitais, scanners de filmes e scanners de mesa – está um sensor eletrônico especial que, em muitos casos, é o dispositivo de carga acoplado, ou CCD (charge-coupled device). O CCD contém milhões de minúsculos sensores de luz e cada um pode converter níveis diferentes de luz em sinais elétricos. Esse sinal e então digitalizado e armazenado em formato numérico para uso futuro.
 Na câmera digital, o CCD é uma estrutura em forma de tabuleiro bidimensional com receptores fotossensíveis, cada um representa um pixel na imagem final. A estrutura do CCD é geralmente um pouco menor que em um quadro de um filme de 35mm, mas contém milhares, milhões mesmo, de elementos sensíveis. Na câmera digital, esta estrutura está localizada no plano focal, onde o filme seria exposto em uma câmera convencional. A luz, vinda através da câmera, é focalizada no CCD, que a transforma em uma imagem em pixels.” (FOLTS, 2011)
Exercício resolvido
Onde está localizado o dispositivo chamado CCD nas câmeras digitais?
R. Nas câmeras digitais este dispositivo está localizada no plano focal, onde o filme seria exposto em uma câmera convencional.
Fontes
FOLTS, James A. Manual de fotografia. São Paulo: Cengage Learning, 2011.LANGFORD, Michael. Fotografia Básica. 5. ed. Lisboa: Dinalivro, 2002.
Exercícios do módulo
1. O que é CCD?
A Charge Coupled Device. É um dispositivo capaz de converter diferentes níveis de luz em sinais elétricos. - CCD é uma estrutura em forma de tabuleiro bidimensional com receptores fotossensíveis, cada um representa um pixel na imagem final.
B É um dispositivo que substitui o flash da câmera.
C É o código que representa o índice ISO do filme.
D NDA.
 
2. É um software de manipulação de imagens digitais:
A Microsoft Outlook
B Microsoft Excel
C AutoCad
D Adobe Photoshop - dobe Photoshop é um software caracterizado como editor de imagens bidimensionais do tipo raster (possuindo ainda algumas capacidades de edição típicas dos editores vectoriais) desenvolvido pela Adobe Systems. É considerado o líder no mercado dos editores de imagem profissionais, assim como o programa de facto para edição profissional de imagens digitais e trabalhos de pré-impressão.
3. Quais são os principais formatos de arquivos de imagens digitais?
A DOC e TXT
B DOCX e PPT
C JPEG e TIFF - O JPEG é mais utilizado na web por seu pequeno tamanho.
TIFF fazem bonito, mas possuem problemas de compatibilidade com programas comuns, então não existe um formato que seja "bom em tudo".
D PPTX e TXT
Estruturação da Imagem Composição - Modulo 6
“ O modo como compusermos visualmente as fotografias é tão importante como a sua qualidade técnica. Esta capacidade adquire-se tanto com a experiência como com o saber. A composição tem a ver com o mostrar as coisas pela forma mais forte, mais eficaz, seja qual for o objeto. Isto significa muitas vezes evitar a desordem e a confusão entre diferentes elementos da fotografia. Implica o uso de linhas, formas e superfícies de tonalidade na imagem, sem atender ao que os objetos realmente são, de modo que exprimam qualquer coisa, como que uma espécie de geometria inconsciente.
A composição representa por isso algo que a fotografia tem em comum com o desenho, a pintura e as artes plásticas em geral. A principal diferença consiste em que é necessário captar o máximo do objeto enquanto este se mantém diante de nós. A máquina fotográfica atua com rapidez, não dá a mesma oportunidade para compor gradualmente a imagem final, como acontece com o lápis ou o pincel.” (LANGFORD, 2002)
 
Composição
- Forma
- Textura
- Padrão
- Cor e tonalidade
 
A arte da boa fotografia
- A regra dos terços
- Diagonais
- Círculos
- Quadros dentro de quadros
 
Exercício resolvido
O que torna as linhas diagonais muito fortes como instrumentos de composição?
R.        O que torna as linhas diagonais muito fortes é o modo como elas interagem com o quadro retangular da fotografia. Sua utilização cria uma foto dinâmica simplesmente porque elas desafiam as margens retas e paralelas do visor.
 
Desenvolver o olhar do fotógrafo
            “Uma das habilidades do bom fotógrafo é ver fotografias em objetos e cenas do cotidiano. Enquanto a beleza de uma grande catedral ou o drama de um jogo apresentam oportunidades óbvias de fotografia, as possíveis fotos ao longo de um caminho percorrido mil vezes não são tão óbvias.
            Para captar tais imagens, você precisa começar a ver o mundo à sua volta de outro modo. Uma das melhores maneiras de encontrar imagens num ambiente familiar, ou num lugar não muito fotogênico, é impor-se uma tarefa. Tente se concentrar em alguma composição ou em um dos elementos-chave da fotografia. Se decidir tirar fotos que realcem a forma de um motivo, começará a notar objetos aos quais não dava a menor atenção. A forma tridimensional das latas de lixo, dos shoppings centers e dos troncos das arvores terá um novo encanto.
            Experimente fotografar objetos em close, para criar imagens abstratas, ou de um ângulo inusitado, obrigando o espectador a fazer uma pausa e meditar sobre o que vê.” (HEDGECOE, 2007)
 
Exercício resolvido
Como podemos criar drama ou transformar algo corriqueiro em algo interessante?
R.        Um objetiva ultra grande-angular pode permitir um registro incomum de uma cena corriqueira assim como podemos dar atenção a pequenos detalhes utilizando uma objetiva macro.
 
Fontes
LANGFORD, Michael. Fotografia Básica. 5. ed. Lisboa: Dinalivro, 2002.
HEDGECOE, John. O novo manual de fotografia: Guia completo para todos os formatos. 3. ed. São Paulo: Editora Senac, 2007.
Exercícios do módulo
1.         “A fotografia bem conseguida pode ser muito mais do que um simples registro. Deveria ser capaz de dizer mais, exprimir ou interpretar mais do que no momento em que se observa o próprio objeto. Para chegar a tal finalidade é preciso sermos bons organizadores – estar no lugar certo, na altura certa, com o equipamento apropriado, e talvez com os suportes necessários, modelos, luzes, etc. Devemos também dominar a técnica – saber usar a perspectiva, o controle da iluminação, a profundidade de campo, a exposição, etc. Mas acima de tudo, o mais importante será ter a capacidade de saber quando todos os elementos visuais parecem corretos e se conjugam de modo a produzirem um resultado visual excelente.” Michael Langford em seu livro Fotografia Básica.
Tendo o texto acima como referência, analise as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I.          A forma tem a ver com o volume e o corpo do objeto.
II.        A textura refere-se à superfície – por exemplo a pele macia de uma maçã ou a superfície rugosa de um metal corroído.
III.       O padrão agrada os olhos humanos.
A         Somente a frase I está correta.
B         Somente a frase II está correta.
C         Somente as frases I e II estão corretas.
D         Todas as frases estão corretas. - A textura é um elemento visual de escala relativamente pequena. A luz rasante é o melhor tipo de luz para trazer os pequenos desenhos do relevo do objeto. Quanto mais rasante e direta a luz, mais claro serão vistos os detalhes da textura.
 
2.         Quanto ao padrão, podemos dizer que:
A         Tem a ver com o volume do objeto
B         Só pode ser produzido por elementos irregulares
C         Agrada os olhos - Padrão, por outro lado, é um elemento visual contínuo que se repete ao longo do quadro de imagem. Uma vez que é baseado em repetição, os padrões mais fortes preenchem o quadro de imagem de ponta a ponta.
D         NDA
 
3.         Há uma regra de composição onde dividimos o quadro em 3 partes iguais tanto na horizontal quanto na vertical e os pontos de intersecção das linhas definem quatro centros fortes de localização para o objeto principal. A esta regra damos o nome de:
A         Regra nova
B         Regra dos terços - É a regra básica da composição que serve para todos os tipos de fotos. Você deve dividir o quadro com um jogo da velha e colocar o objeto principal da foto em qualquer um dos quatro pontos que a linha cruza, mantendo o objeto fora do centro. Isso porque um objeto no centro tende a ficar sem vida.
C         Regra das diagonais
D         Regra pura
 
4.         Quanto aos conceitos de cor e tonalidade, podemos dizer que:
A         As cores e os valores tonais existentes numa cena contribuem para reforçar e dar temperamento à ela - A cor do objeto representa a cor da luz que permite com que o olho enxergue por meio dos objetos. Além disso, as alterações das cores também dependem do comprimento das ondas. Toda cor possui uma série de propriedade que permitem que haja variação em sua aparência final.
B         Uma cena dominada por verdes e azuis provoca associações de calor
C         Uma cena dominada por vermelhos e amarelos sugere certa frieza e sombra
D         NDA
Qualidades de luz – Iluminação e ISSO – Modulo 7
“- Intensidade: Intensidade é a quantidade de luz que alcança o objeto. É aquilo que o seu fotômetro mede. Se você fizer medições cuidadosas, a intensidade da luz não deve afetar o brilho ou a nitidez da cópia final, porque a velocidade do obturador e a abertura da lente serão ajustadas de acordocom os níveis de luz. Mas a intensidade da luz influencia a escolha do filme (rápido, médio ou lento). A intensidade da luz e a velocidade do filme determinam as velocidades do obturador e aberturas de lente que você pode usar. Portanto, a intensidade da luz tem um impacto indireto, porém definitivo, na profundidade de campo e na capacidade do obturador de capturar o movimento.
- Contraste: Contraste de iluminação é a diferença nos níveis de iluminação entre áreas do objeto totalmente iluminadas (altas-luzes) e áreas indiretamente iluminadas (baixas-luzes).
- Especularidade: A luz pode ser concentrada e muito penetrante ou, no outro extremo, muito suave e difusa. Luz penetrante, ou especular, geralmente produz sombras duras e bem definidas. Em geral, vem de um único ponto, como um flash ou o sol em um céu sem nuvens. A luz difusa, por sua vez, produz sombras indistintas e mal-definidas ou nenhuma sombra. A luz difusa é emanda de grandes fontes de luz, como a luz do Sol filtrada e difundida através das nuvens, em um dia nublado, ou de muitas fontes de luz.
- Direção: A direção da luz é o ângulo por meio do qual a luz atinge um objeto. Ela afeta o modo que a textura e a forma são mostradas na fotografia.
- Cor: Diferentes fontes de luz emitem diferentes cores de luz.” (FOLTS, 2011)
 
Exercício resolvido
O que é contraste de iluminação?
R.        Contraste de iluminação é a diferença nos níveis de iluminação entre áreas do objeto totalmente iluminadas (altas-luzes) e áreas indiretamente iluminadas (baixas-luzes).
 
Velocidade do filme
“Os filmes são diferenciados por sua velocidade, isto é, sua sensibilidade à luz. As sensibilidades são definidas pelo índice ISO, designação numérica determinada pela International Organization for Standardization.
A numeração ISO substitui a numeração ASA (American Standards Association) há alguns anos, para identificar a velocidade do filme. Somente o nome mudou: o sistema de graduação e os números são equivalentes. Portanto, se sua câmera e fotômetro estão marcados como ASA, eles funcionarão perfeitamente bem com o novo índice ISO.
            No sistema ISO, os números mais altos significam que o filme é muito sensível à luz. No jargão da fotografia, eles são ditos filmes rápidos, porque você pode sempre usar uma velocidade de obturador mais rápida que com o filme lento, isto é, um com menor graduação e menos sensível à luz.
            A sensibilidade do filme, ou velocidade, combinada com as condições de luminosidade, determina a abertura do diafragma e a velocidade do obturador necessárias para a exposição correta do negativo.” (FOLTS, 2011)
 
Classificação
Lento (ISO 25 a ISO 50)
Médio (ISO 100 a ISO 200)
Rápido (ISO 400 a ISO 500)
Super-rápido (acima de ISO 1000)
 
Exercício resolvido
Quando utilizamos filmes mais rápidos?
R.        Quando queremos fotografar em situações de pouca luz.
 
Fontes
FOLTS, James A. Manual de fotografia. São Paulo: Cengage Learning, 2011.
 
Exercícios do módulo
1.         A direção da luz pode afetar o modo que a textura e forma são mostradas na fotografia, desta forma:
A         A luz que vem de baixo do objeto parece não natural e sinistra. - A direção da luz é o ângulo por meio do qual a luz atinge um objeto. Ela afeta o modo que a textura e a forma são mostradas na fotografia.
B         A luz lateral faz com que o objeto pareça sem profundidade.
C         A iluminação frontal reforça a textura.
D         NDA.
 
2.         Podemos dizer que a iluminação lateral ou de cima:
A.        É a chamada contra luz
B.        Reforça a textura das superfícies voltadas para a máquina, mostrando a forma dos objetos tridimensionais - A luz diretamente da lateral ou de cima muitas vezes esconde muito detalhe do objeto na sombra.
C.        Elimina a textura das superfícies
D.        NDA
 
3.         Podemos dizer que um filme lento:
A.        É necessário quando se fotografa em situações de pouca luz
B.        Deve ser utilizado sempre com velocidade de obturador muito rápida
C.        É menos sensível à luz - você pode sempre usar uma velocidade de obturador mais rápida que com o filme lento, isto é, um com menor graduação e menos sensível à luz.
D.        NDA
 
4.         Segundo John Hedgecoe em seu livro O novo manual de fotografia, a existência de filmes de várias sensibilidades permite ao fotógrafo escolher um número ISO de filme que forneça a velocidade de obturador ou a abertura apropriada ao tema do motivo sob as condições prevalentes de iluminação.
Analise agora as frases abaixo e assinale a alternativa correta:
I.          Os filmes mais lentos disponíveis no mercado têm uma sensibilidade de ISO 25, enquanto os mais rápidos são os de número ISO 3200.
II.        Os filmes rápidos com ISO entre 640 e 3200 são ideais para fotografias à luz do dia.
III.       Os filmes lentos são idéias para locais de pouco iluminação.
A         Somente a frase I está correta. - Lento (ISO 25 a ISO 50)
B         Somente a frase II está correta.
C         Somente as frases I e II estão corretas.
D         Somente as frases II e III estão corretas.
Fotogramas REVELAÇÃO E AMPLIAÇÃO – Modulo 8
“Fotogramas são imagens fotográficas feitas sem uma câmera ou negativos. Os fotogramas são feitos colocando-se um objeto diretamente sobre o papel fotográfico e expondo-o à luz.
Os fotogramas existem desde os primórdios da fotografia. Em meados de 1800, trinta anos antes da invenção da fotografia, Thomas Wedwood experimentou colocar objetos sobre o couro sensibilizado e expô-los à luz. Desestimulado, porque o couro escurecia e turvava a iamgem, ele desistiu de suas tentativas e passou a buscar uma maneira de transferir uma imagem fotograficamente para a porcelana. As primeiras aventuras de William Henry Fox Talbot também incluíram os fotogramas, os quais ele chamava desenhos fotogênicos. Um dos principais usos realmente sérios dos fotogramas foi feito por Anna Atkins, que os usou para registrar as formas de espécies botânicas.
Os fotogramas foram revividos nos anos 1920 e 1930. Man Ray e os denominava Rayographs. Christian Schad os chamava Schadographs. Porém foi Lászlo Moholy-Nagy que deu o nome de fotogramas, pelo qual os conhecemos hoje. Em uma época quando os pintores se interessavam por imagens abstratas, esses artistas estavam fascinados pela natureza não representativa dos fotogramas, pela imprevisibilidade do resultado e pela natureza interativa do processo.” (FOLTS, 2011)
 
Exercício resolvido
Como são feitos os fotogramas?
R.        Os fotogramas são feitos colocando-se um objeto diretamente sobre o papel fotográfico e expondo-o à luz.
 
Revelação de um filme preto-e-branco
            “A beleza de revelar seu próprio filme preto-e-branco é que você nem precisa de um laboratório especializado. Boa parte do processo de revelação pode ser feita à luz do dia, usando um tanque de filme tradicional. O filme deve ser carregado em total escuridão, mas isso pode ser feito dentro de um armário escuro, com um saco à prova de luz, ou num laboratório. As substâncias químicas devem ser diluídas com água morna, a fim de dar-lhes a temperatura certa, de acordo com as instruções do fabricante. Elas podem ser misturadas e usadas à luz do dia, uma vez que o filme está num tanque à prova de luz. Como muitas soluções podem ser reutilizadas, elas devem ser mantidas em recipientes bem fechados. É importante desfazer-se das substâncias químicas de modo adequado, depois de tê-las usado.” (HEDGECOE, 2007)
 
Revelação do filme
1. Misture as substâncias químicas
2. Despeje o revelador
3. Remova o revelador
4. Despeje o interruptor
5. Despeje o fixador
6. Lave o filme
7. Pendure o filme para secar
 
Preparação da cópia
            “Antes de fazer cópias dos negativos, é necessário escolher um ampliador e o papel fotográfico.” (HEDGECOE, 2007)
 
Exercício resolvido
O que é o ampliador?
R.        Um ampliador é basicamente um projetor. Ele dispõe de uma luz que atravessa o negativo, produzindo uma iagem sobre a base.
 
Fontes
FOLTS, James A. Manual de fotografia. São Paulo: Cengage Learning,2011.
HEDGECOE, John. O novo manual de fotografia: Guia completo para todos os formatos. 3. ed. São Paulo: Editora Senac, 2007.
 
Exercícios do módulo
1.         O que são fotogramas?
A.        São imagens fotográficas feitas sem uma câmera ou negativos. - Fotogramas são imagens fotográficas feitas sem uma câmera ou negativos. Os fotogramas são feitos colocando-se um objeto diretamente sobre o papel fotográfico e expondo-o à luz.
B.        São imagens coloridas obtidas com câmeras digitais.
C.        São imagens fotográficas obtidas através da exposição à luz solar.
D.        NDA.
 
2.         O que faz um ampliador?
A.        Pára a ação do agente revelador
B.        Projeta luz através do negativo no papel fotossensível para fazer uma cópia positiva - Um ampliador é basicamente um projetor. Ele dispõe de uma luz que atravessa o negativo, produzindo uma imagem sobre a base.
C.        Remove da cópia os sais de prata não utilizados e torna a imagem permanente
D.        NDA
 
3.         “Uma variedade de agentes químicos é necessária para a revelação do filme.” (FOLTS, 2011) Para que serve o revelador?
A         Para converter a imagem latente em imagem visível - A função do revelador é concluir a transformação dos haletos de prata contidos no papel em prata metálica, através do processo de óxido-redução. Neste processo o agente revelador se oxida, ’doando’ seu elétron ao haleto de prata, o que o transforma em prata metálica negra. Os reveladores são soluções alcalinas, e as fórmulas mais utilizadas são à base de metol e hidroquinona.
B         Para fixar a imagem revelada
C         Para aumentar a sensibilidade do filme
D         Para clarear o papel fotográfico
 
4.         “Uma variedade de agentes químicos é necessária para a revelação do filme.” (FOLTS, 2011) Para que serve o fixador?
A         Para converter a imagem latente em imagem visível
B         Para fixar a imagem revelada - A função do fixador é retirar da emulsão os cristais de prata (haletos) não sensibilizados pela exposição e, portanto, não transformados em prata metálica na revelação.
A base das soluções fixadoras é o tiossulfato de sódio, pois este elemento reage com os cristais de prata formando complexos solúveis em água, provocando desta forma a dissolução dos haletos de prata não expostos e a preservação da imagem.
C         Para aumentar a sensibilidade do filme
D         Para clarear o papel fotográfico