_ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA

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ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA 
	
	1a
	
	
	Considerando que vivemos na "Civilização da Imagem", pois jamais o homem produziu tantas imagens quanto produz hoje, por que é tão importante estudar e conhecer a arte?
	
	
	
	Porque o estudo da arte permite acesso a uma fonte de ideias para trabalhos relacionados, e dessa forma, não é mais necessário criar, somente copiar.
	
	Profissionais da imagem não precisam estar familiarizados com a arte, pois a arte nada tem a ver com as pesquisas e gerações de novas imagens.
	 
	Porque entender os mecanismos da arte hoje, além de um diferencial, é uma ferramenta para o trabalho, representando uma vantagem profissional, num mundo que se comunica cada vez mais por imagens.
	
	Porque a arte tomou formas, e foi compreendida de maneiras diferentes ao longo do tempo. Apenas por esse motivo devemos estudar arte.
	
	O estudo da arte não é tão importante assim, por que é bom registrar que o homem não produz mais arte.
	
	
	
	
	2a
	
	
	Com relação à filosofia de Platão e de Aristóteles é correto afirmar :
	
	
	
	Platão e Aristóteles nunca divergiram num aspecto importante, para Aristóteles o sensível contém as formas puras , já Platão nunca se manifestou sobre esse tema, voltou-se para a Metafísica.
	
	Aristóteles concordava com seu mestre Platão, para ele a realidade é o inteligível, ou seja, o universo das percepções.
	 
	Platão dividiu a realidade em dois universos distintos, o inteligível e o sensível, sendo que o primeiro contém as formas puras, as essências e os fundamentos da existência dos seres do segundo.
	
	Os dois filósofos defendiam a realidade dividida em dois universos distintos: o inteligível e o sensível, sendo que o primeiro universo era composto por formas impuras.
	
	Platão afirmava que o homem vivencia apenas uma espécie de realidade, a sensível, desprezava a realidade da vida concreta, duradoura e sem mudanças.
	Respondido em 17/05/2020 13:09:16
	
	
	3a
 
	
	
	O Império Romano conquistou a Grécia Antiga e a Roma Imperial "importou" os artistas gregos estabelecendo a arte e a cultura greco-romanas. Mas, se na Grécia os deuses recebiam a forma de homens ideais, em Roma os homens eram idealizados para se tornarem deuses na figura dos governantes. Qual a denominação dessa representação artística desenvolvida pelos artistas romanos, e que não era encontrada na arte grega?
	
	
	
	Arte dos menires
	
	Arte dos indícios
	
	Arte dos corus
	
	Arte dos suportes
	 
	Arte dos retratos
	
	
	
	
	4a
 
	
	
	Durante a Idade Média, em Bizâncio, os artesãos da corte, preservaram os livros e as técnicas, mas rejeitaram a criação de imagens e representações artísticas, que ficaram proibidas, para não serem confundidas com as representações dos deuses pagãos. Portanto, assinale a alternativa correta em relação à atitude que a arte bizantina assumiu, naquele determinado momento.
	
	
	 
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Ocidente, assumira uma atitude iconólatra.
	
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Ocidente, assumira uma atitude iconoclasta.
	
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Oriente, assumira uma atitude iconólatra.
	
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Ociente, assumira uma atitude icônica.
	 
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Oriente, assumira uma atitude iconoclasta.
	
	
	
	
	5a
 
	
	
	A invenção da fotografia, em I839, exerceu uma profunda influência no direcionamento da pintura e no desenvolvimento de correntes artísticas ligadas a um determinado movimento artístico. Assinale, abaixo, qual foi esse determinado movimento artístico.
	
	
	
	Cubismo
	
	Dadaísmo
	 
	Impressionismo.
	
	Neoclássico.
	
	Renascimento.
	Respondido em 17/05/2020 13:44:36
	
	
	
6a
 
	
	
	Em 1886 realizou-se a última exposição coletiva do grupo de artistas impressionistas. Dessa exposição participaram Georges Seurat (1859-1891) e Paul Signac (1863-1935), dois pintores que dariam uma nova direção ao movimento impressionista. Qual o nome desta nova tendência?
	
	
	
	A nova tendência foi chamada de Expressionismo, e integrava o Pós-Impressionismo.
	
	Nenhuma resposta está correta.
	
	A nova tendência foi chamada de Realismo, e integrava o Pós-Impressionismo.
	
	A nova tendência foi chamada de Surrealismo, e integrava o Pós-Impressionismo.
	 
	A nova tendência foi chamada de Pontilhismo e integrava o Pós-Impressionismo.
	Respondido em 17/05/2020 13:45:23
	
	
	7a
 
	
	
	Uma das principais vanguardas na produção artística, final do século XIX e início do XX, ressaltava o grotesco, o primitivo e o espontâneo. Caracterizou-se por u7ma pintura dramática, expressando sentimentos humanos. As características apresentadas neste pequeno tewxto referem-se ao:
	
	
	
	Realismo
	
	Renascimento
	
	Romantismo
	 
	Expressionismo.
	
	Impressionismo
	
	
	
	8a
 
	
	
	O Expressionismo é a arte do instinto, trata-se de uma pintura dramática, subjetiva, expressando sentimentos humanos. Como característica do Expressionismo, assinalar a única opção incorreta:
	
	
	
	deforma-se a figura para realçar o sentimento.
	 
	os artistas sempre utilizaram cores reais em seus trabalhos.
	
	os expressionistas ressaltavam o grotesco, o primitivo e o espontâneo.
	 
	artistas sempre com a preocupação do predomínio de valores emocionais sobre os intelectuais.
	
	o movimento artístico sempre procurou dar forma plástica ao medo, ao ciúme e a solidão.
	Respondido em 17/05/2020 13:46:45
	
	
	9a
 
	
	
	A técnica denominada como visão simultânea é característica do movimento cubista. Através dela o artista faz a fusão de várias vistas de uma figura ou objeto numa única imagem. Era como se o artista tivesse andado 180 graus em redor do seu modelo e tivesse sintetizado suas sucessivas impressões em uma única imagem. Porque essa característica foi considerada inovadora?
	
	
	 
	Pois durante 500 anos desde o início do Renascença italiana, os artistas tinham sido guiados pelos princípios da perspectiva matemática e científica de acordo com os quais o artista via seu modelo ou objeto de um único ponto de vista estacionário.
	 
	Todas as respostas estão corretas
	
	Pois os artistas com esta nova técnica reproduziam muitas cores em uma mesma figura se assemelhando com a representação fotográfica das cores do objeto representado
	
	Pois os artistas com esta nova técnica criavam imagens que não podiam ser decifradas.
	
	Nenhuma das respostas está correta
	
	
	
	
	10a
 
	
	
	No início do século XX surgiu o Futurismo, um movimento artístico moderno caracterizado como uma escola de cunho artístico e literário. O Manifesto Futurista, publicado por um famoso poeta italiano, é o marco inicial desse movimento artístico. Este poeta foi:
	
	
	
	Donatello
	
	Rafael Sanzio
	 
	Fillippo Marinetti
	
	Sandro Botticelli
	
	Leonardo Da Vinci