Prova N2 - História e Principio da Animação

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Usuário ERICLAUDIO PEREIRA DA COSTA 
Curso GRA0484 HISTÓRIA E PRINCÍPIOS DA ANIMAÇÃO DANIM201 - 202010.ead-
1922.04 
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Iniciado 13/06/20 08:38 
Enviado 13/06/20 09:47 
Status Completada 
Resultado da 
tentativa 
5 em 10 pontos 
Tempo decorrido 1 hora, 9 minutos 
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• Pergunta 1 
1 em 1 pontos 
 
Alguns dos doze princípios da animação visam a complementação de outros 
princípios ou o enriquecimento da expressividade de um gesto ou cena. 
Dentre eles, há princípios que se organizam em pares de ações opostas ou 
complementares. Analise a cena descrita abaixo: 
 
Um personagem, demonstrando irritação, bate na porta de seu vizinho. Não 
há muitos movimentos na cena, por isso, dois se destacam: o do braço 
direito, que bate na porta, e do braço esquerdo, tensionado para trás, 
tremendo de raiva. 
 
Assinale a alternativa correta: 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
O movimento do braço direito é a ação primária e o do braço 
esquerdo, a secundária - que contribui para reforçar a 
expressão de raiva do personagem. 
Resposta 
Correta: 
 
O movimento do braço direito é a ação primária e o do braço 
esquerdo, a secundária - que contribui para reforçar a 
expressão de raiva do personagem. 
Feedback 
da resposta: 
Resposta Correta. O braço direito é o que realiza a ação primária, 
afinal, é a que descreve o que o personagem está fazendo: 
batendo na porta. A ação secundária está na tensão do braço 
esquerdo, que ajuda a expressar a raiva do personagem. 
 
 
• Pergunta 2 
1 em 1 pontos 
 
O princípio da encenação ( staging) traz para a animação conceitos que são 
utilizados nos demais filmes, com atores de carne e osso. Afinal de contas, 
há uma relação próxima entre a linguagem de ambos, culminando nos live 
actions, que misturam as técnicas de animação com as de filmagem. 
 
Assinale (V) para as alternativas verdadeiras e (F) para as falsas: 
 
( ) Encenação não se refere apenas à atuação do personagem, mas a toda 
direção de cena, que envolve enquadramento, movimentos em segundo 
 
https://unp.blackboard.com/bbcswebdav/pid-13238420-dt-content-rid-84766551_1/xid-84766551_1
plano etc. 
 
( ) Encenação é o princípio que trata apenas do comportamento do 
personagem em cena, concebido como se fosse um ator de carne e osso. 
 
( ) Um enquadramento mais fechado no rosto do personagem, que favorece 
que ele exprima suas emoções, é um recurso previsto pelo princípio da 
encenação. 
 
( ) Enquadramento e movimentos virtuais de câmera não fazem parte do 
princípio da encenação, que versa exclusivamente sobre como o 
personagem deve se comportar no âmbito verbal e gestual. 
 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta. 
Resposta Selecionada: 
V, F, V, F. 
Resposta Correta: 
V, F, V, F. 
Feedback 
da 
resposta: 
Resposta Correta. O princípio da encenação rege como os 
elementos de cena se organizam para produzir o efeito desejado 
no espectador. Pensa-se no enquadramento, na cenografia, nos 
movimentos de segundo plano que podem dispersar a atenção da 
ação principal e em tudo o que pode ser feito para deixar o que 
está acontecendo em cena mais claro para o espectador. 
 
 
• Pergunta 3 
0 em 1 pontos 
 
A continuidade ( follow thru ) também é empregada com sutileza, para dar mais organicidade 
às cenas, tornando-as mais naturais. A inserção de pequenos movimentos, após o fim de 
uma ação, reduz o estranhamento provocado por alguns instantes em que o personagem 
fica estático. 
Em relação ao uso sutil do princípio da continuidade, analise as afirmativas a seguir. 
 
1. Uma animação não pode ter cenas estáticas, por isso, é importante preenchê-las com 
qualquer recurso de movimento disponível. O uso do princípio de continuidade é apenas 
mais uma alternativa para o cumprimento dessa função. 
2. Além de contribuir para trazer movimento à cena, o uso do princípio de continuidade, no fim 
de uma ação, funciona como uma transição entre a ação e a cena estática, minimizando o 
contraste entre as duas. 
3. Um sobretudo, que encerra seu movimento instantes depois da parada do personagem que 
o veste, é um exemplo do emprego sutil do princípio da continuidade e da animação 
sequencial. 
4. O emprego sutil da continuidade, em uma cena estática que sucede um movimento, serve 
para que a audiência possa absorver o que aconteceu na cena anterior, contribuindo para o 
ajuste de ritmo da narrativa. 
 
 
Está correto o que se afirma em: 
 
Resposta Selecionada: 
II e IV, apenas. 
Resposta Correta: 
II, III e IV, apenas. 
 
Feedback 
da 
resposta: 
Sua resposta está incorreta. A alternativa está incorreta, pois as cenas estáticas 
são recursos à mão do diretor/animador, para dar ritmo ao filme, portanto, uma 
animação pode ter cenas estáticas. O movimento sutil, provocado pela 
expressão do princípio de continuidade, pode funcionar como uma transição, de 
modo que o contraste entre as cenas não incomode a audiência. O exemplo do 
sobretudo ilustra bem esse emprego. 
 
• Pergunta 4 
1 em 1 pontos 
 
Os princípios da encenação, da ação secundária, da aceleração e 
desaceleração e da temporização podem ser utilizados de maneira 
combinada, em uma mesma cena. Examine a descrição abaixo: 
 
“A chuva cessa e, enquanto as nuvens se abrem lentamente no céu, um 
sapo pula de dentre as folhas de um arbusto, pousando sobre uma vitória 
régia.” 
 
Dos princípios da animação citados, quais podemos pressupor que fazem 
parte da animação da cena descrita acima? 
 
Resposta Selecionada: 
As alternativas a, b e c estão corretas. 
Resposta Correta: 
As alternativas a, b e c estão corretas. 
Feedback da 
resposta: 
Resposta Correta. Os princípios da animação costumam ser 
empregados de forma combinada, alguns, como a temporização 
e a encenação, são praticamente onipresentes em todas as 
cenas da animação. 
 
 
• Pergunta 5 
0 em 1 pontos 
 
Em uma cena de animação, é comum que vários movimentos ocorram ao mesmo tempo e 
que, em cada um deles, objetos percorram o espaço, estabelecendo trajetos na tela. Esses 
trajetos podem ser representados por linhas imaginárias, de modo que cada movimento dê 
origem a uma forma distinta. 
Em relação aos trajetos dos movimentos na animação, analise as asserções a seguir. 
 
1. O princípio de arcos refere-se aos trajetos dos personagens e objetos em cena. 
2. Por se tratar de um personagem de madeira, Pinocchio não pode fazer movimentos que 
estabeleçam trajetórias curvas. 
3. Ao caminhar, o pé, que se eleva e se desloca até o próximo ponto de contato com o chão, 
estabelece uma trajetória em forma de arco. 
4. Todo movimento produzido por um ser vivo é orgânico, por isso, deve ser expresso por 
arcos. 
 
 
Está correto o que se afirma em: 
 
Resposta Selecionada: 
III e IV, apenas. 
Resposta Correta: 
I e III, apenas. 
Feedback 
da 
resposta: 
Sua resposta está incorreta. A alternativa está incorreta, pois os arcos 
descrevem a trajetória dos movimentos, tornando-os mais naturais. Mesmo 
objetos inanimados ou rígidos podem desenhar trajetórias arqueadas, como é 
caso de uma pedra que é arremessada, desenhando uma parábola no ar. O 
 
movimento de caminhar é composto por diversos arcos, o que inclui o 
movimento do pé, mas nem todo movimento, produzido por um ser vivo, 
precisa se expressar na forma de arcos. Uma das exceções é o vai e vem 
retilíneo da cabeça de um pica-pau, atingindo uma árvore. 
 
• Pergunta 6 
0 em 1 pontos 
 
As relações entre imagem e tempo são mediadas por escolhas técnicas. As 
mudanças de ritmo, as pausas, os tempos de deslocamento, dentre outros 
fatores, são regidos por princípios que tratam de como o tempo é distribuído 
na animação. 
 
Baseado no seu conhecimento desses princípios, associe as definições 
abaixo aos respectivosnomes: 
 
I - A distância entre as posições do mesmo objeto nos frames subsequentes. 
 
II - O princípio que rege a duração de cada ação na animação. 
 
III - O diminuição da distância entre as posições do mesmo objeto nos frames 
subsequentes. 
 
IV - O aumento da distância entre as posições do mesmo objeto nos frames 
subsequentes. 
 
( ) Aceleração 
 
( ) Desaceleração 
 
( ) Velocidade 
 
( ) Temporização 
 
A sequência correta é: 
 
Resposta Selecionada: 
III, IV, I e II. 
Resposta Correta: 
IV, III, I e II. 
Feedback 
da 
resposta: 
Sua resposta está incorreta. Sua resposta está incorreta, pois a 
distância entre uma posição e outra é a velocidade; A diminuição 
dessa distância é a desaceleração, o aumente, a aceleração. 
Temporização é o princípio da animação que rege a duração das 
ações. 
 
 
• Pergunta 7 
1 em 1 pontos 
 
O estudo empírico das propriedades físicas dos materiais ajuda a compreender o 
comportamento dos objetos e a pensar formas para expandi-lo para o mundo da animação, 
que possui suas próprias demandas. O objetivo é estabelecer uma linguagem 
suficientemente verossímil, na comunicação com o espectador. Assim, os princípios da 
animação que derivam das propriedades físicas dos materiais tentam cumprir essa função. 
 
Em relação ao princípio de comprimir e esticar ( squash and stretch ), assinale a alternativa 
correta. 
Resposta 
Selecionada: 
 
Apesar dos opostos, “comprimir” e “esticar” são considerados um princípio 
único, de movimentos contrastantes, que visam expressar a elasticidade e a 
aceleração de objetos e personagens animados. 
Resposta 
Correta: 
 
Apesar dos opostos, “comprimir” e “esticar” são considerados um princípio 
único, de movimentos contrastantes, que visam expressar a elasticidade e a 
aceleração de objetos e personagens animados. 
Feedback 
da 
resposta: 
Resposta correta. Os princípios foram organizados devido a sua função 
expressiva, e não em relação ao sentido do movimento. Portanto, movimentos 
contrastantes, como comprimir e esticar, foram classificados dentro de um 
único princípio e costumam ser empregados de forma combinada, visto que o 
contraste reforça a expressão de opostos. O princípio é amplo e pode ser 
usado em expressões faciais ou corporais, em objetos inanimados, para 
exprimir aceleração e desaceleração, etc. 
 
 
• Pergunta 8 
0 em 1 pontos 
 
A aplicação dos princípios a desafios reais de animação é o que lhes dá 
sentido. Depois de ler sobre esses princípios, é natural que passemos a 
perceber quando eles são empregados ao vermos desenhos de animação. 
Vamos testar o seu reconhecimento dos princípios estudados? 
 
Associe os princípios às cenas descritas abaixo: 
 
I - Aceleração e desaceleração 
 
II - Temporização 
 
III - Ação secundária 
 
IV - Encenação 
 
( ) O ajuste de uma cena que está passando mais rápido que o animador 
gostaria pode ser feito com a inserção de frames intermediários entre as 
posições-chave. 
 
( ) Depois da tempestade, o céu se abriu, trazendo consigo a luz solar e 
pássaros a cantar, revelando um novo recomeço na fazenda. 
 
( ) O personagem caminhava saltitante sobre a corda bamba, usando os 
braços bem abertos para conseguir o equilíbrio. 
 
( ) É raro que objetos que estão imóveis cheguem à sua velocidade final sem 
que haja uma transição gradual entre os estágios. 
 
 Qual a sequência correta? 
 
Resposta Selecionada: 
I, II, IV e III. 
Resposta Correta: 
 
II, IV, III e I. 
Feedback 
da 
resposta: 
Sua resposta está incorreta. Sua resposta está incorreta, porque o 
ajuste dos tempos de duração das ações em cena são objetos da 
temporização; já a encenação trata daquilo que é exibido ao 
público, desde a ação de personagens até expressões de objetos 
inanimados, como a ação da natureza; A ação secundária dá 
apoio à primária, se o caminhar sobre a corda bamba descreve o 
que há de principal na cena, o uso dos braços para trazer 
equilíbrio enfatizam a situação; e o princípio da aceleração é 
responsável pelas transições de movimento dos objetos e 
personagens. 
 
• Pergunta 9 
0 em 1 pontos 
 
O método pose a pose ( pose to pose) é uma evolução da animação direta 
( straight ahead). Mas ao contrário desta, que caracteriza-se por ser 
espontânea, a animação pose a pose tem por objetivo o controle sobre a 
cena, evitando problemas próprios da imprevisibilidade. 
 
Sobre o método pose a pose, assinale a alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
O método pose a pose consiste em desenhar o cenário primeiro 
para que o animador possa planejar como as poses do 
personagem interagiram com os objetos de cena. 
Resposta 
Correta: 
 
O método pose a pose consiste em desenhar primeiro os 
quadros-chaves e depois desenhar os intervalos que os 
conectam, dessa forma o animador tem maior controle dos 
rumos que seu trabalho está tomando durante o processo. 
Feedback 
da 
resposta: 
Sua resposta está incorreta. A resposta está incorreta, pois no 
método pose a pose, o animador planeja a cena desenhando as 
principais poses, então, um segundo animador (em alguns casos, 
uma equipe deles) preenche os frames intermediários. Esse 
método permite maior controle sobre o tempo de animação, a 
manutenção das características do personagem, o ritmo das 
cenas, dentre outros. A desvantagem é que há perda da 
espontaneidade que é própria do método direto. 
 
 
• Pergunta 10 
1 em 1 pontos 
 
Em 1914, Winsor McCay produziu seu terceiro filme de animação, no qual o 
protagonista era um animal treinado que, com alguma resistência, obedecia 
aos comandos de seu criador. 
CÀMARA, S. Desenho animado. Lisboa: Estampa Editorial, 2005. 
(Adaptado). 
Assinale, a seguir, a alternativa que apresenta o animal mencionado: 
 
Resposta Selecionada: 
Gertie, o dinossauro. 
Resposta Correta: 
 
Gertie, o dinossauro. 
Feedback 
da 
resposta: 
Resposta correta. Gertie, o dinossauro, é o protagonista do curta-
metragem homônimo. Nesse filme, é possível notar o resultado 
dos estudos de timing, de volumetria e de escorço de McCay, 
dando realismo ao personagem. Os demais personagens 
mencionados nas alternativas também protagonizaram animações 
na primeira metade do século XX.