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CUBISMO, DADAÍSMO E SURREALISMO
Francisco Andreazo Lopes Lima 
EXPRESSIONISMO E FUTURISMO
CUBISMO
• O marco inicial do “Cubismo” ocorreu em Paris, em 1907, com a tela Les
Demoiselles d”Avignon, pintura que Pablo Picasso levou um ano para
finalizar.
“Quando inventamos o Cubismo,
não tínhamos a menor intenção de inventá-lo.
Apenas queríamos expressar o que estava em nós”.
(Picasso)
CUBISMO
• Esse movimento pode ser considerado o primeiro a se caracterizar pela
incorporação do imaginário urbano industrial em suas obras.
• Principais Características
• Com o cubismo teremos um tratamento geométrico das formas da natureza.
• Assim, elas passam a ser representadas pelos objetos em todos os seus ângulos no
mesmo plano, constituindo uma figura em três dimensões.
• Predominam as linhas retas, modeladas basicamente por cubos e cilindros, dada a
geometrização das formas e volumes.
• Essa técnica que renúncia à perspectiva, assim como ao "claro-escuro", causa uma
sensação de pintura escultórica.
• No plano conceitual, o cubismo pode ser considerado como uma arte que
privilegia o exercício mental como maneira de expressão das ideias.
• Ao romper com a perspectiva consagrada das linhas de contorno, a natureza
passa a ser retratada simplificadamente.
• Isso permite maior abstração sobre os atributos estéticos da obra, ao mesmo tempo
em que recusa a ideia de arte enquanto pura imitação da natureza.
CUBISMO NO BRASIL
• No Brasil, somente após a Semana de Arte Moderna de 1922 é que o
movimento cubista irá ganhar força.
• Ainda que os artistas brasileiros não se entregaram as características
exclusivamente cubistas, podemos destacas as telas da artista plástica de
Tarsila do Amaral. Nelas, notamos a influência cubista pelo uso das formas
geométricas.
https://www.todamateria.com.br/semana-de-arte-moderna/
CUBISMO
• Guernica, Pablo Picasso (1937)
• Abaporu, Tarsília do Amaral (1928)
• Abaporu, Romero Britto (releitura)
DADAÍSMO
• O Dadaísmo, ou simplesmente “Dadá”, foi um movimento artístico
pertencente às vanguardas europeias do século XX cujo lema era: "a
destruição também é criação".
• Origem do Movimento
Tristan Tzara (1896-1963) foi o fundador do movimento Dadaísta, em meados
da primeira guerra mundial, junto aos artistas Hugo Ball (1886-1927) e Hans Arp
(1886-1966).
DADAÍSMO
Características
• Rompimento com os modelos tradicionais e clássicos;
• Espírito vanguardista e de protesto;
• Espontaneidade, improvisação e irreverência artística;
• Anarquismo e niilismo;
• Busca do caos e desordem;
• Teor ilógico e irracional;
• Caráter irônico, radical, destrutivo, agressivo e pessimista;
• Aversão a guerra e aos valores burgueses;
• Rejeição ao nacionalismo e ao materialismo;
• Crítica ao consumismo e ao capitalismo.
• Dadaísmo no Brasil
• O dadaísmo, assim como outras vanguardas artísticas europeias, influenciou
o movimento modernista que surgia no Brasil.
• Na literatura, podemos notar essa influencia em algumas manifestações dos
escritores Mario de Andrade e Manuel Bandeira. Além deles, destaca-se o
"teatro de experiência" de Flávio de Carvalho e as pinturas de Ismael Nery.
• Veja abaixo um poema de Mário de Andrade, com influência dadaísta:
Ode ao burguês
Eu insulto o burgês! O burguês-níquel,
o burguês-burguês!
A digestão bem feita de São Paulo!
O homem-curva! o homem-nádegas!
O homem que sendo francês, brasileiro, italiano,
é sempre um cauteloso pouco-a-pouco! (...)
• Poema Dadaísta
• Segundo Tristan Tzara, ao enfatizar a importância da sonoridade das
palavras em detrimento de seu significado, para fazer um poema dadaísta
é necessário:
“Pegue um jornal. Pegue a tesoura. Escolha no jornal um artigo do tamanho
que você deseja dar a seu poema. Recorte o artigo. Recorte em seguida
com atenção algumas palavras que formam esse artigo e meta-as num saco.
Agite suavemente. Tire em seguida cada pedaço um após o outro. Copie
conscienciosamente na ordem em que elas são tiradas do saco. O poema se
parecerá com você. E ei-lo um escritor infinitamente original e de uma
sensibilidade graciosa, ainda que incompreendido do público”.
• Roda de bicicleta, Marcel Duchamp(1913)
• Cadeau, Man Ray, 1921, réplica editada em 1972, Tate Galley, 
Londres.
• L.H.O.O.Q. , Marcel Duchamp(1919) 
"Ela tem um rabo quente"
SURREALISMO
• O Surrealismo foi uma das vanguardas artísticas europeias que surgiu em
Paris no início do século XX.
• Esse movimento artístico originou-se em reação ao racionalismo e ao
materialismo da sociedade ocidental.
• A arte surrealista não se restringiu às artes plásticas, de modo que também
influenciou outras manifestações artísticas: a escultura, a literatura, o teatro
e o cinema.
Carnaval de Arlequim (1924-25) de Joan Miró
SURREALISMO
• André Breton (1896-1966), escritor francês e ex-participante do Dadaísmo,
rompera com o líder do movimento dadaísta Tristan Tzara.
• Com isso, lançou em Paris, em 1924, o Manifesto Surrealista, que trouxe para
o mundo um novo modo de encarar a arte.
• "SURREALISMO, s.m. Automatismo psíquico em estado puro, mediante o qual
se propõe exprimir, verbalmente, por escrito, ou por qualquer outro meio, o
funcionamento do pensamento. Ditado do pensamento, suspenso qualquer
controle exercido pela razão, alheio a qualquer preocupação estética ou
moral." (definição de Surrealismo para André Breton)
SURREALISMO
• O pintor catalão Salvador Dali (1904-1989) tornou-se um membro oficial do
grupo surrealista e deu a ele um novo ímpeto com seu método de
atividade paranoica.
• Dali interessava-se por condições mentais anormais e, em particular por
alucinações. Suas estranhas imagens eram retratadas de modo que se
assemelhava à fotografia em cores.
A Persistência da Memória (1931) de Salvador Dali
SURREALISMO NO BRASIL
• No Brasil, o Surrealismo exerceu considerável influência sobre o movimento 
Modernista. O escritor Oswald de Andrade foi um dos maiores expoentes.
• Em seu "Manifesto Antropófago", no romance "Serafim Pontes Grande" e nas 
peças "O Homem" e o "Cavalo e a Morta", podemos notar elementos que 
se relacionam com as técnicas de criação surrealista.
Golconda, René Magritte, 1953.
SURREALISMO
• Os Amantes, René Magritte, 1928. 
• A cena desafia o senso comum e caracteriza o amor surrealista, aquele que
está somente no nosso subconsciente. A imagem nos intriga, dispensável
dizer que é impossível um casal viver uma situação como na tela, o pintor
talvez nos questione: pode o amor sobreviver à rigidez das convenções
sociais?
• Aos amantes caberia somente aceitar as imposições e “vestir” a máscara
social, aceitando um ser e um agir de acordo com as convenções de uma
sociedade que se apresentava extremamente preconceituosa.
SURREALISMO 
• O Espelho Falso, René Magritte, 1928.
• Nessa pintura não é um espelho que se limita a reproduzir as aparências.
• Não se trata de um espelho da realidade.
• É preciso ir além daquilo que se esconde., o olho humano está
superdimensionado e, ao invés de proporcionar uma visão do que está por
dentro da alma do homem, reflete o que está fora, um céu com nuvens.
• Outra constante na obra de Magritte é a inversão ou fusão das visões de
interior e exterior, ou de posições opostas ou extremas, fazendo um jogo de
virar do avesso, nos perguntando o que está dentro e o que está fora.
EXPRESSIONISMO
• O Expressionismo é a arte do instinto, trata-se de uma pintura dramática,
subjetiva, “expressando” sentimentos humanos. Utilizando cores irreais, dá
forma plástica ao amor, ao ciúme, ao medo, à solidão, à miséria humana, à
prostituição. Deforma-se a figura, para ressaltar o sentimento.
Autorretrato com fundo rosa, 1875, Paul Cézanne
EXPRESSIONISMO
Principais características:
• Pesquisa no domínio psicológico;
• Cores resplandecentes, vibrantes, fundidas ou separadas;
• Dinamismo improvisado, abrupto, inesperado;
• Pasta grossa, martelada, áspera;
• Técnica violenta: o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo, 
empastando ou provocando explosões;• Preferência pelo patético, trágico e sombrio.
EXPRESSIONISMO 
Principais artistas:
• Paul Cézanne
A casa do Enforcado, 1875
Vincent van Gogh
O Quarto do Artista, 1889 
FUTURISMO
• O primeiro manifesto foi publicado no Le Fígaro de Paris, em fevereiro de 1909, e
nele, o poeta italiano Marinetti, dizendo que “o esplendor do mundo se enriqueceu
com uma nova beleza: a beleza da velocidade. Um automóvel de carreira é mais
belo que a Vitória de Samotrácia”. O segundo manifesto, de 1910, resultou do
encontro do poeta com os pintores Carlo Carra, Russolo, Severini, Boccioni e
Giacomo Balla.
• Os futuristas saúdam a era moderna, aderindo entusiasticamente à máquina. Para
Balla, “é mais belo um ferro elétrico que uma escultura”. Para os futuristas, os
objetos não se esgotam no contorno aparente e seus aspectos se interpenetram
continuamente a um só tempo, ou vários tempos num só espaço. O grupo
pretendia fortalecer a sociedade italiana através de uma pregação patriótica que
incluía a aceitação e exaltação da tecnologia.
• O futurismo é a concretização desta pesquisa no espaço bidimensional. Procura-se
neste estilo expressar o movimento real, registrando a velocidade descrita pelas
figuras em movimento no espaço. O artista futurista não está interessado em pintar
um automóvel, mas captar a forma plástica a velocidade descrita por ele no
espaço.
FUTURISMO
• PINTURA
• A pintura futurista foi explicitada pelo Cubismo e pela Abstração, mas o uso
de cores vivas, contrastes e a sobreposição das imagens pretendia dar a
ideia de dinâmica, deformação e não materialização por que passam os
objetos e o espaço quando ocorre a ação.
• Para os artistas do Futurismo os objetos não se concluem no contorno
aparente e os seus aspectos interpenetram-se continuamente a um só
tempo. Procura-se neste estilo expressar o movimento atual, registrando a
velocidade descrita pelas figuras em movimento no espaço. O artista
futurista não está interessado em pintar um automóvel, mas captar a forma
plástica a velocidade descrita por ele no espaço.
FUTURISMO 
• As características mais marcantes da pintura são:
• Desvalorização da tradição e do moralismo;
• Valorização do desenvolvimento industrial e tecnológico;
• Uso de cores vivas e contrastes;
• Sobreposição de imagens, traços e pequenas deformações para passar a 
ideia de movimento e dinamismo.
• Dinamismo de um cão na coleira, 1912, 
Giaccomo Balla.
FUTURISMO 
• Luz da rua, 1910, Giacomo Balla
• Carro veloz, 1912, Giacomo Balla
FUTURISMO 
• “As coisas se movem, as coisas correm, 
as coisas mudam rapidamente”. 
(Giacomo Balla em Manifesto Técnica da Pintura Futurista).
REFERÊNCIAS
• http://arteref.com/arte/artistas-que-fizeram-parte-do-cubismo/
• https://www.todamateria.com.br/cubismo/
• https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-20/dadaismo/
• https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-20/futurismo/
http://arteref.com/arte/artistas-que-fizeram-parte-do-cubismo/
https://www.todamateria.com.br/cubismo/
https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-20/dadaismo/
https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-20/futurismo/