Atividade 4 - Arte Cultura e Estética

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Curso GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 
202110.ead-14843.01 
Teste ATIVIDADE 4 (A4) 
Iniciado 05/05/21 09:23 
Enviado 05/05/21 10:00 
Status Completada 
Resultado da 
tentativa 
9 em 10 pontos 
Tempo decorrido 36 minutos 
Resultados 
exibidos 
Respostas enviadas, Respostas corretas, Comentários 
• Pergunta 1 
1 em 1 pontos 
 
O cenário da Arte Contemporânea, no Brasil, é bastante plural. Uma das 
primeiras artistas dentro desse cenário foi Lygia Clark (1920-1988). Suas 
primeiras obras, da década de 1940, eram pinturas sobre tela. No entanto, 
foi por meio das obras tridimensionais que Lygia alcançou notoriedade. 
 
Analise as asserções a seguir e a relação proposta entre ambas. 
 
I. As esculturas de Lygia Clark apresentavam articulações e podiam ser 
movimentadas. 
Pois 
II. A artista queria promover a interação entre arte e público. 
 
Assinale a alternativa correta: 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é 
uma justificativa correta da I. 
Resposta Correta: 
As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é 
uma justificativa correta da I. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois a asserção I 
é uma proposição verdadeira, pois muitas esculturas de 
Lygia Clark contavam com mecanismos que permitiam a 
movimentação de suas partes. A asserção II é uma 
proposição verdadeira e justificativa correta da asserção I, 
pois uma das características da obra de Lygia Clark era a 
intenção de despertar diversos estímulos no público, 
permitindo que saísse da posição de mero espectador e se 
tornasse coautor da obra. 
 
 
• Pergunta 2 
1 em 1 pontos 
 
Salvador Dalí nasceu em 1904, em Figueres, na Espanha. Juntou-se ao 
grupo dos Surrealistas em 1929, período em que o movimento estava 
sacudido por conflitos pessoais e políticos, que posteriormente fariam com 
que Joan Miró se afastasse do grupo. Uma das principais obras de Dalí, no 
Surrealismo, foi o quadro A persistência da memória, no qual diversos 
relógios parecem “derreter” em um cenário extremamente árido. Observe a 
figura a seguir: 
 [1] 
Fonte: Elton Luz / Wikiart. [2] 
 
Com base no enunciado e na figura apresentados e considerando a obra de 
Dalí, assinale a alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
As obras de Dalí são marcadas pela presença de 
elementos simbólicos. 
Resposta Correta: 
As obras de Dalí são marcadas pela presença de 
elementos simbólicos. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois as pinturas 
de Dalí têm grande simbolismo. Os elementos não são 
inseridos ao acaso. Na obra apresentada, é possível 
perceber que os relógios “derretendo” apresentam 
significado, assim como as formigas, que são os únicos 
seres vivos na pintura. 
 
 
• Pergunta 3 
1 em 1 pontos 
 
Em 2017, a exposição Queermuseu – Cartografias da diferença na arte 
brasileira, realizada no Santander Cultural, foi cancelada após uma série de 
críticas que julgaram o conteúdo como imoral e ofensivo. Gaudêncio Fidelis, 
o curador da exposição, afirmou que, na época, chegou a receber ameaças 
de morte, precisando, inclusive, contratar seguranças pessoais. 
 
 
SIMÕES, M. “Eu recebi mais de cem ameaças de morte”, diz curador da 
exposição Queermuseu. Pública, 28 ago. 2018. Disponível 
em: < https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-
morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/> . Acesso em: 26 jul. 2019. 
 
Considerando o exposto e a produção na Arte Contemporânea, assinale a 
alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
A Arte Contemporânea apresenta novos paradigmas e 
não deve ser interpretada como uma obra clássica ou 
moderna. 
 
https://anhembi.blackboard.com/webapps/assessment/review/review.jsp?attempt_id=_44368529_1&course_id=_670518_1&content_id=_16018157_1&outcome_id=_43329412_1&outcome_definition_id=_10188169_1#_msocom_1
https://anhembi.blackboard.com/webapps/assessment/review/review.jsp?attempt_id=_44368529_1&course_id=_670518_1&content_id=_16018157_1&outcome_id=_43329412_1&outcome_definition_id=_10188169_1#_msocom_2
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
Resposta 
Correta: 
 
A Arte Contemporânea apresenta novos paradigmas e 
não deve ser interpretada como uma obra clássica ou 
moderna. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois a Arte 
Contemporânea não pode ser pensada e observada sob a 
ótica da arte Clássica ou Moderna. Ao tentarmos interpretá-la 
por esse ponto de vista, certamente não iremos compreendê-
la. Para entender as razões e os motivos da Arte 
Contemporânea, é necessário avaliá-la sob seus próprios 
paradigmas. 
SIMÕES, M. “Eu recebi mais de cem ameaças de morte”, diz 
curador da exposição Queermuseu. Pública, 28 ago. 2018. 
Disponível em: < https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-
mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-
queermuseu/> . Acesso em: 26 jul. 2019. 
 
• Pergunta 4 
0 em 1 pontos 
 
Leia o excerto a seguir: 
“Os artistas da land art tiveram ligação estreita com as ideias que nortearam 
o movimento minimalista americano. Segundo R. Krauss essas ideias eram 
fundamentadas a partir da declaração de uma ‘externalidade pura’ no 
significado em oposição à qualquer possibilidade transcendente da obra de 
arte [...].” 
 
CURI, I. T. Arte pública contemporânea no Brasil e o problema de 
lugar. 2004. 142 f. Dissertação (Mestrado em Artes)–Instituto de Artes, 
Universidade Estadual de Campinas, Campinas, 2004. p. 10. 
 
Considerando o excerto sobre a Arte Pública, assinale a alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
A Arte Pública tem diversas linguagens, como o land 
art e body art. 
Resposta Correta: 
No land art, os artistas propõem intervenções sobre o 
espaço físico. 
Comentário 
da resposta: 
Sua resposta está incorreta. A resposta está incorreta, já 
que a Arte Pública não se opõe, necessariamente, ao 
minimalismo. O land art, inclusive, esteve relacionado a 
esse estilo. A Arte Pública, e, consequentemente, o land 
art (que é um tipo de Arte Pública, ao contrário do body art), 
podem ser realizados tanto em meio urbano quanto nos 
demais espaços. No graffiti, as superfícies de muros 
recebem desenhos e inscrições. 
CURI, I. T. Arte pública contemporânea no Brasil e o 
problema de lugar. 2004. 142 f. Dissertação (Mestrado em 
 
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/
Artes)–Instituto de Artes, Universidade Estadual de 
Campinas, Campinas, 2004. p. 10. 
 
• Pergunta 5 
1 em 1 pontos 
 
Leia o excerto a seguir: 
 “‘Arte contemporânea’ é uma categoria estética de arte, um tipo de ‘gênero’ 
artístico, mas num sentido mais amplo do que aquilo que se costuma 
chamar de ‘gênero’: como categoria artística, a arte contemporânea se 
encontra no mesmo nível da arte clássica ou moderna, sendo que cada uma 
possui suas características próprias”. 
 
HEINICH, N. Práticasda Arte Contemporânea: uma abordagem pragmática 
a um novo paradigma artístico. Sociologia & Antropologia , Rio de 
Janeiro, v. 4, n. 2, p. 376, out. 2014. 
 
Considerando o excerto sobre as características da Arte Contemporânea, 
assinale a alternativa correta. 
 
Resposta Selecionada: 
Promove a interação direta entre arte e espectador. 
Resposta Correta: 
Promove a interação direta entre arte e espectador. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois a Arte 
Contemporânea é bastante plural, por isso, apresenta 
características diversas. De modo geral, é possível afirmar 
que grande parte da produção de arte nesse período busca 
trabalhar a interação espectador-arte. Desse modo, o 
público é convidado a interagir com as obras. 
HEINICH, N. Práticas da Arte Contemporânea: uma 
abordagem pragmática a um novo paradigma 
artístico. Sociologia & Antropologia, Rio de Janeiro, v. 4, 
n. 2, p. 376, out. 2014. 
 
 
• Pergunta 6 
1 em 1 pontos 
 
Nos Estados Unidos, a arte pop avançou por etapas lentas em meio ao 
Expressionismo Abstrato, que era predominante. A cena artística de Nova 
York só sentiu o pleno impacto do Pop Art por volta de 1961. Apesar dessa 
hesitação inicial, o estilo ganhou raízes mais sólidas nos Estados Unidos do 
que em qualquer outro país. A arte pop 
era o instrumento ideal para enfrentar o ambiente norte-americano. Assinale 
a alternativa que relacione, corretamente, as características do Pop Art. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
Retorno da arte figurativa e emprego de signos da 
publicidade. 
Resposta Correta: 
 
Retorno da arte figurativa e emprego de signos da 
publicidade. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois o Pop Art foi 
marcado pela oposição ao Expressionismo Abstrato. Desse 
modo, a arte pop retorna as composições figurativas que 
retratam objetos do cotidiano, pessoas famosas e temáticas 
urbanas. Signos da publicidade eram usados de modo 
irônico para criticar a sociedade do consumo em massa. 
 
• Pergunta 7 
1 em 1 pontos 
 
Embora não exista uma data exata que determine o início da Arte 
Contemporânea, convencionou-se a atribuir o início à década de 1960, 
momento em que há uma ruptura com os modelos do Modernismo. A arte 
criada nesse cenário também é denominada “pós-moderna” ou “pós-
vanguarda”, em referência a essa quebra com os padrões anteriores. 
Considerando as mudanças promovidas pela Arte Contemporânea, assinale 
a alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
Na Arte Contemporânea, o status de obra de arte deixa de 
ser vinculado unicamente ao objeto e relaciona-se, 
também, ao processo e à vivência da arte. 
Resposta 
Correta: 
 
Na Arte Contemporânea, o status de obra de arte deixa de 
ser vinculado unicamente ao objeto e relaciona-se, 
também, ao processo e à vivência da arte. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois a Arte 
Contemporânea é marcada pela relação entre arte e 
espectador. Nesse sentido, a obra de arte deixa de ser 
apenas um objeto, produto da manipulação do artista. O 
conjunto de operações provocadas por sua proposição pode 
ser entendido como arte. 
 
 
• Pergunta 8 
1 em 1 pontos 
 
A Arte Contemporânea, no Brasil, é marcada por grandes nomes como 
Lygia Clark (1920-1988), Ferreira Gullar (1930-2016), Hélio Oiticica (1937-
1980) e Lygia Pape (1927-2004). Nascido no Rio de Janeiro, Hélio Oiticica 
foi um importante pintor e escultor brasileiro, e uma de suas obras mais 
famosas foi a instalação Tropicália. 
Analise as asserções a seguir e a relação proposta entre ambas. 
 
I. As instalações de Hélio Oiticica buscam estimular apenas o sentido da 
visão. 
Pois 
II. O artista acreditava que a obra deveria ser contemplada à distância. 
 
 
Assinale a alternativa correta: 
 
Resposta Selecionada: 
As asserções I e II são proposições falsas. 
Resposta Correta: 
As asserções I e II são proposições falsas. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, já que a 
asserção I é uma proposição falsa, pois, em suas 
instalações, Hélio promovia estímulos para diversos 
sentidos, como o tato e a audição. A asserção II é uma 
proposição falsa, pois, para o artista, a obra deveria ser 
vivenciada pelo público. Em Tropicália, é montado um 
cenário pelo qual o espectador caminha sem sapatos. 
 
 
• Pergunta 9 
1 em 1 pontos 
 
O Expressionismo Abstrato foi um movimento que surgiu nos Estados 
Unidos e teve o auge após a Segunda Guerra Mundial (1938-1945). O termo 
foi empregado, pela primeira vez, em 1952. Para os norte-americanos da 
época, os principais desenvolvimentos da arte europeia do século 20 foram 
o Cubismo e o Surrealismo. Um dos principais artistas desse período foi 
Jackson Pollock (1912-1956). 
 
STANGOS, N. Conceitos de Arte Moderna. 2. ed. Rio de Janeiro: Jorge 
Zahar Editor Ltda, 1991. 
 
Com base no exposto e considerando o Expressionismo Abstrato, assinale a 
alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
Nesse estilo, a arte é criada de forma espontânea, como 
uma expressão individual do artista. 
Resposta Correta: 
Nesse estilo, a arte é criada de forma espontânea, como 
uma expressão individual do artista. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois, no 
Expressionismo Abstrato, existe uma grande pluralidade 
entre as obras criadas, pois a arte é criada de modo 
espontâneo, sendo um reflexo da expressão individual do 
artista. Jackson Pollock, por exemplo, criava suas obras por 
meio do action painting, em que a tinta é atirada na tela 
seguindo o ritmo do gesto do artista. 
 STANGOS, N. Conceitos de Arte Moderna. 2. ed. Rio de 
Janeiro: Jorge Zahar Editor Ltda, 1991. 
 
 
• Pergunta 10 
1 em 1 pontos 
 
A primeira Bienal Internacional de São Paulo ocorreu em 1951, idealizada 
por Francisco Matarazzo Sobrinho. No entanto, desde o final de 1948, já 
existia uma articulação no sentido de reunir grandes nomes da Arte 
Moderna. Em 2012, a Bienal chegou à 30° edição, com o tema A iminência 
das poéticas, e a curadoria de Luis Pérez-Oramas. Considerando o cenário 
de criação desse evento e da realização de sua primeira edição, assinale a 
alternativa correta. 
 
Resposta 
Selecionada: 
 
A Bienal foi criada para atender aos interesses das 
elites cultural e artística da época. 
Resposta Correta: 
A Bienal foi criada para atender aos interesses das 
elites cultural e artística da época. 
Comentário 
da resposta: 
Resposta correta. A resposta está correta, pois a criação da 
Bienal não esteve associada ao acesso à arte para toda a 
população, mas, sim, à intenção de atender às elites 
artística e cultural da época. Esse evento surgiu como um 
produto cultural reflexo das relações sociais entre 
produtores culturais, para atender às demandas dessas 
elites. 
 
 
Quarta-feira, 5 de Maio de 2021 10h00min18s BRT