Grátis: Sobre a composição de um currículo para o ensino de artes visuais na escola, podemos dizer que: Escolha uma opção: A. Os conteúdos devem estar co... – Questões Respondidas

Estudos Artísticos

Humanas / Sociais

Sobre a composição de um currículo para o ensino de artes visuais na escola, podemos dizer que:

Escolha uma opção:

A.
Os conteúdos devem estar conectados aos eixos básicos do ensino de arte que são o fazer, o apreciar e o refletir.

B.
Os conteúdos devem trabalhar a objetividade dos estudantes no ensino de técnicas e estilos artísticos.

C.
Deve privilegiar o desenho técnico e geométrico, objetivando os trabalhos manuais.

D.
Deve se manter inalterado, visto que o estudo se baseia em obras de artes produzidas no passado.

Zenilde Mendes da Conceição

há 10 meses

Zenilde Mendes da Conceição

há 10 meses

arte e ed

UVA

Respostas

Ed

há 10 meses

Para analisar as opções sobre a composição de um currículo para o ensino de artes visuais, é importante considerar os princípios que orientam a educação artística. O currículo deve promover uma abordagem abrangente que inclua a prática, a apreciação e a reflexão sobre a arte. Vamos analisar as alternativas: A. Os conteúdos devem estar conectados aos eixos básicos do ensino de arte que são o fazer, o apreciar e o refletir. - Esta opção reflete uma abordagem holística e contemporânea do ensino de artes, que é amplamente aceita. B. Os conteúdos devem trabalhar a objetividade dos estudantes no ensino de técnicas e estilos artísticos. - Embora o ensino de técnicas seja importante, a ênfase na "objetividade" pode limitar a criatividade e a expressão pessoal. C. Deve privilegiar o desenho técnico e geométrico, objetivando os trabalhos manuais. - Essa abordagem é muito restritiva e não abrange a diversidade das artes visuais. D. Deve se manter inalterado, visto que o estudo se baseia em obras de artes produzidas no passado. - Essa opção ignora a evolução da arte e a necessidade de adaptação do currículo às novas práticas e contextos. A alternativa que melhor representa uma abordagem adequada para a composição de um currículo de artes visuais é: A. Os conteúdos devem estar conectados aos eixos básicos do ensino de arte que são o fazer, o apreciar e o refletir.

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Dialogando com a literatura pertinente ao tema, a BNCC aponta que as manifestações artísticas não podem ser reduzidas a certos atributos. Qual a resposta correta
A. Não pode ser reduzida às produções legitimadas pelas instituições culturais.
B. Não pode ser reduzida àquilo que é vinculado na mídia.
C. Não pode ser reduzida a aquisição de códigos e técnicas.
D. Não pode ser reduzida a um discurso falacioso de diversidade cultural e multiculturalismo.

Sobre as manifestações artísticas do Renascimento Italiano, assinale a alternativa correta.
A. Leonardo da Vince não poderia ser considerado artista pois suas atividades estavam mais relacionadas a pesquisas das proporções humanas do que de sua representação imagética.
B. Nas esculturas, as principais inspirações foram os corpos masculinos, retratados com realismo e influenciadas pela ideia antropocêntrica, característica desse período.
C. Na arquitetura, há uma expressa influência da cultura gótica, herança da Idade Média.
D. Giotto di Bondonne, Rafael Sanzio e Ticiano são exemplos de músicos renascentistas.

Com base na citação a seguir, indique quais as assertivas estão corretas: "A formulação de uma proposta de trabalhar a arte na escola exige que se esclareçam quais posicionamentos sobre arte e sobre educação escolar estão sendo assumidos. Por sua vez, tais posicionamentos implicam, também, a seleção de linhas teórico-metodológicas" (ESCOSTEGUY & CORRÊA, 2017, p.68).
I - A escola deve garantir que a produção histórico e social da arte seja ensinada em sintonia com a autonomia criativa dos estudantes;
II - O fazer artístico, a análise das produções artísticas e a história das produções artísticas são os elementos que compõem a abordagem triangular no ensino da arte, baseada no método sociointeracionista.
III - As expressões artísticas manifestadas pelos estudantes são dotadas de percepções, vivências, lembranças e sensações trazidas em suas histórias de vida. Por ter um caráter amplamente subjetivo, não deve ser explorado pelos arte-educadores pois não são passíveis de serem avaliadas.
A. I e II.
B. II e III.
C. I, II e III.
D. I e III.

Assinale a alternativa correta.
A. A princípio, os museus se destacaram principalmente pelo papel de preservação e exposição de artefatos históricos e obras de artes. Atualmente, são considerados uma instituição com funções sociais bem definidas em que a educação aparece como objetivo estruturante de suas atividades.
B. O compromisso dos museus com a educação está em receber os alunos para visitas guiadas em exposições de arte.
C. Além da sala de aula, os museus são os únicos lugares em que podemos aprender sobre arte.
D. As linguagens artísticas da Idade Média não tiveram influências de outros povos, chamados povos bárbaros, visto o monopólio cristã nas linguagens artísticas da época.

Analise as sentenças a seguir e indique quais as alternativas estão incorretas:
I - A arte é uma capacidade humana de expressão e comunicação e também uma área do conhecimento que analisa os estilos artísticos e os valores estéticos da obra de arte;
II - A arte é um conceito universal e está relacionada com seu contexto histórico -social, mas não tem relação com as expressões culturais cotidianas.
III - Nas sociedades mais desenvolvidas o processo artístico atingiu o seu ápice, principalmente nos grandes centros urbanos e europeus do século X.
A. I, II e III.
B. I e III.
C. II e III.
D. I e II.

Com base na citação de Celina Gusmão a seguir, assinale a alternativa correta. "É muito importante estar atento ao olhar, à escuta, ao gesto e propor investigações para que os alunos estabeleçam relações entre as diversas linguagens das Artes e as relações dessa área com as demais áreas do conhecimento, para o enriquecimento do trabalho com os alunos" (2012, p.23).
A. A arte não pode ser mensurada em termos acadêmico pois sua dimensão de fruição e sensibilidade são absolutas no processo de criação artística.
B. não se relacional com a dimensão epistemológica da arte já que esta não de configura como uma disciplina.
C. O ensino de arte na escola não tem a ver com a formação de artistas pois apenas a universidade pode atribuir este título.
D. A arte, não só como um processo criativo e de expressão, possibilita o desenvolvimento de conhecimentos a partir de vivências individuais e também coletivas, confirmando a importância do ensino de arte nas escolas como ferramenta de manifestação artística e formação integral do estudante.

O ensino de artes no Brasil passou a pertencer ao currículo escolar em 1971, com a obrigatoriedade da disciplina denominada Educação Artística. Sobre o desenvolvimento do ensino de artes nas escolas, assinale a alternativa incorreta.
A. A inclusão do ensino de Educação Artística no currículo escolar deu-se em um contexto de repressão devido à ditadura militar que havia na época de sua implementação, sendo uma disciplina de recreação, isente de avaliações e com conteúdo restritos.
B. Após a redemocratização, em 1985, a formação de professores para o ensino de artes foi imediatamente revista, reformulando o tempo de formação e o seu conteúdo formativo foi adaptado para as necessidades da Educação Básica.
C. O primeiro curso de Licenciatura em Educação Artística foi inaugurado em 1973 e tinha duração de dois anos para formação de um professor polivalente em várias linguagens artísticas.
D. Apesar da arte-educadora Ana Mae Barbosa ter indicado em suas pesquisas que o desenvolvimento da criatividade era um dos principais objetivos do ensino de arte na escola, até o final dos anos de 1990, o ensino de artes na escola era insipiente, não havendo o trabalho de leitura de obras e nem conhecimento de história da arte.

Analise as questões a seguir sobre a avaliação no ensino de artes visuais e indique as que estão corretas.
I - O processo avaliativo no ensino de arte na escola é, na maioria das vezes, subjetivo. É necessário verificar a progressão individual do aluno, estimulando uma avaliação colaborativa e/ou autoavaliativa;
II - A História da Arte não é um conteúdo exigido nas avaliações já que seu conteúdo já é trabalhado na disciplina de História;
III - A fruição e as leituras de imagem devem ser também referência no processo avaliativo pois são elementos necessários para o crescimento criativo dos estudantes.
A. II e III.
B. I e III.
C. I e II.
D. I, II e III.

Julgue as sentenças a seguir:
I - O arte-educador deve exercitar no aluno o pensar, o problematizar e o criar para que seja possível uma formação em artes comprometida com o desenvolvimento criativo e reflexivo.
II - Uma atitude provocadora e problematizadora por parte do arte-educador gera um crescimento cognitivo e afetivo nos alunos;
III - O arte-educador deve utilizar a experiência dos alunos em suas aulas, favorecendo aqueles que tem maior capital cultural.
IV - O compromisso conteudista do arte-educador é a base de sua formação docente, não sendo necessário explorar as dimensões de experimentação e fruição.
A. V - V - F - F.
B. V - V - V - V.
C. V - V - F - V.
D. V - F - F - F.

Em termos gerais, tanto a abordagem do diretivismo técnico (saber fazer) e o laissez-fare (exprimir livremente sem interferência do professor) podem esvaziar o sentido da aprendizagem da arte. Considerando os vários motivos, assinale a argumentação crítica incorreta.
A. O diretivismo técnico acaba trazendo a concepção de que a criança é uma espécie de tábula rasa.
B. O laissez-fare trás uma visão de que a criança seria portadora de potencialidades expressivas/criativas inatas, o que esvazia o sentido pedagógico.
C. As produções visuais resultantes dessas abordagens, por vezes, acabam reproduzindo estereótipos.
D. A perspectiva do laissez-fare é excessivamente baseada nos modelos reprodutivos, o que desestimula o aprendizado por parte da criança.