Arte barroca, Neoclássica, Realista, Romantica e Impressionista

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Arte barroca História Geral
Na trajetória da arte barroca, devemos considerar o papel exercido pela Igreja, preocupada naquele momento em frear os avanços do protestantismo e da renascença. 
A valorização das luzes, movimentos e santos: pontos fundamentais da arte barroca. 
O caráter transitório que marcou os primeiros tempos do período moderno é alvo de um amplo estudo que se esforça em considerar as permanências e transformações experimentadas nesse período. A expansão marítima, o Renascimento, a descoberta do Novo Mundo, as novas religiões protestantes, a consolidação do poder monárquico integraram uma gama de acontecimentos complexos que reverberaram nas diversas instâncias de ordem social, política e econômica.
Mudanças na esfera artística após o Renascimento
Na esfera artística, houve a ascensão de novos padrões estéticos que procuravam superar todo aquele rigor proveniente dos princípios de simetria e equilíbrio valorizados pelo Renascimento. Entre outras mudanças, houve o surgimento de pinturas e esculturas marcadas por formas retorcidas e tensas. A preocupação em reforçar o racionalismo e equilibrá-lo com as emoções perdeu campo para uma arte mais emotiva e cotidiana.
Características da arte barroca
Foi nessa tendência que a arte barroca ganhou espaço e passou a inaugurar um novo período na arte europeia, que já havia experimentado os valores estabelecidos pela renascença. Na chamada arte barroca, notamos uma preocupação menor com as formas e as linhas utilizadas na criação de uma pintura ou escultura. A valorização das cores e a contraposição de luzes e sombras tinham grande importância na demonstração dos gestos e estados de espírito do homem.
Na trajetória do barroco, também devemos contabilizar o papel exercido pela Igreja, preocupada naquele momento em frear os avanços do protestantismo e da renascença. O enfraquecimento do poder católico promoveu a disseminação dessa arte sinuosa e dramática utilizada como meio de reafirmação dos valores cristãos por meio de imagens que pretendiam causar impacto semelhante ao das esculturas. Não por acaso, o barroco nasceu na Itália, centro do poder católico, e ganhou igual força entre os países ibéricos.
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A história e atributos de santos e mártires católicos foram representados com bastante frequência na pintura, nas esculturas e construções do período. Os elementos eram dispostos de uma maneira pouco assimétrica, assumindo na maioria das vezes uma organização diagonal. Paralelamente, podemos também destacar um tipo de realismo que tentava captar situações cotidianas vividas por pessoas simples, propondo um contraste à reprodução das autoridades monárquicas que se firmavam na época.
Obras importantes do Barroco
Na pintura barroca, podemos destacar algumas importantes obras, como “Cristo em Casa de Marta e Maria” (1578), do pintor italiano Tintoretto; “Deposição de Cristo” (1602), de Michelangelo Merisi da Caravaggio; “Espólio” (1579), do pintor espanhol El Greco; “A Lição de Anatomia do Doutor Tulp” (1632), do artista holandês Rembrandt Harmenszoon van Rijn; e “Moça com brinco de pérola” (1665), do pintor Johannes Vermeer.
Na escultura e na arquitetura, também possuímos um grande acervo de obras barrocas. Damos especial destaque a obras como “Êxtase de Santa Teresa” (1645 – 1652), do escultor italiano Gian Lorenzo Bernini; a “Igreja de Santa Maria della Pace” (1656 – 1657), projetada por Pietro de Cortona; e “San Carlo alle Quattro Fontane”, do construtor italiano Francesco Borromini.
questão 1 
O barroco representou um novo padrão estético para a produção artística do ocidente no século XVII, fortemente influenciado pela religiosidade. Entretanto, o barroco tinha também um conteúdo de interesse político, que o inseria em um conflito característico da Idade Moderna. Explique sucintamente qual era este conflito e como o barroco era utilizado neste contexto.
questão 2 
O barroco surge como uma resposta no campo artístico ao protestantismo, buscando reafirmar os valores católicos, recorrendo principalmente ao uso de imagens e de santos. Entretanto, o barroco se coloca como oposição a outro movimento artístico do século XVI, baseado na racionalidade e na busca da simetria em suas produções artísticas. Qual é este movimento?
a. Classicismo.
b. Modernismo.
c. Renascimento.
d. Romantismo.
questão 3 
(Fuvest-SP) O Estado moderno absolutista atingiu seu maior poder de atuação no século XVII. Na arte e na economia suas expressões foram respectivamente:
a. rococó e liberalismo.
b. renascentismo e capitalismo.
c. barroco e mercantilismo.
d. maneirismo e colonialismo.
e. classicismo e economicismo.
questão 4 
O Barroco como afirmação artística religiosa buscava se opor aos conceitos do Renascimento, principalmente a utilização do antropocentrismo e da racionalidade na produção estética. Sobre o barroco, qual das afirmativas abaixo é incorreta:
a. Há no barroco o surgimento de pinturas e esculturas marcadas por formas retorcidas e tensas.
b. A preocupação do barroco era reforçar o racionalismo e equilibrá-lo com as emoções, e não em criar uma arte mais emotiva e cotidiana.
c. A história e atributos de santos e mártires católicos se viam representados com bastante frequência na pintura, nas esculturas e construções do período, sendo que os elementos eram dispostos de maneira pouco simétrica, assumindo na maioria das vezes uma organização diagonal.
d. A valorização das cores e a contraposição de luzes e sombras tinham grande importância na demonstração dos gestos e estados de espírito do homem.
respostas 
Questão 1 
O barroco estava inserido no conflito religioso da Reforma protestante e da Contrarreforma católica, sendo utilizado para frear os avanços do protestantismo, principalmente através da arte como meio de reafirmação dos valores católicos. As imagens pretendiam causar impacto emotivo, estimulando a reafirmação do sentimento cristão.
Questão 2 Letra C. O barroco se opunha ao Renascimento, tanto no conteúdo religioso quanto na forma, pois sua preocupação não era tanto a simetria nas produções artísticas.
Questão 3 
Letra C
Questão 4 
Letra B. Pelo contrário, a arte emotiva era um dos objetivos do barroco, sendo que tal perspectiva distanciava esta concepção estética das produções mais racionais do renascentismo.
1. 
2. 01 - Marque (V) VERDADEIRO ou (F) FALSO:
1.(   ) O estilo barroco retomou os próprios princípios da arte da antigüidade grecoromana;
e de acordo com essa nova tendência, uma obra só seria perfeitamente
bela na medida em que imitasse os artistas clássicos gregos.
2.(   ) Diante da Reforma Protestante a Igreja Católica logo se organizou contra. E
assim a Arte Barroca serviu para revigorar seus princípios doutrinários.
3.(   )  Com o vigor barroco, os palácios barrocos se tornaram ambientes de
encantamento, projetados para impressionar os visitantes com o poder e a glória
do rei.
4.  (   ) O ideal humanista, a preocupação com o rigor científico e a composição
equilibrada, são as principais características da Arte Barroca.
 02 - Marque (V) VERDADEIRO ou (F) FALSO:
1. (   ) Os tons suaves e pastéis, o equilíbrio simétrico, a luz diagonal e a composição
bidimensional fazem parte do estilo barroco.
2. (   ) Na representação barroca a figura humana, diversas vezes, aparece levemente
geometrizada, revelando uma preocupação naturalista.
3. (   ) Do ponto de vista pictórico, as obras barrocas apresentam uma iluminação
basicamente simétrica em relação a perspectiva linear utilizada.
4. (   ) Nas obras barrocas as cenas representadas envolvem-se num acentuado contraste
de claro-escuro, o que intensifica a expressão de sentimento. 
 03 - Marque (V) VERDADEIRO ou (F) FALSO:
1. (  ) O racionalismo tão buscado e desejado pelo Renascimento, tornou-se altamente
secundário, dando lugar as emoções dentro do estilo Barroco.
2. (  ) As obras barrocas romperam o equilíbrio entre o sentimento e a razão ou entre a
arte e a ciência.
3. (  ) A iluminação diagonal tão marcante na pintura barroca remete ao observador
umasensação estática.
4. (  ) Considerada por diversos críticos uma arte requintada, aristocrática e
convencional, o Barroco acabou tornando-se, com o passar do tempo, superficial.
 04 - Marque (V) VERDADEIRO ou (F) FALSO:
1. (  ) O “Juízo Final” pintado por Michelangelo no teto da Capela Sistina, foi sem
dúvida alguma, uma das primeiras obras com características barrocas.
2. (  ) A Arte Barroca originou-se na Itália e não tardou a espalhar-se pela Europa e
também pela América.
3. (  ) O Barroco desenvolveu-se igualmente nos diversos países em que se
manifestou, realização raramente conquistada pelos outros movimentos artísticos
existentes, fazendo com que o Barroco se diferencie dos demais em termos de
importância.
4. (  ) A Arte Barroca foi um dos meios de propagar o Protestantismo e ampliar sua
influência.
A arte barroca originou-se na Itália (séc. XVII) mas não tardou a irradiar-se por
outros países da Europa e a chegar também ao continente americano, trazida pelos
colonizadores portugueses e espanhóis.
 05 - Segundo a Arte Barroca, julgue os itens a seguir em (C) CERTOS ou (E)
ERRADOS:
1. (  ) O Barroco foi um movimento contra reforma protestante.
2. (   ) No Barroco existe um predomínio das emoções e não o racionalismo
renascentista.
3. (   ) O Barroco foi um movimento quase sem cor e formas.
4. (   ) Este movimento foi quase sem expressão nas artes plásticas.
06 - Segundo a Arte Barroca, julgue os itens a seguir em (C) CERTOS ou (E)
ERRADOS:
1. (   ) São características da pintura barroca: Composição em diagonal e
acentuado contraste claro-escuro.
2. (   ) Na escultura ocorre um equilíbrio entre a razão e a emoção.
3. (   ) Na escultura há um predomínio de linhas curvas, excesso de dobras nas
vestes e a utilização do dourado.
4. (    ) A arquitetura barroca não trabalhou com efeitos decorativos.
07 – Quanto a Pintura Barroca analise itens abaixo e em seguida marque a
ÚNICA alternativa CORRETA.
a) (   ) Na pintura, frequentemente uma luz incide diretamente sobre aquilo que o pintor
quer valorizar na tela.
b) ( ) As cores de tons azul e rosa são banidos da pintura.
c) ( ) O artista Barroco esta fortemente ligado ao misterioso e ao sobrenatural.
d) ( ) Há uma tendência para a utilização da cor preta.
TEXTO
3. 
Antônio Francisco Lisboa, artífice, nascido de pai português e mãe escrava forra [escrava liberta por carta de alforria] no século XVIII em Minas Gerais, criador de esculturas em madeira e pedra-sabão, mestre, pai, mundialmente conhecido como Aleijadinho.
Mestre Aleijadinho, um dos mais importantes nomes da arte barroca brasileira, tem nesta terça-feira (18) a celebração de 200 anos de sua morte. Enterrado em 1814 na Matriz Nossa Senhora da Conceição em Antônio Dias, bairro de Ouro Preto, o artista barroco marcou a história da arte no Brasil e no mundo.Aleijadinho: Passo da Paixão, no estilo dos sacro montes, no Santuário do Bom Jesus de Matosinhos, Congonhas.
 O estilo barroco foi o mais suntuoso e ornamentado na história da arte e teve
o papel de trazer a arte para a vida cotidiana. Os palácios de Roma se tornaram
ambientes de encantamento, projetados para impressionar os visitantes com o
poder e a glória do rei. A riqueza proveniente das colônias sustentava o luxo do
mobiliário, dos jardins. É a arte ostentada nos palácios como o de Versailles, de
Luis XIV. Este movimento foi chamado de Barroco. 
 08 - A respeito da arte Barroca julgue  em (V) VERDADEIRO ou  (F) FALSO:
01 (   ) Tudo na arte barroca invocava a teatralidade e o movimento.
02 (   ) Na pintura, temas religiosos eram transmitidos através da emoção.
03 (  ) Composição em diagonal e contraste de claro e escuro, não constituíram características da pintura barroca.
04 (   ) O barroco tinha um caráter extremamente racional.
NEOCLASSICISMO 
No final do século XVIII, com a Revolução Francesa, vai surgir o espírito dos tempos modernos. Abandonando o estilo barroco que era trabalhoso, temos como conseqüência a mudança do estilo na arte, depois o gosto geral de se vestir, de comer, por toda Europa e resto do mundo. Tudo isso vem como conseqüência da revolução, onde a burguesia, o povo são os vencedores. 
Vai cair a "Maria Antonieta" quando diz ao povo, que estava morrendo de fome, que dessem brioches à eles. 
É o começo dos tempos modernos da história da Arte. Como exemplo vai surgir o Néo-classicismo na Inglaterra com as construções de castelos néo-góticos. Foram descobertas nessa época, através das escavações, as cidades de Pompéia e Herculano. Todos ficam muito ligados a Roma, Grécia. Por esse motivo temos o néo-classicismo, o néo-gótico. Começam a usar as formas gregas e góticas nas construções. 
Em Paris vão construir a Igreja "La Madeleine", o "Arco do Triunfo" (mandado ser construído por Napoleão). Todos são néo-clássicos. 
Surge o estilo Império, que vai aparecer no mobiliário, nas roupas, etc. 
Os pintores imitam as esculturas na suas pinturas. A escultura grega na Itália era feita sem os olhos. 
Obs.: As esculturas gregas originais quando feitas em mármore tinham os olhos pintados e quando feitas em bronze tinham pedras para decorar os olhos. Com o passar dos tempos os cristãos tiraram as pedras preciosas dos olhos das esculturas que então ficaram sem o 112 
olhar. As pinturas que eram "encáusticas", isto é, à base de cera, foi derretendo com o tempo. 
Na época do néo-classicismo, Napoleão pede para ser pintado com a mão no bolso, como se fosse um grego. O pintor néo-clássico, por sua vez, pintou Napoleão sem os olhos. Os pintores achavam que as esculturas gregas não tinham olhar de propósito e não que fosse devido a uma destruição do tempo. 
O pintor néo-clássico fica tão ligado ao clássico, que esquecem dos detalhes, levando-o a uma pintura pejorativa, quase 
que caricaturista. 
No renascimento existe uma renovação da antigüidade, um recomeçar. 
O néo-clássico vai copiar o clássico e ao adaptar à sua época, piora um pouco a arte. 
Pintam fatos históricos, sobre a literatura medieval e sobre a mitologia. 
Com a revolução francesa eles se achavam a própria encarnação dos heróis gregos e romanos, com suas virtudes. Pintam cenas de arqueologia e cenas heróicas. 
  
Responda 
1- O termo “clássico” refere-se a qual estilo de arte? Aponte características e diga quando surgiu. 
2- Qual a relação existente entre a arte Neoclássica e a arte romântica? 
3- Quais são as principais características da pintura neoclássica? 
4- 8- Escreva sobre as principais características da pintura romântica. 
5- 9- Faça uma breve explanação escrita sobre os movimentos artísticos estudados neste trimestre dando ênfase a cronologia e às relações existentes entre eles. 
 
10- Marque a alternativa que traz uma afirmação correta sobre a relação estabelecida entre a arte Neoclássica e a arte Romântica. a) Ambos os estilos foram fomentados pelo governo francês; b) Os dois movimentos tinham suas características e regras ensinadas nas academias de arte; c) O estilo Neoclássico surge como resistência à liberdade de expressão proposta pelos românticos; d) Os artistas românticos propunham a valorização da subjetividade, portanto, a negação de regras pré estabelecidas. 
 
11- Marque a alternativa que cita uma obra Neoclássica e uma Romântica respectivamente e com a autoria correta: a) Retrato de Napoleão nos Alpes de Jacques Louis David e Fuzilamentos de 3 de maio de Fragonard; b) A banhista de Goya e Saturno devorando seu filho de Fragonard; c) A grande Odalisca de Ingres e Saturno devorando seu filho de Goya; d) Embarque em cítera de Ingres e Vapor, chuva e velocidade de William Turner; 
 
12- Quanto à pintura Romântica julgue as sentenças abaixo como verdadeiras (V) ou falsas (F): ( ) Renuncia as regras neoclássicas; 
( ) O artista trabalha sob encomendas; 
( ) A pintura é bastante individualizada e diversificada no que diz respeito ao próprio estilo e aos temas; 
( ) Criava obras sempre agradáveis ao olhar do espectador; 
( ) Uma pintura romântica pretende ser contemplada e o observador terá que dar um significado à ela de acordo com as suasemoções; 
( ) O pintor lança um olhar subjetivo sobre o mundo objetivo e apresenta-nos uma imagem filtrada pelas suas emoções. O artista torna-se o intérprete do mundo. 
Marque a alternativa com a sequência correta: a) F-V-V-V-F-F b) F-V-V-F-F-V c) V-V-F-F-F-V d) V-F-V-F-V-V 
 
14- Associe cada um dos estilos as suas respectivas características e em seguida marque a sequência correta: 
 
(1) Neoclassicismo; (2) Romantismo; 
 
( ) Retorno ao passado, pela imitação dos modelos antigos greco-latinos; 
( ) Academicismo nos temas e nas técnicas, isto é, sujeição aos modelos e às regras ensinadas nas escolas ou academias de belas-artes; 
( ) Cultivo da emoção, da fantasia, do sonho, da originalidade, evasão para mundos exóticos onde se podia fantasiar e imaginar; 
( ) Individualismo, visão de mundo centrada nos sentimentos do indivíduo. 
( ) Estilo sóbrio, antidecorativo, linear, antissensual, volta-se ao desenho, simplicidade da natureza, nobre, sereno, histórico. 
 ( ) Subjetivismo, o artista idealiza temas, exagerando em algumas das suas características. 
a) 1 – 2 – 1 - 2 – 1 – 2 
b) 1 – 1 – 2 - 2 – 1 – 1 
c) 1 – 1 – 2 – 2 – 1 – 2 
d) 1 – 2 – 1 – 2 – 1 – 1 
16- A Obra “Os fuzilamentos de 3 de maio” é uma das mais representativas de qual período? Marque a alternativa que apresenta a resposta correta juntamente com uma característica desse período encontrada na obra. 
 
a) Neoclássico, exatidão nos contornos e pinceladas que não marcavam a superfície. b) Romântico, composição que reflete um racionalismo dominante. c) Neoclássico, pois a obra possui uma dramaticidade contida, principalmente no que se refere ao uso das cores fortes e contrastantes. d) Romântico, pois é possível identificar uma série de fatores que demonstram a aplicação de uma linguagem própria e original em sua concepção. 
 
18- Sobre a pintura Neoclássica avalie as seguintes sentenças: 
 
I- Apresenta acentuado formalismo na composição, refletindo um racionalismo dominante; II- Exatidão nos contornos; sobriedade nos ornamentos e no colorido, pinceladas que não marcavam a superfície, dando à obra um aspecto impessoal onde predominava o desenho sobre a cor; III- Busca refletir o que é refinado, agradável, sensual e exótico. IV- Harmonia e equilíbrio do colorido. 
 
Agora, assinale a alternativa CORRETA: 
 
a) As sentenças I, II e IV estão corretas; b) Todas as sentenças estão corretas; c) As sentenças II e IV estão corretas; d) Somente a sentença II está correta; 
 
ROMANTISMO 
A palavra vem de romance. História das aventuras medievais. Vão escrever muito sobre a lenda do Rei Artur. Escreviam, não em latim, mas em língua românica. 
O propósito dos artistas românticos era a volta à natureza sublime, pitoresca, forte. 
Em nome do romance, eles adoram a liberdade, o poder, o amor, a violência. Tudo é muito romântico e assim lidam com a emoção pela emoção. Amam os gregos também. 
Pregam a liberdade individual acima de regras e de normas. 
Mais cor e menos desenho. Mais sentimentos, menos razão. Tem mais liberdade e menos regras que o néo-clássico. O pintor vai ser muito dramático e emotivo. O belo para eles é muito relativo e individual. Pintam muitas paisagens. A essência do romantismo é a glorificação dos instintos, profunda veneração à natureza. 
Vão ver os relâmpagos, como a chuva cai, como é o vento. Vão ao campo para ver isso tudo de perto e como funciona. Tem amor sentimental aos humildes e a vontade de reformar o mundo. São totalmente ligados à natureza. 
QUESTÕES
.1– Sobre a Arte no Romantismo, julgue os itens a seguir em (C) CERTOS ou (E) ERRADOS: 
1.(  ) Foi a primeira e forte reação ao Neoclassicismo.
2.(  ) O romantismo não valorizava a natureza, pois seus
artistas acreditavam na tristeza e consideravam a natureza alegre.
3.(  ) Os artistas românticos usavam na pintura uma composição em diagonal, valorizando a cor e o contraste claro-escuro.
4.(  ) O romantismo era composto de sentimentos como o amor e paixões.
5.(  ) A valorização dos sentimentos e da imaginação foi um dos princípios da criação romântica.
02. Assinale: a alternativa que traz apenas características do Romantismo: 
A (   )  Idealismo – religiosidade – objetividade – escapismo – temas pagãos.
B (   )  Predomínio do sentimento – liberdade criadora – temas cristãos – natureza convencional – valores.absolutos.
C (   )  Valorização dos sentimentos -  imaginação  a valorização da natureza como princípios da criação artística.
Representa as mudanças no plano individual, destacando a personalidade, sensibilidade, emoção e os valores interiores
D(   ) Idealismo – insatisfação – escapismo – natureza convencional – objetividade.
08 Marque a alternativa correta: 
A (    ) No Romantismo existe dramaticidade.
B (     ) No Romantismo existem varias obras com temas mitológicos.
C (     ) No Romantismo a amor é o principal tema.
D (     ) No Romantismo os artistas seguiam varias regras.
09 Marque a alternativa correta:
A  (    ) Cenas históricas não aparecem no Romantismo
B  (    ) Cenas históricas aparecem no Romantismo.
C  (    ) Os Artistas Românticos não tinham nenhuma regra.
D  (    ) As Regras foram bem aceitas.
10 Marque (C)  para certo e( E) para errado:
A (  ) A poesia é uma das característica do romantismo.
B (  ) Os romances, vocábulos e historias de mortes não fazem parte do romantismo.
C (  ) O marco da literatura romântica é o Contos e Inocências. 
D (  ) O poeta fundamental do romantismo inglês  não é Lord Byron.
E (  ) O  escritor francês da obra, OS Tres Mosqueteiros é William Wordsworth
REALISMO
Foi através da expressão artística que surgiu o nome do movimento. Em 1855, o pintor francês Gustave Coubert teve seus quadros impedidos de participar de uma exposição denominada Exposição Universal, realizada em Paris, cujo objetivo era apresentar as recentes descobertas dos ramos da agricultura, das artes e da indústria, por terem sido considerados ofensivos.
Como represália a esta censura, Coubert organizou sua própria exposição perto da Exposição Universal e a chamou de “Le Réalisme” (O Realismo).
No teatro, o Realismo conquistou um espaço notório quando os temas passaram a ser o retrato da realidade. O texto passou a usar a linguagem do povo e não mais uma linguagem extremamente sofisticada e os personagens passaram a ser pessoas comuns, em vez de heróis.
1 – O Realismo foi um movimento que influenciou várias artes além da Literatura, por exemplo: na pintura, na escultura e na arquitetura. Abaixo marque a opção que revela uma pintura que possui características do Realismo:
A - (   ) “Monalisa”, de Leonardo Da Vinci;       B - (   ) “Jovem Baco”, de Caravaggio;
C – (   ) “On Strike” (Em greve), de Hubert Von Herkomer.
2 – O Realismo foi um movimento em que os artistas demonstravam engajamento social. Dizer que eles eram engajados socialmente, significa relatar que:
A - (    ) buscavam envolver-se em atritos com grupos sociais de princípios contrários;
B - (    ) retratavam apenas princípios clássicos, ou seja, valorização dos grandes escritores clássicos;
C – (    ) demonstravam em suas obras a sociedade vigente, denunciando os vícios, problemas sociais e políticos que permeavam  tal sociedade.
3 – No Romantismo, a mulher era idealizada, tida como anjo, pura e perfeita. Tendo em vista que esse movimento se contrapõe ao Realismo, diga como a mulher é retratada pelos artistas realistas.
4 – Marque somente a opção correta em relação às características do Realismo:
(   ) Subjetivismo profundo;
(   ) Amor idealizado;
(   ) predomínio da inteligência e da razão
(   ) não retrata a realidade circundante.
5 – Por que o movimento realista se opõe ao movimento romântico?
6 – “O Realismo é um movimento que não consegue fazer o leitor refletir sobre os problemas existentes na sociedade.” Essa afirmativa é correta? Por quê?
 
IMPRESSIONISMO 
O impressionismo foi um movimento artístico (artes plásticas e música) que surgiu na França no final do século XIX. Este movimento é considerado o marco inicial da arte moderna. O nome “impressionismo” deriva de uma obrade Monet chamada Impressão, nascer do Sol (1872).
 
Características do impressionismo nas artes plásticas:
 
- Ênfase nos temas da natureza, principalmente de paisagens;
 
- Uso de técnicas de pintura que valorização a ação da luz natural;
 
- Valorização da decomposição das cores;
 
- Pinceladas soltas buscando os movimentos da cena retratada;
 
- Uso de efeitos de sombras coloridas e luminosas.
 
Características do impressionismo na música:
 
- Composições que buscam retratar imagens;
 
- Títulos de peças que remetem a paisagens naturais;
 
- Melodias sensuais e etéreas.
 
Principais artistas impressionistas e suas obras:
 
- Claude Monet: Estuário do Sena, Impressão, Nascer do Sol, Ponte sobre Hève na Vazante, Camille, O vestido verde, A floresta em Fontainebleu,  Mulheres no Jardim, Navio deixando o cais de Le Havre, O molhe de Le Havre.
 
- Edgar Degas: Retrato da família Bellelli, Cavalos de Corrida numa Paisagem, Cavalos de Corrida, Retrato de duas meninas, Paisagem, A banheira, A primeira bailarina.
 
- Pierre-Auguste Renoir: Mulher com sombrinha, O Camarote, Le Moulin de la Galette , Madame Georges Charpentier e suas filhas, Remadores em Chatou, Elizabeth e Alice de Anvers, A dança em Bougival, Mulher amamentando, As grandes banhistas, Menina com espigas, Menina jogando criquet, Ao piano, Odalisca, Retrato de Claude Renoir, Banhista enxugando a perna direita. 
 
- Édouard Manet: Os romanos, A decadência, O bebedor de absinto, Retrato do Sr. e Sra. Auguste Manet,  O homem morto,  A música na Tulheiras, Rapaz em costume espanhol, Almoço na relva, Olympia, A ninfa surpresa, A leitura, O tocador de pífano, A execução de Maximiliano,  Retrato de Émile Zola, Berthe Morisot de Chapéu Preto.
 
- Camille Pissarro: A vastidão congelada; Retrato de Cézanne; Os Cais de Rouen e A ponte nova.
 
- Alfred Sisley: Neve em Louveciennes, As margens do Oise e Neve em Véneux.
 
Principais músicos impressionistas e suas obras principais:
 
- Claude Debussy: Prelúdio à Tarde de um Fauno, Estampes, Trois Images, La Mer, Sonata para Piano e Violino.
 
- Maurice Ravel: Jeux d'Eau, Bolero, Concerto para Piano em Sol Maior, Quarteto de Cordas em Fá Maior, Rapsódia Espanhola.
 
Principais pintores impressionistas brasileiros e suas principais obras:
 
- Eliseu Visconti: Mamoeiro, Dia de Sol, Na Alameda Teresópolis e A visita.
 
- Almeida Júnior: O Violeiro, Moça com livro, Arredores do Louvre, Fuga para o Egito, O descanso do modelo, Leitura e A Partida da Monção.
 
- Henrique Cavalleiro: A parisiense, Jardim de Luxemburgo e Nu.
 
- Vicente do Rego Monteiro: Vaso de Flores, Wilma, Dida, Mulher Sentada e Mulher com bola vermelha.
01. Só não notamos a presença do Impressionismo quando o autor:
a) retrata a verdade de um dado momento, justapondo ideias várias;
b) dá mais ênfase às emoções sentimentos e atitudes individuais do que aos fatos em si;
c) usa uma linguagem expressiva, suprimindo conjunções e liberando as frases;
d) procura retratar fielmente a realidade, detendo-se em minuciosa descrição;
e) inventa e interpreta uma paisagem imprecisa.
02. Assinale o que não se refere ao Impressionismo:
a) é considerado um produto do Realismo-Naturalismo, no seu início, e do Simbolismo no outro extremo;
b) o mais importante é o instantâneo e único, tal como aparece ao olho do observador;
c) não relatar os objetos, mas sim as sensações e emoções que es despertam;
d) transfere o registro das reações externas para o das relações internas, isto é, das impressões despertadas no espírito pelo contato com as coisas, cenas, paisagens ou pessoas;
e) reproduz a realidade de maneira impessoal, minuciosa.
As questões de números 03 a 05 referem-se ao texto seguinte:
EU, O INTERNATO E O DIRETOR
Nas ocasiões de aparato é que se podia tomar o pulso ao homem, Não só as condecorações gritavam-lhe do peito como uma couraça de grilos: Ateneu! Ateneu! Aristarco todo era um anúncio. Os gestos, calmos, soberanos, eram de um rei – o autocrata excelso dos silabários; a pausa hierática do andar deixava sentir o esforço, a cada passo, que e fazia para levar adiante, de empurrão, o progresso do ensino público; o olhar fulgurante, sob a crispação áspera dos supercílios de monstro japonês, penetrando de luz as almas circunstantes – era a educação da inteligência; o queixo, severamente escanhoado, de orelha a orelha, lembrava a lisura das consciências limpas – era a educação mora. A própria estatura, na imobilidade do gesto, na mudez do vulto, a simples estatura dizia dele: aqui está um grande homem… não veem os côvados de Golias?!… Retorça-se sobre tudo isto um par de bigodes, volutas maciças de fios alvos, torneadas a capricho, cobrindo os lábios, fecho de prata sobre o silencio de ouro, que tão  belamente impunha como o retraimento fecundo do seu espírito teremos esboçado moralmente, materialmente, o perfil do ilustre diretor. Em suma, um personagem que, ao primeiro exame, produzia nos a impressão de um enfermo, desta enfermidade atroz e estranha: a obsessão da própria estátua. Como tardasse a estátua, Aristarco inteiramente satisfazia-se com a afluência dos estudantes ricos para o seu instituto.
03. Assinale a afirmativa que não serve como característica do Impressionismo:
a) Não as coisas, mas a sensações das coisas.
b) O artista procura captar o momento. Estio profundamente sensorial.
c) O que interessa é a relação interna provocada na mente do artista.
d) O momento vivido é expresso tal como é visto num momento dado.
e) Predomínio da denotação.
04. Indique a letra onde não se vê característica de estilo impressionista e, por conseguinte, não se nota no texto:
a) Valorização da cor.
b) Predomínio das sensações.
c) Metáforas e comparações em profusão.
d) Riqueza de imagens.
e) Uso de aliterações, assonâncias, coliterações.
05. Assinale no texto a passagem onde melhor se elucida o Impressionismo:
a) “Não só as condecorações gritavam-lhe do peito como uma couraça de grilos: Ateneu, Ateneu!”
b) “Aristarco todo era um anúncio”
c) “Os gestos calmos, soberanos, eram de um rei – autocrata excelso dos silabários.”
d) “O olhar fulgurante sob a crispação áspera dos supercílios de monstro japonês.”
e) “Reforça-se sobre tudo isto um par de bigodes, volutas maciças de fios avos.”
As questões de números 06 a 10 referem-se ao texto seguinte:
EU, O INTERNATO E O DIRETOR
Nas ocasiões de aparato é que se podia tomar o pulso ao homem, Não só as condecorações gritavam-lhe do peito como uma couraça de grilos: Ateneu! Ateneu! Aristarco todo era um anúncio. Os gestos, calmos, soberanos, eram de um rei – o autocrata excelso dos silabários; a pausa hierática do andar deixava sentir o esforço, a cada passo, que e fazia para levar adiante, de empurrão, o progresso do ensino público; o olhar fulgurante, sob a crispação áspera dos supercílios de monstro japonês, penetrando de luz as almas circunstantes – era a educação da inteligência; o queixo, severamente escanhoado, de orelha a orelha, lembrava a lisura das consciências limpas – era a educação mora. A própria estatura, na imobilidade do gesto, na mudez do vulto, a simples estatura dizia dele: aqui está um grande homem… não veem os côvados de Golias?!… Retorça-se sobre tudo isto um par de bigodes, volutas maciças de fios alvos, torneadas a capricho, cobrindo os lábios, fecho de prata sobre o silencio de ouro, que tão  belamente impunha como o retraimento fecundo do seu espírito teremos esboçado moralmente, materialmente, o perfil do ilustre diretor. Em suma, um personagem que, ao primeiro exame, produzia nos a impressão de um enfermo, desta enfermidade atroz e estranha: a obsessão da própria estátua. Como tardasse a estátua, Aristarco inteiramente satisfazia-se com a afluência dos estudantes ricos para o seu instituto.
06. O escritor impressionista parte da observação visual externa e projeta a sua visão interna da coisa descrita. Mostre onde isso não ocorre:
a) “Aristarco era um anúncio.”
b) “O olhar… era a educação da inteligência.”
c) “O queixo… era a educação mora.”
d) “A própria estátua… aqui está um grande homem.”
e) “Reforça-se…um par de bigodes…o perfil do ilustre diretor.”
07. Uma característica do Impressionismo de Raul Pompeia está em ver as coisas apenas de um ângulo: o da caricatura, com alguma dose de ironia. Nas descrições de Aristarco, onde não vemos esta nota:
a) “Autocrata excelso dos silabários.”
b) “O olhar fulgurante.”
c) “Aqui está um grande homem.”
d) “Não veem os côvados de Golias?!”
e) “Como tardasse a estátua…”
08. Onde o autor melhor descreve Aristarco, levando-se em conta a ideia que o autor quer dar ao leito da personagem?
a) “Aristaco todo era um anúncio.”
b) “Os gestos…eram de um rei.”
c) “A pausa hierática do andar.”
d) “Não veem os côvados de Golias?!”
e) “A obsessão da própria estátua.”
09. O autor, descrevendo Aristarco, elegeu o plano:
a) metafórico;
b) metanímico;
c) anafórico;
d) paralelístico;
e) hiperbólico.
10. Assinale a letra onde se notam os nomes dos representantes máximos do Impressionismo brasileiro, além de Raul Pompeia:
a) Tasso da Silveira, Aluísio Azevedo.
b) Guimarães Rosa, Cecília Meireles.
c) Graça Aranha, Adelino Magalhães.
d) Mário de Andrade, João Cabral de Melo Neto.
e) Cassiano Ricardo, Guilherme de Almeida.
	01. D
	02. E
	03. E
	04. E
	05. D
	06. E
	07. B
	08. A
	09. E
	10. C