HISTÓRIA DA ARTE BRASILEIRA DO SÉCULO XX AO XXI SIMULADO 02 2022

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Disc.: HISTÓRIA DA ARTE BRASILEIRA: 
SÉCULO XX E XXI 
 
Acertos: 10,0 de 10,0 2022 
 
 
1a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
A repercussão da Semana de 22 foi veiculada na mídia impressa da época, destacando-se as matérias 
veiculas em duas revistas relevantes lançadas na década de 20. Assinale a alternativa que indica 
corretamente quais são essas revistas. 
 
 
A Revista de Antropofagia e o Estadão 
 
O Diário de São Paulo e o periódico Klaxon 
 
Correio de São Paulo e a Revista de Antropofagia 
 
O Diário de São Paulo e o Estadão 
 O periódico Klaxon e a Revista de Antropofagia. 
 
Explicação: 
Os impactos da Semana foram observados nos jornais com críticas concomitantemente à exposição, porém 
perpetuado debate ao longo das edições de 2 grandes revistas: Klaxon e Revista de Antropofagia. 
 
 
2a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
''A ambição do grupo modernista era grande: educar o Brasil, curá-lo do analfabetismo letrado, e, 
sobretudo, pesquisar uma maneira nova de expressão, compatível com o tempo do cinema, do telégrafo 
sem fio, das travessias aéreas intercontinentais''. 
 
 A Semana de 1922 marcou o modernismo inspirado em vanguardas europeias, buscando uma nova 
arte com uma identidade brasileira experimental, miscigenada, antropofágica e cosmopolita. O 
movimento celebrava o progresso da nação, simbolizado pelo desenvolvimento da cidade de São 
Paulo. 
 
Os modernistas passaram a se organizar, depois da Semana de 1922, para efetivar uma arte 
revolucionária nos moldes do realismo soviético, pois acreditavam na conscientização da população 
para uma mudança no poder. 
 
A Semana foi o grande marco da arte moderna brasileira, caracterizando-se pela busca por uma 
imitação do surrealismo e do cubismo, realizada por acadêmicos em constante contato com os 
artistas europeus. 
 
A Semana de 1922 somou-se ao regionalismo nordestino para mostrar as raízes da cultura brasileira, 
recusando qualquer interferência da arte estrangeira. Os modernistas fizeram, com isso, uma forte 
crítica à modernização e à alfabetização brasileira. 
 
Monteiro Lobato e Mário de Andrade lideraram a Semana de 1922, que teve o intuito de aliar as 
produções mais recentes no campo da música, literatura e artes plásticas futuristas com as obras 
tradicionalistas da arte brasileira. 
 
Explicação: 
A motivação pela realização de uma exposição coletiva dedicada à renovação pictórica, marcada pela conhecida 
Semana de 22, trouxe à publico a vontade de renovação e progresso, simbolizado pelo desenvolvimento da 
cidade de São Paulo. 
 
 
3a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
A reformulação da Revista de Antropofagia a posicionou de forma muito distinta em relação à outras 
publicações modernistas. A respeito dessa afirmativa, assinale a alternativa que contém a caracterização 
desse novo formato da revista. 
 
 
Obras estrangeiras eram os grandes destaques dos comentaristas da revista. 
 Produções com críticas polêmicas e confronto com símbolos culturais, como Camões. 
 
O foco da revista estava na análise de poemas, e procurava evitar críticas polêmicas. 
 
As edições destacavam comentários de críticos no formato de resenhas a respeito de 
literatura e religião. 
 
O periódico dedicava-se à valorização dos filósofos europeus. 
 
Explicação: 
A proposta contida no manifesto da revista era repensar a relação da produção cultural nacional com as 
influências e forças estrangeiras, defendendo uma modernidade brasileira que se caracteriza por saber ingerir e 
digerir criativamente o que vem de fora, ao mesmo tempo que busca e propõem uma arte tipicamente brasileira. 
A reformulação da Revista de Antropofagia a posicionou de forma muito distinta em relação à outras publicações 
modernistas. Em lugar das tradicionais resenhas e comentários sobre lançamentos, seu conteúdo se volta para a 
discussão teórica de tópicos que vão além da literatura, como a filosofia, a religião e a história. O tom também 
passou a ser mais polêmico do que o habitual, com a demolição de autores clássicos, como Camões, passando 
por símbolos da oficialidade cultural, até atingir os próprios companheiros modernistas. 
 
 
4a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
A organização de novos mecanismos de exposição e encontro em um novo olhar de Brasil marcam a 
proposição e estruturação das Bienais de São Paulo. Sobre a Bienal de São Paulo, em relação ao 
abstracionismo informal, avalie as afirmações a seguir: 
I - a II Bienal de São Paulo teve seu cartaz produzido pelo pintor Antonio Bandeira. 
II - a IV Bienal teve uma sala especial dedicada ao pintor expressionista abstrato americano Jackson 
Pollock. 
III - a V Bienal de São Paulo ficou conhecida como a Bienal tachista. Nesta edição, Manabu Mabe recebeu o 
prêmio de Melhor Pintor Nacional. 
É correto o que se afirma em: 
 
 
I 
 
III 
 
II e III 
 I, II e III 
 
I e II 
 
Explicação: 
A Bienal de São Paulo proporcionou a visibilidade que o abstracionismo informal não conseguiu atingir no circuito 
artístico da época, até então. O cartaz da segunda edição foi realizado pelo artista Antonio Bandeira. Na IV 
edição, a representação americana enviou obras de Jackson Pollock, falecido no ano anterior, para expô-las em 
uma sala especial e, no ano seguinte, a V Bienal foi marcada por uma forte presença de obras do abstracionismo 
informal, ficando conhecida como a Bienal tachista, nesta edição o pintor Manabu Mabe logrou o prêmio de 
Melhor Pintor Nacional. 
 
 
5a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
Vamos pensar nos primeiros movimentos artísticos do iconográfico MAM de São Paulo. Sobre a primeira 
mostra do MAM SP, é correto afirmar que: 
 
 
Tinha por objetivo difundir o abstracionismo no cenário nacional. 
 
Foi ''Do figurativismo ao abstracionismo'', pois anunciava o fim da figuração no modernismo. 
 Foi ''Do figurativismo ao abstracionismo'' e dedicava-se a apresentar estas duas tendências 
artísticas. 
 
Foi ''Do figurativismo ao abstracionismo'' e revelava a possibilidade de se harmonizar figuração e 
abstração em uma mesma obra. 
 
Foi ''Do figurativismo ao abstracionismo'', sob curadoria de Pietro Maria Bardi. 
 
Explicação: 
A exposição inaugural do MAM SP teve o título de ''Do figurativismo ao abstracionismo'', sob curadoria de Léon 
Degand, e reuniu obras de 95 artistas, representando as duas vertentes artísticas enunciadas. O intuito do Museu 
era difundir a arte moderna do período. 
 
 
6a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
Memorizar processos e movimentos nos ajuda a gerar proximidade, reconhecer sua recorrência. Olhando o 
neoconcreto podemos afirmar que as exposições neoconcretas foram ao todo: 
 
 Cinco, ocorridas de 1959 a 1961 em capitais diversas do Brasil 
 
Cinco, ocorridas de 1952 a 1961 e todas em Minas Gerais 
 
Três. A inicial no MAM RJ, a segunda no edifício que hoje é o atual Palácio Gustavo Capanema e 
a terceira no MAM SP 
 
Cinco, todas ocorridas no Rio de Janeiro e em São Paulo 
 
Apenas uma, a Exposição Nacional de Arte Neoconcreta 
 
Explicação: 
O grupo neoconcreto realizou ao todo 5 exposições: três na cidade do Rio de Janeiro, uma em Salvador e a 
última em São Paulo. Esse movimento mostra a maturidade, note que não é o número somente, mas situar 
momento, e como ela se expande pelo Brasil. 
 
 
7a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
Ao realizar uma exposição nas páginas de um jornal, após a mesma ter sido autocensurada por um museu, 
o artista Antonio Manuel escreveu em uma das páginas "o espaço do MAM [Museu de Arte Moderna], das 
Galerias, tornou-se pequeno em relação aos veículos de massa". Qual sentido podemos dar à frase do 
artista? 
 
 
Os museus e galerias devem deixar de existir 
 
Os museus não conseguem conservar a arte contemporânea 
 Existe um potencial a ser explorado fora dos espaços tradicionais de exposição 
 
Os veículos de massasão as únicas destinações possíveis para a arte contemporânea 
 
No Brasil havia poucos espaços expositivos para uma grande quantidade de artistas 
 
Explicação: 
Ao ter sua exposição censurada, o artista consegue realizá-la nas páginas de um jornal, dispensando um espaço 
convencional para exibição de obras de arte. Antonio Manuel não se posiciona contra os espaços tradicionais, mas 
observa que há outras possibilidades de existência e circulação para a arte fora deles. 
 
 
8a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
Na década de 1980, exposições como Entre a mancha e a figura, no Museu de Arte Moderna do Rio de 
Janeiro, e Como vai você, Geração 80?, na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, anunciavam a retomada 
ou redescoberta da pintura pelos artistas nacionais. O que esse fato pode nos indicar? 
 
 A relevância das instituições na difusão de novas tendências 
 
A exclusividade do fenômeno da pintura no território brasileiro 
 
A exclusividade dos museus e escolas de arte na apresentação de novas tendências 
 
A inexistência de outras manifestações artísticas além da pintura naquele período 
 
A imposição de novas tendências pelas instituições 
 
Explicação: 
O fenômeno da pintura foi amplamente difundido graças às exposições. Apesar da relevância da pintura no Brasil 
nos anos 1980, ela não é um fenômeno exclusivamente brasileiro, sua apresentação não está restrita a museus e 
escolas de arte e ela é uma entre outras manifestações artísticas existentes no Brasil naquela década. 
 
 
9a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
(ENADE/2021- Adaptada) 
 
No projeto Assentamentos, Rosana Paulino faz a conexão entre arte, memória e história e se coloca como 
mulher negra na sociedade brasileira. Pela produção de fotografias, vídeo, instalações, esculturas e 
desenhos, e outras linguagens, a artista evidencia impossibilidades, dificuldades, opressões e sacrifícios, 
problemas enfrentados pela raça negra ao longo dos séculos. A artista defendeu: "Ou se refaz ou morre, 
senão os traumas vão passando para os descendentes. Esta nova fase, de Assentamentos, parece ser um 
reflexo do meu interior. A gente vai se assentando, graças a Deus. Mas vejam bem: a gente assenta, não 
para nem cristaliza. Aqui, as raízes vão ganhando força e a gente vai se sustentando, muito graças ao Axé e 
força dos familiares, dos amigos e também, estou descobrindo, dos antepassados". 
Disponível em: http://rosanapaulino.blogspot.com.br/. Acesso em: 25 jul. 2014 (adaptado). 
 
Tendo por base o texto e as imagens apresentados, avalie as afirmações a seguir. 
I. A obra da artista remete o espectador a uma história recente e ao mesmo tempo propicia a reflexão sobre 
as representações realizadas no passado e sobre as marcas deixadas por ele 
II. Na instalação, as peças estão costuradas de forma desencontrada, evidenciando as marcas de um 
processo de adaptação, que muitas vezes são transmitidas aos seus descendentes. 
III. A mulher negra, figura central da nossa história, é apresentada despida e ressignificada de modo crítico 
por Rosana Paulino. 
IV. Nas instalações, a costura é feita de forma mecânica, evidenciando o processo de normatização da 
mulher negra. 
 
É correto o que se afirma em: 
 
 
II e IV, apenas. 
 I, II e III, apenas. 
 
II, apenas. 
 
I e II, apenas. 
 
I, apenas. 
 
Explicação: 
Na obra de arte contemporânea a artista Rosana Paulino lida com imagens que remetem a representações de 
mulheres negras no século XIX e com processos de silenciamentos e apagamentos de histórias outras a partir da 
narrativa oficial. A análise da obra de arte, remete aos processos de normatização da mulher negra e também de 
sua adaptação, por isso as costuras são feiras de maneira desencontrada e não mecânica. 
 
 
10a 
 Questão 
Acerto: 1,0 / 1,0 
 
O estrangeiro na arte brasileira é um traço histórico. Em termos de arte contemporânea devemos notar 
que: 
 
 
Essa influência é determinadora da forma 
 
Essa influência acabou 
 Essa influência tem novos caminhos e papéis, mas ainda é viva 
 
Essa influência perdeu sentido e é só uma tradição 
 
Essa influência é distante e regional 
 
Explicação: 
O campo da arte do Brasil dialoga com o campo da arte contemporânea do mundo, apesar de um outro grau de 
diálogo com nossa sociedade que não podemos perder de vista.