LUDIMILA - TCC

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<p>A IMPORTÂNCIA DA ARTE NA EDUCAÇÃO1</p><p>Ludimila de Jesus Santos2</p><p>Declaro que o trabalho apresentado é de minha autoria, não contendo plágios ou citações não referenciadas. Informo que, caso o trabalho seja reprovado por conter plágio pagarei uma taxa no valor de R$ 199,00 para a nova correção. Caso o trabalho seja reprovado não poderei pedir dispensa, conforme Cláusula 2.6 do Contrato de Prestação de Serviços (referente aos cursos de pós-graduação lato sensu, com exceção à Engenharia de Segurança do Trabalho. Em cursos de Complementação Pedagógica e Segunda Licenciatura a apresentação do Trabalho de Conclusão de Curso é obrigatória).</p><p>RESUMO</p><p>O prsente estudo tem como finalidade compreender e analisar a importância que o Ensino de artes visuais tem na vida dos alunos e as contribuições do professor nessa mediação. Observa-se que através da arte visuais o aluno aumenta sua capacidade de expressão e de percepção de mundo, apresentando como importante forma de linguagem na primeira infância. Para o alcance dos objetivos foi realizado um levantamento bibliográfico no qual se concluiu o ensino de artes visuais possui uma grande relevância para o desenvolvimento do aluno, mas essa prática precisa que seja bem significativa e os professores mas capacitados para que haja situações de aprendizagem bem significativas.</p><p>Palavras-chave: Ensino. Artes Visuais. Aluno. Aprendizagem.</p><p>ABSTRACT</p><p>The purpose of this study is to understand and analyze the importance that teaching visual arts has in the lives of students and the contributions of the teacher in this mediation. It is observed that through visual art the student increases their capacity for expression and perception of the world, presenting it as an important form of language in early childhood. To achieve the objectives, a bibliographical survey was carried out in which it was concluded that teaching visual arts has great relevance for the development of the student, but this practice needs to be very meaningful and the teachers must be qualified so that there are very significant learning situations. .</p><p>Keywords: Teaching. Visual arts. Student. Learning..</p><p>1 Artigo científico apresentado ao Grupo Educacional IBRA como requisito para a aprovação na disciplina de TCC.</p><p>2 Discente do curso Segunda Licenciatura em Artes Visuais.</p><p>(</p><p>1</p><p>)</p><p>1. INTRODUÇÃO</p><p>O presente estudo caracteriza-se por um trabalho de conclusão de curso de Artes Visuais, tem como objetivo apresentar uma reflexão sobre a importância da arte no ambiente escolar. Através de pesquisas bibliográficas percebe-se que alguns autores citados falam das possiblidade que a arte proporciona na vida das crianças.</p><p>A arte na educação aflora de maneira significante no desenvolvimento do pensar artístico e também na percepção estética, que é uma forma de que ajuda a ordenar e fazer sentido na experiência do ser humano.</p><p>E pensando nesse conhecimento, que a nova Lei de Diretrizes da Educação Nacional (LDB n° 9394) estabelece em seu artigo 26, parágrafo 2° que: “O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento dos alunos”.</p><p>Sendo a arte uma riquíssima fonte de desenvolvimento cultural, este trabalho tem o objetivo de discutir como a arte pode ser uma prática de ensino, que pode facilitar a aprendizagem dos alunos, a final, parte do princípio de que até que ponto os educadores utilizam a arte como facilitadora da aprendizagem.</p><p>De acordo com Aurélio (2018) a palavra Arte origina-se do latim do latim ars, significa técnica e ou habilidade pode ser compreendida como a atividade humana ligada às manifestações de ordem estética ou comunicativa, realizada por meio de uma grande variedade de linguagens, tais como: arquitetura, escultura, pintura, escrita, música, dança, cinema, em suas variadas combinações. Sua ação criativa se dá a partir da percepção com a intenção de expressar emoções e ideias, definindo um significado único e diferente para cada obra. Segundo o dicionário Aurélio, arte é a “produção consciente de obras, formas ou objetos voltados para a concretização de um ideal de beleza e harmonia ou para a expressão da subjetividade humana”. O principal problema na definição do que é arte é o fato de que esta definição varia com o tempo e de acordo com as várias culturas humanas.</p><p>As sociedades pré-industriais em geral não possuem ou possuíam sequer um termo para designar arte. Mas é difícil definir exatamente o que é arte. Porque não existe uma resposta acabada, já que são muitas as concepções. Mesmo assim, algumas produções humanas são facilmente identificadas como “obras de arte”.</p><p>Portanto é com o ensino da arte que o aluno expõe suas emoções, sua história e sobre tudo sua cultura através de valores estéticos como harmonia, beleza e o equilíbrio. Entretanto a arte pode ser retratada de várias formas, como por exemplo, através da música, desenhos, pinturas, cinema, dança dentre outras. Após o aparecimento da arte, depois de milhares de anos, a arte foi se progredindo e ganhando um importante espaço em nossa sociedade, tanto que algumas representações da arte são imprescindíveis para várias pessoas no cotidiano, como por exemplo, a música, que tem a capacidade de quando estamos tristes após ouvirmos ficamos felizes, ou seja, ela mexe com nossa emoções.</p><p>Entretanto a arte atua como uma distração para determinados problemas, um modo de apresenta nosso sentimento em vários grupos dentro da sociedade. Muitas pessoas dizem não ter interesse pela arte e por movimentos ligados a ela, porém o que elas não imaginam é que a arte não se delimita através das pinturas, também podem ser representadas por formas mais populares, como a esculturas, a música, o cinema e a dança. Essas formas de artes são exercitadas em todo o mundo, em diferentes culturas.</p><p>Desta maneira, deve-se levar em consideração a relação de infância, o processo de aprendizado, de produção, de criar, de desenvolver e de adquirir conhecimento. A criança por sua vez tem a possibilidade de se desenvolver juntos com os professores, sendo estimulada ao processo criativo através, de jogos, brincadeiras e atividades diversificadas.</p><p>Nos dias de hoje a arte é dividida em clássica e moderna e qualquer pessoa pode ser informar sobre cada uma delas e apreciar a que melhor se encaixa com sua percepção de arte.</p><p>Para compreender uma obra de arte é preciso considerar o contexto em que ela foi produzida. Ou seja, a arte é influenciada por um pensamento, uma ideologia, uma época ou lugar.</p><p>2. DESENVOLVIMENTO</p><p>Segundo o PCN, ao ensinar a disciplina arte o aluno terá o pensamento, a percepção, a sensibilidade, a imaginação e o lado artístico de cada aluno será desenvolvido. Ao entender a metodologia do Ensino de Artes pode influenciar de modo significativo o desenvolvimento da criatividade do aluno.</p><p>“O ensino da arte proporciona o desenvolvimento do pensamento artístico e da percepção estética, que define o modo próprio de ordenar e dar sentido à experiência humana: o aluno desenvolverá sua sensibilidade, percepção e imaginação ao realizar formas artísticas e na ação de apreciar e conhecer as formas produzidas por ele e pelos colegas, pela natureza e nas diferentes culturas.” (PCN, 2001, p.19).</p><p>No ensino da arte a metodologia está ligada no produzir e reconstruir do aluno, no conhecer a arte o aluno será capaz de observar sua realidade do dia a dia vivido, distinguindo objetos e formas que estão a sua volta. Buscar todos os sentidos, como portas de entrada para um entendimento significativo. É fundamental uma educação de qualidade, em que o professor cria um ambiente de descoberta e construção, incentivando o aluno para que sua criatividade seja desenvolvida.</p><p>Portanto o educador deverá orientar o ensino, possibilitando ao aluno a satisfação e o prazer na construção do conhecimento artístico, e logo provocar no aluno o prazer de criar, levando sempre em consideração que todo o aluno é dotado naturalmente de potencial de criar, mas precisa de incentivos adequados</p><p>para o seu desenvolvimento.</p><p>O ensino de arte às vezes é fragmento pela ausência da visão e falta de preparo do educando, em trabalhar artes no desenvolvimento do indivíduo. A arte tem uma finalidade importante assim como à dos outros conhecimentos presente no processo de ensino e aprendizagem. Através da Arte pode estimular a atenção de cada um para a sua maneira particular de sentir, sobre a qual se elaboram todos os outros processos racionais. Entender a arte inclui não apenas uma atividade artística, mas também, a conquista do significado do que fazem.</p><p>O ensino da arte é essencial no processo de ensino e aprendizagem, pois possui caráter contextualizado, pois trabalha a arte é uma forma de trabalhar a história e a crítica às questões sociais.</p><p>Explorar o ensino de arte no ambiente escolar é contribui em formar pessoas críticas, participativas, criativas, apreciadoras, etc, logo auxilia a democracia. A questão do Ensino de Arte no Brasil sempre foi polêmica, pois sua finalidade no currículo sempre foi falado, porém, descreve meios para o efetivo trabalho em sala de aula, apenas polarizada em atividades artísticas direcionadas para desenhos, trabalhos manuais e artes aplicadas. Um aluno pode criar e recriar seu mundo e a si mesmo, dentro e fora do universo escolar, num natural inconformismo como o “pronto”, o “estabelecido”. Devemos destacar que as teorias são essenciais, porém cabe ao professor construiu sua prática embasada nelas, sendo elementos norteadores e não “receitas” prontas, vêm que na prática escolar os condicionamentos sócios políticos exercem forte ascendência.</p><p>Segundo Barbosa (1991) a arte nada mais é que a beleza de um sentimento, aquilo que podemos expressar. Os alunos aprenderem a olhar a escola, o entorno e a cidade sob o prisma da estética. Compreenderam a linguagem visual por meio da construção da obra de arte e suas conexões com outras áreas do conhecimento presentes no currículo do ensino tecnológico. Reconheceram a íntima relação entre cultura e Arte.</p><p>Entretanto a disciplina de arte segundo Barbosa nos fala sobre o papel da educação na construção do sujeito, desde sua carga cultural até a mesmo a afetiva, desenvolvendo o seu poder de compreensão e ação, proporcionando uma melhor analise e reflexão sobre os fatos, um processo que se inicia na Educação Infantil, sendo ela a primeira etapa da Educação Básica no Brasil tem como um de seus intuitos estimularem na criança o desenvolvimento de suas habilidades, capacidade, imaginação, criatividade, percepção desenvolvimento cognitivo, afetivo, motor da criança e também tem um papel importante na formação pessoal do sujeito, momento em que trabalha através de carga cultural de cada um a afetividade, sociabilidade, expressividade, fazendo com que ela tenha uma relação mais intimista com si mesma a fim de se conhecer melhor e se posicionar no mundo com maior facilidade e entusiasmo, o que nos leva a crer que a Arte na Educação Infantil não tem como objetivo principal formar grandes artistas que serão mundialmente reconhecidos, mas sim a formação pessoal de cada individuo oportunizando sempre novas experiências e descobertas provocando ainda mais o instinto de pesquisador que nasce em nossas crianças.</p><p>Na aula de artes não existe necessariamente um único conteúdo para se desenvolver, então, é necessário que as aulas sejam criativas, explorando sempre o faz de conta e a criatividade, pois esse é contato do aluno com o mundo da arte.</p><p>A educação em arte propicia o desenvolvimento do pensamento artístico e da percepção estética, que caracterizam um modo próprio de ordenar e dar sentido à experiência humana: o aluno desenvolve sua sensibilidade, percepção e imaginação, tanto ao realizar formas artísticas quanto na ação de apreciar e conhecer. O conhecimento de arte abre perspectivas para que o aluno tenha uma compreensão do mundo na qual a dimensão poética esteja presente: a arte ensina que é possível transformar continuamente a existência, que é preciso mudar referências a cada momento, ser flexível.</p><p>Para os educadores, surge a necessidade de perceber que o ensino de Arte não pode continuar a ser o que tem sido nas últimas décadas, nem pode ficar à margem do aporte teórico advindo das pesquisas, das experiências, das literaturas contemporâneas.</p><p>Nota-se, ainda, que a livre expressão e o espontaneísmo tão enfatizados não são mais suficientes para assegurar uma educação mais humanística nem para romper com o fazer e o reproduzir estereotipado, que se dá pelo distanciamento do ato de sentir e perceber o mundo. Para tanto, é necessário aos educandos serem desafiados, estimulados, e não serem meros ouvintes de verdades ditas ou consideradas absolutas.</p><p>O caminho talvez seja, como diz Morin (2000), transformar a condição humana no objeto essencial de todo o ensino. Talvez assim, as políticas e os sistemas de ensino possam ser mais justos e eficazes, dando conta da complexidade que é o ser humano e entendendo como um ser único e, portanto, indivisível.</p><p>Percebem-se ainda que a prática exercida pela professora está bem próxima do proposto pelo PCN de arte, ponto que mostra o interesse desta pela disciplina e desenvolvimento dos alunos.</p><p>As observações e as regências me mostraram que durante a aula são transmitidas sim as concepções de arte que foram apresentadas e que as professoras efetivamente compreendem a arte como uma grande auxiliar no processo de ensino aprendizagem, nos mostrando que existem sim professores preparados e que valorizam a arte com sua importância histórica, cultural e artística para toda sociedade envolvida.</p><p>O método do ensino da arte proporciona ao aluno a reflexão e observação nas experiências artísticas, através da arte o aluno passa a entender melhor, pois descobre caminhos que ajudará a criatividade e a imaginação aflora no ambiente que o aluno se encontra.</p><p>O tema tem relevância cientifica, pois é de suma grandeza para o acadêmico, no qual oportuniza conhecimentos para o seguimento na vida profissional e pessoal, pois sendo assunto de muito interesse no universo de pessoas portadoras de necessidade.</p><p>Um dos fatores primordiais para uma proposta inclusiva em sala de aula é que os professores mudem a visão incapacitante das pessoas com necessidades educacionais especiais para uma visão pautada nas possibilidades, elaborando atividades variadas, dando ênfase no respeito às diferenças e às inteligências múltiplas. Conforme afirma Minetto (2008), para que isso seja possível:</p><p>O professor precisa organizar-se com antecedência, planejar com detalhes as atividades e registrar o que deu certo e depois rever de que modo as coisas poderiam ter sido melhores. É preciso olhar para o resultado alcançado e perceber o quanto “todos” os alunos estão se neficiando das ações educativas. (MINETTO, 2008, p. 101)</p><p>Assim o estudo teve como justificativa, pois o tema tem relevância social junto as atividades da disciplina de artes para as pessoas portadores de educação especial, e contribui com os componentes fantasiosos e imaginativos das invenções artísticas das crianças.</p><p>A arte ajuda-as a desenvolvê-las, trabalhando também uma parcela considerável de sua própria sensibilidade estética e até aprimorando suas habilidades perceptivas, analíticas e criticas.</p><p>A arte está presente em tudo que os nossos olhos e ouvidos conseguem captar. São cores, formas, estruturas, tamanhos, texturas, sons, movimentos, êxtase.</p><p>Somos capazes de criar, modelar, pintar, colar, montar, esculpir, desenhar, traçar, soar, tocar, dançar, cantar, enfim, nosso corpo é capaz de fazer um universo de atividades artísticas através da nossa criatividade.</p><p>É um grande desafio aos professores o processo de inclusão dos alunos com necessidades educacionais especiais, pois cabe a eles construírem novas propostas de ensino, atuar com um olhar diferente em sala de aula, sendo o agente facilitador do processo de ensino-aprendizagem. Muitas vezes os professores apresentam resistência quando o assunto é mudança, causando certo desconforto.</p><p>Quanto</p><p>mais conhecemos determinado fato ou assunto, mais nos sentimos seguros diante dele. O novo gera insegurança e instabilidade, exigindo reorganização, mudança. É comum sermos resistentes ao que nos desestabiliza. Sem dúvida, as ideias inclusivas causaram muita desestabilidade e resistência (MINETTO, 2008, p.17).</p><p>A arte é um fazer, ou seja, é a criatividade e o desenvolvimento cognitivo que conduz a atos e ideias. Portanto pode-se dizer que o objetivo da arte é expressar a visão humana em uma criação e assim mostrar a percepção do indivíduo no mundo bem como suas emoções e ideias. E já educação é o ato de transferir conhecimento e desenvolver as habilidades sociais e crescimento intelectual, buscando a formação do ser cidadão que consegue o posicionamento baseado na real noção do ambiente em que esta inserida. Entretanto a arte com o processo de aprendizagem promove a humanização, socialização e aperfeiçoamento das atividades.</p><p>Compreender o processo de conhecimento da arte pelo indivíduo significa mergulhar em um mundo cheio de expressividade, por tanto é necessário saber o motivo e como ele o faz. O educando se expressa naturalmente, tanto do ponto de vista verbal, como plástico ou corporal, sempre motivado pelo novo, pela descoberta e por suas fantasias.</p><p>As várias definições sobre a arte envolve beleza, verdade, forma, expressão são sempre históricas, uma vez que estão ligadas a um universo de valores culturais. Em cada cultura se cria sua concepção de arte.</p><p>Portanto a definição específica de arte se torna impossível não é única da que dê conta da própria universalidade da arte e de toda experiência artística em todos os tempos, porque a mesma exige uma situação no espaço e no tempo.</p><p>Entretanto o professor deve optar, também, por métodos que façam com que seus alunos sintam liberdade para se expressar, como lecionar uma aula em espaços abertos e quadras.</p><p>Rocha apresenta propostas de formação continuada dentre elas:</p><p>Disponibilizar aos professores elementos necessários à análise, reflexão e formulação de propostas para resolver problemas existentes no ensino da arte; Colocar o professor em constante atualização, sem que necessite se deslocar do lugar onde habita; Entender a arte situada no campo da estética contemporânea; Contextualizar o entendimento da arte como área do conhecimento e sistema comunicativo; Entender a arte como representação cultural; Iniciar um processo teórico-prático do professor nas linguagens artísticas (ROCHA, P. 248-257, 2010)..</p><p>Portanto a arte tem sua importância no processo de ensino e aprendizagem, pois é o meio pelo qual o educador auxilia o aluno no desenvolvimento das suas potencialidades e dons. Através das diferentes linguagens, pois a mesma ajuda o aluno a compreender o mundo e a ser compreendida.</p><p>Desde 1996, a disciplina Arte foi inserida novamente no currículo educacional, atendendo à lei 9.394/96. Na primeira redação dessa Lei, o que se prescrevia era o seguinte: “O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos”. A nova redação, promulgada pela Lei 12.287, diz: “O ensino da arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente curricular obrigatório nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos”, alteração que nos mostra, além da obrigatoriedade da disciplina, a tentativa de valorização da cultura local.</p><p>Qual criança que não gosta de colorir e desvendar o mundo das cores com um pincel? Tente achar e verá que é difícil encontrar uma. E não é só uma questão de gosto, lazer ou recreação. A arte vai além. Ela faz parte do processo natural de desenvolvimento cognitivo e até mesmo motor dos pequenos. Por isso, o ensino da arte está presente na escola desde as suas primeiras etapas. Não poderia ser diferente. A arte na educação escolar dessperta a capacidade criadora dos indivíduos, que é tão cobrada no mundo de hoje. Se o mercado de trabalho exige profissionais mutantes e inovadores, tenha certeza de que o ensino da arte na escola.</p><p>Assim a arte está inserida profundamente no desenvolvimento cognitivo e cultural das crianças, nas constantes experiências de sons e imagens, na interação com o outro e com o mundo. Novamente Fusari: Ferraz (1999) é esclarecedores dizendo:</p><p>De um modo geral a, as crianças apropriam-se das imagens e, sons e gestos contidos nas mensagens vinculadas pela mídia, reelaborando-os e reutilizando-os na maioria das vezes de uma maneira pessoal. Por isso, em nosso trabalho de intermediação educativa em Arte devemos focalizar também as mídias, o universo tecnológico, as mais recentes produções de desing e de comunicação visual, musical, ou outros que componham nossa ambiência. E como nosso objetivo é a ampliação dos saberes dos jovens em Arte, pode-se procurar desvelar os componentes artísticos através da leitura, apreciação, interpretação e análise mais crítica dessas produções comunicativas (FUSARI: FERRAZ, 1999, p. 44)</p><p>O professor deve ser um constante pesquisador do meio ao qual a criança está envolvida, observando suas brincadeiras, musicas cantadas, conversas, na busca de uma conexão das origens e observação destas no intuito de mediação do desenvolvimento artístico e cultural do aluno.</p><p>O professor deverá planejar suas aulas direcionadas a atividades que levem ao acompanhamento do desenvolvimento de determinado conteúdo proposto e sua aplicação no processo de formação do educando, resgatando assim, o modelo avaliativo transformador, enfatizando os indicadores de mudança na construção social. O planejamento dessas ações tem que ser revistos de forma frequente com objetivos de pensar avaliação, redirecionado os métodos de sua aplicação de acordo com a necessidade dos caminhos a serem percorridos para essa construção. Novamente Fusare e Ferraz (1999) contribuem com nosso pensamento quando esclarecem:</p><p>“Organizar um continuo reconhecimento de “indicadores” das transformações existentes e das que precisam acontecer nos modos de pensar e fazer com relação à arte com educação escolar da criança em arte é uma das desafiantes tarefas do professor” (FERRAZ, 1999, p.123).</p><p>Portanto a importância da arte como disciplina no currículo escolar, através do aprofundamento teórico, metodológico e estratégico sobre o que vem a ser arte, sua relevância social, cultural e estrutural na formação dos discentes, levando-os a obtenção de um olhar de pesquisador das manifestações artísticas que serão expostas ao longo da trajetória escolar e aplicabilidade destas contribuições na atuação da cidadania.</p><p>Nestas considerações externa-se a preocupação com a necessidade de conscientização dos profissionais da área para a internalização dos objetivos e metas da proposta curricular do ensino da arte, voltados à pedagogia triangular do fazer trabalhos artísticos, apreciar e refletir sobre eles, assim como as formas da natureza e sobre as diversas culturas e épocas na formação histórica e social da humanidade. Encaminhou-se a reflexão na elaboração de melhores planejamentos voltados ao ensino da arte pelos elementos inseridos nos códigos das linguagens artísticas, mediando o ensino da arte pela própria arte.</p><p>Sendo assim, para haver uma resignificação no ensino de Arte se faz necessárias mudanças na práxis dentro das instituições de ensino, em especial nos currículos. Para tanto, deve-se oferecer uma aprendizagem na qual o aluno como integrante do processo educativo, intervindo de forma crítica, consciente e analítica.</p><p>Resumindo a arte é a ferramenta principal que deve mobiliar nossas ações cotidianas no ensino aprendizagem para uma formação escolar. Finalmente, falou-se ao longo dessa pesquisa da importância do ensino da arte como elemento cultural na formação dos cidadãos, mergulhando em um mundo antes visto pequeno e hoje imenso. Um mergulho profundo, pelas águas saciáveis do prender, dado no envolvente a apaixonante mundo da arte.</p><p>.</p><p>3. CONCLUSÃO</p><p>Para a conclusão insira, no mínimo, três</p><p>parágrafos bem elaborados contendo informações sobre o que foi proposto no trabalho. A que ponto as pesquisas levaram? Os objetivos foram alcançados? O problema foi resolvido? Essas são perguntas que devem ser respondidas neste tópico.</p><p>Percebe-se que no desenvolvimento do estudo que a educação através da Arte contribui no desenvolvimento da criatividade, da autonomia e da espontaneidade. Desta forma, conforme se adquire interesse pela Arte os indivíduos se tornam mais críticos e reflexivos.</p><p>O Ensino de Artes Visuais tem como propósito proporcionar possibilidades na vida das crianças, e deve ser percebido como forma de construção do conhecimento, de compreensão do mundo e exteriorização de sentimentos. Assim sendo, as Artes Visuais na educação infantil é de muita relevância para vivenciarem suas experiências, se expressarem, ampliarem o conhecimento, desenvolverem o pensamento criativo e estético.</p><p>Considerando esta grande contribuição das Artes Visuais na Educação Infantil, percebe-se a relevância deste ensino, pois é vivenciando a Arte desde cedo que se aprende a valorizar a cultura de uma sociedade.</p><p>Para isso, é necessário um novo olhar sobre o Ensino de Artes Visuais nas escolas, pois, para uma aprendizagem significativa é essencial o comprometimento do educador, como o planejado nas atividades, definição de objetivos a serem alcançados e utilização de materiais diversificados.</p><p>Portanto através do presente estudo, fica notável que uma das grandes dificuldades encontradas no ensino de Artes Visuais são os profissionais sem a devida formação, assim como a compreensão do que se trabalha nessa disciplina e os objetivos a serem alcançados com a mesma. É relevante acentuar que o educador como principal sujeito mediador da aprendizagem em Artes Visuais, deve interagir com as crianças, motivando-as a ter gosto ao fazer Arte, despertando-lhes o interesse pelas atividades artísticas e desenvolvendo suas habilidades e potencialidades.</p><p>Constataram-se, durante o desenvolvimento do trabalho, inúmeras possibilidades em reconhecer o Ensino de Artes Visuais na Educação Infantil como de fundamental importância na formação das crianças em seus aspectos: emocionais, sociais, culturais, cognitivos e intelectuais. Evidenciando a necessidade de melhorias nas práticas educativas, assim como, investimento em capacitação e formação continuada para os profissionais, buscando um Ensino de Artes Visuais diversificados e significativo.</p><p>REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS</p><p>BARBOSA, A. M, Arte / Educação contemporânea: consonâncias internacionais. São Paulo: cortez, 2005.</p><p>BRASIL. Ministério da Educação. Secretaria de Educação à Distância. Coleção Proinfantil: módulo IV: unidade 5. Brasília, DF, 2006. v.2. Disponível em: <http://portaldoprofessor.mec.gov.br/storage/materiais/0000012797.pdf>. Acesso em: 15 abr. set. 2024.</p><p>______ Ministério da Educação e do Desporto. Secretaria de Educação Fundamental. Formação Pessoal e Social. Referencial Curricular Nacional para Educação Infantil. Brasília, DF, 1998. v.3.</p><p>______ Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. Brasília, DF, 2000.</p><p>DONDIS, D. A. Sintaxe da Linguagem Visual. São Paulo: Martins Fontes, 2007.</p><p>FUSARE, M.F.R; FERRAZ, M.H.C. Arte na Educação Escolar. São Paulo: Cortez, 2001.</p><p>FREIRE, P. Pedagogia da Autonomia. 37ed. São Paulo: Paz e Terra, 1996.</p><p>GOUTHIER, J. História do Ensino da Arte no Brasil. In: PIMENTEL, Lucia G. (Org.). Curso de especialização em ensino de Artes Visuais. Belo Horizonte: Escola de Belas Artes da UFMG, 2008.</p><p>IAVELBERG, R. Para gostar de aprender arte: sala de formação de professores. Porto Alegre: Artmed, 2003.</p><p>KRECHEVSKY, M. Avaliação na Educação Infantil. Porto Alegre: Artmed, 2001.</p><p>LIBÂNEO, J.C. Organização e Gestão da Escola: Teoria e Prática. Goiânia: Alternativa, 2004.</p><p>MARTINS, M.; C.; PICOSQUE, G.; GUERRA, M.; T. Didática do ensino da arte: A língua do mundo: Poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998.</p><p>1</p><p>A IMPORT</p><p>ÂNCIA DA ARTE NA EDUCAÇ</p><p>ÃO</p><p>1</p><p>Ludimila de</p><p>J</p><p>esus Santos</p><p>2</p><p>Declaro que o trabalho apresentado é de minha autoria, não contendo plágios ou citações não</p><p>referenciadas. Informo que, caso o trabalho seja reprovado por conter plágio pagarei uma</p><p>taxa</p><p>no valor de R$ 199,00 para a nova correção. Caso o trabalho seja reprovado não poderei</p><p>pedir</p><p>dispensa,</p><p>conforme</p><p>Cláusula</p><p>2.6</p><p>do</p><p>Contrato</p><p>de</p><p>Prestação</p><p>de</p><p>Serviços</p><p>(referente</p><p>aos</p><p>cursos</p><p>de</p><p>pós</p><p>-</p><p>graduação</p><p>lato</p><p>sensu</p><p>,</p><p>com</p><p>exceção</p><p>à</p><p>Engenharia de</p><p>Segurança</p><p>do</p><p>Tr</p><p>abalho.</p><p>Em</p><p>cursos</p><p>de</p><p>Complementação</p><p>Pedagógica</p><p>e</p><p>Segunda</p><p>Licenciatura</p><p>a</p><p>apresentação</p><p>do</p><p>Trabalho</p><p>de</p><p>Conclusão</p><p>de</p><p>Curso é</p><p>obrigatória).</p><p>RESUMO</p><p>O prsente</p><p>estudo</p><p>tem como finalidade compreender e analisar a importância que o Ensino de artes visuais tem</p><p>na vida dos alunos e as contribuições do professor nessa mediação. Observa</p><p>-</p><p>se que através da arte visuais o</p><p>aluno aumenta sua capacidade</p><p>de expressão e de percepção de mundo, apresentando como importante forma de</p><p>linguagem na primeira infância. Para o alcance dos objetivos foi realizado um levantamento bibliográfico no</p><p>qual se concluiu o ensino de artes visuais possui uma grande relevância</p><p>para o desenvolvimento do aluno, mas</p><p>essa prática precisa que seja bem significativa e os professores mas capacitados para que haja situações de</p><p>aprendizagem bem significativas.</p><p>Palavras</p><p>-</p><p>chave:</p><p>Ensino.</p><p>Arte</p><p>s</p><p>Visuais.</p><p>Aluno.</p><p>Aprendizagem</p><p>.</p><p>ABSTRACT</p><p>The purpose of this study is to understand and analyze the importance that teaching visual arts has in the lives of</p><p>students and the contributions of the teacher in this mediation. It is observed that through visual art the student</p><p>increases their capacity</p><p>for expression and perception of the world, presenting it as an important form of</p><p>language in early childhood. To achieve the objectives, a bibliographical survey was carried out in which it was</p><p>concluded that teaching visual arts has great relevance for</p><p>the development of the student, but this practice needs</p><p>to be very meaningful and the teachers must be qualified so that there are very significant learning situations. .</p><p>Keywords:</p><p>Teaching. Visual arts. Student. Learning..</p><p>1</p><p>Artigo científico apresentado ao Grupo Educacional IBRA</p><p>como requisito para</p><p>a</p><p>aprovação na</p><p>disciplina</p><p>de</p><p>TCC.</p><p>2</p><p>Discente</p><p>do curso</p><p>Segunda Licenciatura em Artes Visuais</p><p>.</p><p>1</p><p>A IMPORTÂNCIA DA ARTE NA EDUCAÇÃO</p><p>1</p><p>Ludimila de Jesus Santos</p><p>2</p><p>Declaro que o trabalho apresentado é de minha autoria, não contendo plágios ou citações não</p><p>referenciadas. Informo que, caso o trabalho seja reprovado por conter plágio pagarei uma</p><p>taxa no valor de R$ 199,00 para a nova correção. Caso o trabalho seja reprovado não poderei</p><p>pedir dispensa, conforme Cláusula 2.6 do Contrato de Prestação de Serviços (referente aos</p><p>cursos de pós-graduação lato sensu, com exceção à Engenharia de Segurança do Trabalho.</p><p>Em cursos de Complementação Pedagógica e Segunda Licenciatura a apresentação do</p><p>Trabalho de Conclusão de Curso é obrigatória).</p><p>RESUMO</p><p>O prsente estudo tem como finalidade compreender e analisar a importância que o Ensino de artes visuais tem</p><p>na vida dos alunos e as contribuições do professor nessa mediação. Observa-se que através da arte visuais o</p><p>aluno aumenta sua capacidade de expressão e de percepção de mundo, apresentando como importante forma de</p><p>linguagem na primeira infância. Para o alcance dos objetivos foi realizado um levantamento bibliográfico no</p><p>qual se concluiu o ensino de artes</p><p>visuais possui uma grande relevância para o desenvolvimento do aluno, mas</p><p>essa prática precisa que seja bem significativa e os professores mas capacitados para que haja situações de</p><p>aprendizagem bem significativas.</p><p>Palavras-chave: Ensino. Artes Visuais. Aluno. Aprendizagem.</p><p>ABSTRACT</p><p>The purpose of this study is to understand and analyze the importance that teaching visual arts has in the lives of</p><p>students and the contributions of the teacher in this mediation. It is observed that through visual art the student</p><p>increases their capacity for expression and perception of the world, presenting it as an important form of</p><p>language in early childhood. To achieve the objectives, a bibliographical survey was carried out in which it was</p><p>concluded that teaching visual arts has great relevance for the development of the student, but this practice needs</p><p>to be very meaningful and the teachers must be qualified so that there are very significant learning situations. .</p><p>Keywords: Teaching. Visual arts. Student. Learning..</p><p>1</p><p>Artigo científico apresentado ao Grupo Educacional IBRA como requisito para a aprovação na disciplina de</p><p>TCC.</p><p>2 Discente do curso Segunda Licenciatura em Artes Visuais.</p>