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Canção popular e construção identitária- QUAL O PAPEL? A música popular desempenha um papel fundamental na construção e expressão de identidades culturais e sociais. Através das letras, melodias e ritmos, as canções populares refletem as experiências, aspirações e visões de mundo de diferentes grupos e comunidades. Elas se tornam veículos poderosos de identidade, permitindo que indivíduos e coletividades se reconheçam, se conectem e se manifestem. No Brasil, gêneros musicais como o samba, o forró, o sertanejo e o funk carregam consigo narrativas, símbolos e referências que ressoam profundamente com a diversidade cultural do país. Essas canções populares tornam-se meios de afirmação de identidades regionais, de classes sociais, de grupos étnicos e de orientações de gênero e sexualidade. Elas atuam como elos de pertencimento e de representação, possibilitando que vozes marginalizadas encontrem espaço de expressão. Ao mesmo tempo, a música popular também é um campo de disputa, no qual diferentes grupos buscam estabelecer sua narrativa e sua visão de mundo como a dominante. Nesse sentido, a canção popular se torna um terreno fértil para a negociação e a construção de identidades coletivas, refletindo as tensões e as transformações sociais. Compreender esse fenômeno é essencial para entender como a música molda e é moldada pelos processos de construção identitária. O QUE E Música Folclórica e Literatura de Tradição Oral? A música folclórica e a literatura de tradição oral têm uma relação profunda e intrincada, enraizada na história e na cultura de diferentes povos. Essas formas de expressão artística carregam consigo a riqueza e a diversidade das tradições orais, refletindo a identidade, os valores e as narrativas que permeiam o imaginário coletivo. Desde as canções de ninar e as lendas contadas em torno da fogueira até as epopéias cantadas e as poesias recitadas, a música e a literatura de tradição oral se entrelaçam de maneira inextricável. Elas desempenham um papel fundamental na preservação da memória cultural e na transmissão de conhecimentos e saberes ancestrais. Nas culturas tradicionais, a música e a literatura oral muitas vezes se apresentam em formas híbridas, como as canções narrativas, os contos cantados e as recitações poéticas acompanhadas de instrumentos musicais. Essa simbiose cria uma experiência estética única, onde a palavra e o som se unem para evocar imagens, emoções e cosmovisões. Além disso, a literatura de tradição oral é profundamente influenciada pela musicalidade, com a utilização de elementos como rimas, ritmos, aliterações e assonâncias, que conferem à narrativa uma cadência e uma sonoridade características. Da mesma forma, a música folclórica é muitas vezes inspirada por temas, personagens e símbolos presentes na literatura oral. Essa relação dinâmica entre música e literatura de tradição oral reflete a maneira como as comunidades preservam e transmitem seu patrimônio cultural, criando uma ponte entre o passado e o presente, entre a oralidade e a escrita. Compreender essa interação é fundamental para valorizar e preservar essas formas de expressão artística tão ricas e significativas.