arte O-GRAFITE

Prévia do material em texto

O GRAFITE
A arte do Grafite é uma manifestação artística que acontece principalmente em espaços públicos. A definição mais difundida é que o grafite é um tipo de inscrição realizada em paredes, havendo relatos e vestígios desde a época do Império Romano. O Grafite está relacionado a vários movimentos, em especial ao Hip Hop. Nesse movimento, o Grafite é a forma de expressar toda a opressão que a sociedade vive, especialmente os menos favorecidos, assim, o Grafite, quase sempre, reflete a realidade das ruas. Portanto, essa arte surge das realidades das periferias e enfatiza a crítica social. Os materiais mais utilizados pelas pessoas que praticam essa arte vão desde tradicionais latas de spray até o látex.
 
O Grafite chegou ao Brasil no final da década de 1970, em São Paulo. Os brasileiros, por outro lado, não ficaram satisfeitos com o grafite norte-americano, então, começaram a desenvolver essa arte com um “toque” brasileiro, assim, esse estilo é atualmente reconhecido entre os melhores do mundo.
Expressões comuns utilizadas no Grafite:
- Grafiteiro/writter: o artista que produz. 
- Stencil: o grafite feito através de um molde.
- Bite: copiar um estilo de outro grafiteiro. 
- Crew: é o grupo de grafiteiros que se reúnem para pintar juntos. 
- Tag: é assinatura do próprio grafiteiro. 
- Spot: lugar onde a arte do grafite é praticada. 
Toy: é o grafiteiro que ainda está iniciando.
Grafite X Pichação
Há muitas polêmicas que giram em torno desse movimento artístico, já que muitas vezes, ele é confundido com a pichação. Entretanto, a pichação é definida como uma ação de vandalismo, caracterizada pelo ato de escrever em muros, apartamentos, placas de trânsito, monumentos religiosos e vias públicas, sem a permissão do órgão ou do proprietário, provocando poluição visual. Assim, a pichação contribui para a degradação do espaço urbano, sendo considerada um vandalismo sem valor artístico. Já o grafite é uma arte contemporânea e, para ser realizada em ambientes públicos, deve ter autorização do responsável.
Estilos do Grafite
A arte do grafite é constituída por diferentes estilos e técnicas e possui características específicas. 
ATIVIDADE DE FIXAÇÃO
1.Os grafiteiros se utilizam de textos e desenhos para passar informações. Assim sendo, qual o principal objetivo da arte do grafite?
a). Despertar a reflexão com crítica social.
b). Mobilizar a criação de um partido político.
c). Promover o vandalismo em prédios públicos. 
d). Realizar a competição de grupos sociais.
2. O que o grafite visa expressar?
____________________
3. O grafite é considerado uma arte
a) rural.
b) individual.
c) urbana.
d) política.
4- Escreva as expressões utilizadas no grafite.
5- Qual a diferença do grafite e da pichação?
O GRAFITE
A arte do Grafite é uma manifestação artística que acontece principalmente em espaços públicos. A definição mais difundida é que o grafite é um tipo de inscrição realizada em paredes, havendo relatos e vestígios desde a época do Império Romano. O Grafite está relacionado a vários movimentos, em especial ao Hip Hop. Nesse movimento, o Grafite é a forma de expressar toda a opressão que a sociedade vive, especialmente os menos favorecidos, assim, o Grafite, quase sempre, reflete a realidade das ruas. Portanto, essa arte surge das realidades das periferias e enfatiza a crítica social. Os materiais mais utilizados pelas pessoas que praticam essa arte vão desde tradicionais latas de spray até o látex.
 
O Grafite chegou ao Brasil no final da década de 1970, em São Paulo. Os brasileiros, por outro lado, não ficaram satisfeitos com o grafite norte-americano, então, começaram a desenvolver essa arte com um “toque” brasileiro, assim, esse estilo é atualmente reconhecido entre os melhores do mundo.
Expressões comuns utilizadas no Grafite:
- Grafiteiro/writter: o artista que produz. 
- Stencil: o grafite feito através de um molde.
- Bite: copiar um estilo de outro grafiteiro. 
- Crew: é o grupo de grafiteiros que se reúnem para pintar juntos. 
- Tag: é assinatura do próprio grafiteiro. 
- Spot: lugar onde a arte do grafite é praticada. 
Toy: é o grafiteiro que ainda está iniciando.
Grafite X Pichação
Há muitas polêmicas que giram em torno desse movimento artístico, já que muitas vezes, ele é confundido com a pichação. Entretanto, a pichação é definida como uma ação de vandalismo, caracterizada pelo ato de escrever em muros, apartamentos, placas de trânsito, monumentos religiosos e vias públicas, sem a permissão do órgão ou do proprietário, provocando poluição visual. Assim, a pichação contribui para a degradação do espaço urbano, sendo considerada um vandalismo sem valor artístico. Já o grafite é uma arte contemporânea e, para ser realizada em ambientes públicos, deve ter autorização do responsável.
Estilos do Grafite
A arte do grafite é constituída por diferentes estilos e técnicas e possui características específicas. 
ATIVIDADE DE FIXAÇÃO
1.Os grafiteiros se utilizam de textos e desenhos para passar informações. Assim sendo, qual o principal objetivo da arte do grafite?
a). Despertar a reflexão com crítica social.
b). Mobilizar a criação de um partido político.
c) Promover o vandalismo em prédios públicos. 
d). Realizar a competição de grupos sociais.
2. O que o grafite visa expressar?
____________________
3. O grafite é considerado uma arte
a) rural.
b) individual.
c) urbana.
d) política.
4- Escreva as expressões utilizadas no grafite.
5- Qual a diferença do grafite e da pichação?
ARTE AFRICANA NA HISTÓRIA
(Fonte: todamateria.com)
Podemos dizer que os africanos conseguiram produzir uma arte bastante livre, mas ainda assim preservando o rigor que suas tradições exigiam em busca de um entendimento da espiritualidade e ancestralidade. A história da arte africana originou-se no período pré-histórico, quando a humanidade ainda não havia inventado a escrita. 
A dança
A dança na África serve para simbolizar rituais de casamento, colheita, morte, nascimento. As danças variam muito de região para região, mas maioria delas tem características em comum, os participantes geralmente dançam em filas ou em círculos. 
As pinturas africanas
A forte presença da figura humana nas pinturas africanas identifica a preocupação com os valores étnicos, morais e religiosos. As cores fortes também são traços marcantes desse tipo de pintura.
A música
A música africana não adotou nem o sistema de escrita nem as pautas. Toca-se de ouvido e a sua harmonia não é complexa, andando vinculada a melodias e às escalas. A rumba, a salsa, o samba, assim como, a black music foram inspiradas nas várias tradições africanas levadas pelos escravos transferidos a diferentes pontos do mundo. Na África, a 
vida e os múltiplos aspectos falam a linguagem da música.
As Máscaras Africanas
As máscaras são as formas mais conhecidas da plástica africana. É a síntese dos elementos simbólicos mais variados. Uma máscara é um ser que protege quem a carrega. Está destinada a captar a força vital que escapa de um ser humano ou de um animal no momento de sua morte. A energia captada pela máscara é redistribuída em benefício da coletividade.
Conclusão
A arte Africana é variada, cheia de ritmos e que não é de forma alguma maior ou menor que outras manifestações artísticas. Assim como qualquer outra a Arte Africana surgiu da necessidade de o ser humano em se expressar e se comunicar. 
Atividades
1- Quando se originou a história da arte africana?
2- O simboliza a dança na África?
3- A figura humana nas pinturas africanas identifica o que?
4- Como toca- se a música africana?
5- Explica as máscaras africanas.
ARTE AFRICANA NA HISTÓRIA
(Fonte: todamateria.com)
Podemos dizer que os africanos conseguiram produzir uma arte bastante livre, mas ainda assim preservando o rigor que suas tradições exigiam em busca de um entendimento da espiritualidade e ancestralidade. A história da arte africana originou-se no período pré-histórico, quando a humanidade ainda não havia inventado a escrita. 
A dança
A dança na África serve para simbolizarrituais de casamento, colheita, morte, nascimento. As danças variam muito de região para região, mas maioria delas tem características em comum, os participantes geralmente dançam em filas ou em círculos. 
As pinturas africanas
A forte presença da figura humana nas pinturas africanas identifica a preocupação com os valores étnicos, morais e religiosos. As cores fortes também são traços marcantes desse tipo de pintura.
A música
A música africana não adotou nem o sistema de escrita nem as pautas. Toca-se de ouvido e a sua harmonia não é complexa, andando vinculada a melodias e às escalas. A rumba, a salsa, o samba, assim como, a black music foram inspiradas nas várias tradições africanas levadas pelos escravos transferidos a diferentes pontos do mundo. Na África, a 
vida e os múltiplos aspectos falam a linguagem da música.
As Máscaras Africanas
As máscaras são as formas mais conhecidas da plástica africana. É a síntese dos elementos simbólicos mais variados. Uma máscara é um ser que protege quem a carrega. Está destinada a captar a força vital que escapa de um ser humano ou de um animal no momento de sua morte. A energia captada pela máscara é redistribuída em benefício da coletividade.
Conclusão
A arte Africana é variada, cheia de ritmos e que não é de forma alguma maior ou menor que outras manifestações artísticas. Assim como qualquer outra a Arte Africana surgiu da necessidade de o ser humano em se expressar e se comunicar. 
Atividades
1- Quando se originou a história da arte africana?
2- O simboliza a dança na África?
3- A figura humana nas pinturas africanas identifica o que?
4- Como toca- se a música africana?
5- Explica as máscaras africanas.
image1.png
image2.jpeg
image3.jpeg