simulados apol de esculura e historia da arte

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Atente para a seguinte citação: 
“A importância de Rodin para os escultores que vieram depois dele não está tanto em sua fidelidade à experiência visual [...] mas exclusivamente na integridade dos meios técnicos que empregou, a confiança quase cega em suas ferramentas”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: HEAD, Herbert. Escultura moderna – uma história concisa.  São Paulo: Martins Fontes, 2003.p.10. 
De acordo com a citação e os conteúdos trabalhados no livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre a técnica escultórica da obra de August Rodin, assinale a alternativa correta:
	
	A
	Rodin deixava suas obras com um aspecto inacabado e esboçado, representando momentos fugazes, retratando a vida cotidiana em seus pequenos gestos.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Questão 2/2 - Atelier de Artes Visuais: Escultura
Observe a imagem a seguir:
 
Após a avaliação, caso queira examinar mais demoradamente a imagem, ela está disponível em:  https://www.shutterstock.com/es/search/esculturas?page=7&searchterm=esculturas&language=es. Acesso em 18 dez. 2016. 
De acordo com a imagem da obra renascentista acima – a Pietá, de Michelangelo – e os conteúdos abordados no livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, assinale a alternativa correta sobre a escultura no Renascimento.
	
	
	
	
	B
	No Renascimento (séculos XIV a XVI) a escultura atingiu maior status na forma, indicando o auge da representação: perfeição, clareza, equilíbrio e harmonia.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
 - Atelier de Artes Visuais: Escultura
Considere o seguinte trecho sobre a escultura cinética: 
“Foi inspirado nas obras abstratas de Piet Mondrian (1872-1944) que o americano Alexander Calder (1898-1976) imaginou suas esculturas verticais suspensas, cinéticas e coloridas, feitas de placas geométricas de metal, hastes e arame”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FARTHING, Stephen. Tudo sobre arte. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 447. 
A partir deste texto e dos conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as seguintes afirmativas sobre a escultura cinética:
I. Nas esculturas de Alexander Calder o ar produz efeitos espontâneos, ao contrário das obras movidas mecanicamente, nas quais a sequência dos movimentos é previamente programada e, consequentemente, controlada.
II. As obras de Alexander Calder que passaram a ser conhecidas como móbiles são peças suspensas, que se movem apenas com a ação natural do vento.
III. Em 1920 Man Ray construiu uma peça móvel, de papel, em forma de espiral. É uma obra que tem as características e antecede as obras de Alexander Calder, que passaram a ser conhecidas como móbiles.
IV. Na década de 1950 ficou conhecido um grupo de jovens artistas alemães, o grupo Zero, que produziu inúmeras obras cinéticas.
V. No Brasil podemos citar como exemplos de artistas que produziram obras cinéticas Victor Brecheret e Bruno Giorgi. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	
	
	
	
	
	
	C
	I, II, III e IV.
	
	
	
	
	
	
Leia a citação a seguir sobre a assemblage: 
“Termo cunhado na década de 50 por Jean Dubuffet, denotativo de obras de arte elaboradas a partir de fragmentos de materiais naturais ou fabricados, [...] já foi usado para definir desde a fotomontagem até instalações em geral”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: CHILVERS, I. (Org.). Dicionário Oxford de arte. São Paulo: Martins Fontes, 2001. p.32. 
Considerando a citação e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a assemblage:
I. A assemblage é um tipo de pintura bidimensional, um trabalho artístico produzido a partir da incorporação de diversos pigmentos naturais.
II. A assemblage procura aproximar a arte e o mundo em comum. Com sua lógica de acumulação e sobreposição, confirma a ideia de que todo tipo de material pode ser incorporado a uma obra de arte. Os objetos, os materiais e os elementos diversos são deslocados do seu ambiente comum e adquirem um sentido novo e original.
III. A assemblage vai além de uma simples colagem ou junção de materiais ou objetos, pois estando carregados de histórias, os elementos, mesmo os mais perecíveis ou supérfluos, trazem a valorização do tempo nas suas marcas de uso.
IV. A assemblage desloca o espectador de um modo de observação comum para uma postura que pede reflexão, pois diversos elementos, planos ou tridimensionais, encaixados e sobrepostos, levam a esse mesmo desafio proposto por toda obra de arte. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	
	
	
	
	
	
	C
	II, III e IV.
	
	
	
	
	
	
Leia a passagem de texto a seguir: 
“Assim, a arte cristã da Idade Média tornou-se uma curiosa mistura de métodos primitivos e sofisticados. O poder de observação da natureza, cujo despertar assistimos na Grécia, por volta de 500 a.C., voltou a adormecer por volta de 500 d.C. Os artistas deixaram de cotejar suas fórmulas com a realidade”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, E. H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 93.
Conforme os conteúdos trabalhados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina, sobre a condição do artista durante a Idade Média, assinale a alternativa correta.
	
	A
	O artista medieval iniciava como um aprendiz e realizava, inclusive, algumas partes mais simples das pinturas, além de copiar modelos estereotipados.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Considere a seguinte citação: 
“A nova ideia nasceu na França setentrional. Era o princípio do estilo gótico. No início, poderíamos chamar-lhe principalmente uma invenção técnica, mas, em seus efeitos e repercussões, tornou-se muito mais do que isso”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999.p.132. 
De acordo com o livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina, sobre o estilo gótico, analise as alternativas a seguir que correspondam às características da arte nesse período:
I. O estilo se manifestou geralmente na arquitetura, mas também há obras representativas do estilo na pintura e na escultura.
II. A arquitetura foi representada por meio de igrejas altas e amplas, que sugeriam a ascensão ao céu.
III. As paredes das igrejas eram mais leves e o uso de vidros coloridos conferia mais luminosidade.
IV. As igrejas eram construídas com paredes grossas e com arcos de inspiração romana. 
São corretas apenas as afirmativas:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	E
	I, II e III
Atente para a seguinte citação: 
“O principal objetivo da imagem é induzir no fiel o estado de ânimo e a atitude modesta humilde que ele deve assumir para dirigir-se a Deus”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: ARGAN, Giulio Carlo. Imagem e persuasão: ensaios sobre o barroco. São Paulo: Companhia das Letras, 2004, p. 103. 
Considerando a citação acima e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o período Barroco, assinale a alternativa correta:
	
	A
	A citação refere-se à escola denominada Barroco Católico.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Atente para o trecho de texto a seguir: 
“A antiga ideia de que era importante mostrar a estrutura do corpo — suas principais articulações, por assim dizer, que nos ajudavam a entender como o todo se mantinha unido e coeso — instigou o artista a continuar explorando a anatomia dos ossos e músculos, e a formar uma imagem convincente da figura humana, a qual permanece visível mesmo sob a ondulação das roupagens”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente,ele está disponível em: GOMBRICH, E. H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 55. 
Considerando o fragmento de texto dado e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre as características da arte no período clássico da Grécia Antiga, analise as afirmativas a seguir.
I. Os artistas buscavam uma poética naturalista, esculpindo a partir da observação de modelo vivo.
II. As obras desse período apresentam um realismo exagerado, na busca de um ideal de beleza.
III. Os artistas desse período esculpiam principalmente em pedra sabão.
IV. As esculturas representavam figuras do politeísmo grego e atletas. 
São corretas apenas as afirmativas:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	E
	I e II
APOL HISTORIA E SOCIEDADE 80 PONTOS
Questão 1/5 - Artes Visuais, História e Sociedade
Observe a imagem:
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente esta imagem, ela está disponível em: O artista: retrato de Marcellin Desboutin – Édouard Manet, 1875. Óleo sobre tela, 195,5 cm x 131,5 cm. Museu de Arte de São Paulo, São Paulo – Brasil. 
Considerando a imagem dada e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre os precursores do modernismo, analise as afirmativas a respeito da obra O artista: retrato de Marcellin Desboutin assinalando V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.
I. ( ) Esta obra foi recusada no Salão de Belas Artes de 1875.
II. ( )  Manet fundiu o solo com o fundo, uma característica modernista.
III. ( ) Manet reforçou a expressão de indiferença do retratado reforçando a imagem do artista boêmio que vagueia pelas ruas.
IV. ( ) O cachorro bebendo no copo é uma representação do amor que Manet tinha por cães. 
Assinale a sequência correta:
	
	A
	V – V – F – F
	
	B
	V – V – V – F
Observe a imagem a seguir:
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente esta imagem, ela está disponível em: Máscara fúnebre de Obalufon. Instituto Pierre Verger. Salvador, Bahia (link: http://portalafrobrasil.blogspot.com.br/2012/10/a-arte-yoruba-e-sua-relacao-com-o-divino.html. Acesso em 01/03/2017. 
Considerando a imagem e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o Cubismo e a influência das máscaras africanas no trabalho de Pablo Picasso, é correto afirmar que:
	
	A
	O artista considerou que as máscaras pareciam ser produzidas por crianças e admirava a ingenuidade destas.
	
	B
	Picasso se identificou com as ideias da desconstrução da figura humana presente nas máscaras africanas e com o fato delas enfatizarem a essência e não a aparência das pessoas.
	
	C
	Picasso apenas compartilhou de uma moda da época, que via a África como um continente repleto de temas exóticos e interessantes.
	
	D
	Por ser de origem africana o artista buscava inspiração nas memórias de sua infância, na qual a produção de máscaras era muito presente.
	
	E
	As máscaras africanas foram importantes na obra de Picasso porque ele as considerava um exemplo de representação da aparência humana.
Observe a imagem a seguir:
 
Após esta avaliação, caso queira ver a imagem integralmente, ela está disponível em: Vênus de Milo, c. 200 a.C. Mármore, 2,02 m de altura. (Link: <https://br.fotolia.com/Content/Comp/75199909>. Acesso em: 15 fev. 2017). 
Considerando a imagem acima e o conteúdo abordado no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina, sobre o período Alexandrino ou Helenístico, leia as afirmativas que seguem e marque V para as afirmativas verdadeiras, e F para as falsas.
( ) Os artistas ainda se baseavam na observação do real para representar a figura humana.
( ) A escultura Vênus de Milo apresenta uma menor rigidez, parece mais descontraída que as obras do Período Clássico.
(  ) A escultura Vênus de Milo é uma cópia da original e, mesmo assim, perdeu os braços por ter sido feita em mármore, um material menos resistente que o bronze.
( ) O único material que os gregos do período Alexandrino ou Helenístico utilizavam para a escultura era o mármore. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:
	
	A
	V – F – V – F
	
	B
	F – F - F – V
	
	C
	V – V – F – F
	
	D
	V – V – V – F
	
	E
	V - F – F – F
Observe a seguinte imagem:
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente a imagem, ela está disponível em: GAUGUIN. Paul: Autorretrato (Perto de Gólgota) –, 1896. Óleo sobre tela, 76 cm x 64 cm, Museu de Arte de São Paulo, São Paulo – Brasil. 
Considerando a imagem dada e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o artista Paul Gauguin, assinale a alternativa correta:
	
	A
	O artista Paul Gauguin foi ao Taiti na tentativa de se libertar das tradições e de ver o mundo de forma diferente de um europeu.
	
	B
	O artista Paul Gauguin foi um representante do Barroco Protestante e se dedicava à pintura de gênero.
	
	C
	Gauguin, apesar de passar anos no Taiti, continuou a pintar de forma tradicional, revelando como é difícil se libertar das tradições.
	
	D
	A obra de Gauguin demonstra como sua pincelada é lisa e seus temas mórbidos.
	
	E
	Gauguin levou ao Taiti a tradição do Neoclássico, influenciando toda uma geração de artistas deste país.
Considere o seguinte fragmento de texto: 
“Contra uma concepção de arte de atmosfera romântica, apoiada na imaginação e no virtuosismo individual, os neoclássicos defendem a supremacia da técnica e a necessidade do projeto - leia-se desenho - a comandar a execução da obra, seja a tela ou o edifício”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo361/neoclassicismo. Acesso em 01 de mar. 2017. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o Neoclassicismo, considere as seguintes afirmativas:
I. O Neoclassicismo está diretamente relacionado com o Iluminismo, que via a razão e o conhecimento como as únicas formas de superar preconceitos e o obscurantismo.
II. O Neoclassicismo corresponde a um estilo de arte que representa formas e linhas estilizadas buscando uma representação minimalista.
III. Correspondendo aos anseios da aristocracia, o Neoclassicismo propunha uma forma de arte que colocava o público na posição de voyeur (observador).
IV. O Neoclassicismo defendia uma arte racional e didática, em contraponto aos excessos do Barroco e do Rococó. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	
	
	
	B
	III e IV.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
SIMULADO ESCULTURA
Leia a e citação a seguir: 
“O grupo concreto carioca prega a experimentação de todas as linguagens, ainda que no âmbito não figurativo geométrico. À investigação paulista centrada no conceito de pura visualidade da forma, o grupo carioca opõe uma articulação forte entre arte e vida - que afasta a consideração da obra como ‘máquina’ ou ‘objeto’ -, e maior ênfase na intuição como requisito fundamental do trabalho artístico. As divergências entre Rio e São Paulo se explicitam na Exposição Nacional de Arte Concreta, São Paulo, 1956, e Rio de Janeiro, 1957, início da ruptura neoconcreta, efetivada em 1959”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo370/concretismo.  Acesso em: 21 jan.  2017. 
De acordo com a citação e o livro-base Artes Visuais – práticas tridimensionais, relacione enumerando corretamente os artistas concretos às suas respectivas obras:
1) Hélio Oiticica
2) Lygia Clark
3) Waldemar Cordeiro
4) Abraham Palatnik
(  ) O Beijo, 1967
(  ) Parangolé, 1964
(  ) Bichos, 1960
(  ) Aparelhos CinecromáticosAgora marque a sequência correta:
	
	A
	1 - 3 - 4 - 2
	
	B
	3 - 1 - 2 - 4
	
	C
	2 - 3 - 4 - 1
	
	D
	4 - 3 - 1 - 2
	
	E
	1 - 2 - 4 - 3
Considere o seguinte trecho: 
“Desde o Gótico, a escultura europeia foi sobrecarregada de musgo, matos – todo o tipo de excrescências superficiais que ocultavam completamente a forma. Brancusi teve a missão especial de acabar com elas e nos devolver a forma”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: MOORE, Henry. O escultor fala. In: CHIPP, H.B. Teorias da Arte Moderna. 2ª Ed. São Paulo: Martins Fontes, 1996. p. 604. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais leia as afirmativas seguintes e marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas:
( ) A escultura de Brancusi é determinada pela forma monolítica, sem alterar matéria e vazio.
( ) Brancusi buscava a renovação dos valores essenciais da arte, a relação espaço-tempo, movimento e matéria.
( ) Embora Brancusi não fosse adepto de materiais leves e transparentes, demonstrava um agudo senso espacial, no acabamento e polimento exaustivo dos materiais empregados, como o mármore e o bronze.
( ) Brancusi explorou a forma aberta e a relação entre cheios e vazios. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:
	
	
	
	
	B
	V - V - V - F
Leia o fragmento de texto a seguir: 
“Para Giotto, essa descoberta não era apenas um estratagema a ser exibido como tal. Ela capacitou-o a modificar toda a concepção da pintura. Em vez de usar os métodos de escrita pictórica, pôde criar a ilusão de que a história sagrada estava acontecendo diante de nossos próprios olhos”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999.p.149. 
Considerando este fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre a obra do artista Giotto di Bondone (1267-1337), assinale a alternativa correta:
	
	
	
	
	B
	A obra de Giotto tem características do Renascimento porque demonstra alguns elementos da arte desse período, como, por exemplo, a representação da ilusão de profundidade.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Leia o seguinte trecho: 
“Além das dificuldades com respeito às datas, deve-se considerar aquela relativa à própria definição estilística da arte barroca. Após seu surgimento na Roma católica, ela se dissemina fortemente pelo mundo, gerando uma série de variações nacionais”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: <http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo64/barroco>. Acesso em: 16 fev. 2017. 
Considerando a frase acima e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o período Barroco, assinale a alternativa correta:
	
	
	
	
	B
	A Reforma e a Contrarreforma são respectivamente o principal elemento histórico que deu origem ao Barroco Católico e ao Barroco Protestante.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Considere a citação a seguir: 
“O termo Happening é gerado na ação e, como tal, não pode ser reproduzido. Seu modelo primeiro são as rotinas e, com isso, ele borra deliberadamente as fronteiras entre arte e vida. É uma forma de arte que combina artes visuais e um teatro sui generis, sem texto nem representação”.  
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo3647/happening. Acesso em 12 de  jan. 2017. 
Considerando a citação e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais leia as afirmações acerca do happening:
( ) Allan Kaprow desenvolveu uma teoria sobre o modo como a experiência da realidade pode enriquecer a arte e a vida e criou o termo happening (“acontecimento”).
( ) O primeiro happening executado por Kaprow foi o 18 happenings em 6 partes (1959).
( ) O conceito de happening envolve o desenvolvimento de um roteiro prévio o que permite que a ação seja executada mais de uma vez.
( ) Wolf Vostell realizou um happening em 1963 no qual provocou a colisão entre uma locomotiva e um automóvel Mercedes. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	A
	I, II e IV.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Considere o trecho a seguir: 
“José Resende, aprofundando sua concepção de arte como uma forma específica de pensamento, a exigir uma leitura especializada, seria o responsável pela introdução de novos materiais no campo da escultura, como parafina, vidro, borracha, couro, chumbo, feltro, cobre, tecido, breu e mesmo elementos líquidos, exercendo, como consequência, uma considerável influencia sobre os novos escultores brasileiros”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: MORAIS Frederico. O campo tridimensional: esculturas, relevos, objetos e instalações. In: FABRIS, A. (Org.). Tridimensionalidade: arte brasileira do século XX. 2. ed. São Paulo: Itaú Cultural; Cosac & Naify, 1999. p. 236. 
Com base no fragmento de texto e nos conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre a obra de José Resende leia as afirmativas a seguir e marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas:
( ) José Resende explora as potencialidades expressivas dos diversos materiais empregados como pedras, tubos de cobre, lâminas de chumbo, cabos de aço, chapas e ampolas de vidro, além de utilizar também líquidos, como mercúrio, água e tinta sépia.
(  ) No Brasil a ruptura significativa com os suportes e as categorias tradicionais da arte, a negação do sistema de valores, regras, técnicas e programas disciplinares só acontece no século XXI.
( ) A partir da ruptura com os suportes há arte feita fora dos limites de paredes, colocada em contato com o meio ambiente e se utilizando dos materiais encontrados na natureza para que, então, o tempo se encarregue do seu fim.
( ) A produção mais característica de José Resende procura dar relevância aos elementos empregados e às relações destes com o espaço, em lugar de utilizá-los apenas como suporte para formas convencionais. Seus trabalhos distinguem-se ainda pelas articulações plásticas tensas que criam: torções, curvas e nós, que sugerem um equilíbrio precário, uma sensação de movimento ou deslocamento. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	D
	V - F - V - V
	
	
	
Apol escultura 80
Considere o extrato de texto a seguir: 
“Não há uma característica única que defina a escultura modernista: na verdade, ela é um ponto de inflexão na busca dos escultores por descobrir o que era a sua arte, começando pelo reexame das noções de representação, espaço, forma, volume e massa, seguindo-se a escolha dos materiais, até chegar aos métodos construtivos”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FARTHING, Stephen. Tudo sobre arte. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 444. 
Considerando o extrato de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a escultura moderna:
I. O que a escultura do século XX alcançou de mais significativo foi o afastamento da figura da representação idealizada e realista.
II. Nos trabalhos de Rodin e Edgar Degas – já no final do século XIX – os corpos se lançam no espaço, com movimento e leveza.
III. Os temas do final do século XIX também já não eram somente de reprodução da realidade, ou de continuidade dos valores sociais, tradicionais e racionais, mas dava lugar a certa subjetividade e a uma maior liberdade de interpretação das figuras representadas.
IV. A escultura do século XX rompeu com os princípios tradicionais no uso de materiais, técnicas e estrutura, porém, quanto aos temas, manteve-se figurativa e arepresentação permaneceu idealizada e realista. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	A
	II, III e IV.
	
	B
	I, III e IV.
	
	C
	I e II.
	
	D
	I, II e III.
	
	E
	III e IV.
Leia o seguinte fragmento de texto: 
“As matérias plásticas, derivadas do carvão e do petróleo, foram descobertas no início do século graças aos progressos na área da química. Logo em seguida começaram a ser utilizadas pelos escultores. Existem vários tipos de plástico: a fibra de vidro, um material bem resistente; o PVC, mais maleável. O poliestireno, muito leve, pode ser cortado com serra. O PVC, por sua vez, pode ser trabalhado em máquina de costura. As resinas sintéticas são leves, extremamente maleáveis. Podem ser transparentes ou coloridas. Tiveram seu período áureo na década de 1970”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: MARCHAND, Pierre. O Trabalho dos Escultores. São Paulo: Melhoramentos, 1995. p. 38. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre o Construtivismo, enumere, em ordem sequencial, os elementos abaixo às afirmativas que se seguem e se relacionam a cada um deles:
1. Características do material
2. Aspecto histórico
3. Artista construtivista
4. Aspecto formal
(   ) No primeiros trinta anos do século XX, os artistas construtivistas procuravam novos caminhos e encontraram os plásticos: celulose; a baquelita (1920); o polietileno (1933); e o perspex (1933) ou plexiglas.
(   ) Com estes materiais plásticos foi possível criar formas leves, idealizadas para mostrar forças estáticas e ritmos provocativos que constituíam a rejeição de volumes sólidos e pesados da escultura tradicional. O plástico se converteu, portanto, em um meio de investigação artística muito frequente. Os usos do calor e da pressão possibilitaram a criação de novas formas e a parte eletrônica contribuiu para controlar a luz.
(   ) Esses materiais (plásticos) podiam ser transparentes, o que possibilitava o emprego da luz, natural ou artificial, como um elemento a mais na peça escultórica.
(   ) Os materiais plásticos foram os materiais mais empregados por Naum Gabo (1890-1977) nas décadas de 1930 e 1940. 
Agora, marque a sequência correta:
	
	A
	1 – 2 – 4 – 3
	
	B
	2 – 4 – 1 – 3
	
	C
	4 – 3 – 2 – 1
	
	D
	4 – 1 – 2 – 3
	
	E
	2 – 1 – 3 – 4
Leia o seguinte trecho: 
“O Concretismo do Rio de Janeiro, posteriormente transformado em Neoconcretismo [...], abrigou não só as experiências escultóricas evidentes de Amílcar de Castro e Franz Weismann como aquelas originadas da ruptura com o plano pictórico efetuada por Hélio Oiticica (Bilaterais, Relevos Espaciais, Parangolés e Bólides), Lygia Clark (Casulos, Bichos, Trepantes, Obras Moles), Lygia Pape (Livros do Tempo e da Criação) e Willys de Castro (Objetos Ativos)”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FABRIS, A. (Org.). Tridimensionalidade: arte brasileira do século XX. 2. ed. São Paulo: Itaú Cultural; Cosac & Naify, 1999. p. 54. 
De acordo com o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre leia as seguintes alternativas relativas à escultura concreta:
I. O concretismo brasileiro produziu suas primeiras manifestações no início do século XX, principalmente por meio das obras de Abraham Palatnik (1928), artista pioneiro também na arte cinética no país, e de Alfredo Volpi (1896-1988).
II. Podemos citar Abraham Palatnik (1928), Amílcar de Castro (1920-2002) e Lygia Clark (1920-1988) como representantes do concretismo no Brasil.
III. Em 1951, Palatnik construiu um objeto concreto, o seu primeiro Aparelho cinecromático, exposto na I Bienal do Museu de Arte Moderna de São Paulo.
IV. O movimento neoconcretista surgiu contrapondo-se aos excessos do rigor formal do concretismo. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	A
	I, II e III.
	
	B
	I e III.
	
	C
	II e IV.
	
	D
	I, III e IV.
	
	E
	II, III e IV.
Considere o seguinte trecho: 
“Pablo Picasso e Georges Braque identificavam-se na pesquisa de uma linguagem plástica fundamentada nos valores imanentes da forma, pelos quais a obra de arte seria um objeto em si, irredutível na sua realidade única [...] substituindo os sistemas representacionais pictóricos baseados na perspectiva renascentista, pela organização espacial em múltiplos planos geométricos que agem em intermitentes avanços e recuos, desintegrando-o e mostrando-o em suas diferentes partes segundo uma visualidade simultânea [...]”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: ZANINI, Walter. Tendências da Escultura Moderna. São Paulo: Cultrix, 1971. p. 92-93. 
A partir deste trecho de texto e dos conteúdos apresentados no livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir quanto ao surgimento dos objetos – como “categoria” - no campo da escultura:
I. As colagens de Picasso foram sucedidas por relevos e volumes cada vez mais acentuados – na sobreposição real de planos – caminhando, dessa forma, para as construções totalmente livres, no espaço tridimensional.
II. Os primeiros objetos foram construídos na primeira década do século passado. Guitarra (1912-1913), de Picasso, e Relevo de Canto (1915), de Vladimir Tatlin, são alguns deles.
III. Embora de essência tridimensional, no campo da escultura, o objeto tem origem nas primeiras colagens de papel sobre tela – do francês papiers collés (collages) – de Pablo Picasso.
IV. A escultura é um objeto funcional por causa da sua natureza bidimensional. 
Está correto apenas o que se afirma em:
	
	A
	I, II e IV.
	
	B
	III e IV.
	
	C
	I e II.
	
	D
	II, III e IV.
	
	E
	I, II, III.
Considere a citação a seguir: 
“Para a pesquisadora de arte Maria Alice Milliet, Lygia Clark é [...] quem melhor compreende as relações espaciais do plano. A radicalidade com que explora as potencialidades expressivas dos planos, leva-a a desdobrá-los, como nos Casulos (1959), que são compostos de placas de metal fixas na parede, dobradas de maneira a criar um espaço interno”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/pessoa1694/lygia-clark Acesso em 21 de jan. 2017 
Considerando a citação acima e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, Lygia Clark foi integrante de que grupo artístico e, mais tarde, que movimento artístico ela ajudou a fundar?
	
	A
	Grupo Zero – Movimento Concretista.
	
	B
	Grupo Ruptura – Movimento Futurista.
	
	C
	Grupo Fluxos – Movimento Cubista.
	
	D
	Grupo Concretista Frente – Movimento Neoconcreto.
	
	E
	Grupo Noigandres – Movimento Dadaísta.
Atente para a imagem a seguir:
 
A morte de Socrátes – Jacques-Louis David, 1787. Óleo sobre tela, 1, 30m x 1, 96 m. Metropolitan Museum of Art, Nova York.
Após esta avaliação, caso queira ver a imagem integralmente, ela está disponível em: <http://noticias.universia.com.br/destaque/noticia/2012/02/15/911982/conheca-morte-socrates-jacques-louis-david.html>. Acesso em: 16 fev. 2016. 
Considerando a reprodução da obra indicada e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o Neoclássico, assinale a alternativa correta:
	
	A
	A obra em questão apresenta elementos neoclássicos, como o uso de cores sóbrias, a imponência de suas dimensões e o próprio tema, que é grego.
Leia o seguinte fragmento de texto: 
“O seu ‘realismo’ iria marcar uma revolução na arte. Courbet queria ser unicamente discípulo da natureza. Até certo ponto, seu caráter e programa assemelhavam-se aos de Caravaggio. Ele não queria formosura, mas verdade”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 402. 
Considerandoo texto dado e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o Realismo, assinale a alternativa que corresponde à importância da obra de Gustave Courbet na história da arte:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	E
	A obra de Courbet é importante porque marca um período de transição entre a tradição clássica e a arte moderna.
Considere o excerto a seguir: 
“[Richard] Serra começou a construir estruturas gigantescas e pesadas, utilizando novos materiais. Com o tempo, conseguiu erguer suas esculturas equilibradas nelas mesmas. Muitas obras em espaços públicos. Em 2010, recebeu o prêmio Príncipe de Astúrias. O MoMA organizou retrospectiva para comemorar seus quarenta anos. Além de esculturas, Serra usa desenhos e filmes na construção de suas obras”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://arteseanp.blogspot.com.br/2011/07/as-esculturas-de-richard-serra.html. Acesso em 30 dez. 2016. 
Considerando o excerto acima e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre a obra de Richard Serra leia as alternativas seguintes e marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas:
I. ( ) Embora as formas de Richard Serra sejam simples, o resultado de seu trabalho é uma complexa articulação do espaço com o observador e a escolha dos materiais.
II . (   ) As criações de Richard Serra apresentam o desafio de trabalhar com o espaço e os materiais e estes com a gravidade, na busca pelo equilíbrio da forma.
III. (   ) As obras de Richard Serra são pequenas, por isso são expostas apenas em museus ou lugares fechados.
IV. ( ) As principais características do trabalho de Richard Serra são a relação do espectador com a obra e a relação desta com o espaço circundante. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:
	
	
	
	
	
	
	
	C
	V - V - F - V
	
	
	
	
	
	
Considere o seguinte trecho: 
”Enquanto nas mãos de Rodin a modelagem – apesar do intimismo do tema – havia se tornado pública, agressiva, extrovertida e generalizada, Brancusi deu ao entalhe um sentido oposto: privado, individual, isolado, concentrado e silencioso. O entalhe é obtido pela redução de um dado limite, mas procura afirmar as particularidades desse limite. O espectador é visual e intelectualmente atraído para a área ilusória entre o potencial do bloco, a madeira ou a pedra intacta e a realidade do objeto-escultura”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: TUCKER, William. A linguagem da escultura. São Paulo: Cosac & Naify, 1999. p. 43. 
Tendo em vista estre trecho de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais leia as afirmativas a seguir sobre a modelagem e o esculpido:
I. Existem três grandes grupos de classificação das técnicas escultóricas, que ocorrem a partir da adição de material: a modelagem,  o esculpido e a assemblage.
II. Na modelagem utilizamos as mãos como principal instrumento, mas podemos utilizar instrumentos auxiliares como espátulas diversas e uma infinidade de estecas - instrumentos de madeira, metal ou arame com pontas de formatos bem distintos, aplicados para retirar a massa e dar volume ao objeto.
III. A modelagem em argila, gesso ou cera é empregada como meio auxiliar, para estudos prévios ou como modelo para fundição de peças de metal, esculpidas em bloco de grandes dimensões ou para a obtenção final de uma obra em cimento, por exemplo.
IV. Para a modelagem em concreto é necessário construir uma armação – adequada ao peso e a forma da escultura – depois cobrir a armação com uma massa homogênea. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	E
	II, III e IV.
Considere o trecho a seguir: 
“A forma fechada e a superfície contínua, características do bloco escultórico tradicional, resgatadas por Brancusi, foram substituídas no Construtivismo pela forma aberta resultante da interseção de planos e curvas estruturalmente organizadas. A obra construtiva atribui, portanto, aos vazios um papel análogo ao das partes sólidas que a formam. Captura em seu corpo o espaço real, impregnando-o”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FABRIS, A. (Org.). Tridimensionalidade: arte brasileira do século XX. 2. ed. São Paulo: Itaú Cultural; Cosac & Naify, 1999. 
De acordo com o trecho acima e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre o Construtivismo, assinale a alternativa correta:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	D
	Com o construtivismo, surgiu a arte concreta, que se afastou da natureza e tentou abandonar os aspectos nacionais ou regionais.
	
	
	
Leia o seguinte trecho sobre a escultura brasileira no século XX: 
“Persistem os escultores ainda preocupados com o figurativo, apesar de distingui-lo em variadas e até extravagantes interpretações [...] especialmente na escultura, desvinculada, como de resto aconteceu no estrangeiro, de qualquer ligação com a tradição [...] agora nosso excurso vai assinalar novos modos – não fechados em um sistema científico – pois os números das tendências dificultam a interpretação e complicam uma possível definição”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: BARDI, P. M. Em torno da escultura no Brasil. São Paulo: Banco Sudameris, 1989. p. 66. 
Considerando este trecho de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a escultura brasileira no século XX e marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas:
( ) No início do século XX, os escultores brasileiros começaram a apresentar obras de estilo mais informal, deixando a temática figurativa, tornando-se mais abstratos.
( ) Pernambuco foi o grande centro motivador para os escultores do início do século XX como o artista Victor Brecheret (1894-1955), que veio da Argentina para Recife ainda criança.
( ) A industrialização, os progressos científicos e tecnológicos provocavam mudanças no modo de vida e no pensamento no início do século XX. O modernismo traz a negação dos padrões antigos, para expressar uma nova linguagem, condizente com os novos tempos.
( ) As transformações das artes visuais no Brasil ocorreram de forma diferente da transição europeia. A mudança não se deu de modo linear, mas sem dúvida o grande impulso foi o evento da Semana de Arte Moderna de 1922. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequencia correta:
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	D
	V - F - V - V
	
	
	
Atente para o seguinte trecho: 
“Os artistas latino-americanos se inspiraram em várias dessas correntes, mas pretendo mostrar que mesmo os discípulos dos defensores da arte pela arte, não se identificaram com essa perspectiva. A maioria deles revelou preocupação com os problemas da sociedade a que pertenciam. Procuraram romper com o passado, mas a produção nova, geralmente, representou respostas as suas inquietações sociais e/ou políticas”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: <http://www.revistas.usp.br/revhistoria/article/view/19012>. Acesso em: 12 fev. 2017. 
Considerando o texto dado e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre a arte da Argentina no final do século XIX, assinale a alternativa correta.
	
	A
	Alguns artistas na Buenos Aires do final do século XIX utilizavam como modelo o nu feminino enquanto forma de atacar os pudores, a vergonha e o decoro da época.
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
	
Leia o fragmento de texto a seguir: 
“Pode-se dizer, portanto, que Manet e seus seguidores provocaram uma revolução na reprodução de cores que é quase comparável à revolução na representação de formas causada pelos gregos. Elesdescobriram que, se olharmos a natureza ao ar livre, não vemos objetos individuais, cada um com sua cor própria, mas uma brilhante mistura de matizes que se combinam em nossos olhos ou, melhor dizendo, em nossa mente”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999.p 406. 
Considerando o excerto de texto e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre as origens do movimento moderno na Europa, assinale a alternativa correta a respeito do pintor Édouard Manet:
	
	
	
	
	
	
	
	C
	Manet realizou várias releituras e tinha a paisagem como tema que mais lhe interessava, pois era o lugar em que o ser humano se encontrava.
	
	
	
	
	
	
Atente para o seguinte extrato de texto: 
“Principal estilo de época do século XVIII europeu, [...] se desenvolve como uma sutilização à complexidade formal e aos excessos do barroco, apelando para a leveza, graça e para os coloridos suaves”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo65/rococo 
Considerando o extrato de texto e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre a arte do século XVIII, assinale qual alternativa apresenta a escola que corresponde às características descritas no extrato:
	
	
	
	
	
	
	
	C
	Rococó
	
	
	
	
	
	
Leia a citação a seguir: 
“O principal artista desse estilo neoclássico foi o pintor Jacques Louis David (1748–1825), que foi o ‘artista oficial’ do Governo Revolucionário e desenhou os trajes e cenários para tais eventos de propaganda, como o ‘Festival do Ser Supremo’ em que Robespierre oficiava como Sumo Sacerdote autonomeado. Essas pessoas achavam estar vivendo tempos heroicos e que os acontecimentos de seus próprios dias eram tão dignos da atenção do pintor quanto os episódios da história grega e romana”. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 380. 
A partir da citação e dos conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o Neoclassicismo, analise as afirmativas a seguir, assinalando V para as verdadeiras e F para as falsas:
I. ( ) Os artistas do período Neoclássico consideravam mais eficiente a observação das pinturas renascentistas e das esculturas gregas do que ter a natureza como modelo.
II. ( ) O Neoclassicismo estava alinhado ao pensamento Iluminista, no qual o progresso e a perfeição humana eram elementos primordiais.
III. ( ) No Neoclassicismo, artistas como Leonardo da Vinci desenvolveram importantes técnicas de pintura, como o sfumato.
IV. ( ) Jacques-Louis David foi um pintor neoclássico e também um dos responsáveis pelo surgimento das academias de arte. 
Agora assinale a opção que apresenta a ordem correta:
	
	A
	V – V – F – V