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Expressionismo Leila Rabelo Artes Visuais Artes Visuais - Pintura Contexto Inicialmente o termo expressionismo surge para designar obras que eram contrárias ao impressionismo Surgiu na Alemanha em 1906 sob influência dos ideais de Nietzsche; Ganha força durante a 1ª Guerra Mundial e por isso, vai contra o materialismo e traz o emocional como foco Este movimento surgiu como reação aos modelos dominantes nas artes europeias desde o Renascimento Características Gerais A pintura expressionista é dramática, subjetiva e expressa os sentimentos humanos. Deformação ou exagero das figuras, buscava a expressão dos sentimentos e emoções do autor. Preocupação foi a forma em expressar as manifestações do mundo interior; Características Pouco se importavam com os conceitos de belo e feio. O importante era a "expressão", ou seja, a forma de transportar para as telas e para o papel as imagens que nasciam no seu interior; Expressar a visão pessoal do artista: Poder expressivo das cores e das formas Valorizam as composições abstratas e as imagens distorcidas, próximas da caricatura; Características Expressava os sentimentos humanos, a preocupação com os problemas da sociedade moderna e o pessimismo em relação ao mundo. O distanciamento da figuração Imitação das artes primitivas. Predominância dos valores emocionais sobre os intelectuais. Características Pesquisa no domínio psicológico. Utilização de cores fortes para dar forma plástica ao: Amor, ciúmes, medo, solidão, miséria humana e prostituição. Deforma-se a figura para ressaltar o sentimento Técnica e materiais Técnica violenta: o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo, empastando ou provocando explosões; Uso de traços fortes e cores vibrantes, fundidas ou separadas; Técnica e materiais Dinamismo improvisado, inesperado Pasta grossa e áspera Preferência pelo trágico e sombrio, cruel, comovente. Grupos Expressionistas Dois grupos são diretamente identificados com o expressionismo: "A ponte" em Dresden (1905-1913) "O cavaleiro azul", em Munique (1911-1914). Edward Munch Trabalhadores no caminho de seu trabalho, de Munch. Trabalhadores no caminho de seu trabalho, de Munch. Análise de “Os trabalhadores” Há perspectiva linear Dinamismo –> movimento, linhas curvas Cores frias e neutras Profundidade, volume Distorção dos corpos Morte em Helm, de Munch, 1893. Auto retrato no Inferno, Munch, 1893 Death in the Sickroom, 1895 by Edvard Munch Dor e amor (ou Vampiro), de Munch, 1893–95. Há 6 versões para essa imagem A imagem mostra uma mulher de cabelos ruivos beijando o pescoço de um homem. Porém, alguns enxergam como sendo um vampiro torturando o homem em seus braços. Przybyszewski saw the painting on exhibition and described it as "a man who has become submissive, and on his neck a biting vampire's face." Melancolia, de Munch, 1891. Análise de “melancolia” Noção de profundidade Excesso de linhas curvas Assimetria e Equilíbrio homogêneo Perspectiva linear Desespero, Munch, 1894. Óleo sobre tela. Ansiedade, Munch, 1894. Òleo sobre tela. 94x74cm O Grito, de Munch, 1893. Análise de “O grito” Uma das obras mais importantes do movimento expressionista. No quadro há uma figura andrógina (não é possível afirmar se é homem ou mulher), num momento de desespero e angústia. Ao fundo, está a doca de Oslofjord (em Oslo, Noruega) durante o pôr-do-sol. Consegue expressar toda essa angústia por meio de pinceladas, com fundo distorcido e cores "irreais" são algumas características do expressionismo. Kollwitz Os oprimidos, de Kathe Kollwitz, 1900. Hachura e água tinta sobre papel Análise de “Os oprimidos” Triangulação pelo rosto das pessoas Cores dominantes: amarelo e preto Pinceladas ásperas Há volume nos corpos Os sobreviventes, de Kathe Kollwitz, 1900. Käthe Kollwitz. March of the Weavers (Weberzug) from the series Weaver's Revolt (
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