Apostila História da Moda

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HISTÓRIA 
DA 
VESTIMENTA 
Professoras: Cristiane Brandão 
 Fernanda Coelho 
 Simone Marçal 
INTRODUÇÃO AO CONCEITO DA MODA
· Origem do termo - Moda-palavra em Latim que significa Modus (modo, maneira, comportamento) - O que é? É uma linguagem não verbal = imagem, cultura, arte, expressão.
· O conceito - surgiu no fim da Idade Média, início do Renascimento (com o surgimento da burguesia). – Podemos dizer que moda representa o signo das transformações que anuncia as sociedades democráticas, portanto, possui caráter libertário é então prática social abrangendo prática estética. 
ITENS BÁSICOS:
· Beleza - Algo que nos agrada – laço estreito entre o belo e o bom – relativismo – depende da época e da cultura – não absoluto – não imutável – diferentes paradigmas de beleza coexistem.
· Circuito da Moda - constituído pelo produtor de matéria prima, criador, executor, mercado, consumidor. Obs.: holding.
· Objeto de Moda – é constituído por códigos da moda.
· Códigos - tema, volume, forma, luz e sombra, linha, textura, estampa, suporte, corpo, cor (púrpura na Roma Antiga e no Império Bizantino era usada apenas pelo imperador) - (vermelho na Idade Média tinha uma relação direta com a igreja católica e a nobreza).
ASSOCIAÇÕES:
· Ideologia – Tribos, fetiches, mensagens aplicadas, amuletos, pensamento (passeatas), esportes e etc...
· Economia – Denuncia a classe social.
· Lugar – espaço geográfico, Clima, paisagem (lampião/ Ronaldo Fraga).
· Cultura – México (sedutora) Inglaterra (austera).
· Arquitetura e Arte – colorida e curvilínea, reta e fria.
· Política - comunismo soviético.
· Historicidade - macro e micro cosmo. 
· Religiosidade – influência grandiosa.
· Pessoal - o gosto e o cotidiano.
CARACTERÍSTICAS:
· Dinâmica – as estações. 
· Efêmera – vida curta.
· Reinventa - (sociedade capitalista).
· Autodestrutiva – negação de si mesma.
· Estratificadora social
· Dicotomica - (reveladora, mas também gera o simulacro). 
· Paradoxo - (moda / assimilada próxima à decadência).
· Estilo - (seletivo – antes).
· Moda - (popular – depois).
GRÁFICO
 Moda
PRÉ-HISTÓRIA
(Alguns aspectos significativos)
PERÍODO:
· Paleolítico inferior – 500.000 anos a.C. +ou-
· Paleolítico superior – 30.000 anos a.C. +ou-
· Neolítico – 15.000 anos a.C. +ou-
· Idade dos Metais -10.000 anos a.C. +ou-
CONTEXTO:
 
Paleolítico
· nômades (viviam em cavernas e mudavam constantemente de moradia, de acordo com a necessidade).
· inscrição do negativo das mãos sobre as paredes das cavernas.
· desenho naturalista.
· acreditavam no poder mágico do desenho.
· esculturas de figuras femininas simbolizando a fertilidade – (Vênus).
Neolítico – Idade dos Metais
· Sedentários - (moradia fixa).
· Abstração.
· Racionalização.
· Estilo simplificador.
· Representação da vida coletiva.
· Religiosidade (politeísta - Deuses da natureza).
· Produção de cerâmica.
· Uso do Metal.
Motivos do vestir 
· Pudor.
· Proteção – clima, natureza.
· Adorno – beleza e magia – diferenciações (masculino e feminino justo e drapeado – tropical e ártico).
VESTIMENTA:
Paleolítico
· Folhas vegetais.
· Peles – necessidade da forma.
Preparação das peles:
1° - mastigação.
2° - molhar e sovar.
3° - óleos e sovação.
4° - customização (ácido tânico – tanino – encontrados no salgueiro e carvalho).
· Invenção da agulha de mão (presas de animais).
· Estrutura das duas peças principais:
Saiote/peça sobre o ombro
Neolítico – Idade dos Metais
· Fibra animal e fibra vegetal.
· desenvolvimento da Agricultura – fibra vegetal- linho, algodão e cânhamo.
· Sistema de feltragem – esteira e pressão
· Feltro – quente e maleável.
· Criação de animais - fibra animal
· Tecelagem (fiar e tecer).
· Índios Americanos – casca de árvore.
· Saiotes, franjas e enfeites.
· Final da pré-história: invenção da escrita - passagem para as civilizações.
MESOPOTÂMIA – 4000 anos a.C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
 
· Clima – Subtropical 
· Aspectos Geográficos – As margens dos rios Tigre e Eufrates.
· Política – Socialismo teocrático (o templo dividia o trabalho e a colheita).
· Deus = rei. Constituído por cidades-estado. 
· Economia – Agrícola com sistema de irrigação.
· Religião – politeísta. 
· Ideologia – Preocupação com a vida presente.
· Sociedade – Vários povos (sumérios, assírios, babilônicos, persas), escrita cuneiforme utilizada para assuntos econômicos, administrativos e religiosos.
· Arquitetura – Construções em madeira e argila (tijolos secados ao sol). Principal monumento foi o Zigurate (torre de babel - função administrativa e religiosa).
· Arte – Relevos escultóricos. 
VESTIMENTA:
· Principal peça: Kaunakés (saiote com a fibra em tufos).
· Com o tempo surgiram às túnicas com mangas (influência dos montanheses), mais tarde roupas drapeadas (influência grega - símbolo de civilização).
· Tecidos: lã, linho, algodão, seda chinesa e tecidos indianos.
· Cabelos longos com cachos (utilizavam pinças quentes para modelar os cachos).
· Sapatos com bicos para cima e roupas estampadas (influência persa).
Vestimenta masculina
· Kaunakés curto ou longo, torso nu.
· Botas (influência dos montanheses).
· Chapéu de feltro e calças (influência persa).
· Guerreiros- proteção com couro ou metal.
Vestimenta feminina
· Kaunakés longos e cobriam o colo.
· Lei assíria de 1200 anos a.C., criou a obrigação do uso do véu.
EGITO – 4000 anos a. C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Clima - seco e quente (desértico).
· Aspectos Geográficos - civilização desenvolvida as margens do rio Nilo.
· Política – Primeiro rei 3100 anos a.C. Faraó = rei = Deus - (sistema absolutista).
· Economia - agrícola.
· Sociedade – Organização social complexa:
1° – Faraó.
2° – Sacerdote.
3° – Nobreza.
4° – Guerreiros.
5° – Povo (comerciantes, escribas, artesãos e camponeses).
6° – Escravos.
Hierarquia estreita baseada na tradição e na inalteração.
· Curiosidades – surgimento da cerveja e do vinho/ escrita- hieróglifos.
· Religião – Acreditavam na vida após a morte, por isso construíram grandes templos, arquitetura e ourivesaria funerária.
· Arquitetura – Principais monumentos: obeliscos (monumento religioso), esfinge, pirâmide (função funerária - somente para o faraó). As principais pirâmides são: Quéops (146 metros de altura), Quefrem e Miquerinos, eram construídas sem argamassa, apenas com encaixes de grandes blocos de pedras.
· Arte – regras rígidas, padronizadas, simétrica e idealista-principal característica é a lei da frontalidade.
VESTIMENTA:
· A roupa manteve-se inalterada ate 332 anos a.C. e só começa a sofrer mudanças após a invasão de Alexandre “O Grande”, passando a ter influência da vestimenta grega.
· Conservação das peças devido ao clima seco.
· Roupa sucinta (calor).
· Alguns andavam semi-nus: criança, povo, escravo.
· Traje típico - Kalasíris (túnica), costurada na lateral para dar proximidade ao corpo.
· Cor mais usada – branco.
· Fibra vegetal – linho (técnica melhorada com os sírios), algodão.
· Fibra animal - lã para roupa de abrigo, considerada impura, proibida nos templos.
· Usavam perucas - por status, para proteger do sol e em rituais.
· Não usavam chapéu, usavam coroa.
· Claft - pedaço de tecido amarrado sobre a cabeça.
· Sandálias de dedo (palha trançada, papiro, couro, madeira e ouro).
· Adornos-pessoas simples (brincos, braceletes, colares) - nobres (peitoral).
· Uso de contas de vidro colorido (técnica já dominada).
· Jóias – ouro, coral, ágata, ônix.
· Flores frescas nos colares.
· O couro era de uso militar.
Vestimenta masculina
· Uso do Chanti – tanga masculina presa por cinto, drapeada, e ás vezes bordada por fios de ouro.
Mulher na sociedade
· A mulher é respeitada, mas com restrições. Não tinha acesso ao conhecimento, era educada para o matrimônio e a maternidade.
· Podia executar trabalhos relacionados ao alimento e a roupa.
· Eram consideradas ícones eróticos, mulheres famosas por suas belezas: Nefertiti e Cleópatra (retratos estereotipados) – importante deusa feminina – Ísis.
Vestimentafeminina
· Seios, as vezes descobertos.
· Kalasíris longo com mangas ou sem mangas./ loriga justa e com alça 
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Higiene - banhos constantes, depilavam o corpo especialmente a cabeça, massagem, pedicure (unhas pintadas), essências, esfoliação, preocupação com o sol e as picadas, cremes para a pele (azeite, mel) - tratamento anti-rugas, limpavam os dentes (mastigando ervas), desodorante (bolas de incenso).
· Mulher madura não raspava a cabeça – cabelos longos e trançados.
· Barba postiça (somente em luto poderiam deixar a barba crescer).
· Utensílios de maquiagem - espelhos, potes de cristal e instrumentos variados.
· Olho pintado - beleza e saúde (evitar enfermidade nos olhos).
· Tatuagem.
· Seda- somente conheceram com os gregos.
· Simbologia das cores: verde (juventude, vida), amarelo (ouro), negro (somente nas perucas), branco (felicidade).
· Cobra - símbolo exclusivo dos faraós.
· Flor de lótus-símbolo do Egito.
· Olho- proteção e sorte.
· Flor de papiro-símbolo da reencarnação.
· Inspirações – John Galliano - 1997 e Salvatore Ferragamo - 1956 (75 pares de sandálias).
CRETA- 2000 a 1400 anos a.C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Civilização Minóica ou Egéia - descoberta a um século / 1°civilização Européia (1°ocupação por povos das cavernas que não sobreviveram a 2°ocupação por povos da Ásia).
· Clima- Mediterrâneo.
· Aspectos Geográficos - Ilha do Mar Egeu.
· Política – Rei = sacerdote.
· Economia - exportador de bronze / técnicas de navegação avançadas tornando-os sócios comerciais do Egito e Babilônia.
· Sociedade – Raça alta e delgada e de comportamento livre.
· Religião - a principal divindade era feminina (Deusa das serpentes).
· Ideologia - grande liberdade de comportamento para homens (podiam andar nus) e mulheres buscavam o prazer de viver.
· Arquitetura - Palácio de Cnossos (2000 anos a.C., 2 andares).
· Arte - menos rigidez, cores fortes e temas marinhos.
VESTIMENTA:
· A concepção do corte da roupa tem origem em Creta.
· Grande diferença entre roupa feminina e masculina.
· 1750 a 1400 a.C.- período da moda.
· Cintura fina para homens e mulheres (uso do cinto desde a infância).
· Decoração brilhante em tecidos e adereços - Estampas de motivos marinhos e geométricos.
Vestimenta masculina
· Passeavam desnudos livremente.
· Usavam tangas – fraldas.
· Prendiam as tangas com cintos decorados.
· Torso nu.
· Utilização de metal em cintos e adornos.
Vestimenta feminina
· Vestidos com babados e pregas.
· Por baixo das saias aro de madeira, junco ou metal.
· Seios em evidência- simbolizando a fertilidade e a fartura.
· Saias longas em formato de sino.
· Avental sobre a saia – elemento nobre- as mulheres menos favorecidas economicamente não usavam avental.
· Blusa costurada nos ombros com mangas.
· Uso do corpete.
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Calçados - sapatilhas tipo mocassim, sandálias atadas, botas altas (usavam sapatos apenas fora de casa).
· Tecidos - linho, lã e muitos bordados (geométrico, pássaros, flores, peixes).
· Jóias – influência babilônica (colares de voltas, anéis, botões de ouro, alfinetes decorados).
· Higiene - banhos diários, cremes etc... (influência egípcia).
· Cabelo - ambos os sexos comprido, cacheado, trançado, uso de faixas e pérolas.
· Chapéu - origem dos chapéus elegantes (boina, turbantes, variedade de estilos).
· Base da moda européia no final do século XIX – revival.
ETRUSCOS – Século VII a.C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Neste período Creta entrava em decadência.
· Aspectos Geográficos - Atual Toscana (Itália - região de colinas).
· Política - Cidades-estado com reis independentes, guerras com cidades gregas gerou a decadência, em seguida Roma que já tinha sido sua cidade-estado toma o poder e destrói outras cidades e culturas.
· Economia - Competiram com gregos e fenícios pela supremacia marítima e comercial / Dominaram boa parte da Itália / Prosperaram como artesões do metal.
· Sociedade - Povos vindos da Ásia Menor que se dividiram em três classes: 1°- governo (arquitetos, guerreiros e mercadores) 2° - serviçais (que trabalhavam por proteção e permissão para serem enterrados no túmulo da família) 3° - escravos .
· As mulheres tinham muita liberdade, participavam da vida pública e bebiam vinho.
· Ideologia - acreditavam na vida após a morte a tal ponto que construíam tumbas como cópias de suas casas.
· Arquitetura - estrutura do quarteirão/aqueduto/arco/abóboda.
· Arte - Pinturas coloridas em tumbas perto de Bolonia com inscrições que não se sabe se é uma língua.
VESTIMENTA:
· Uso de túnicas, xales, mantos e sobreposição (influência grega).
· Estampado geométrico (bordado).
· Tecidos coloridos.
· Costuras e drapeados.
Vestimenta masculina
· Peça principal –Tebena – xale masculino semicircular em forma de lua crescente com bordas enfeitadas- origem da Toga romana.
· Túnica curta ou longa.
Vestimenta feminina
· Túnica feminina – veste longa, sucinta, justa, costurada, meia manga, ás vezes com abertura atrás fechada por fitas.
· Xale longo retangular.
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Jóias - broches, alfinetes, colares, braceletes, coroas, fivelas e anéis (usavam vários anéis juntos, especialmente na mão esquerda).
· Sapatos - coloridos (azul, negro, roxo, etc.) botas com bico para cima, sandálias amarradas tipo gregas, botas atadas com laço (tirenianas), sapato tipo mocassim.
· Tecidos - algodão e lã.
· Estampados coloridos (amarelo, roxo, laranja, rosáceos), combinavam várias estampas (mix de estampas).
· Cabelo – com cachos, frisado e trançado - enfeitado com jóias e faixas - curto para os homens, longo para as mulheres.
· Maquiagem - nos olhos e lábios para mulheres e alguns homens.
· Faziam exercícios físicos desnudos.
· As mulheres depilavam o corpo com cera.
· Chapéu - Tutulus (para camponeses e Guerreiros, duro, mais parece uma tiara) para os outros homens etruscos uma boina em formato de cuia.
GRÉCIA - Século VII a I a.C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Política - diferentes governos nas cidades–estado (monarquia, oligarquia, democracia).
· Economia - contato comercial com Egito e Oriente.
· Sociedade – homem público – mulher privada, a mulher vivia no anonimato, vivia para servir o seu marido – “O escravo não tem vontade própria, a criança tem vontade, mas incompleta, e a mulher também tem vontade, mas é incapaz”.
· Religião – politeísta - mitologia – com Deuses humanizados.
· Ideologia - pensamento antropocêntrico.
· Arquitetura - principais características: simetria, colunas dórica, jônica e coríntia, frontão e a busca do equilíbrio.
· Arte - idealista (a busca do belo e da emoção da figura) com liberdade para criar - sem regras de sacerdotes ou reis, portanto uma arte sem função religiosa, mas com uma única regra: A valorização do homem.
· Momento histórico importante - Período Helênico - séc. V a.C., esplendor com a unificação, Felipe II, rei da Macedônia domina as cidades-estados, depois Alexandre o Grande constrói o império Grego, que se fragmenta após a sua morte.
· Desenvolvimento da matemática, geometria, filosofia, medicina e outras áreas científicas.
· Dieta - pão, queijo de cabra, azeitona, azeite, vinho.
· Apolo X Dionísio (as duas margens do rio - dualidade) - “A harmonia não é ausência, mas equilíbrio dos contrastes- não se pode anular um dos lados, e sim permitir que vivam em contínua tensão”.
VESTIMENTA:
· Indumentária simples, drapeada, retângulo de tecido, costura mínima, tecidos finos.
· Quíton - túnica, presa por broches e cintos.
· Sobreposição de túnicas.
· Mantos - clâmide – curto e Himation – longo.
· Tecidos - linho, lã e seda importada.
· Tecidos coloridos - Decreto ateniense proibiu os pobres de irem a lugares públicos com roupas tingidas.
· Bordados, aplicações, estampados (cercadura grega).
· Mais preocupados com a estética da roupa do que com o erotismo.
Vestimenta masculina
· Quíton - curto e longo.
· Mantos.
Vestimenta feminina
· Quíton longo.
· Peplo - xale feminino.
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Sandália de tiras com amarração– somente para nobres e fora de casa.
· Botas para soldados e homens no trabalho atadas com cordões até a panturrilha.
· Jóias - influência egípcia e oriental.
· Maquiagem, perfumes, cremes.
· Cabelo - simbólico (cortava e entregava ao marido no casamento como símbolo de humildade), lavava o cabelo com água perfumada.
· As vezes usavam perucas.
· Ginástica para homens e mulheres.
ROMA (250 a 400 anos d.C.) - auge Século I e II d.C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Mito do nascimento de Roma - Rômulo e Remo (surgimento - 753 anos a.C.-vestígios de 1500 anos a.C.).
· Aspectos Geográficos - Próximo ao Rio Tibre - 25 km do mar.
· Política - República monárquica (rei e senadores) até 31 a.C., brigas levaram a monarquia ditatorial (eram tiranos, altos impostos, escravos); depois retornaram a república / foi o maior império da história ocidental.
· Em meados do séc. III começam as brigas internas pelo poder e a pressão dos povos bárbaros, como conseqüência a preocupação com a arte diminuiu.
· Ocorre a decadência definitiva do Império quando em 395 o Imperador Teodósio dividiu o Império I (I.R do Ocidente - rei Honório, capital Roma, sofreu as invasões bárbaras, durou até 476, fim da Idade Antiga e início da Idade média, mas as invasões continuaram por um longo período) Império II - (I.R do Oriente - rei Arcádio, capital Constantinopla, unidade e forte comércio, permanecendo até 1453, início da Idade Moderna).
· Sociedade - romanos = etruscos + gregos / expressão da realidade vivida+ expressão de um ideal de beleza / realismo+idealismo / no séc. I d.C. superou as duas influências e inicia criações independentes.
· Religião - mitologia (politeísta) e depois o cristianismo (monoteísta).
· Ideologia - espírito prático/ prazer de viver – ex. vomitorium.
· Arquitetura - templos, termas, aquedutos, mercados, edifícios governamentais, pontes, estradas/elementos principais - arco e abóboda absorvidos dos etruscos que permitia a construção de amplos espaços internos (antes com a coluna pouco espaço de circulação, vão limitado pelo tamanho da travessa; depois com o arco- maior vão tensão divida entre o centro e as colunas / Panteão: exemplo de influência dos templos cristãos), livre de excesso de colunas passa a ter maior preocupação com o interior e com a fachada / com o arco foi possível construir teatros maiores e fora das encostas das colinas, o “coliseu” alguns com toldos, 40.000 sentados e 5.000 em pé e a arena passou a ser o palco.
· Arte- pintura colorida e sobre parede – tromp l’oiel (bom exemplo: Pompéia e Herculano, soterradas pelo Vesúvio) esculturas em posições gregas com elementos e realismo romano, menos ênfase em mitologia, mais em cenas de fatos ocorridos, esculturas e relevos comemorativos.
· Curiosidades - Primeira divisão do ano em 12 meses / elaboração das bases do direito.
· Mulher romana - aos 12 anos se casava, era responsável pelas tarefas domésticas / a lei determinava que o marido tinha poder absoluto sobre a mulher e seus filhos, podendo até vender os filhos como escravos / não saiam sozinhas / com o tempo melhorou, passou a existir uma lei que não permitia a mulher ser fiadora de seu marido / algumas mulheres passaram a estudar (personal filósofo).
VESTIMENTA:
· Influência dos etruscos e gregos e outros territórios conquistados.
· Duas peças básicas - túnicas que vestiam sobre a cabeça e tiravam para dormir / e mantos - para se envolverem.
· Cuculus – capuz preso a capa – usado nas regiões frias.
· Preocupação com as vestimentas de estação devido à grande extensão do território.
Vestimenta masculina 
· 1º túnica costurada – Quíton entrava pela cabeça, presa com cinto ou faixas com porta moedas, curtas no joelho no dia-a-dia e comprida em ocasiões especiais e no auge do império eram confeccionadas com mangas até os cotovelos era chamada de “túnica dalmática”, futura veste da igreja, quando totalmente bordada era chamada “túnica palmática”.
· Ás vezes usavam a subacula - no início era apenas uma saia curta (subligaculum), depois somente atletas e operários poderiam usar a saia.
· 2º toga– manto circular como a “tebena” dos etruscos, a toga era usada antes com saia curta e depois com a túnica, começou pequena até atingir 3,5m de comprimento x 5,5m de largura; usada pela classe alta, a Toga imperial, no auge do Império (Séc. I e II d.C), tinha 6m de largura. Mulheres, escravos e estrangeiros eram proibidos de usar a toga; a cor e a maneira com que se envolvia a toga determinavam a classe social do usuário; ás vezes usavam a toga sem túnica para mostrar cicatrizes de guerra; os senhores tinham escravos especializados em colocar a toga
Vestimenta feminina
· 1º Túnica longa - subacula.
· 2º Stolla - túnica com manga drapeada com broche ou não, com cinto (na cintura, embaixo do peito ou no quadril), o comprimento pode ir até o tornozelo e com muitos bordados.
· 3º Pella – xale retangular, drapeado com broche ou não, sobre a cabeça ou não.
· Podia usar por baixo da subacula o strophium – corpete macio sobre o busto, (tomara–que–caia), futuro sutiã e biquíni, peça similar a uma calcinha tipo sunkini.
· Depois as mulheres passaram a usar lenço , sobrinhas para sol, leques, jóias e diademas.
· Sandálias e botas eram usadas em menor proporção.
· Cores (azul, roxo, amarelo, verde mar, rosa claro) e tecidos diferentes dos homens (leves como o algodão e a seda indiana).
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
Calçado
· Determinados tipos de calçados e cor para cada classe/função.
· Cabartina: sandália – uma peça de couro presa por tiras (gladiador).
· Calceres – chinelo sofisticado.
· Soccus – chinelo para mulheres usar dentro de casa.
· Calceus patricius – chinelo com pedras preciosas (Nero).
· Botas: para tempo frio – “Gallicaes” – influência dos Gauleses, abertas ou fechadas.
· Pintavam o rosto de seu inimigo na sandália para pisá-lo (Egito).
Jóias
· Influência grega e egípcia (colares, brincos, pulseiras, etc.).
· Anéis – homens e mulheres.
· Camafeus – mulheres.
· Alexandria – principal produtora de jóias.
Calça
· Há princípio não aceitavam calças curtas nem compridas por serem usadas por outros povos (Bárbaros).
· Lentamente foram aceitas – primeiramente pelos soldados.
Banhos termais
· Higiene: banhos públicos nas termas – poucos tinham banhos privados em casa (duravam horas).
· Lugar de encontro - homens levavam seus amigos após o trabalho; mulheres freqüentavam pela manhã.
· Etapas: Sudatorium – massagem e limpavam a pele com azeite de oliva, não sabão, vapor quente e raspagem, suador.
Calidarium - água quente (salas mais quentes).
Tepidarium – preparava o corpo para água fria.
Frigidarium – piscinas de água fria para fechar os poros.
· Depois dos banhos, exercícios (pesos, correr, aros) e jogos (damas, jogos de bola, dados e apostas).
· Para os banhos quentes utilizavam o sistema de serpentina usando a “sapartina” tamancos dos escravos que trabalhavam nas fogueiras.
· Água canalizada nas torneiras.
· Sauna (calor seco).
· Banhos turcos (calor úmido).
· Os Romanos popularizaram os banhos medicinais em águas de nascente quentes, eles também bebiam as águas.
Cosméticos
· Base branca (fórmula tóxica) ou rosada, fuligem nos cílios e sobrancelhas, ruge, pintas postiças.
· Máscaras faciais (plantas).
· banho de leite como tratamento anti-rugas 
· Gordura de ovelha + pão + leite (receita de máscara).
· Perfumes - usavam com freqüência.
Penteados
· Cabelo: fazia parte de crendices (não podia lavar muito os cabelos para não perturbar o espírito que morava em cima da cabeça).
· Os soldados não cortavam o cabelo sobre um barco – superstição.
· Cabelo curto para os homens – com cachos de pinça quente.
· Perucas para os calvos (deformidade) ou cabelos colados ao couro cabeludo.
· Júlio César usava coroa constantemente para esconder a calvície.
· Escravos não cortavam e nem enfeitavam.
· Escravos libertos, se enfeitavam, cortavam e usavam gorro de lã (distinção).
· Antes usava barba; depois cabelos e barbas crescidos somente no luto até o imperador Adriano quando as barbas voltaramnovamente.
· Barbeiros / Barbearia: alguns tinham escravos barbeiros particulares e às vezes depilavam a barba.
· Chapéu de feltro sem abas “pileus”.
· Mulheres – para compensar a roupa simples usavam penteados – popularizada a Ornatrix (cabeleireira), o principal penteado era um coque com pequenos cachos emoldurando o rosto.
· Bustos escultóricos com penteados móveis.
· Tiaras.
· Perucas para penteados.
· Véus, às vezes.
· Cabelos tingidos (claros e escuros, antes as prostitutas pintavam, depois as damas) – tinta feita com plantas como casca de nozes , fórmulas fermentada por meses. Ex.: sanguessugas + vinagre curtido, e ao aplicar ficavam no sol com azeite nos dentes para não escurecê-los.
BIZÂNCIO – 476 a 1453 anos d.C.
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Aspectos Geográficos - estreito de Bósforo entre Ásia e Europa.
· Política – Imperador = rei = sacerdote = vice-rei de Cristo na terra/ importante imperador foi Justiniano I e sua esposa Teodora.
· Militarmente não teve tanto sucesso.
· Economia - O centro mundial do comércio, cultura e moda / mercadorias de luxo eram importadas do mundo oriental e depois eram exportadas para a Europa (vestimentas sarcedotais, papiros, porcelana, cristal, incenso, perfumes, mobiliário) / séc. XI as cruzadas levaram ao declínio do império.
· Sociedade-origem em 660 a.C. comunidade de imigrantes gregos/ população multiracial.
· Religião - Cristianismo-religião oficial (ascensão do catolicismo da classe baixa para a classe elitizada)-mais tarde o papado volta para Roma / séc .VIII- IX ruptura entre imperador e a igreja devido ao excesso de idolatria dos ícones e os papas que queriam interferir em questões do imperador gerando a igreja Católica Ortodoxia Romana.
· Ideologia - o corpo é pecado.
· Arquitetura - principal monumento ”Igreja de Santa Sofia” / muito luxo nos palácios (portas maciças de prata, ouro, mármore, cortinas, fontes de água perfumadas, pétalas de rosas, etc... 
· Arte - mosaicos.
· Curiosidades- recodificou o direito Romano que foi base para a Europa até séc. XIX / em 552 descobriram o segredo da produção da seda.
VESTIMENTA:
· Ostentação na vestimenta.
· Túnica ampla em forma de T.
· Tecidos coloridos, bordados e muita pedraria.
· Estampa religiosa, floral e geométrica.
· Aproximação entre roupas civis e religiosas/até que foi proibido ao clero seguir as tendências de moda.
· Cor púrpura apenas para a realeza (cor dos imperadores romanos) / tingimento do tecido guardado sobre segredo.
· Vestimenta que ocultava o corpo aparecia apenas mão e rosto, túnicas que dificultavam a identificar até mesmo o sexo do usuário, o princípio da sedução e utilidade tornaram-se ausentes.
· Mescla do estilo grego+romano+suntuosidade asiática e oriental, essa mescla influenciou a indumentária medieval e renascentista.
Vestimenta masculina
· A princípio a maneira de Roma: 1o – Túnica branca de manga larga, ajustada no joelho ou tornozelo, 2o – Túnica dalmática.
· Quanto Maior a classe mais larga a túnica.
· Trabalhadores usavam bombachas enfiadas nas botas de cano alto e por cima uma túnica e capa até o tornozelo.
· Maniakis- faixa bordada no ombro.
· Uso da toga até séc. VI.
· Trabea- lenço cruzado sobre o peito.
· Tablion - tira na frente do traje.
Vestimenta feminina
· 1º túnica longa ajustada / 2º túnica mais curta com barrados / 3º mantos / chalés / lenço.
· Mulher com vida limitada, a exceção foi a imperatriz Teodora (teve poder de mudar a lei para se casar com Justiniano/ hábil em política e cruel).
· Uso de Stephanos na cabeça (diadema).
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
Tecidos
· Linho do Egito, seda da China.
· Seda, tafetá, adamascado, tapeçarias, brocados, lã, algodão.
· Seda – 2 monges persas trouxeram em talo de bambu o bicho da seda e as mudas das plantas que alimentavam os bichos (missão patrocinada pela Imperatriz Teodora).
· Continuaram importando seda da china (Status).
Calçados
· Cores e materiais do Oriente (seda bordada), botas de cano médio / sapatilhas de pedraria.
· Trabalhadores – botas altas.
Jóias
· Uso excessivo de jóias,coroas e pingentes.
· Mesclas de estilos – homens e mulheres com colares carregados, pendentes, anéis e broches.
· braceletes rígido.
· Técnica do cristal colorido e da esmaltação.
Cuidados
· Termas, cosméticos, perfumaria.
· Penteados elaborados , às vezes usavam turbante.
· Homens – cabelos curtos, depois barba e bigode.
clero
· Bispos e cardeais cobriam a cabeça com faixas, tiaras e jóias. A cor determinava a hierarquia.
BÁRBAROS - Século V a X
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Clima - muito frio.
· Aspectos Geográficos- Os bárbaros eram habitantes do norte e do leste da Europa.
· Política - em 395 o Imperador Teodósio dividiu o Império
· O I.R do Ocidente teve como rei “Honório”,capital Roma ,sofreu as invasões bárbaras, e durou até 476 com a deposição do Imp. Romano “Rômulo”;marcando o fim da Idade Antiga e início da Idade média,mas as invasões continuaram por um longo período - Séc. V a X.
· Economia - em decadência (invasões geram instabilidade).
· Sociedade - povos bárbaros - Vândalos, Vikings, Visigodos, Anglos e Francos, ocorreu sobre eles o processo de romanização.
· Religião - processo de Cristianização.
· Ideologia - do medo e da insegurança.
· Arquitetura - Perdeu os valores clássicos.
· Arte - Ausência da representação humana.
VESTIMENTA:
· Romanização (gosto por adornos).
· Tecidos - lã, linho, cânhamo, algodão, pele e couro.
· Tecidos com trama mais grosseira.
· Túnicas, mantos, calças curtas e compridas.
· Túnicas de linho com pele nas bordas.
· Camisa de linho aberta no peito (por baixo).
Vestimenta masculina
· Túnicas curtas ou compridas, formada por 2 pedaços de couro costurados / lã /ou linho.
· Calças longas, atadas as pernas por faixas de tecido, função protetora - a calça diminui o frio e o atrito no lombo de um animal (principal meio de transporte).
· Calções curtos - “Braies”.
· Manto de couro ou pele de animal.
· Broche / alfinete.
Vestimenta feminina
· Túnica longa presa por broche.
· Cinto, fivela (2 discos de metal oco levavam seus pertences).
· Xale, às vezes, preso por broche.
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Cabelos longos – homens e mulheres.
· Toucas – para protegerem de doenças, frio e piolho.
· Calçados fechados e sandálias atadas por correias e cadarços.
· O convívio com a cultura Romana eleva o gosto pelos adornos e cores.
Jóias
· Em virtude de sempre mudarem, produziam mais objetos pequenos, portanto a joalheria foi extremamente desenvolvida.
· Criações: coroa de ferro e a Cruz votiva.
IDADE MÉDIA – (Alta Idade Média ou Período Românico Século V a XII)
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Política- No primeiro momento Invasões (vândalos, vikings, visigodos, anglos e francos); gerando o declínio da autoridade central; e o surgimento do sistema feudal, o poder passa a ser do senhor feudal e o elemento unificador da Igreja/ Em 800, Carlos Magno foi coroado imperador do ocidente pelo papa Leão III, o Império cooperava com a igreja, mas depois houve conflitos (A igreja queria interferir demais).
· Primeira Semente do Renascimento, Carlos Magno soberano dos Francos, tentou a unificação através do canto gregoriano, oficina de arte nos mosteiros e outras ações / No séc. XI as Cruzadas: expedições de saque contra turcos – estabelece alianças de honestidade duvidosa “Espada / Cruz” – objetivo de reconquistar a terra Santa para a Cristandade / acesso a rota comercial / reunificação do império.
· Economia - Crise econômica / invasões (decadência do comércio) – economia agrícola.
· Sociedade - romanização e cristianização dos bárbaros / Êxodo urbano (vida rural); no feudalismo os vassalos e servos juravam lealdade ao seu Senhor em troca de proteção, distinção marcante entre ricos e pobres neste período ,escassez de recursos, comércio de troca e pestes.
· Religião - enriquecimento e fortalecimento político da igreja /superstições e o medo do pecado imposto pela Igreja Católica dominavam as mentes / início das peregrinações (Santiago de Compostela).· Ideologia - “do medo” (das invasões bárbaras e do pecado).
· Arquitetura - Basílica e igrejas que eram bíblias de pedra/mosteiros e castelos medievais que buscavam segurança.
· Arte - Diminuição da produção cultural; depois os Mosteiros: passaram a dominar a produção cultural no período pós-Carlos Magno – especialmente a produção de Iluminuras – (coloridas);
· Século XI – poesia dos trovadores.
· Romances cavaleiros.
· Mulher objeto de amor casto, desejada, mas inatingível.
· Amor cortês.
· Mulher angelical.
· Beleza espiritualizada.
VESTIMENTA:
· Inferior ao luxo bizantino.
· Singularidades isoladas.
· Após as cruzadas uma certa uniformidade ao vestir.
· Corte da roupa semelhante para as diferentes classes.
· Tecidos diferentes entre as classes.
· Novas técnicas de tecelagem (tecidos mais fino / menos grosseiro), (lã, linho e algodão).
· Seda – somente para a classe alta.
· Dia-a-dia menos suntuosos.
· Cores discretas para os camponeses.
· Cores variadas para a classe alta, o vermelho era a cor preferida da nobreza e do clero.
· Cabelos longos para os 2 sexos – presos para mulheres casadas.
· França importava acessórios e tecidos de Bizâncio.
· Cor preciosa (púrpura), difícil elaboração do tingimento / cor – signo de poder ex.: Os menos favorecidos economicamente se vestiam com cores pálidas e modestas. / conceituavam da seguinte forma Cor = fonte de luz = Deus ( Preto: cor dos reis, depois passou a ser também cor dos cavaleiros / Verde: cor nobre / Vermelho: Carrasco, prostituta e depois Igreja e nobres).
Vestimenta masculina
· Gonelle: 1ª Túnica dos homens - bordada nas extremidades (altura da panturrilha para a classe alta / joelho para a classe baixa) presa por cinto.
· 2ª Capa presa no ombro – forrada de pele para o frio (para a guerra de couro coberta por metal).
· Braies: Calções usados com meias, meias por baixo das túnicas, longas ou curtas , amarradas com tecido na perna abaixo do joelho.
· Capas, capuzes, Carlos Magno (Chapéu redondo com borda bordada).
· Couro, tecidos resistentes, placas de metal.
· Calçados de couro, amarrados nas pernas.
Vestimenta feminina
· Túnicas: – Stolla – presas no ombro com broches e cinto.
· Palla – lenço no ombro.
· Manto – longo.
 Clero
· Mitra (cabeça).
· Casulla (capa).
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Joalheria religiosa.
· Conceito de beleza – Tomás de Aquino – ''A beleza tem que possuir 3 coisas – proporção, integridade e as claritas ''(luz), beleza não é apenas uma devida proporção, mas também a integridade das partes que lhe competem (corpo + beleza moral + função real (martelo de cristal é feio). Corpo mutilado era considerado feio.
· O poder encontra manifestações nas armas, armaduras e vestuário (ouro, jóias, roupas de coloridas.
· Belo: pele rosada, olhos verdes e azulados.
· Brasões multicoloridos.
IDADE MÉDIA - (Baixa Idade Média Século XII a XV)
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Política - ressurgimento de uma autoridade central. Solidificação das monarquias européias: França / Inglaterra / Espanha.
· Economia - Restabelecimento da economia urbana (comércio citadino), revalorização dos centros urbanos.
· Nova técnicas agrícolas (+ alimento + saúde + população): rotação de culturas, arado de ferro, moinho de ventos;
· Sociedade - Surgimento da burguesia (força do Renascimento) = Classe Média.
· Religião - Crescimento do poder da Igreja (Papa), teocentrismo. Valorização do Divino e do sobrenatural, espiritualidade.
· Arquitetura - Catedrais Góticas, ogivas, verticalidade, Vitrais (luz), Rosácea, 3 portais, 3 naves, torres.
· Gótica – palavra proveniente do termo GODOS (pejorativamente) um dos povos bárbaros 
· Arte, Vida cultural; Manuscritos / Iluminuras (livros que eram jóias) – feitos de pele de cordeiro ou vitela (pedras, marfim, ouro, prata e esmalte).
· Cruzadas: séc. XI – XII, Papa Urbano.
· Dante (poeta italiano) - já se interessava por filósofos gregos nos séc. XIII – XIV.
· Universidades – França / Itália.
· Declínio de Constantinopla – Ascensão do Ocidente.
· Surgimento dos grêmios dos artesões/artistas.
· Peste bubônica (negra)1348-1350 – 1/3 da população morreu.
· França x Inglaterra – A guerra dos 100 anos – 1337 a 1453.
· A França depois da guerra ficou forte em todos os sentidos, inicia “Capital Mundial da Moda”.
· Itália (cidades-estados) rica.
· Invenções: Pólvora, canhões, ferradura metálica (cavalo), roda metálica (transporte).
Mulher
· São Tomás de Aquino – “única função de procriar”, não tinham alma.
· A principio Tarefas domésticas, trabalho agrícola.
· Noruega – o marido podia vender a esposa e os filhos.
· Cavaleiros: Código de honra – proteger as mulheres (lei), “Românticos’/não – torneio pela dama.
· Algumas sobressaíram: Joana D´Arc e Hildegarda de Bingen – alemã, religiosa, escritora, compositora, dramaturga e teóloga – 15 livros (filosofia, ciências e medicina).
· Mais importante – Rainha tem poder.
· Esposa do Senhor feudal assumia o comando na sua ausência.
· Médicas, carpinteiras, copista de livros, professora, compositoras, tingidoras de tecidos.
· Podiam ingressar no convento.
· Alguns casos de mulheres que vestiam de homens para irem à universidade.
· Proprietárias de livros.
· Tornaram-se médicas, porque saúde de mulher é assunto de mulher.
Homem
· A posição mais elevada de um nobre era ser cavaleiro, religioso, guerreiro.
· Aos 10 anos: serviam na corte do senhor feudal, durante 4 anos trabalhavam como pajem e aprendiam – montar, nadar, esgrimar, tiro ao alvo, xadrez e poesia.
· Aos 14 anos: escudeiro – ia para a batalha.
· Aos 20 anos: Cavaleiro – ritual cerimonioso com banho da purificação, roupa branca = graça e milagre, vermelho = sangue, preto = não teme a morte.
· Entregavam as armas – imagem romântica, mas na verdade homens rudes, treinados para batalhas sangrentas.
VESTIMENTA:
· Cruzadas – unidade visual (tecidos em alta).
· Tecidos e técnicas de corte.
· As roupas começam a delinear o corpo (parte superior dos vestidos femininos (abotoamento lateral).
· Mangas (cresceram, ampliaram na altura dos punhos).
· Corpo do vestido justo, saias amplas até o pé.
· Silhueta (magra verticalizada, teocentrismo).
· Uso do véu (oriental) – fazendo um círculo em volta da testa (do queixo ao alto da cabeça).
· Cabeças enfeitadas; Chapéu-Bennin.
· Alfaiates não mais em casa (aristocracia).
· Conceito de moda (corte de Borgonha – França) os nobres não gostavam de cópias de suas roupas pela burguesia.
Vestimenta masculina
· Começavam a encurtar, séc. XI usavam meias de lã ou linho, coloridas, cortadas no formato da perna e estampadas em cima.
· Braies: presos por cadarços foram encurtados, justo – classe alta, solto – classe baixa.
· Túnicas: tornavam-se o gibão.
· Séc. XIV – XV: Sapato de bico pontudo e fino, símbolo de nobreza alinhado a ideologia teocêntrica , + nobreza, + permissão para o bico fino.
· Chausses: parecem as meias de golfe modernas, abaixo dos joelhos – séc. XII – Algumas meias subiram até ao meio das coxas. Outras dispunham de sola de couro, dispensando o uso de sapatos em casa (listradas e coloridas).
· Os calções foram diminuindo até se tornarem cuecas invisíveis.
· Na 2ª metade do Séc. XII – capuz separa-se da capa, ficou apenas presa a uma capinha que descia sobre os ombros.
· Gibão – séc. XIV, acolchoado para realçar o peito e curto.
· Sobre o gibão – Cote-hardie – sobre túnica decorada, justa, abotoada na frente (classe baixa, mais larga, não tendo botões). Borda recortada, mangas justas até os cotovelos .
Vestimenta feminina
· Mantiveram longos gorjal, linho fino branco ou seda cobria pescoço e colo, preso no alto das cabeças.
· Beca com cinto, gola alta e reta até as orelhas, menos extravagantes.
· Vestido: justo no corpo, amplo na saia, mangas tão justas (abotoadas na parte de baixo), mangas longas no meio da mão.
· Sobre o vestido, o cote–hardie.
· Plackard – espécie de corpete endurecido na frente (começando o espartilho).
· No final, o véu foi abandonado, (usado, apenas por freiras e viúvas).
· Penteado elaborado.
· Cabelos-Crepine – rede para os cabelos.Adorno de cabeça – entre tantos os Temporais, Adorno coração, Bennin (França e Inglaterra) atingiu 120 cm, a altura dependia da classe social. 
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· A cote-hardie – substituída por uma jaqueta justa, ombros almofadadas, largura dos ombros e mangas bufantes, destacáveis.
· Houppelande – beca (mais velhos e médicos), pregas verticais até o tornozelo – fechado à frente com presilhas, com ou sem cinto – manga larga – forravam a beca com peles.
· O capuz Liripipe – tornou-se um chapéu (chaperon) – rolo circular acolchoado preso com gorjal (turbante pronto
· Uso de botões (cruzados).
· Homens começam a produzir roupas.
· Estilos nacionais diferenciados.
· Emblemas de identificação familiar.
· A peste gerou efeito na moda – roupas extravagantes para tempos de crise
· Séc. XV – Paris – capital da moda masculina.
· Garnache (homens) – veste.
· Hérigant (homem) – sobretudo largo.
· Hopalanda – Túnica para homens e mulher, larga, ajustadas no ombro e mangas amplas.
Tecidos
· Lã, o mais importante.
· Seda, fabricada na Europa.
· Todas as classes utilizavam pele.
· Classe baixa, tecidos grosso.
· Feiras de tecidos (roupas também).
· Jogos de roupas de cama (bordados em ouro).
· Fabricação de tapetes.
· Arcas para guardar as roupas.
Jóias
· Menos que em Bizâncio.
Calçados
· Polaina – Bico fino – lei inglesa 1363: Plebe – 15 cm, Cavaleiros – 37,5 cm e Nobreza – 60 cm.
· Ao final Iniciava o “Bico de Pato”.
Cuidados
· O banho continuou: Tina de cobre, madeira e latão.
· Sistema de canalização de água 
· Higiene mais eficaz nos mosteiros.
· Em casa comia-se com as mãos, pouca higiene.
· Livro de etiquetas (lavar as mãos e secar, e limpar os dente toda manhã), não se falava sobre banhos completos.
· Paris – banhos públicos – 24h, menos nos domingos e feriados.
· Inglaterra – banhos comunitários (acontecimento social)
· O estigma da nudez foi desaparecendo / banhos e aposentos compartilhados – roupas de dormir não existiam até séc. XVI.
· Lábios carnosos – ideal de beleza, batons várias cores.
· Com as cruzadas chegam os perfumes.
· Homens e mulheres usavam espelhos.
· Homens têm cabelos longos e curtos com barbas ou não, dependendo do período.
· Sobrancelhas finas.
RENASCIMENTO
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Final do Séc. XIV ,ápice no Séc. XV , ate final ao Séc. XVI.
· Política- fortalecimento das monarquias nacionais.
· Economia - solidificação da classe burguesa, comerciantes, Banqueiros.
· Sociedade - Em meados do Séc. XV nasce a Imprensa (1452), Gutemberg, início da comunicação globalizada; Época de viagens, inventos, comunicação e descobrimentos.
· Religião - Martin Lutero – elaborou as 95 teses gerando a reforma protestante.
· Norte – protestante.
· Sul – católico.
· Inglaterra – Henrique VIII, igreja da Inglaterra-calvinismo.
· Revival dos ideais da cultura Greco-Romana.
· Estudo dos filósofos.
· Progresso nas Artes, Literatura e Ciência.
· Ideal humanista – antropocentrismo.
· Valorização do homem e da natureza, otimismo.
· Rigor científico.
· Racionalidade, ordem, disciplina e simetria.
· O homem completo – conhecimento em diversas áreas (Da Vinci).
· Arquitetura - Horizontalidade / simetria / proporções. 
· Arte - Pintura, imitação do real. Mecenas: Igreja, os grêmios (Associações artistas) e as Famílias burguesas. Séc. XV – Médicis tornou Florença o centro das artes (Itália), berço da civilização Greco-Romana. Papa Júlio II - capela Sistina.
· França e Inglaterra copiavam Itália.
· Literatura- Maquiavel (O Príncipe) – Base em Roma/ Cervantes (Dom Quixote) – Cavalaria romântica; Antes eram escritos em latim e à mão.
· A burguesia usou a sua própria linguagem (Almanaque, livros de viagem, novelas, poesia, etiqueta, indumentária, mapas – cartografia).
· Personalidades históricas - Cristovão Colombo- América latina / Pedro Alvares Cabral – Brasil /Vasco da Gama- China e Japão 
· elementos exóticos, batata, tabaco, cola, ouro e prata, leque articulado, plumas brilhantes e coloridas de papagaio .
· Medicina moderna – Hospital de Paris – Ambrósio Pare, antigo barbeiro tornou-se cirurgião.
A mulher na sociedade
· Liberdade sem precedentes.
· Isabel (Inglaterra) – Educação semelhante aos homens.
· Isabel de Castela – que financiou Cristóvão Colombo, governou a Espanha com o seu marido – Fernando de Aragon.
· Diana de Poitiers, amante Henrique de Orleans, filho de Francisco I – criou sistema para engravidar Catarina.
VESTIMENTA:
· Produção têxtil (Veneza, Florença, Milão) tecidos de 1ª linha (brocados, veludos, cetins e sedas).
· Devido às monarquias nacionais, ocorreu a identidade de cada país na vestimenta.
· Ponteiras de metal (aglet) para as fitas de amarração.
· Roupas Coloridas (vermelho, cor predileta) incrustações de pedras e diamantes.
· Revolta dos camponeses na Alemanha – uma das reivindicações, o direito de usar vermelho.
· Meados do Séc. XVI – influência espanhola, austeridade, cor negra.
· Diferenças no corte entre homem e mulher.
· Etiqueta rigorosa e altiva.
· Mangas presas por atadores (adorno almofadado para disfarçar).
· Rufo: depois tornou-se a gola Médici. Uma enorme roda engomada, prestígio social, limitava os movimentos.
· Chemise – aparecia parte no colo sob o decote quadrado, e no punho.
· Landsknecht: nasceu na Alemanha. Cortes que faziam aparecer as peças de baixo 
· Sapatos de bicos achatados e largo (horizontalidade), arredondados – arcos romanos., bicos de pato, Saltos baixos, solas de couro, adornados com jóias.
· No final, saltos nos sapatos.
· Dentro de casa calçavam chinelos.
Vestimenta masculina
· Gibão e calção acolchoados – com resíduos de lã, crina de cavalo, algodão e farelo.
· Cinturas finas.
· Tricô – meias mais justas, eliminava as dobras.
· Gibão (paletó) acolchoado com ou sem mangas, abotoado na frente .
· Sobre o gibão, a jacket (túnica aberta na frente e de grande panejamento).
· Calções bufantes.
· Sobre o órgão sexual (suporte) servia para unir à perna da calça a outra (codpiece, braguette) – masculinidade.
· Meias coloridas, às vezes diferentes entre as pernas.
· Heráldico nas roupas.
· Mais efusiva que a moda feminina.
· Cabelos masculinos - lei de1535 - cabelo curto e barba.
· Schaube – sobretudo (forrada de pele), formato de batina (Lutero usa) sem mangas ou com mangas.
· Chapéus: ambientes fechados e ao ar livre (boina macia e baixa às vezes com abas na frente), viajantes e camponeses (chapéu de aba larga).
· Sobre o gibão a jaqueta e a capa, a mesma havia se tornado indispensável. 3 capas: manhã / tarde / noite, mangas bufantes, terminavam acima do cotovelo para ver a manga de baixo.
Vestimenta feminina
· Busca da Sedução com o Vertugado – saia em formato cônico;
· Corpete – cintura fina – triangular (olhar para o órgão sexual);
· Blusa e saia costuradas uma na outra sem liberdade de movimento;
· Saias ricamente bordadas, amplas;
· Mangas longas, largas e almofadadas;
· Cabelo: 1º - adornos leves (rendas, pérolas e tranças), raspavam a frente do cabelo para aumentar a testa; habito iniciado no final da Idade Media 
· Perfumes, luvas, meias e sapatos coloridos;
· Ruffo feminino: depois tornou-se aberto na frente para mostrar o decote 
· Rainha Elizabeth pintava o cabelo de vermelho; e tinha mais de 60 perucas todas ruivas
· suporte de arame para penteados de cabelos;
· Corpete rígido (madeira, mais tarde outros materiais);
· Farthingale: cônica e circular, largura até 1,20m.
· Farthingale – depois cresceu para as laterais (quadris), armações de madeira, barbatanas de baleia e arame
· Botas: no começo trabalho, no fim para todas as ocasiões, até a coxa e justa.
· Luvas de couro – 1º Espanha.
· elegância - lenço de linho bordado.
· Antropocentrismo gerou interesse por si mesmo e conseqüentemente pela moda.
· Moda tornou-se Falta de ocupação e status
· Mercado de roupas usadas.
· Forma do corpo arredondada – horizontalidade.
· Peto ou petillo– tecido que tampava o decote em V.
· Catarina de Médicis – Uma das primeiras a usar calções.
· Patines – plataformas de madeira atada ao sapato com cintasde tecido para protegê-los do mau tempo (chuva).
· Salvaguarda – sobre-saia para proteger o vestido.
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
Jóias
· Foi elevada a categoria de arte, Florença.
· Diamante em forma piramidal.
Maquiagem
· Catarina de Médici criou uma Associação que cuidava e experimentava novos cosméticos e publicavam os resultados e receitas.
· Cútis pálida – ideal de beleza.
· O banho não era uma prática comum / maquiagem sobre maquiagem.
· Perfumes (pouco banho).
· Convento – Dominicanos – Florença – 1ª perfumaria.
· Perucas foram usadas.
BARROCO (Século XVII a XVIII)
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Aspectos Geográficos - Ocorreu com mais intensidade na Itália (Roma), Bélgica, Holanda, Espanha, Portugal, França (os 3 mosqueteiros), Inglaterra (os cavaleiros).
· Política - Guerra dos trinta anos (1618–1648), França x Alemanha. Alemanha e Espanha (decline), Inglaterra - Guerra Civil – fecharam os teatros, Rei decapitado - puritanismo e repressão (o povo queria que o rei ouvisse seus representantes e decisões do Rei foram questionadas; lentamente surgiu leis que limitavam o poder da Monarquia e buscavam a democracia.
· Sociedade - O crescimento da ciência moderna. Muita miséria – neve, enchente, praga, solos cansados, diminuição da prata da América, a Espanha cobrava altos impostos para manutenção do luxo.
· Pobreza e revolta popular; ao mesmo tempo a nobreza européia buscava refinamento e elegância.
· Etiqueta à mesa (faca e garfo).
· Idioma francês para os nobres de toda a Europa.
· Rigidez de etiquetas, não a espontaneidade, um teatro.
· A sociedade prosperou, desapareceram superstições que regiam o cotidiano.
· Religião – Norte - protestante/ sul - católico.
· Ideologia - Continuidade do antropocentrismo.
· Na França – Luís XIV e na Itália – Igreja, ambos usavam o Barroco como instrumento de poder – sedução – projeção – controle;
· Arquitetura - Opulência, formas arredondadas e curvas. Fachada do Louvre, Palácio de Versalhes, 
· Arte - Estilo da Contra-reforma, artistas: (El Greco, Caravaggio, Vermeer, Velásquez, Rembrandt / características: (Luz e sombra, cores escuras, diagonal, dramaticidade, teatralidade, temas religiosos e retratos).
· Primeiro Estilo brasileiro – Início da colonização de fato.
· Invenção da Ópera.
· Versalhes - Corte de Luís XIV – 10 mil a 5 mil nobres, 5 mil a serviço (festas/festivais - multidão adorando o Rei).
· Músicos – Bach, Vivaldi e Handel.
· Revolução Científica; Galileu (Sol tem manchas, lua tem crateras, a terra está em movimento – negou para a inquisição), Kepler, , Copérnico, Newton, Descartes (penso, logo existo).
A Mulher na sociedade
· Participação na vida política e comercial (ricas).
· Os salões (homens e mulheres) escritores, políticos, e outros – intercâmbio de idéias.
· Descartes - “A alma e o corpo estão separados”, portanto independente do sexo/gênero.
· As mulheres trabalhavam (salários menores)..
· O Feminismo masculino dizia: A mulher deve respeitar seus maridos, não porque eles têm sempre a razão, mas para manter a paz.
· O casamento e os filhos continuaram sendo a principal atividade feminina.
· As ricas tinham filhos assistidas por um cirurgião.
VESTIMENTA:
· Intensifica o ato da classe média copiar a nobreza e a nobreza tentar inovar.
· Mangas e adornos mudaram várias vezes.
· Mangas: abotoadas , dobradas ou coloridas no pulso, variações de mangas com rendas ou fitas.
· O Rufo ainda maior (Holanda) e depois a queda, inicio da gola caída.
· Movimento, fluidez, natural, sóbrio, elegante, buscou-se o conforto.
· A roupa refletia a personalidade individual – (opinião dos clientes).
· 1650 – Moda francesa dominou a Europa – substituindo a influência espanhola no final do Renascimento.
· Desapareceram os enchimentos.
· Adornadas com laços e rendas.
· Cardenal Richelieu – montou uma Fábrica de renda – contratou artistas para novos desenhos, buscou-se evitar a importação e sim visaram a exportação.
· Lyon – Centro de fabricação de seda e brocados.
· A moda francesa percorria a Europa através de manequins (metade do tamanho de uma pessoa).
· A moda estacional/sazonal.
· Ascensão do desenhador de moda.
· Grêmios de confecção de roupa -homens e mulheres
Vestimenta feminina
· Anágua sob os vestidos.
· Decote profundo, às vezes coberto por renda.
· Liberdade de vestir (descobrimentos, o homem se sente livre).
· Devido a descoberta do sistema sanguíneo, foi aconselhado a retirada dos corpetes de madeira e os de aço.
· A forma exagerada do vertugado foi amenizada, apenas a Espanha usava, substituído por sobreposição de anáguas e saias arredondadas.
· O tamanho do vestido aumentou e as anáguas davam volume às saias.
· As mangas eram mais curtas, com cascata de renda.
· Versalhes – 3 saias, a última com cauda tão grande que tinha pajem para carregar
· Camisa manga curta, sobre camisa com decotes acentuados, mangas no cotovelo. Cintura fina (corpete rígido). Vermelho escarlate, cereja, azul-escuro e às vezes cores claras.
· penteado com ares de despenteados com fitas, com o tempo (rendas, toucas, armações de arame).
· Cobriam as cabeças com capuz de tafetá preto ou xale simples (renda).
· Mouches de beaute (moscas de beleza) pintas de seda preta com desenhos inusitados com colados na face, meias-luas, estrelas, corações, sol, pombas, carruagens, cupidos etc 
· As chopines – tamancas de madeira sob os sapatos continuam em dias de chuva.
· Holanda e Inglaterra – roupas mais recatadas.
· 1670, as golas de renda caída - caem de moda ao ar livre às vezes cobria-se o decote (grande) com um lenço.
Vestimenta masculina
· Estilo cavaleiro, depois mosqueteiros.
· Chapéu da aba larga.
· Calções frouxos e simples 
· Gola de renda.
· Gibão liso (túnica).
· Botas altas.
· Casaca.
· Perucas – Luís XIV – 1655 – 58 fábricas de peruca em Paris.
· Pequenos bigodes.
· Plastrom – rendas e tecidos em torno de pescoço.
· Os calções acolchoados caíram de moda (desuso).
· Luís XIV – Homem mais bem vestido de Europa, as roupas masculinas voltaram a ser suntuosas.
· Às vezes mais de 300 fitas adornavam um casaco.
· Promulgada a lei para restringir o uso de ouro. Usavam em roupas e carruagens (pessoas acumulavam dívidas pela vaidade), a legislação teve pouco efeito. Os artesãos protestaram tanto que o governo retirou a lei.
· Final do Séc. XVII Carlos II – estilo persa (casaco, jaleco, calção – influencia a vestimenta moderna).
· Rhingrave – calções amplos e rebuscados, – culotes (feminilizantes).
· Abrigo largo, inspirou os abrigos masculinos por 3 séculos seguidos.
· 1680 – Começa a usar uma túnica longa que com o tempo encurtou e tornou-se o colete (oriental).
· Última década, gravata de renda.
· Sobretudo – tornou-se o paletó.
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
· Tecidos.
· Rendas – inúmeras fábricas (uso masculino, feminino e crianças).
· Manga – com cascata de renda.
· Vestidos e camisas para o banho levam rendas.
· Rendas e tecidos dominaram a cena, menos bordados e incrustações do que o Renascimento, a vedete era o tecido já muito trabalhado.
· Tecidos lisos, rendas e veludos eram os mais populares.
· No final do Séc. XVII decresceu o uso da renda e cresceu o uso estampas
· Tecidos estampado para o verão.
· Impressão com carimbos (técnicas orientais e indianas) 
Jóias
· Forma de lágrima.
· Pedras enfileiradas, cruzando sobre as golas, ou decotes.
· Pérolas, diamantes e pedras coloridas.
· Os joalheiros mais famosos abandonaram Florença e foram para Paris.
· Jóias falsas.
Cuidados
· A água era considerada nociva para pele, portanto menos banhos.
· Limpavam-se com toalhas molhadas, uma camisa branca podia limpar a pele.
· Muito perfume, França até hoje produz grandes perfumes.
· Creme perfumados, tudo para evitar o banho.
· Bolsinhas para levar saquinhos de perfume.
· Aromatizadores de ambientes (salões, festas, teatros).
· Os aromas eram remédios.
· Chupavam pastilhas perfumadas.
· Fontes com água perfumadas 
· Almofadas perfumadas.
· Lenços e luvas perfumadas.
· Continuou por muito tempo o uso da pinta no rosto (ambos os sexos) – iniciou noSéc. XVI – podia ser feito também de tecido e colada (círculo, estrela e lua) - Guardados em caixas especiais.
· Todos se maquiavam – o clero e os pensadores não concordavam , lábios vermelho, sobrancelhas levantadas.
· Cabelo loiro foi substituído pelo negro e o castanho.
· Penteado adornado com plumas e fitas e com cachos levantados alcançou grandes alturas – 15 a 20 cm.
· Perucas – condenadas pelo clero – excomungavam mulheres que vendiam seus cabelos aos nobres.
· Luís XIII – mecha do amor, um cacho com fita- símbolo de afeto.
· 1660 – Começaram a usar muita peruca, Rainha Margot (França) usou por ser calva, Luís XIV usava para atingir mais estatura. Peruca de cabelo comprido, cachos e altas.
· Taxas de impostos para a peruca, pêlo importado, cores naturais, peruca exportada.
Calçados
· Salto alto, invenção do Séc. XVII, antes usava apenas nas botas para segurar melhor no estribo.
· Luís XIV, 12,5cm de salto, era pequeno.
· Preferências por sapatos vermelhos.
· Decorados com rendas, fivelas e broches.
· Os sapatos masculinos e femininos eram similares, mas no final do Séc. XVII, os homens usavam sapatos mais extravagantes (botas com rendas e dobras no canhão).
Bolsas:
· Para homens e mulheres com diversas funções e estilos: levar fragrância e jogos (hábitos do ócio), dados, fichas e cartas.
· As mulheres usavam mais as bolsas escondidas, sob as saias (às vezes não).
· Guardavam leques, espelhos, relógios, pequena caixa de costura.
· Os homens guardavam as bolsas nos bolsos dos calções.
· Escarcela – bolsinha de pele usada pelos montanheses da Escócia.
Luvas e Manguito
· Origem Séc. XV – Veneza, cortesãs.
· Razões decorativas + que função (pele, cetim, veludo, seda) bordada, com fios de ouro, prata, brilhantes.
Gravatas e lenços
· Origem da gravata – 1650.
· Usavam também laços e outros detalhes para realçar o rosto.
· Algumas se atavam com laços outras com nós.
· Usavam rendas e a princípio toda de renda depois de tecido com detalhes em renda.
Chapéu
· Os chapéus só eram tirados na presença da realeza.
· Grande com abas.
· 1690, tricórnio, 3 abas com plumas.
· França – copa baixa com abas largas.
· Inglaterra – copa alta com abas longas.
Perucas
· Homens e mulheres empoavam com farinha seus cabelos ;Perucas brancas ao final.
· Em casa as perucas eram substituídas por boina bordadas (cabelos curtos).
· Os peruqueiros foram reconhecidos pelo nome (produziram perucas de pelo humano / cabra / cavalo / fibras vegetais).
· Penteados que eram verdadeiros Ninhos de pulgas e piolhos – coçadores de ouro e marfim para aliviar.
· Revolução pelo natural – acabou com as perucas – penteados soltos e naturais.
· Ao final o penteado desalinhado cai de moda, agora eram penteados baixos e empoados no começo, depois eles vão às alturas novamente.
· Ao final como preparação para o Rococó os homens usaram perucas amarradas atrás em rabo de cavalo; Empoados de cinza ou branco, com fita de seda na nuca e na ponta do rabo.
Espartilho
· Desde o Séc. XVI – uma tortura de seda (lesões no fígado, deslocamento de costelas, feridas).
· Símbolo de sedução e posição social.
· Diminuía os movimentos. 
· Corpete com barbatanas de baleia.
PUBLICAÇÕES DE MODA:
· Grande impacto, popularização, democracia.
· 1693 – Séc. XVII – 1ª revista feminina “The Ladies Mercury”.
· Desde 1600, livros sobre vestimentas
· Gastronomia em alta (Versalhes).
ROCOCÓ (Século XVIII)
(Alguns aspectos significativos)
CONTEXTO:
· Lugar de nascimento- França.
· Significado - Rococó = Rocaille = concha – 1710 a 1789.
· Características - Requintado, aristocrático, frívolo. Cores suaves, tons pastéis, formas leves e delicadas, cenas graciosas, quadros e estatuetas pequenas para uso doméstico. Presente no design de interior , paredes cobertas de pinturas de cores claras, espelhos, ornamentos com motivos florais, mas a fachada em barroco mais simples.
· Ideologia - Iluminismo – compreender a natureza e a sociedade através da razão e liberdade; Voltaire – defendia a razão sobre a autoridade – contra o poder do Clero, Governo e Elite Social, contribuindo para a Revolução Francesa – Rousseau – Contrato social “O homem nasce livre e é acorrentado em todas as partes”.
· Brasil – Mobiliário estilo Dom João VI.
· Artistas: Tiepolo, Watteau.
· Porcelana - 1708 – manufatura real de porcelana de Sevres
· Política - Séc. XVIII – começou com a Europa em guerra (Guerra da Sucessão – Espanha 1710-1714), 1776 – USA – Independência. Conclusão: O telão de fundo (história) do Séc. XVIII para a moda foram as Revoluções Francesas e a independência Americana.
· Economia - A indústria e o comércio prosperavam sem apoio dos monarcas; a Classe média crescia e os hábitos dos salões e a moda de Versalhes foram para Paris.
· Reis franceses e suas mulheres da moda. Luís XV – Madame de Pompadour 
· Até a Revolução Francesa, a França era inspiração estética – Espanha, Itália, Portugal (Momentos difíceis).
· Maria Antonieta – esposa de Luís XVI (rainha da moda francesa).
· Reis não franceses - Pedro “O Grande” – Czar da Rússia – elevou seu País e adaptou ao traje ocidental. Ferdinando “O Grande” se recompensa construindo uma réplica do Palácio de Versalhes (Prússia); Na Inglaterra (Potência Mundial) – o Palácio de Buckingham foi construído para o Duque de Buckingham e comprado pelo Rei Jorge III, em 1820 foi redesenhado.
· 1751 – Enciclopédia Francesa.
· Quando Maria Antonieta defendeu Rousseau e outros pensadores do momento, calculou mal o seu impacto; enquanto ela recreava em Versalhes, trabalhadores e agricultores agitavam o país.
· 1789 – Luís XVI – Promulgou um lei que determinava o tipo de roupa para cada classe (nobres – ouro e brocados, meias brancas e chapéu com plumas), (clero – túnicas púrpuras), (plebe – uniforme pouco colorido e triste) – Débil medida para tentar controlar as revoltas contra impostos injustos, o luxo e a frivolidade excessiva da nobreza francesa – 6 semanas depois a Revolução Francesa, o 3º estado havia vencido a Monarquia – Luís XVI e Maria Antonieta foram presos e guilhotinados.
· Levaram 10 anos violentos – para a França deixar de ser uma monarquia absoluta e tornou-se República.
· As igrejas foram fechadas, propriedades vendidas pelo estado e os suntuosos ideais do Rococó foram substituídos pela praticidade da Revolução.
MULHER NA SOCIEDADE:
· Uma mulher que gozava de maior liberdade.
· Rose Bertin – comerciante de roupas e acessórios de moda de Maria Antonieta.
· As mulheres de diferentes classes podiam escrever livros, abrir negócios.
· A mãe de Maria Antonieta ,Imperatriz Maria Tereza , exerceu grande poder político depois da morte de seu pai e depois seu marido.
· Catarina a Grande (Imperatriz da Rússia), reinou durante 30 anos depois da morte de seu marido (mecenas de Voltaire), ao contrário de Pedro o Grande, que mirava a França como inspiração estética, Catarina odiava a frivolidade do Rococó.
· Madame de Pompadour – favorita de Luís XV – tinha poder para decorar suas casas e aconselhar na vida política.
· Maria Antonieta – gastava 258.000 libras por ano em cuidados pessoais – Rainha da moda francesa – casou-se com 15 anos – O Rei demorou para consumar o casamento, ela perseguiu prazer em outros salões, cassinos, corridas de cavalo, bailes de máscara (independência censurada). Só depois consumaram e tiveram filhos.
· A Revolução pôs em ebulição os movimentos a favor da mulher – algumas fizeram discursos públicos e outras pegaram em armas – mas depois não teve direitos políticos e tiveram que retornar a vida privada- o que levou a uma maior ação do movimento feminista.
VESTIMENTA:
· Inspirações ocorridas no Século XX com inspiração no Séc. XVIII (Dior, Vivienne Westwood, Gaultier, Versace); 1985 – (Chanel com Lagerfeld inspirou-se na figura do Pierrot de Watteau).
· 1675 – A produção de roupas passa para (Couturiers); Costureiros, modistas, criadores, trabalhavam nas boutiques, em casa ou na casa de cliente.
· Na França as couturieres (produziam vestido feminino) e as modistas (chapéu) se impuseramnuma profissão que antes era masculina.
· Devido a Rose Bertin- comerciantes de moda passaram de simples costureiras a criadoras reconhecidas- Rose tornou-se “Ministra da moda de Paris” – Grande empresária – Os vestidos de Rose passaram a levar o seu monograma, iniciou a “Marca” da roupa.
· Rose Bertin – estilo e segurança em si mesma – introduziu o vestido redingote (inspirações inglesas, imitação do traje masculino) vestidos de musseline com laço. Depois da Revolução ela foi para Londres, onde descobriu a nivelação social no pós- revolução , clientes de outrora eram agora profissionais da moda.
· A Revolução arruinou a Indústria da moda temporariamente.
Vestimenta feminina
· Aros de metal sob os vestidos, 150 cm de diâmetro – traje da corte, em casa aros menores costurados junto a anágua – com o tempo esta moda foi abolida devido ao incômodo.
· Vestido a La Francesa – supérfluos adornos (Pompadour).
· Vestido Watteau – com as pregas Watteau nas costas das saias ou da Beca.
· Vestido a La Inglesa - simplicidade, influencia campestre.
· Vestido a polonesa – apareciam os tornozelos (mais praticidade) e jaqueta de seda.
· Usou-se saias cônicas com barbatanas; circulares e farthingales lateral; muito veludo,brocado , espartilho, perucas altas e empoadas, altos tamancos, pintas postiças e fitas.
· Vestido aberto ou vestido fechado (sobressaia aberta) e (sobressaia fechada)
· Penteados – gigantescos com Maria Antonieta – feitos com o próprio cabelo ou perucas.
· Mangas nos cotovelos (abaixo ou acima) – aparecendo a manga da chemise com o babado de renda (duplo ou triplo).
· Depois dos excessos Maria Antonieta passou a usar uma indumentária mais simples e o branco tornou-se a cor da moda.
Vestimenta masculina
· Culotte (calções) e jaquetas.
· Jaleco – (adamascado, veludo – tinha bolsos, mangas largas, delicados bordados), paisagens, flores, animais, botões de ouro, prata ou esmaltados.
· Os calções terminavam no joelho onde se uniam as meias de seda e laços.
· Cintura às vezes fina – alguns nobres usavam espartilho.
· Luís XV era o único homem que podia usar jaqueta de brocado..
· Fraque- muito usado.
· jovens ingleses excêntricos com sapatos que faziam barulho – homens extravagantes.
· Culote justo até os joelhos, camisa, colete, casaca, meias brancas e sapatos de saltos (mais baixos).
· Casaco com abertura atrás e na lateral com carreira de botões na frente.
· 1735 – Calções com fivelas sobre as meias 
· O plastrom continuou e surgiu o Stock (pedaço de linho às vezes entrelaçado e afivelado atrás) e também a solitária (gravata preta).
· Durante o diretório – Os incríveis – grupo excêntrico, resistiam a simplicidade da revolução (França).
· Depois da revolução os calções foram lentamente sendo substituídos por calças no tornozelo / redingote de lã / jalecos de couro / colarinho duro e meias soquetes.
PÓS – REVOLUÇÃO FRANCESA:
· Com a Revolução a moda que já vinha simplificando, ficou mais simples.
· A Revolução suprimiu a seda, veludo, brocado e liberou a mulher de usar espartilho, perucas altas e empoadas, altos tamancos, pintas postiças e fita.
· Mulheres revolucionárias – austeridade na vestimenta, expressão das idéias democráticas.
· A volta a natureza.
· A aceitação das roupas de campo inglesas
· Tecido liso ,menos bordados e menos rendas
· As mulheres, robe de chemise como vestido (não tinha bolso nos vestidos devido ao pouco e fino tecido o que levou ao surgimento das bolsas pequenas, chamadas – retícula – ridícula), estruturação do vestido império.
· Sapatilhas sem salto.
· Penteados simplificados, plumas de avestruz.
· Os homens deixaram de usar as meias brancas de seda.
· Substituíram o chapéu tricórnio – pela forma primitiva da cartola.
· Inglaterra considerada terra de liberdade.
· Durante o terror não se usava roupas elegantes.
· Após a morte de Robespierre – voltou-se a preocupar com a elegância (versão fantasiosa das roupas campestres inglesas).
· O casaco inglês tornou-se muito comprido, botas, coletes curtos, colarinhos altíssimos, lenços volumosos. Cabelos desalinhados, estruturação do estilo dandy
CURIOSIDADES ESTÉTICAS:
Tecidos
· invenções mecanizadas (Inglaterra) para a fabricação têxtil.
· 1785 – instalou-se a máquina a vapor em uma fábrica de algodão (produção em massa).
· 1793 – a invenção (USA) de uma descaroçadora de algodão.
· O algodão levou a escravidão – A Inglaterra começou a escravidão em suas colônias ou ex-colônias.
· Produtos de tecidos de algodão: Inglaterra -Índia – USA (escravidão e plantação);
· 1752 – impressões com pranchas de cobre (tela de jouy).
· Maria Antonieta tinha um leque com “tela de jouy” 
· Sedas e brocados com flores (inspiração da natureza).
 
Maquiagem e cuidados
· Poucos banhos – maquiagem branca para disfarçar a sujeira.
· Perfumes (cada dia 1 tipo).
· No final do século ,Maria Antonieta usava perfumes mais leves.
· Perfumarias – Santa Maria Noveles – em Florência / 1730 .
Cabelos
· Empoados para homens e mulheres.
· Perucas para os homens.
· Penteados gigantescos (atingiu mais de 1m) com perucas ou não para as mulheres.
· Levavam até 3 meses sem lavar os cabelos, por isto muito piolho.
SÉCULO XIX
CONTEXTO:
· A Revolução mudou a Europa, os súditos tornaram-se cidadãos (tolerância e igualdade).
· 1804 - (Julho) – Tomada da Bastilha (declarado o Império Francês).
· Influência Greco-romana.
· França estava novamente governada por uma instituição.
· Napoleão (Josefina) – Gênio militar – conquistas: Itália, Alemanha e Espanha (absorveram o ideal da Revolução).
· 1815 – Waterloo, fim do Império de Napoleão 
· Paris tornou-se nesse período uma cidade moderna.
· 1805 – Arco do Triunfo.
· Inglaterra evoluindo na indústria.
· Nas artes - os estilos, neoclássico, romantismo, e o realismo predominaram no séc. XIX.
· Na arquitetura – Palácio de Cristal, Castelo de vidro, Torre Eiffel, Ópera de Paris.
· Revolução Industrial – devido à mão-de-obra excessivamente barata das classes inferiores.
· 1835 - Lançaram o telégrafo.
· 1876 – Telefone, Máquina fotográfica.
· 1879 – Lâmpada elétrica.
· 1885 – Carruagem mecânica.
· Navio a vapor, 15 dias da Inglaterra à Nova York.
· Saúde melhorada em todas as classes.
· Darwin – teoria da evolução (seleção natural).
· Vários hospitais.
· II metade do século – restabeleceu as monarquias na Europa.
· 1870-71 – Ocupação da França pela Prússia - Guerra Franco-Prussiana.
· Chopin, Balzac e Flaubert.
· Era Vitoriana – Rainha Vitória (Inglaterra) – 63 anos de reinado.
· 1851 – Exposição de Londres (invenções científicas, indumentárias).
· 1936 - Palácio de Cristal, destruído por incêndio.
· 1846 – Isaac Singer – máquina de costura.
· “Democratização da moda”, mulheres escravas de suas máquinas, máquina de costura e máquina de tricotar.
· As pessoas visitavam (galerias comerciais, grandes armazéns – vitrine, Bon March),1852 – vendedoras mulheres.
· Alta costura – lojas especiais para as mulheres ricas.
	1800-1830 - Dandysmo (masculino) - depois amenização/sobriedade
	
	
	
	1789-1804
	1804-1815
	1815-1820
	1820-1850
	1850-1890
	1890-1914
	1914
	Diretório, consulado (Robespierre)
4 de julho, tomada da Bastilha
	Estilo Império
	Restauração
‘Busca de um novo estilo para a moda feminina’
	Romantismo
	Era Vitoriana
	Belle Époque
	1ª Guerra
A MULHER NA SOCIEDADE:
· As mulheres trabalhavam mais em casa, depois nas fábricas têxtil (12 a 14 horas/dia, 6 a 7 dias na semana).
· Exploração na área têxtil – denunciada por Karl Marx – trabalho infantil / baixos salários / destruição da família.
· As universidades públicas aceitavam as mulheres.
· 1870 – Colégio de senhoritas.
· Montavam bicicleta / nadavam / esgrimavam.
· Algumas usavam bombachas para praticas exercícios.
· Amélia J. Bloomer (feminista), pantalonas Bloomer, 1818 a 1894, defendeu as pantalonas contra o espartilho.
· Revista Queen – defendeu Amelia Bloomer.
· 1854 – A enfermeira Florence Nightingale (1820 - 1910) – heroína da organização médica para o exército Britânico.
· George Sand – separou-se, era escritora namorada de Chopin, fumava cigarrilhase usava roupas masculinas.
· Novo papel da mulher - demonstrava o poder econômico de seus maridos – símbolo de prestígio social de seu marido (esposa – floreira) até hoje alguns mulheres insistem neste papel.
Josefina Bonaparte
· Divorciada, casou-se com Napoleão (dividiu os gastos das bodas).
· Encabeçou a moda Francesa.
· Pedicure, manicure e massagista.
· Popularizou a cor branca, adornos de pele, xales de caxemira.
· Obsessão por roupas.
Rainha Vitória
· Antes as mulheres inglesas vestiam simples, a rainha trouxe uma sofisticação discreta 
· Influenciou a moda de toda a Europa, mas com a morte de seu marido entrou em reclusão – fim da influência britânica na moda feminina.
CURIOSIDADES:
Jóias
· Conceito de jóias de marca.
· Chaumet & Cia. – desenhou a coroa e a espada de Napoleão em 1830, elegida joalheira oficial.
· 1837 – Charles Lewis Tiffany – USA, Tiffany & Co.
· Final do século, Cartier (Londres e Nova York).
· Van Cleef & Angels (fama no século XX – fez a coroa do Xá do Irã – Reza Pahlavi).
· Faberge - fechou em 1918 - Revolução Russa.
VESTIMENTA NOS ESTILOS DO SÉCULO XIX:
Estilo Império (1804-1820)
Vestimenta feminina
· Conforto e praticidade.
· Influencia inglesa campestre.
· Cintura alta- “cintura império”.
· Mangas bufantes pequenas.
· Luvas longas.
· Sapatilhas.
· Cabelo preso com descrição.
· Jóias elegantes, sem excessos.
· Símbolo do império a abelha (bordado no vestido de Josefina na cerimônia de coroação).
· Fluidez dos vestidos romanos.
· Transparência que levou ao uso da segunda pele.
· Decote quadrado.
· Napoleão aos poucos pôs fim a moda igualitária da Revolução e implantou uma lei que proibia as mulheres de repetir roupas.
· Josefina Bonaparte – encabeçou a moda Francesa, depois de Maria Antonieta. Ela utilizava pedicure, manicure e massagista.
· Neste período popularizou a cor branca, adornos de pele, xales de caxemira .
· Masculino – sobriedade - casaco inglês de caça / botas / golas altas / lenços no pescoço, inicio do Dandysmo .
Romantismo (1820-1850)
· Romantismo inicia na Alemanha e Inglaterra (confusão predominante na Europa), derrota de Napoleão – medo do desconhecido.
· Excesso de razão levou a emoção.
Vestimenta feminina:
· Saias volumosas e rodadas.
· Babados na saia e no decote.
· Uso da ‘berta’ babado de renda colocado no decote ,pode ser avulso.
· Jóias elaboradas, mas poucas peças.
· Sapatos de salto baixo.
· Estampas florais, poás.
· Transparências em detalhes.
· Cinturas marcadas por cintos ou não.
· Decote de ombro a mostra.
· Chapéu boneca, arranjos de flores.
· Grandes chalés.
· Cascata de babados, rendas e laços na manga e nos decotes.
Manga bufante -“presunto”.
· Uso do xadrez escocês e do tecido floral.
· Sobrinhas rendadas.
· O manguito volta a ser usado.
· Muita renda, fitas e laços.
· Ao norte da Europa mantêm-se os elementos, mas de forma mais discreta simples e o ombro não ficou de fora , a manga bufante ficou caída no recorte para dar a idéia de ombro caído.
Era Vitoriana (1850-1890)
· Era Vitoriana – Rainha Vitória (Inglaterra).
· Volume nos ombros.
· Cintura.
· Volume no quadril.
· No inicio ,Continuidade dos momentos anteriores mantém-se as características do romantismo .
· Chapéus pequenos.
· Penteados.
· Cabelos com cachos espirais.
· Amélia Bloomer – tentou reestruturar as roupas femininas, às vezes atingindo o ridículo, foi recebida com hostilidade.
· Ao final tentativas de inserir elementos da roupa masculina.
· Worth (Charles Frederick) - 1857 - Criador da alta costura / Maison Worth – muito luxo. Fazia protótipos dos vestidos. 1ª coleção completa para cada estação.
· Worth Inspirava nas obras dos museus.
· Worth Lançou a Crinolina (saia de suporte constituída por uma cage (gaiola) e uma saia feita de algodão e crina de cavalo).
· Com Worth, o estilista se tornou um artista.
· Crinolina – usado por todas as classes sociais.
· 1864 – Worth declarou a crinolina ultrapassada.
· A crinolina começa a se deslocar para trás e já não e um circulo perfeito.
· 1869 - A silhueta agora é reta na frente, e a crinolina vai cedendo lugar a anquinha.
· 1870 - Anquinhas de crina e em 1880 as anquinhas científicas.
· Muitos babados, fitas (especialmente de veludo), laços, flores, camafeus.
· Imperatriz Eugênia, Imperatriz Isabel (Áustria) entre outras nobres eram clientes de Worth.
· Worth – morreu em 1895 – seus filhos continuaram.
· 1924 – a Maison Worth lança o 1º perfume da alta costura.
· 1956 – Fim da Maison.
· 1875 - Jacques Doucet – a pele foi tratada como tecido. Inspirava nas pinturas do séc. XVII e XVIII. Mulheres desfilaram descalças e sem espartilho.
· Barreiras sociais abolidas – esposas e amantes se misturavam através da moda.
· Trabalharam com Jacques Doucet (Paul Poiret, Madeleine Vionnet – estilistas importantes do séc. XX).
Belle Époque (1890-1914)
· Belle Époque – Art Nouveau (arquitetura, decoração, design gráfico).
· Gosto curvilíneo, orgânico, ornamento.
· Novos materiais na arquitetura: ferro e vidro.
· Corpo feminino, repositório de linhas curvas.
· Cintura muito fina (espartilho) – cirurgias de costelas.
· Estilo de passagem (ápice para a mudança).
· Excesso de cobertura.
· Silhueta ampulheta.
· Volume nos ombros
· Corpo feminino muito coberto (apenas face e mão ficavam de fora).
· Golas altas – escondendo o pescoço.
· As anquinhas desapareceram 
· saias com volume de tecido.
· Formato de sino nas saias.
· Depois saias tão ajustadas que não andavam com conforto.
· Chapéus com flores, coques fofos.
· Uso de botas para não mostrar às canelas.
· Roupas esportivas com certa masculinização (tênis, peteca, arco e flecha, bicicleta).
· Saia- calção, Blommer - calça.
· Tailleur.
· Fins do séc. XIX - banho de mar (antes apenas terapêutico), a roupa de banho era de malha – cobriam tronco e pernas até os joelhos, meias e sapatos.
· Capa para proteção, especialmente ao dirigir.
· Roupa infantil – estilo marinheiro, tema que inspira ate os dias de hoje.
· Moda masculina pouco mudou.
MODA MASCULINA NO SÉCULO XIX
3 HOMENS FORAM DESTAQUES:
George Brummell
· O Belo Brummell, foi à falência pela moda / insanidade mental até a morte.
· O Dandy – dandysmo (1800-1830) – indumentária do cavaleiro.
· Linhas sóbrias e impecáveis (arrogância).
· Ombreiras, calças justas e estilo montaria.
· Botões dourados.
· Relógio de ouro de bolso, óculos de bolso.
· Bengala.
· Cabelo a La ventania.
· Cores discretas.
· Abandono dos acessórios excessivos.
· 6 horas de limpeza toda manhã.
· Pescoço levantado por lenço.
· Popularmente era considerado afeminado, metrossexual.
· Cintura marcada, às vezes por espartilho.
· Em relação aos períodos anteriores houve a busca pelo Conforto, praticidade.
· Influência inglesa campestre.
· Masculino (sobriedade), casaco inglês de caça, botas de montaria , golas altas e lenços no pescoço.
Conde de Orsay
· 1830 – escrevia uma coluna de moda.
· Dandismo – Inglaterra.
· Alfaiataria em expansão.
· Calça parecida com as de hoje.
· Justeza na roupa (espartilho).
· Impecável - sem rugas.
· Casaco / camisa / coletes / calções ou calça.
· Golas altas adornadas .
· Cartola, símbolo de status e poder.
Príncipe Albert
· Marido da Rainha Vitória
· Vestia Poole & Co. 
· Capa de montar Albert 
· Fraque/veste para noite, obrigatório
DURANTE O SÉC. XIX NASCERAM IMPORTANTES MARCAS MASCULINAS:
· Brooks Brothers, 1818.
· Poole & Co. Ganhou força, 1846, 1º grande marca masculina.
· Nasceu neste período, o conceito de que o caro é sempre melhor (nem sempre é verdade).
· A sobriedade e descrição eram as mais importantes características para os homens, gerando ate mesmo a uniformização masculina.
· Ao final do século o homem já estava de terno, colete e gravata.
SÉCULO XX
(Alguns aspectos significativos)
· No séc. XX entende-se que a moda possui caráter social.
· As Guerras geram: fibras sintéticas / outros continentes produzindo moda (fim da hegemonia européia).
· Culto ao corpo.
· Tendência a simplificação.
· Mudanças nos uniformes militares: menos adornos / cores camuflagem (cáqui e verde).
· Simplificação