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vanguardas europeias Questão 1 (Fuvest /2019) Esta imagem é a reprodução de: a) uma pintura impressionista, marcada por pinceladas soltas e pela temática da emigração americana para o continente europeu. b) um mosaico cubista, caracterizado pelas formas geométricas que procuram salientar a esperança daqueles que se dirigem para terras estrangeiras. c) uma pintura expressionista, que reforça o sofrimento dos que se deslocavam em um contexto de perseguições e intolerâncias. d) um painel surrealista, que procurava destacar o subconsciente atormentado daqueles que deixavam seus locais de origem. e) uma pintura futurista, influenciada pelas referências de modernização tecnológica características da primeira metade do século XX. Questão 2 (Unifesp/2018) O Surrealismo buscou a comunicação com o irracional e o ilógico, deliberadamente desorientando e reorientando a consciência por meio do inconsciente. Fiona Bradley. Surrealismo, 2001 Verifica-se a influência do Surrealismo nos seguintes versos: a) Um gatinho faz pipi. Com gestos de garçom de restaurant-Palace Encobre cuidadosamente a mijadinha. Sai vibrando com elegância a patinha direita: – É a única criatura fina na pensãozinha burguesa. (Manuel Bandeira, “Pensão familiar”.) b) A igreja era grande e pobre. Os altares, humildes. Havia poucas flores. Eram flores de horta. Sob a luz fraca, na sombra esculpida (quais as imagens e quais os fiéis?) ficávamos. (Carlos Drummond de Andrade, “Evocação Mariana”.) c) Nunca me esquecerei desse acontecimento na vida de minhas retinas tão fatigadas. Nunca me esquecerei que no meio do caminho tinha uma pedra tinha uma pedra no meio do caminho no meio do caminho tinha uma pedra. (Carlos Drummond de Andrade, “No meio do caminho”.) d) E nas bicicletas que eram poemas chegavam meus amigos alucinados. Sentados em desordem aparente, ei-los a engolir regularmente seus relógios enquanto o hierofante armado cavaleiro movia inutilmente seu único braço. (João Cabral de Melo Neto, “Dentro da perda da memória”.) e) – Desde que estou retirando só a morte vejo ativa, só a morte deparei e às vezes até festiva; só morte tem encontrado quem pensava encontrar vida, e o pouco que não foi morte foi de vida severina. (João Cabral de Melo Neto, “Morte e vida severina”.) Ver Resposta Questão 3 (Enem/2010) Após estudar na Europa, Anita Malfatti retornou ao Brasil com uma mostra que abalou a cultura nacional do início do século XX. Elogiada por seus mestres na Europa, Anita se considerava pronta para mostrar seu trabalho no Brasil, mas enfrentou as duras críticas de Monteiro Lobato. Com a intenção de criar uma arte que valorizasse a cultura brasileira, Anita Malfatti e outros artistas modernistas: a) buscaram libertar a arte brasileira das normas acadêmicas europeias, valorizando as cores, a originalidade e os temas nacionais. b) defenderam a liberdade limitada de uso da cor, até então utilizada de forma irrestrita, afetando a criação artística nacional. c) representavam a ideia de que a arte deveria copiar fielmente a natureza, tendo como finalidade a prática educativa. d) mantiveram de forma fiel a realidade nas figuras retratadas, defendendo uma liberdade artística ligada à tradição acadêmica. e) buscaram a liberdade na composição de suas figuras, respeitando limites de temas abordados. Questão 4 (Enem/2011) PICASSO, P. Guernica . Óleo sobre tela. 349 × 777 cm. Museu Reina Sofia, Espanha, 1937. O pintor espanhol Pablo Picasso (1881-1973), um dos mais valorizados no mundo artístico, tanto em termos financeiros quanto históricos, criou a obra Guernica em protesto ao ataque aéreo à pequena cidade basca de mesmo nome. A obra, feita para integrar o Salão Internacional de Artes Plásticas de Paris, percorreu toda a Europa, chegando aos EUA e instalando-se no MoMA, de onde sairia apenas em 1981. Essa obra cubista apresenta elementos plásticos identificados pelo: a) painel ideográfico, monocromático, que enfoca várias dimensões de um evento, renunciando à realidade, colocando-se em plano frontal ao espectador. b) horror da guerra de forma fotográfica, com o uso da perspectiva clássica, envolvendo o espectador nesse exemplo brutal de crueldade do ser humano. c) uso das formas geométricas no mesmo plano, sem emoção e expressão, despreocupado com o volume, a perspectiva e a sensação escultórica. d) esfacelamento dos objetos abordados na mesma narrativa, minimizando a dor humana a serviço da objetividade, observada pelo uso do claro-escuro. e) uso de vários ícones que representam personagens fragmentados bidimensionalmente, de forma fotográfica livre de sentimentalismo. Ver Resposta Questão 5 (ESPM/2015) O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto, por ele inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa, selecionados sem critério estético e expostos como obras de arte em espaços especializados como museus e galerias. Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza uma crítica radical ao sistema da arte. Assinale a alternativa que mencione respectivamente o nome do artista responsável pelos trabalhos apresentados na questão e o movimento artístico que adotava os procedimentos expostos no enunciado, levando muitos a exclamarem: “Isso não é arte!” Fonte: Carol Strickland. Arte Comentada. a) Marcel Duchamp – Dadaísmo b) Georges Braque – Expressionismo; c) Alberto Giacometti – Surrealismo; d) Henri Moore – Surrealismo; e) Franz Arp – Dadaísmo. Questão 6 (UFPE/2008) As artes, com suas vanguardas e seus desafios estatísticos, ganharam espaços históricos no mundo capitalista. Picasso, Van Gogh, Salvador Dali, Miró e tantos outros pertencentes a essas vanguardas: a) mantiveram as tradições culturais do Ocidente, reafirmando o valor da estética do classicismo. b) romperam com modelos acadêmicos da época, mudando as regras no mercado das artes. c) foram muito bem aceitos pelos críticos europeus da época, sendo exaltados pelas suas ousadias. d) conseguiram espaço imediato nos grandes museus, tendo uma aceitação popular indiscutível e surpreendente. e) renovaram a forma de fazer arte no Ocidente, mas ficaram restritos ao mundo acadêmico e intelectual do século XX. Questão 7 (UPE/2014) Observe a imagem a seguir: Ela retrata uma das mais destacadas produções do expressionismo alemão nas primeiras décadas do século XX. Sobre esse movimento artístico, NÃO é correto afirmar que a) ele foi um movimento de vanguarda surgido na primeira década do século XX. b) teve como principal influência o movimento operário, tomando como base o cinema soviético de David W. Griffith. c) se manifestou basicamente na pintura, na literatura e no teatro. d) no cinema, suas principais preocupações foram o indivíduo, suas inquietações pessoais e o drama de uma sociedade devastada pela guerra. e) suas mais destacadas produções no cinema foram o Gabinete do Dr Caligari, Nosferatu e Metrópolis. Questão 8 (Enem/2016) A obra Les demoiselles d’Avignon , do pintor espanhol Pablo Picasso, é um dos marcos iniciais do movimento cubista. Essa obra filia-se também ao Primitivismo, uma vez que sua composição recorre à manifestação cultural de um determinado grupo étnico, que se caracteriza por: a) produção de máscaras ritualísticas africanas. b) rituais de fertilidade das comunidades celtas. c) festas profanas dos povos mediterrâneos. d) culto à nudez de populações aborígenes. e) danças ciganas do sul da Espanha. Questão 9 (UFG/2008) Observe e compare as duas imagens: Os quadros tratam do mesmo tema, embora pertençam a dois momentos distintosda história da arte. O confronto entre as imagens revela um traço fundamental da pintura moderna, que se caracteriza pela: a) tentativa de compor o espaço pictórico com base nas figuras naturais. b) ruptura com o princípio de imitação característico das artes visuais no Ocidente. c) continuidade da preocupação com a nitidez das figuras representadas d) secularização dos temas e dos objetos figurados com base na assimilação de técnicas do Oriente. e) busca em fundar a representação na evidência dos objetos. Questão 10 (Enem/2011) As vanguardas europeias não devem ser vistas isoladamente, uma vez que elas apresentam alguns conceitos estéticos e visuais que se aproximam. Com base nos conceitos vanguardistas, entre eles o de exploração de formas geometrizadas do Cubismo, no início do século XX, o quadro Soldados jogando cartas explora uma: a) uniformidade de tons como crítica à industrialização. b) mecanização do homem expressa por formas tubulares. c) aproximação impossível entre máquina e homem d) imagem plana para expressar a industrialização. e) abordagem sentimentalista do homem. Ver Resposta Questão 11 O expressionismo foi um movimento de vanguarda que surgiu na Alemanha na primeira década do século XX. Desponta através do grupo Die Bruck, formado pelos artistas Ernst Kirchner, Erickh Heckel e Karl Schimidt-Rottluff. Podemos afirmar que são influências e motivações da vertente: a) as ideias de industrialização da Art Nouveu e referências em artistas como o francês René Lalique. b) a observação dos efeitos luminosos nas cenas e a representação das cores em contato com a luz do sol, tendo como influência a pintura de Monet e Renoir. c) a preocupação em elaborar uma pintura que se aprofunda na observação ótica, fragmentando as cenas, assim como os pintores Georges Seraut e Paul Signac. d) o intuito de expressar uma arte de massa inspirada na fotografia, como era próprio da produção de Andy Warhol. e) a influência de artistas como Van Gogh e Munch, que retrataram os sentimentos humanos como a angústia e a solidão. Ver Resposta Questão 12 O movimento que ficou conhecido como Fauvismo tinha como maior representante Henri Matisse, autor da tela “A dança”, de 1910. A dança , de Henri Matisse Essa foi uma vanguarda que tinha como características: a) a fragmentação das figuras, buscando um entendimento da realidade em várias dimensões. b) o abstracionismo, revelando a natureza de formas e cores, sem a preocupação com a representação. c) a arbitrariedade cromática e a simplificação das formas. d) a busca da representação das cores da forma como se apresentam na natureza. e) a influência da arte futurista, valorizando o dinamismo e a velocidade. Ver Resposta Questão 13 O cubismo é uma das vanguardas europeias de maior destaque na história da arte. O movimento teve duas vertentes: o cubismo sintético e o analítico. Sobre esses desdobramentos, podemos afirmar: a) Tanto o cubismo sintético quanto o analítico tinham a preocupação em transmitir uma realidade objetiva, abusando da profusão e intensidade cromática. b) O cubismo analítico surge em um primeiro momento como uma tentativa de representar objetos por todos os ângulos, gerando posteriormente a dificuldade em reconhecer a representação figurativa. c) Henri Matisse e Wassily Kandinsky são os artistas de destaque nessa vertente. d) No cubismo sintético, também chamado de Colagem, a intenção era trabalhar temas como a vida noturna e o sentimento de inadequação presente na sociedade. e) As fases azul e rosa de Pablo Picasso fazem parte da vertente do cubismo analítico. Ver Resposta Questão 14 São informações relacionadas à vanguarda futurista: a) Surgimento a partir de uma crítica de Louis Vauxcelles sobre uma exposição de arte no Salão de Outono, em 1905. b) valorização da cor e das misturas de tintas, que deviam ser feitas na própria tela, enfatizando a pesquisa dos efeitos óticos. c) visão questionadora e crítica da realidade, sugerindo um futuro em que a desigualdade social seja atenuada. d) a pintura futurista apoiava-se em elementos do inconsciente, baseada em teorias da psicanálise de Sigmund Freud. e) tal vanguarda enaltecia a velocidade e o dinamismo surgido no início do século XX. Tinha como base ideias fascistas e culto à violência. Ver Resposta Questão 15 Dadaísmo, também conhecido como Dadá, foi uma vanguarda surgida durante a Primeira Guerra Mundial e teve como representantes: a) Marcel Duchamp e Tristan Tzara b) Wassily Kandinsky e Toulouse Lautrec c) Paul Cézanne e Pablo Picasso d) Paul Gauguin e Giorgio de Chirico e) Andy Warhol e Marcel Duchamp QUESTÃO 1 Sobre as vanguardas europeias, é correto afirmar, exceto: a) Entre suas principais manifestações estão o Cubismo, o Futurismo, o Expressionismo, o Dadaísmo e o Surrealismo, todos surgidos na Europa no início do século XX. b) As tendências literárias que compuseram as vanguardas europeias estavam unidas por um único projetor artístico, cuja proposta era a de retomar os ideais clássicos nas artes e na literatura. c) As vanguardas europeias influenciaram as artes no mundo ocidental de maneira contundente. No Brasil, as inovações nas artes e na literatura ficaram conhecidas como Modernismo. d) A palavra “vanguarda” tem origem no francês avant-garde , que significa “o que marcha na frente”, ou seja, as correntes de vanguarda antecipavam o futuro com suas práticas artísticas inovadoras e nada convencionais. e) Não havia um projeto artístico em comum que agregasse os artistas de vanguarda em torno de uma única proposta, contudo, estavam unidos por uma mesma causa: a de inovar as artes e romper com os padrões clássicos vigentes. QUESTÃO 2 Sobre o Futurismo, estão corretas as seguintes alternativas: I. No Brasil, todas as tendências de vanguarda foram chamadas de Modernismo, que equivale ao Futurismo, para os italianos, e ao Expressionismo, para os alemães. II. Na literatura brasileira, seus principais representantes foram Manuel Bandeira e Augusto Frederico Schmidt, que se apropriaram de ideais futuristas para a realização de uma escrita automática e telegráfica. III. O Futurismo difundiu-se por meio de manifestos e conferências, encontrando na literatura seu meio ideal de realização artística. IV. Entre suas principais características estão a decomposição das figuras em formas geométricas, a não retratação da realidade de forma real (realidade fragmentada), a não utilização da perspectiva e tridimensionalidade e o uso do humor. a) Todas estão corretas. b) Apenas I está correta. c) I e III estão corretas. d) II e IV estão corretas. e) II e IV estão corretas. QUESTÃO 3 (Enem 2010) AMARAL, Tarsila do. O mamoeiro. 1925, óleo sobre tela, 65x70, IEB//USP O modernismo brasileiro teve forte influência das vanguardas europeias. A partir da Semana de Arte Moderna, esses conceitos passaram a fazer parte da arte brasileira definitivamente. Tomando como referência o quadro O mamoeiro, identifica-se que, nas artes plásticas, a a) imagem passa a valer mais que as formas vanguardistas. b) forma estética ganha linhas retas e valoriza o cotidiano. c) natureza passa a ser admirada como um espaço utópico. d) imagem privilegia uma ação moderna e industrializada. e) forma apresenta contornos e detalhes humanos. QUESTÃO 4 (UCP – PR) Movimento literário brasileiro que recebeu influências de vanguardas europeias, tais como o Futurismo e o Surrealismo: a) Modernismo b) Parnasianismo c) Romantismod) Realismo e) Simbolismo Expressionismo 1. (Espm 2017) No ano de 1917, o evento artístico que mais repercutiu e mais levantou questões quanto à necessidade de uma revolução na arte e cultura brasileira, foi a nova exposi ção da pintora Anita Malfatti, em São Paulo, no dia 12 de dezembro. A exposição mar cava o coroamento dos anos de estudo da pintora pela Europa e Estados Unidos. Francisco Alambert. A Semana de 1922: A Aventura Modernista no Brasil. Em cartaz entre 07/02/2017 e 30/04/2017, no MAM (Museu de Arte Moderna), a mostra sobre Anita Malfatti é uma homenagem ao centenário da polêmica exposição de 1917. Dividida em três núcleos, a exposição reúne cerca de setenta obras, entre dese nhos e pinturas, sendo que dez telas esta vam na exposição de 1917. guia.folha.uol.com.br/exposições/2017/02. A obra “O Farol” traz à tona as influências aprendidas por Anita Malfatti durante o tem po em que passou estudando na Alemanha. Assinale a alternativa que indique correta mente a base dessas influências: a) Expressionismo; b) Romantismo; c) Surrealismo; d) Cubismo; e) Impressionismo. 2. (Pucpr 2016) Observe o quadro de Edvard Munch a seguir e leia o texto: Trecho do texto As raízes do expressionismo, publicado no jornal Folha de São Paulo (Folha on-line): “Além de colocar a Noruega no mapa artístico da Europa, a obra de Edvard Munch foi um dos marcos fundadores do Expressionismo, movimento que se caracterizou pela tentativa de passar para a tela o impacto emocional, os sentimentos e as experiências interiores do artista. O pintor não era mais apenas um mero observador das aventuras e desventuras humanas. Era parte integrante e indissociável delas. ‘Assim como Leonardo da Vinci estudou a anatomia humana e dissecou cadáveres, eu procuro dissecar a alma humana’, observou Munch. A obra mais famosa do artista norueguês, O Grito, sintetizou os principais ingredientes do expressionismo. O cenário tenso, a distorção da forma humana que chega a beirar o caricatural, a agressividade das pinceladas, tudo colabora para compor uma atmosfera dramática, que emana desolação, tragédia e pessimismo. ‘A imagem expressionista tenta impressionar não o olho, mas penetrar, atingir profundamente quem vê’, definiu o crítico italiano Giulio Carlo Argan, autor do já clássico Arte Moderna. A estética expressionista procurou refletir as angústias e inquietações do homem contemporâneo, um ser atônito, imerso em um mundo povoado pela dúvida, pela alienação e pela incerteza. (...)” Disponível em: <http://mestres.folha.com.br/pintores/15/contexto_historico.html>. A partir da análise da tela de Edvard Munch e da interpretação do texto, assinale a alternativa CORRETA. a) A tela representa exclusivamente os conflitos individuais do autor, que era sabidamente uma pessoa com transtornos psíquicos. b) A tela deve ser associada aos problemas políticos e sociais da Noruega nesse período, os quais o autor desejou representar. c) O medo, a angústia e a aflição representados na tela são próprias do período contemporâneo, no qual a inexistência de normas sociais rígidas faz os indivíduos sentirem-se perdidos. d) A tela representa especificamente o contexto do final do século XIX, quando houve o crescimento dos sentimentos nacionalistas. e) A tela representa o medo, a aflição e as incertezas do ser humano, sentimentos próprios do período histórico contemporâneo, podendo ser associada ao desenvolvimento do individualismo. 3. (Puccamp 2016) Para responder à questão a seguir, considere o texto abaixo. De um modo geral, todos esses movimentos da vanguarda europeia de fins do século XIX e início do século XX estavam sob o signo da desorganização do universo artístico de sua época. A diferença é que uns, como o futurismo e o dadaísmo, queriam a destruição do passado e a negação total dos valores estéticos presentes; e outros, como o expressionismo e o cubismo, viam na destruição a possibilidade de construção de uma nova ordem superior. No fundo eram, portanto, tendências também organizadoras de uma nova estrutura política e social. (TELES, Gilberto Mendonça, Vanguarda europeia e modernismo brasileiro. Rio de Janeiro: Vozes, 1972, p. 10) Muitos artistas de vanguarda contestavam os valores que haviam marcado a chamada belle époque, período em que, na Europa, a) a burguesia havia substituído a aristocracia no poder, rejeitando o eurocentrismo e os rituais de distinção social em prol de seu modo de vida baseado na valorização do trabalho. b) o clima de otimismo e a crença no progresso contínuo propiciado pelo suposto avanço da cultura e da civilização se viram abalados pela eclosão da Grande Guerra. c) as revoltas proletárias ameaçavam o clima de "estabilidade" do mundo burguês, despertando o pronto apoio dos artistas e intelectuais, que assumiram a causa operária e criaram um rótulo irônico – bela época − para denominar essa fase de tensões. d) a sociedade burguesa buscava ser mais cosmopolita e democrática, como se vê na publicidade e na art nouveau, aderindo a novos modelos de comportamento e sociabilidade inspirados pelo american way of life e os padrões de consumo de massa. e) a perspectiva de uma sociedade mais humana, marcada pelas luzes, pelos valores burgueses e pela noção de evolução constante havia motivado experiências sociais como a Comuna de Paris. 4. (Espm 2015) Com o final da I Guerra Mundial a derrota do império alemão e a abdicação do kaiser Guilherme II, foi proclamada a República na Alemanha. Em 1919 foi promulgada a Constituição da República de Weimar. A vida intelectual da República de Weimar foi de uma riqueza excepcional. (Claude Klein. Weimar ) As alternativas abaixo elencam algumas das manifestações culturais que floresceram sob a República de Weimar, uma verdadeira vanguarda. Assinale a alternativa que apresente uma manifestação cultural produzida fora do período de vigência da chamada República de Weimar: a) nascimento do Expressionismo alemão com o filme "O Gabinete do Doutor Caligari"; b) filmagem de "Metrópolis" de Fritz Lang; c) nascimento da arquitetura moderna com o movimento Bauhaus; d) florescimento do teatro político em que sobressaiu, entre seus autores, Bertold Brecht; e) filmagem de "O Triunfo da Vontade" de Leni Riefenstahl. 5. (Upe 2015) Observe os quadros a seguir: Eles são parte integrante do movimento artístico, que marcou a transição do século XIX para o XX, denominado a) cubista, graças ao tratamento da natureza mediante formas geométricas. b) futurista, baseando-se na velocidade e nos desenvolvimentos tecnológicos. c) dadaísta, por questionar o conceito de arte antes da Primeira Guerra Mundial. d) impressionista, por meio da exploração da forma conjunta da intensidade das cores e da sensibilidade do artista. e) expressionista, com o objetivo de mostrar como uma emoção é capaz de transformar nossas impressões sensoriais. cubismo 01) (Enem PPL 2020) As vanguardas europeias trouxeram novas perspectivas para as artes plásticas brasileiras. Na obra O mamoeiro, a pintora Tarsila do Amaral valoriza a) a representação de trabalhadores do campo. b) as retas em detrimento dos círculos.c) os padrões tradicionais nacionalistas. d) a representação por formas geométricas. e) os padrões e objetos mecânicos. 02) (Enem 2019) Na obra Cabeça de touro, o material descartado torna-se objeto de arte por meio da a) reciclagem da matéria-prima original. b) complexidade da combinação de formas abstratas. c) perenidade dos elementos que constituem a escultura. d) mudança da funcionalidade pela integração dos objetos. e) fragmentação da imagem no uso de elementos diversificados. 03) (Enem 2016) PICASSO, P. Les desmoiselles d’Avignon. Óleo sobre tela, 243,9 x 233,7 cm. Museu de Arte Moderna, Nova Iorque, 1907. Disponível em: www.moma.org. Acesso em: 13 set. 2012. A obra Les desmoiselles d’Avignon , do pintor espanhol Pablo Picasso, é um dos marcos iniciais do movimento cubista. Essa obra filia-se também ao Primitivismo, uma vez que sua composição recorre à manifestação cultural de um determinado grupo étnico, que se caracteriza por a) produção de máscaras ritualísticas africanas. b) rituais de fertilidade das comunidades celtas. c) festas profanas dos povos mediterrâneos. d) culto à nudez de populações aborígenes. e) danças ciganas do sul da Espanha. surrealismo 1 - Dos adjetivos abaixo, qual melhor define o movimento surrealista? a. Sombrio b. Infantil c. Progressista d. Expressionista 2 - O Surrealismo é um movimento de Vanguarda que surgiu no início do século XX em qual parte do mundo? a. Amsterdã, Holanda. b. Paris, França. c. Zurique, Suíça. d. Roma, Itália 3 - O Surrealismo foi um movimento artístico que teve seu início no desejo de: a. Controlar a mente humana para que ela fosse suscetível a receber qualquer tipo de arte. b. Revolucionar com uma arte mais simétrica e baseada em formas geométricas para retratar a natureza, mas sem fidelidade com a perfeição. c. Tornar a Europa um centro cultural e modelo padrão de estilo artístico a ser seguido. d. Reagir de modo contrário à razão, levando a arte à representação dos instintos e desejos humanos. 4 - O Surrealismo propunha a valorização da loucura, da fantasia e da utilização da reação automática, tendo como base decisiva para o desenvolvimento desse tipo de arte os estudos de: a. Walter Benjamin. b. Sigmund Freud. c. Carl Jung. d. Pablo Picasso. 5 - Quais artistas brasileiros se inspiraram no movimento surrealista para a produção de suas obras? a. Ismael Nery e Machado de Assis. b. Cícero Dias e Paulo Leminski. c. Oswald de Andrade e Frida Kahlo. d. Mario de Andrade e Tarsila do Amaral . 6 - O Surrealismo foi um movimento artístico que não atingiu somente a pintura, mas também outras áreas do conhecimento. Dentre os artistas desse período, os que se destacaram na literatura, nas artes plásticas, no teatro e no cinema são, respectivamente: a. André Breton, Max Ernst, Antonin Artaud e Luís Buñuel. b. Antonin Artaud, Max Ernst, Antonin Artaud e Pablo Picasso. c. Di Cavalcanti, Paul Éluard, Antonin Artaud e Luís Buñuel. d. Salvador Dalí, Antonin Artaud, Paul Éluard e Max Ernst. 7 - Mesmo tendo grandes nomes no cenário brasileiro, o Surrealismo não foi um movimento de grande repercussão no país. No entanto, ele influenciou outra manifestação artística muito importante para a arte aqui, que foi o: a. Trovadorismo. b. Modernismo . c. Arcadismo. d. Romantismo. Futurismo 01. (Fuvest) O futurismo de Marinetti e o fascismo de Benito Mussolini têm em comum: 1. A constatação da falência cultural da Itália, que se agarrou ao passado romano e ignorou os grandes avanços da Primeira Revolução Industrial. 2. O desejo de proporcionar aos cidadãos italianos o acesso aos bens de consumo e a implantação do Estado de bem-estar social. 3. O esforço de modernização cultural e a tentativa de demolir as edificações que restaram do passado romano. 4. A valorização e a adoção das bases e dos princípios das teorias revolucionárias anarquistas e socialistas. 5. A glorificação da ideologia da guerra e da velocidade proporcionada pelos avanços técnicos e militares. 02. (UEL) Considerando as transformações da Arte Moderna em relação ao Período Acadêmico, observe as figuras 6 e 7 das obras futuristas e leia o texto a seguir. Para os futuristas, os objetos não se esgotavam no contorno aparente e os seus aspectos se interpenetravam continuamente, devido, sobretudo, à nossa visão, que é dinâmica e vê vários espaços a um só tempo ou vários tempos num só espaço. (DELL’ARCO, M. F., 1968, apud MORAIS, F. Arte é o que eu e você chamamos arte. Rio de Janeiro: Record, 2000. p.254.) Com base nas figuras, no texto e nos conhecimentos a respeito do movimento Futurista, atribua V (verdadeiro) ou F (falso) às afirmativas a seguir. ( ) A partir do contato com o Cubismo, os futuristas investiram menos no tema e se aplicaram a complementar seu divisionismo colorista com uma fragmentação formal do tipo cubista. As obras futuristas demonstravam a possibilidade de usar a arte como meio para captar os aspectos de um entorno dinâmico. O divisionismo lhes permitia imprimir um ritmo dinâmico na composição. ( ) Boccioni, em seu Manifesto da Escultura Futurista, proclamou o uso de um único tipo de material na escultura. Enfatizou a imitação de fórmulas herdadas do passado baseadas na cópia do modelo nu e no estudo da estatuária clássica. ( ) Enquanto, no Cubismo, a geometrização enfatiza a estrutura formal do motivo representado, a fragmentação futurista tem a meta de criar elementos lineares (“linhas de força”) que podem ser seriados para produzir um efeito de movimento. A coerência formal no Futurismo tem importância secundária. ( ) O Futurismo italiano foi impulsionado na primeira década do século XXI pelas exposições e imagens do Realismo e do Neoclassicismo, sendo também influenciado pelo Expressionismo alemão. ( ) O Futurismo teve sua origem em uma maneira de entender a civilização, considerando o dinamismo como sensação típica do “nosso” tempo a ser buscada na pintura e na escultura. Em alguns aspectos foi um movimento radical que rechaçou todas as tradições, valores e instituições sempre respeitados. Valorizou o registro da velocidade como valor plástico. Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta. 1. V, V, V, F, F. 2. V, V, F, V, F. 3. V, F, V, F, V. 4. F, V, F, V, F. 5. F, F, V, F, V. 03. (ENEM 2017) E venham, então, os alegres incendiários de dedos carbonizados! Vamos! Ateiem fogo às estantes das bibliotecas! Desviem o curso dos canais para inundar os museus! Empunhem as picaretas, os machados, os martelos e deitem abaixo sem piedade as cidades veneradas! MARINETTI, F. T. Manifesto futurista. Disponível em: www.sibila.com.br. Acesso em: 2 ago. 2012 (adaptado). Que princípio marcante do Futurismo e comum a várias correntes artísticas e culturais das primeiras três décadas do século XX está destacado no texto? 1. A tradição é uma força incontornável. 2. A arte é expressão da memória coletiva. 3. A modernidade é a superação decisiva da história. 4. A realidade cultural é determinada economicamente. 5. A memória é um elemento crucial da identidade cultural. 04. (FAMECA) Nós cantaremos as grandes multidões movimentadas pelo trabalho [...]; a vibração noturna dos arsenais e dos estaleiros sob suas violentas luas elétricas; [...] as usinas suspensas nas nuvens pelos barbantes de suasfumaças; [...] as locomotivas de grande peito, [...] como enormes cavalos de aço. (Filippo Tommaso Marinetti. “Manifesto do Futurismo”. In: Gilberto M. Teles. Vanguarda europeia e modernismo brasileiro, 1986.) O Manifesto do Futurismo foi publicado, pela primeira vez, no jornal francês Le Figaro, em 20 de fevereiro de 1909. Observa-se, pela leitura do excerto, que o Futurismo enaltecia a experiência humana produzida 1. Pela diversificação industrial com o emprego de novos tipos de energia e de metais. 2. Pela superação da pintura e da literatura devido à criação industrial de imagens plásticas. 3. Pela onipresença de pequenas unidades produtoras nas sociedades europeias. 4. Pela semelhança do novo mundo industrial com as paisagens naturais românticas. 5. Pela libertação da humanidade do trabalho repetitivo em linhas de montagem. 05. (ENEM 2019) 1. Nós queremos cantar o amor ao perigo, o hábito da energia e da temeridade. 2. A coragem, a audácia, a rebelião serão elementos essenciais de nossa poesia. 3. A literatura exaltou até hoje a imobilidade pensativa, o êxtase, o sono. Nós queremos exaltar o movimento agressivo, a insônia febril, o passo de corrida, o salto mortal, o bofetão e o soco. 4. Nós afirmamos que a magnificência do mundo enriqueceu-se de uma beleza nova: a beleza da velocidade. Um automóvel de corrida com seu cofre enfeitado com tubos grossos, semelhantes a serpentes de hálito explosivo... um automóvel rugidor, que parece correr sobre a metralha, é mais bonito que a Vitória de Samotrácia. 5. Nós queremos entoar hinos ao homem que segura o volante, cuja haste ideal atravessa a Terra, lançada também numa corrida sobre o circuito da sua órbita. 6. E preciso que o poeta prodigalize com ardor, fausto e munificiência, para aumentar o entusiástico fervor dos elementos primordiais. MARINETTI, F. T. Manifesto futurista. In: TELES, G. M. Vanguardas europeias e Modernismo brasileiro. Petrópolis: Vozes, 1985. O documento de Marinetti, de 1909, propõe os referenciais estéticos do Futurismo, que valorizam a 1. Composição estática. 2. Inovação tecnológica. 3. Suspensão do tempo. 4. Retomada do helenismo. 5. Manutenção das tradições. 06. (Enem 2017) E venham, então, os alegres incendiários de dedos carbonizados! Vamos! Ateiem fogo às estantes das bibliotecas! Desviem o curso dos canais, para inundar os museus! Empunhem as picaretas, os machados, os martelos e deitem abaixo sem piedade as cidades veneradas! MARINETTI, F. T. Manifesto futurista. Disponível em: www.sibíla.com.br. Acesso em: 2 ago. 2012 (adaptado). Que princípio marcante do Futurismo e comum a várias correntes artísticas e culturais das primeiras três décadas do século XX está destacado no texto? 1. A tradição é uma força incontornável. 2. Arte é expressão da memória coletiva. 3. A modernidade é a superação decisiva da história. 4. A realidade cultural é determinada economicamente. 5. A memória é um elemento crucial da identidade cultural. 07. (ENEM PPL 2016) TEXTO II A existência dos homens criadores modernos é muito mais condensada e mais complicada do que a das pessoas dos séculos precedentes. A coisa representada, por imagem, fica menos fixa, o objeto em si mesmo se expõe menos do que antes. Uma paisagem rasgada por um automóvel, ou por um trem, perde em valor descritivo, mas ganha em valor sintético. O homem moderno registra cem vezes mais impressões do que o artista do século XVIII. LEGÉR, F. Funções da pintura. São Paulo: Nobel, 1989. A vanguarda europeia, evidenciada pela obra e pelo texto, expressa os ideais e a estética do 1. Cubismo, que questionava o uso da perspectiva por meio da fragmentação geométrica. 2. Expressionismo alemão, que criticava a arte acadêmica, usando a deformação das figuras. 3. Dadaísmo, que rejeitava a instituição artística, propondo a antiarte. 4. Futurismo, que propunha uma nova estéstica, baseada nos valores da vida moderna. 5. Neoplasticismo, que buscava o equilíbrio plástico, com utilização da direção horizontal e vertical. 08. (UEA - SIS) Leia o trecho inicial do “Manifesto do Futurismo”, publicado por Filippo Tommaso Marinetti em 1909 no jornal Le Figaro em Paris. 1. Nós queremos cantar o amor ao perigo, o hábito à energia e à temeridade. 2. Os elementos essenciais de nossa poesia serão a coragem, a audácia e a revolta. 3. Tendo a literatura até aqui enaltecido a imobilidade pensativa, o êxtase e o sono, nós queremos exaltar o movimento agressivo, a insônia febril, o passo ginástico, o salto mortal, a bofetada e o soco. (Apud Gilberto Mendonça Teles. Vanguarda europeia e Modernismo brasileiro, 1992.) Considerando tais preceitos, assinale a alternativa cujos versos, extraídos da obra poética de Fernando Pessoa, revelam influência do Futurismo. 1. Amemo-nos tranquilamente, pensando que podíamos, Se quiséssemos, trocar beijos e abraços e carícias, Mas que mais vale estarmos sentados ao pé um do [outro Ouvindo correr o rio e vendo-o. 2. Mas, ah outra vez a raiva mecânica constante! Outra vez a obsessão movimentada dos ônibus. E outra vez a fúria de estar indo ao mesmo tempo [dentro de todos os comboios De todas as partes do mundo, De estar dizendo adeus de bordo de todos os navios, Que a estas horas estão levantando ferro ou afastan- [do-se das docas. 3. Súbita mão de algum fantasma oculto Entre as dobras da noite e do meu sono Sacode-me e eu acordo, e no abandono Da noite não enxergo gesto ou vulto. Mas um terror antigo, que insepulto Trago no coração, como de um trono Desce e se afirma meu senhor e dono Sem ordem, sem meneio e sem insulto. 4. Quem me dera que a minha vida fosse um carro de bois Que vem a chiar, manhãzinha cedo, pela estrada, E que para de onde veio volta depois Quase à noitinha pela mesma estrada. 5. Passou a diligência pela estrada, e foi-se; E a estrada não ficou mais bela, nem sequer mais feia. Assim é a ação humana pelo mundo fora. Nada tiramos e nada pomos; passamos e esquecemos; E o sol é sempre pontual todos os dias. 09. (Unifesp) Leia um trecho do “Manifesto do Futurismo” publicado por Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) no ano de 1909. Nós cantaremos as grandes multidões movimentadas pelo trabalho, pelo prazer ou pela revolta; as marés multicoloridas e polifônicas das revoluções nas capitais modernas; a vibração noturna dos arsenais e dos estaleiros sob suas luas elétricas; as estações glutonas comedoras de serpentes que fumam; as usinas suspensas nas nuvens pelos barbantes de suas fumaças; os navios aventureiros farejando o horizonte; as locomotivas de grande peito, que escoucinham os trilhos, como enormes cavalos de aço freados por longos tubos, e o voo deslizante dos aeroplanos, cuja hélice tem os estalos da bandeira e os aplausos da multidão entusiasta. (Apud Gilberto Mendonça Teles. Vanguarda europeia e modernismo brasileiro, 1992. Adaptado.) Em consonância com este preceito do Futurismo estão os seguintes versos, extraídos da produção poética de Fernando Pessoa (1888-1935): 1. Nas cidades a vida é mais pequena Que aqui na minha casa no cimo deste outeiro. Na cidade as grandes casas fecham a vista à chave, Escondem o horizonte, empurram o nosso olhar para longe de todo o céu, Tornam-nos pequenos porque nos tiramo que os nossos olhos nos podem dar, E tornam-nos pobres porque a nossa única riqueza é ver. 2. Ontem à tarde um homem das cidades Falava à porta da estalagem. Falava comigo também. Falava da justiça e da luta para haver justiça E dos operários que sofrem, E do trabalho constante, e dos que têm fome, E dos ricos, que só têm costas para isso. E, olhando para mim, viu-me lágrimas nos olhos E sorriu com agrado, julgando que eu sentia O ódio que ele sentia, e a compaixão Que ele dizia que sentia. 3. Amemo-nos tranquilamente, pensando que podíamos, Se quiséssemos, trocar beijos e abraços e carícias, Mas que mais vale estarmos sentados ao pé um do outro Ouvindo correr o rio e vendo-o. Colhamos flores, pega tu nelas e deixa-as No colo, e que o seu perfume suavize o momento – Este momento em que sossegadamente não cremos em nada, Pagãos inocentes da decadência. 4. Levando a bordo El-Rei dom Sebastião, E erguendo, como um nome, alto o pendão Do Império, Foi-se a última nau, ao sol aziago Erma, e entre choros de ânsia e de pressago Mistério. Não voltou mais. A que ilha indescoberta Aportou? Voltará da sorte incerta Que teve? 5. Amo-vos a todos, a tudo, como uma fera. Amo-vos carnivoramente, Pervertidamente e enroscando a minha vista Em vós, ó coisas grandes, banais, úteis, inúteis, Ó coisas todas modernas, Ó minhas contemporâneas, forma atual e próxima Do sistema imediato do Universo! Nova Revelação metálica e dinâmica de Deus! 10. (PUC-Campinas) Como todas as revoluções das vanguardas históricas, o Futurismo traduz logo nos seus primeiros textos o grito de ruptura de uma classe que não deseja mais pactuar com a estabilidade do sistema. Mas o grito de ruptura é dado com os elementos e valores típicos do mesmo grupo contestado. Os elementos “perigo”, “velocidade”, “energia”, “audácia”, “revolta”, “bofetada”, “soco” – inicialmente propostos com a finalidade de traduzir o vitalismo antiburguês do Futurismo – serão os mesmos, desenvolvidos, que levarão o movimento a concluir no fascismo. (Sílvio Castro. Teoria e política do modernismo brasileiro. Petrópolis: Vozes, 1979. p. 34 e 35) No Brasil, ocorreram ecos vanguardistas do Futurismo, tal como se pode depreender destes versos de Mário de Andrade: 1. Sobreviventes da pureza antiga, as penas brancas, no debrum das asas. 2. No cavalo da frente o atro anjo infiel Com façanhas de guerra se compraz. 3. Passa galhardo um filho de imigrante loiramente domando um automóvel! 4. Um luar amplo me inunda, e eu ando Em visionária luz a nadar 5. Um sonho de mancebo e de poeta. El-Dorado de amor que a mente cria 11. (UEL) Considerando as transformações da Arte Moderna em relação ao Período Acadêmico, observe as figuras 6 e 7 das obras futuristas e leia o texto a seguir. Para os futuristas, os objetos não se esgotavam no contorno aparente e os seus aspectos se interpenetravam continuamente, devido, sobretudo, à nossa visão, que é dinâmica e vê vários espaços a um só tempo ou vários tempos num só espaço. (DELL’ARCO, M. F., 1968, apud MORAIS, F. Arte é o que eu e você chamamos arte. Rio de Janeiro: Record, 2000. p.254.) Com base nas figuras, no texto e nos conhecimentos a respeito do movimento Futurista, atribua V (verdadeiro) ou F (falso) às afirmativas a seguir. ( ) A partir do contato com o Cubismo, os futuristas investiram menos no tema e se aplicaram a complementar seu divisionismo colorista com uma fragmentação formal do tipo cubista. As obras futuristas demonstravam a possibilidade de usar a arte como meio para captar os aspectos de um entorno dinâmico. O divisionismo lhes permitia imprimir um ritmo dinâmico na composição. ( ) Boccioni, em seu Manifesto da Escultura Futurista, proclamou o uso de um único tipo de material na escultura. Enfatizou a imitação de fórmulas herdadas do passado baseadas na cópia do modelo nu e no estudo da estatuária clássica. ( ) Enquanto, no Cubismo, a geometrização enfatiza a estrutura formal do motivo representado, a fragmentação futurista tem a meta de criar elementos lineares (“linhas de força”) que podem ser seriados para produzir um efeito de movimento. A coerência formal no Futurismo tem importância secundária. ( ) O Futurismo italiano foi impulsionado na primeira década do século XXI pelas exposições e imagens do Realismo e do Neoclassicismo, sendo também influenciado pelo Expressionismo alemão. ( ) O Futurismo teve sua origem em uma maneira de entender a civilização, considerando o dinamismo como sensação típica do “nosso” tempo a ser buscada na pintura e na escultura. Em alguns aspectos foi um movimento radical que rechaçou todas as tradições, valores e instituições sempre respeitados. Valorizou o registro da velocidade como valor plástico. Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta. 1. V, V, V, F, F. 2. V, V, F, V, F. 3. V, F, V, F, V. 4. F, V, F, V, F. 5. F, F, V, F, V. Dadaísmo 01. (UEL) Leia o texto e observe a imagem a seguir. No contexto da Primeira Guerra Mundial, surgiu o dadaísmo, um movimento antiartístico, antiliterário, antipoético, contra a beleza eterna, a harmonia, a objetividade, a eternidade dos princípios, as leis da lógica, a imobilidade do pensamento e a favor da liberdade desenfreada do indivíduo, da espontaneidade, do aleatório, da anarquia contra a ordem, da imperfeição contra a perfeição. (Adaptado de: MICHELI, M. As vanguardas artísticas. São Paulo: Martins Fontes, 1991. p.131-137.) Com base no texto, na imagem e nos conhecimentos sobre o dadaísmo, atribua V (verdadeiro) ou F (falso) às afirmativas a seguir. ( ) O dadaísmo tem uma base positivista tanto quanto o surrealismo. ( ) No processo de criação dadaísta, se é que se trata de criação, o verbo “criar” foi substituído pelo verbo “montar”. ( ) O caráter antiartístico das colagens dadaístas constituía um modelo estético baseado no acaso. ( ) Para o dadaísmo, o gesto provocativo era mais importante do que a obra. ( ) O movimento dadá, por ser favorável à sociedade burguesa, foi contra a arte que a questionava. Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta. 1. V, F, V, V, F. 2. V, F, F, F, V. 3. F, V, V, F, V. 4. F, V, F, V, F. 5. F, F, V, V, V. 02. (UEL) Leia o texto e analise as figuras 28 e 29 a seguir. A partir do impressionismo, a arte paulatinamente se afastou dos seus cânones renascentistas, do compromisso de uma representação fidedigna do mundo, com as pinturas e esculturas se ocupando não em fabricar duplos da realidade, mas em afirmar as suas próprias realidades. (Adaptado de: FARIAS, Agnaldo. Arte Brasileira Hoje. São Paulo: Publifolha, 2002. p.15.) Com base no texto e nas figuras, considere as afirmativas a seguir. I. O ready-made de Marcel Duchamp e o móbile de Calder, pelos materiais empregados, implicam formas tridimensionais impressionistas. II. Em Porta-Garrafas , Duchamp realiza o processo de apropriação e recontextualização de um objeto cotidiano, ação que influenciou a arte contemporânea. III. O movimento é de fundamental importância na construção não figurativa de Calder, sendo esse artista um dos precursores da arte cinética. IV. Tantono trabalho de Calder quanto no de Duchamp, os procedimentos utilizados correspondem à tradição da escultura acadêmica. Assinale a alternativa correta. 1. Somente as afirmativas I e IV são corretas. 2. Somente as afirmativas II e III são corretas. 3. Somente as afirmativas III e IV são corretas. 4. Somente as afirmativas I, II e III são corretas. 5. Somente as afirmativas I, II e IV são corretas. 03. (UNESP) A peça Fonte foi criada pelo francês Marcel Duchamp e apresentada em Nova Iorque em 1917. A transformação de um urinol em obra de arte representou, entre outras coisas, 1. A alteração do sentido de um objeto do cotidiano e uma crítica às convenções artísticas então vigentes. 2. A crítica à vulgarização da arte e a ironia diante das vanguardas artísticas do final do século XIX. 3. O esforço de tirar a arte dos espaços públicos e a insistência de que ela só podia existir na intimidade. 4. A vontade de expulsar os visitantes dos museus, associando a arte a situações constrangedoras. 5. O fim da verdadeira arte, do conceito de beleza e importância social da produção artística. 04. (FIP-Moc) Obra de Marcel Duchamp, criada no contexto da 1a Guerra Mundial Fonte: https://www.google.com/search?q=roda+de+bicicleta+marcel+duchamp&source A imagem expressa: 1. Crise dos velhos valores e padrões e busca de um olhar crítico sobre objetos de consumo. 2. Fascínio pelo advento das novas tecnologias e exaltação ao progresso industrial capitalista. 3. Desencanto com a Guerra e busca de explicações religiosas para o mundo contemporâneo. 4. Apego ao passado e tentativa de resgatar funções específicas dos objetos. 5. Sacralização e funcionalidade da arte, próprias da Belle Époque europeia. 05. (UEL) Algumas vanguardas artísticas europeias criadas na primeira metade do século XX foram manifestações artístico-literárias que criticavam uma concepção tradicional de museu, introduzindo uma estética marcada pela experimentação e pela subjetividade, que influenciaria fortemente diversas manifestações culturais em todo o mundo. Sobre as principais correntes vanguardistas e suas respectivas características, assinale a alternativa correta. 1. O Surrealismo apresentava a exaltação da tecnologia, das máquinas, da velocidade e do progresso. 2. O Expressionismo evidenciava a decomposição e a fragmentação das formas geométricas, afirmando que um mesmo objeto poderia ser visto de vários ângulos. 3. O Cubismo valorizava a subjetividade e buscava transmitir ao mundo a situação do homem, com seus vícios e horrores. 4. O Futurismo defendia a criação por meio das experiências nascidas no imaginário e na atmosfera onírica, sem interferências da razão. 5. O Dadaísmo surgiu como oposição à guerra e ressaltava a espontaneidade da arte pautada na liberdade de expressão no absurdo e na irracionalidade. 06. (UNCISAL) Em 1921, o artista Man Ray apresenta ao mundo sua obra “Cadeau” (Presente) que se torna uma das obras mais emblemáticas do movimento dadaísta, visto que esta escultura traz a seguinte característica: 1. A resignificação ilógica de objetos cotidianos. 2. A reinterpretação racional de objetos cotidianos. 3. A retratação geométrica de objetos cotidianos. 4. A representação reacionária de objetos cotidianos. 5. A retratação tecnicista de objetos cotidianos. fauvismo 1 - Sobre seus conhecimentos sobre o fauvismo julgue os itens abaixo em (V) para os verdadeiro e (F) para falso: a. ( v ) Os artistas fauvistas eram chamados de feras por causa da intensidade com que usavam as cores, sem misturá-las. b. ( F ) As figuras no fauvismo eram extremamente realistas. c. ( v ) Figuras apenas sugeridas e não representadas realisticamente caracterizou o fauvismo. d. ( F ) Mistura de cores nas obras marcaram o movimento fauvista. 2 - Em 1905, em Paris, durante a realização do Salão de Outono, alguns jovens pintores foram chamados de “fauves” - feras. Quanto ao movimento Fauvismo julgue os itens: a. ( v ) A simplificação das formas e o emprego das cores puras são características marcantes deste movimento b. ( v ) O termo feras se deu pela intensidades com que usavam as cores puras, sem matiza-las. c. ( v ) A figura fauvista é apenas sugerida e não representadas realisticamente pelo autor. d. ( F )As figuras lhe interessam pelo geometrismo e não enquanto a forma que constituem. 3 - Sobre o Fauvismo marque a alternativa correta: a. No Fauvismo as cores são puras. b. No Fauvismo predomina a mistura de cores. c. No Fauvismo as cores são sempre primarias. d. No Fauvismo não existem cores fora da realidade habitual. 4 - Sobre o Fauvismo marque a alternativa correta: a. No Fauvismo as cores são as da realidade. b. No Fauvismo as cores nunca são irreais. c. No Fauvismo as cores não são as da realidade. d. No Fauvismo as cores são misturadas em busca do efeito de realidade. 5 - As obras nos Fauvismo devem surgir: a. De impulsos. b. De estudos prévios. c. De temas cristãos. d. De temas mitológicos.
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