Conceitos Básicos de Fotografia

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Atividade
1. Assinale a alternativa que identifica as partes da câmera essenciais para seu funcionamento básico.
a) Tripé e objetiva
b) Corpo e flash.
c) Sensor e corpo.
d) Objetiva e sensor
e) Corpo e objetiva
Gabarito
Parabéns! Você acertou!
Resposta correta: letra e.
A câmera fotográfica é dividida em corpo e objetiva. No corpo estão o sensor, o obturador – um dispositivo que abre e fecha de acordo com o tempo determinado pelo fotógrafo para captar a quantidade luz adequada e criar certos efeitos –, e o sistema responsável pelas demais funções contidas no dispositivo. A objetiva é formada por um conjunto de lentes com diversas especificações que podem ser trocadas quando necessário.
2. As câmeras SLR e DSLR possuem um conjunto de espelhos em seus corpos que servem para levar a imagem/luz da objetiva até o visor ocular. Como chamamos esse conjunto de espelhos?
a) Pentaglass.
b) Glass Fotografic.
c) Pentaprisma.
d) Prisma Glass.
e) Sensor Full Frame APS-C.
Gabarito
Parabéns! Você acertou!
Infelizmente, você errou!
Resposta correta: letra c.
Pentaprisma é o nome do conjunto de cinco espelhos localizados no corpo da câmera. Eles servem para corrigir qualquer distorção entre a imagem/luz que entra pela objetiva e o que se visualiza no visor ocular. Antes de o pentaprisma ser utilizado era comum a ocorrência do erro de paralaxe, uma falha no enquadramento do objeto ou da pessoa a ser fotografada.
3. Uma objetiva fotográfica é formada por um conjunto de lentes:
a) Divergentes e bifocais.
b) Convergentes e grande-angulares.
c) Côncavas e convexas.
d) Convexas e multiplex.
e) Convergentes e divergentes.
Gabarito
Infelizmente, você errou!
Resposta correta: letra c.
A objetiva pode ser definida como um conjunto de lentes, côncavas e convexas, que, de acordo com sua combinação, além dos efeitos ópticos de zoom e foco, pode também oferecer aproximação de objetos distantes e maiores ângulos de abertura para espaços pequenos ou objetos e construções amplas.
4. Que tipo de sensor uma câmera precisa ter quando se trata de um trabalho profissional que solicita muita qualidade de imagem e capacidade máxima de ampliação, sem perda de qualidade para veiculação?
a) Sensor APS-C (Crop).
b) Sensor Pentaprisma.
c) Sensor HDSLR.
d) Sensor Full Frame.
e) Sensor DSLR.
Gabarito
Parabéns! Você acertou!
Resposta correta: letra d.
Uma câmera classificada como profissional e apta a realizar fotografias industriais e/ou publicitárias, para ampliações necessita ter um sensor Full Frame (quadro cheio), mais comandos e opções de configurações manuais, corpo mais resistente e baterias com duração longa.
5. Para fotografar a grandes distâncias, sem utilizar zoom digital, que tipo de objetiva devemos escolher para nossa produção manter qualidade?
a) Grande-angular.
b) Olho de peixe.
c) Macro/micro.
d) Objetiva normal ou padrão.
e) Teleobjetiva.
Gabarito
Parabéns! Você acertou!
Resposta correta: letra e.
Para fotografar de um lugar distante dos objetos necessitamos de teleobjetivas. Tele (distante) + objetiva. Esses equipamentos combinam lentes que podem aproximar o que está distante sem perder qualidade. Geralmente fazem isso com a utilização de muitas lentes internas e por esse fator são fisicamente maiores.
		
FOTOPUBLICIDADE
1a aula
		
	 
	Lupa
	 
	 
	 
		Exercício: CCA1304_EX_A1_201907115111_V1 
	04/10/2020
	Aluno(a): STELLA MENDONÇA SIQUEIRA
	2020.3 EAD
	Disciplina: CCA1304 - FOTOPUBLICIDADE 
	201907115111
	
	 
		1
        Questão
	
	
	A fotografia sempre foi reconhecida como arte e teve sua autonomia respeitada? Em que momento e com que atores a fotografia passou por problemas que questionavam sua legitimidade como linguagem e profissão?
		
	
	A fotografia nunca passou por situações de questionamento. A câmera escura sanou todos os questionamentos e dúvidas sobre seu potencial artístico e potencial. No renascimento Leonardo da Vinci, Rafael e outros emprestaram seu prestigio para sua valorização como linguagem e profissão.
	 
	A fotografia nem sempre foi respeitada como arte e profissão. Era considerada um invento científico, uma tecnologia, não uma expressão artística. De início não obteve reconhecimento dos especialistas em arte e enfrentou resistência dos pintores retratistas por atuar como concorrente destes em um mercado que outrora era apenas de artistas plásticos.
	
	A fotografia sempre foi respeitada como arte e profissão. Foi considerada uma expressão artística, uma linguagem, não um mero invento científico. No início obteve o reconhecimento dos especialistas em arte e das comunidades de pintores. Logo esteve aliada aos pintores retratistas para atuar como auxiliar destes em um mercado que outrora era apenas dos desenhistas.
	
	A fotografia não era respeitada porque os estudos da Escola de Frankfurt, de onde vinham intelectuais como Walter Benjamin, lhe fazia forte oposição. Por outro lado, a fotografia encontrou nos pintores retratistas solidariedade para se consolidar na mercado de retratos para famílias.
	
	Desde os primórdios até a atualidade a fotografia não é reconhecida como arte ou linguagem autônoma. Passou a ser reconhecida como profissão com o desenvolvimento da publicidade e propaganda na consolidação do liberalismo americano e da cultura de consumo.
	Respondido em 04/10/2020 11:55:07
	
Explicação:
Os conflitos entre formas de arte, hábitos e cultura de forma geral sempre se fizeram presentes na história da humanidade. A novidade era nos primeiros momentos encarada como uma ameaça ao tradicional, ao já consolidado. Além deste fato, também colaborou para o conflito a questão de um concorrente em um mercado cativo de outros atores sociais.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	O público leigo costuma acreditar que as fotografias apresentam a verdade. Os estudiosos da área afirmam que a fotografia apresenta uma das verdades. Isto é, a fotografia é um recorte dos fenômenos sociopolíticos, culturais, históricos e afetivos que ocorrem no mundo. Nesse sentido a fotografia é uma linguagem a favor da visão de mundo e ideologia do fotógrafo. Como podemos definir o termo para este fenômeno?
		
	 
	Representação da realidade.
	
	Simulacro.
	
	Simulação definitiva.
	
	Cópia fidedigna da realidade.
	
	Símbolo icônico. 
	Respondido em 04/10/2020 11:55:30
	
Explicação:
A representação da realidade se dá no campo das linguagens. Neste caso, nos elementos da linguagem fotográfica. Chamamos de representação porque compreendemos que o homem não dá conta de explicar uma verdade absoluta sobre os fatos.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	(UFPR 2008) Quais as partes básicas de uma câmera?
		
	
	Objetiva e plano focal.
	
	Corpo, plano focal e película.
	
	Fotômetro e telêmetro.
	
	Obturador, diafragma e objetiva.
	 
	Corpo e objetiva.
	Respondido em 04/10/2020 11:55:44
	
Explicação:
camera
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Por que os estudiosos da comunicação e das ciências da linguagem definem a fotografia como um meio de comunicação? Marque a única alternativa correta.
		
	
	A fotografia não é um meio. Ela é apenas um canal para especificidades estéticas do próprio universo imagético. Logo, a fotografia é seu próprio fim não servindo a causas ideológicas, comerciais ou comunicacionais.
	
	A fotografia é um meio de comunicação direto. Assemelha-se as principais características da televisão, do rádio e do cinema. A imagem fotográfica assemelha-se a comunicação por telefone e internet, configurando-a como um meio.
	
	A fotografia é apenas um meio frio. De acordo com Walter Benjamin ela não possui aura e função artística. A fotografia é uma invenção que marca o ápice da cultura oral e escrita, logo, não é um meio porque está sempre subordinada a outras culturas e ciências.
	
	A fotografia é um invento científico que por sua alta complexidade em reunir elementos da física, da química, e das artes, foi amplamente reconhecido como meio por sua gama variada de conhecimentos associados e bem articulados.
	 
	A fotografiaé capaz de comunicar através da sua técnica, características estéticas, registros históricos, e inter-relação com outros elementos de comunicação como o texto escrito. É um meio tanto em uma exposição artística, em um documento como prova, em uma peça publicitária, no jornal, como em livros didáticos. A fotografia sempre comunica alguma coisa.
	Respondido em 04/10/2020 11:53:43
	
Explicação:
Todo signo, toda representação, possui sentido ou qualidade. Isto significa que possui sentido da parte de quem criou como também adquire novos significados da parte que quem interpreta. O mesmo se dá com as mensagens jornalísticas, com as peças publicitárias, logotipos, entre outros elementos da comunicação visual e publicitária.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	              Reflita sobre a citação abaixo e marque a única opção que contempla a fotografia caracterizada como um documento.
O registro visual documenta, por outro lado, a própria atitude do fotógrafo diante da realidade; seu estado de espírito e sua ideologia acabam transparecendo em suas imagens, particularmente naquelas que realiza para si mesmo enquanto forma de expressão pessoal. (KOSSOY, 2001, p.42-230). Livro: Fotografia e História.
		
	
	A citação elencada não procede na questão da fotografia enquanto documento. É necessário um estudo histórico que seja desenvolvido desde a antiguidade grega até os pensadores contemporâneos para que a fotografia documental possa emergir até o público principal.
	
	Desde o início do século XX que os passaportes e documentos de identidades utilizam registros fotográficos das pessoas para reconhecimento e comprovação. Por isso podemos afirmar com propriedade que isto consagra definitivamente a fotografia como documento.
	
	A fotografia como documento está caracterizada como a fotografia documental e o fotojornalismo. São fotografias que tratam de temas da realidade objetivo, diferente da fotografia autoral, da publicidade, e dos registros descompromissados dos fotógrafos amadores e álbuns pessoais.
	 
	As fotografias como fragmentos das ações no espaço-tempo são representações de eventos históricos com importância sociocultural. Logo, além de documentos históricos, são também utilizadas para documentos pessoais, registros de fatos nos jornais, e como documentos que comprovam valores e comportamentos presentes nas peças publicitárias. Mesmo um álbum de fotografias familiar é um documento histórico.
	
	A fotografia é um documento que possui validade apenas de cunho histórico. De tal forma que todos os registros fotográficos que não podem ser classificados como fontes de estudos históricos nas academias, não possuem função histórica e tão pouco social. Estes tipos de fotografias não podem ser qualificados como documentos.
	Respondido em 04/10/2020 11:53:58
	
Explicação:
Todo sujeito que realiza uma fotografia está a registrar um acontecimento. Logo, todo ato fotográfico é uma interpretação que alguém possui de um fato ou um momento. Os registros podem servir para grandes fatos históricos, ou simplesmente como um retrato de uma época. Neste ultimo caso, poderemos realizar leituras com os parâmetros socioculturais inseridos na imagem pelo realizador.
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Nos estudos das imagens, buscando seus primórdios e conceitos norteadores para os significados que atribuímos na contemporaneidade, qual das opções abaixo é a única correta dentro das abordagens do conteúdo da aula 01, intitulada ¿O que é fotografia?¿?
		
	
	A palavra imagem tem sua origem em imago. Imago, por sua vez é uma palavra latina que designa criações fotografias, cinematográficas e pinturas do século XIX localizadas nas vanguardas europeias.
	
	Imagem deriva de imago (latim). Seu sentido é revolucionário porque apresenta um valor totalmente aplicável e adaptado para os conceitos de imagem que temos na atualidade. Neste contexto nos referimos tanto a uma fotografia como a imagem de uma pessoa e o posicionamento de uma marca no mercado e para público consumidor.
	
	Imagem é uma palavra que deriva diretamente, portanto, sem nenhuma adaptação ou transformação, da palavra eidea. Eidea é um termo que surgiu na Escola de Frankfurt (Instituto de Pesquisa Social), em Frankfurt, Alemanha, no século XX.
	
	A palavra imagem é da linhagem neolatina da palavra imagine. Imagine é um termo criado pelos romanos para designar sombras, reflexos e cópias das coisas do mundo real.
	 
	Imagem deriva de imago (latim). Foi utilizada pelos filósofos gregos Platão e Aristóteles. O termo imago deriva do grego eidos, que posteriormente mudou para idea e eidea. Imago significa sombras e/ou reflexos em metais ou na água como um fenômeno da realidade material, e a ideia de alguma coisa no plano cognoscível.
	Respondido em 04/10/2020 11:54:12
	
Explicação:
A raiz da palavra imagem nos da uma excelente referência da sua origem ao longo de séculos. Entretanto seu conceito referente ao ato de representar ou referenciar algo,  alguém, ou um acontecimento, nos é útil para a adequação do conceito de imagem ao campo fotográfico e consequentemente ao da comunicação social.
	Em 1793 na França, Joseph Nicéphore Niépce (1765 - 1833) criou uma técnica que era capaz de sensibilizar uma placa de estanho polida para o registro de imagens fotográficas. Sua invenção demorava cerca de 08 horas para realizar a impressão da imagem e não apresentava uma boa qualidade no resultado final do trabalho. Independente da definição de sua imagem fotográfica, esta criação alçou Niépce ao patamar de um dos "pais" da fotografia. O nome que Niépce escolheu para batizar sua técnica foi inspirado no sol e na escrita. Qual das opções apresenta o nome correto?
		
	 
	Heliografia
	
	Calotipia
	
	Daguerreotipia
	
	Fotografia Analógica
	
	Fotografia Digital Ultra Plus
	Respondido em 04/10/2020 12:55:13
	
Explicação:
Na França, Josephe Niépce criou a heliografia (escrita solar) realizando muitos registros fotográficos. Seu invento serviu de base para seu assistente, Louis Daguerre, criar o daguerreótipo, anos depois. No principio Niépce não obteve reconhecimento pelo seu grande feito. Isto motivou Daguerre a patentear a sua obra com seu nome.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Um nome de grande destaque na fotografia mundial foi o estadunidense George Eastman. Ficou consagrado por pioneirismo e amplo desenvolvimento de tecnologias. Todavia, não logrou êxito quando lhe foi necessitado reposicionar sua grande empresa face as novas tecnologias. Qual das opções abaixo contempla a marca e as características do negócio de Eastman?
		
	
	Canon. A Canon através de George Eastman e David Canon, criaram as melhores câmeras compactas facilitando o acesso a fotografia para leigos e pessoas com pouco dinheiro. A Canon teve engenheiros que desenvolveram protótipos de câmeras digitais. Não levou o projeto adiante para preservar o mercado de venda de filmes, e consequentemente sucumbiu ao mercado da fotografia digital que se impôs nos últimos 25 anos.
	
	Fujifilme. O desenvolvimento de calótipos e daguerreótipos na década de 1990 fez com que Eastman fosse celebrado mundialmente como o pai da fotografia. Estas câmeras que já possuíam elementos digitais eram muito eficientes e também caras. Com um elevado custo de produção revertido nos preços, as câmeras ficaram encalhadas nos depósitos e prateleiras. Sem as vendas e endividado pela produção dos equipamentos, Eastman abriu falência e encerrou as atividades da Fujifilme.
	
	Kodak. Eastman foi o principal desenvolvedor de câmeras compactas, profissionais e de tecnologias de pós-produção como softwares de edição de imagens e envio de arquivos. Com a predominância do mercado da fotografia digital, Eastman e a Kodak abriram falência, pois suas câmeras compactas deixaram de ser rentáveis para a empresa, e a venda de softwares encontrou no mercado gigantes como Adobe, Microsoft e Apple, como concorrentes muito superiores. 
	
	Kodak. George Eastman era entusiasmado com tecnologia analógicae digital. Nesta paixão transformou as câmeras compactas de analógicas para digitais, monopolizou o mercado durante a primeira década do século XXI, e abriu falência após investir no setor financeiro e não obter o retorno esperado. Isto foi crucial para o encerramento das atividades da Kodak.
	 
	Kodak. Eastman revolucionou a fotografia com a criação de câmeras compactas amadores que saiam de fábrica com uma configuração média definida. Era o meio mais simples e barato para um leigo realizar fotografias com segurança. Eastman e a Kodak tiveram êxito e lucro não apenas vendendo câmeras, mas sobretudo, com a venda de películas/filmes e com serviços laboratoriais como a revelação. A Kodak teve engenheiros que desenvolveram protótipos de câmeras digitais. Não levou o projeto adiante para preservar o mercado de venda de filmes, e consequentemente sucumbiu ao mercado da fotografia digital que se impôs nos últimos 25 anos.
	Respondido em 04/10/2020 12:58:11
	
Explicação:
Eastman revolucionou a fotografia com a criação de câmeras compactas amadores e seu tornou o grande nome do mercado de fotografia amadora. Suas câmeras dispunham de uma tecnologia que as faziam sair da fábrica com uma configuração padrão definida. Era o meio mais simples e barato para um leigo realizar fotografias com segurança. Eastman e a Kodak dominaram o mercado fotográfico com a venda de câmeras e êxito também com a oferta de películas e com serviços laboratoriais. A Kodak não levou adiante o projeto de câmera digital por receio de ser ela mesma um agente que poderia prejudicar o mercado que dominava, e sucumbiu a revolução da fotografia digital que se impôs nas últimas décadas.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	O que significa a expressão "point and shoot" em fotografia?
		
	
	Simular efeitos e incluí-los na imagem
	 
	Apontar a câmera e fazer o disparo da foto
	
	Dirigir-se à locação e escolher o ponto de disparo
	
	Captar a imagem e imprimir em papel
	
	Escolher o plano e enquadrar a imagem
	Respondido em 04/10/2020 12:57:01
	
Explicação:
Em uma tradução literal, "point and shoot" significa, em inglês, "apontar e disparar". Essas ações, em fotografia, equivalem à escolha do plano e do enquadramento, ao direcionamento da câmera a estas situações e ao ato de apertar o disparador para efetuar a fotografia.
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	(UFMA - 2010) Invenções pioneiras para o aparecimento da fotografia:
		
	
	daguerreotipia e camara obscura
	
	câmara obscura e a pintura
	
	câmara escura e máquina fotográfica
	 
	diorama e daguerreotipia
	
	câmara obscura e diorama
	Respondido em 04/10/2020 12:59:54
	
Explicação:
conceitos
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	(UFMA - 2010) O que é/foi o sistema MAVICA ?
		
	
	Sistema fílmico tecnológico, 1977 significa Câmera Vídeo Magnetic; substituiu o filme tradicional por disco magnético capaz de gravar 100 poses, projetá-las na TV (PB) e imprimi-las em material de acetato, conhecido como monóculo.
	
	Sistema fotográfico baseado em tecnologia, 1963; significa Câmera Vídeo Magnetic; substituiu o filme tradicional por disco eletro-magnético capaz de gravar 100 poses, dando origem ao filme ISO 100.
	 
	Sistema fotográfico baseado em tecnologia, 1983;significa Magnetic Vídeo Câmera; substituiu o filme tradicional por disco magnético capaz de gravar 50 poses e depois projetá-las na TV, imprimi-las em papel e enviar por telefone.
	
	Sistema fílmico tecnológico, 1967 significa Câmera Vídeo Magnetic; substituiu o filme tradicional por disco magnético capaz de gravar 50 poses, projetá-las na TV (PB) e imprimi-las em material de acetato, conhecido como monóculo.
	
	Sistema fílmico tecnológico, com pequeno dispositivo que permite transmitir as imagens por telefone e o disco magnético que pode ser apagado e reutilizado, como uma fita cassete comum.
	Respondido em 04/10/2020 12:58:14
	
Explicação:
conceito
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Um inventor desenvolveu seu método e tecnologia para fotografar praticamente na mesma época de Joseph Niépce e Louis Daguerre, ambos na França. Frustrado se queixou por não ter visibilidade e reconhecimento a exemplo dos pioneiros franceses. Qual das alternativas contempla o criador em questão?
		
	 
	Hercule Florence (Brasil)
	
	Boris Kossoy (Brasil)
	
	William Fox Talbot (Inglaterra)
	
	Louis Niépce (França)
	
	George Eastman (EUA)
	Respondido em 04/10/2020 12:58:22
	
Explicação:
Hercule Florence criou o equipamento e método que denominou de photographie. No interior de São Paulo, se lamentou por não estar em um grande centro como Paris, e assim, não obter protagonismo. A importância de Florence foi resgatada por historiadores como Boris Kossoy.
		1
        Questão
	
	
	Na necessidade de um trabalho profissional que solicita muita qualidade de imagem e capacidade máxima de ampliação sem perda de qualidade para veiculação, qual o tipo de sensor que a câmera precisa ter?
		
	
	Sensor Pentaprisma
	
	Sensor DSLR
	 
	Sensor Full Frame
	
	Sensor APS-C (Crop)
	
	Sensor HDSLR
	Respondido em 04/10/2020 14:12:22
	
Explicação:
Uma câmera classificada como profissional e apta a realizar fotografias industriais e/ou publicitárias para ampliações, necessita ter um sensor Full Frame (quadro cheio), maiores comandos e opções de configurações manuais, corpo mais resistente, e baterias com duração longa.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Uma objetiva fotográfica é formada por um conjunto de lentes:
		
	
	Convexas e multiplex
	
	Convergentes e Bivergentes
	 
	Côncavas e convexas
	
	Divergentes e Bifocais
	
	Convergentes e grande angulares
	Respondido em 04/10/2020 14:12:34
	
Explicação:
Uma objetiva é formada basicamente por lentes côncavas e convexas. A objetiva pode ser definida como um conjunto de lentes que de acordo com a sua combinação, além dos efeitos ópticos de zoom e foco, pode também oferecer aproximação de objetos distantes e maiores ângulos de abertura para espaços pequenos ou objetos e construções amplas.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	(Câmara - 2007) Nas câmeras com obturador de cortina, o flash sincroniza:
		
	 
	com as velocidades mais lentas até 1/125 de segundo, por exemplo.
	
	em qualquer velocidade, desde que se respeite o fotômetro da câmera.
	
	conforme a distância do objeto e por isso varia a velocidade.
	
	apenas em uma velocidade fixa, 1/500 de segundo, por exemplo.
	
	no intervalo das velocidades mais rápidas entre 1/125 e 1/1000, por exemplo.
	Respondido em 04/10/2020 14:12:51
	
Explicação:
flash
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Para fotografar a grandes distâncias, sem utilizar zoom digital para obter qualidade, que tipo de objetiva devemos escolher para nossa produção?
		
	
	Objetiva Normal/Padrão
	
	Macro/Micro
	
	Grande Angular
	
	Olho de Peixe/Fish Eye
	 
	Teleobjetiva
	Respondido em 04/10/2020 14:12:56
	
Explicação:
Para fotografar distante dos objetos necessitamos de teleobjetivas. Tele (distante) + objetiva. Possuem uma combinação de lentes que podem aproximar o que está distante sem perder qualidade. Geralmente fazem isso com a utilização de muitas lentes internas na objetiva, e por esse fator são fisicamente maiores.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	(UFPR 2008) Sobre a distância, a velocidade do objeto a fotografar e o tempo de exposição, para se obter uma imagem nítida, considere as seguintes afirmativas:
 
1. Quanto mais perto o objeto em velocidade, menor deve ser o tempo de exposição.
2. O que define o tempo de exposição é a distância do objeto e sua velocidade de movimentação.
3. O que define o tempo de exposição é só a velocidade do objeto.
4 Quanto mais distante o objeto em velocidade, menor deve ser o tempo de exposição.
5. As diferentes distâncias do objeto em velocidade não interferem no tempo de exposição.
Assinale a alternativa correta.
		
	
	Somente as afirmativas 1, 2 e 5 são verdadeiras.
	
	Somente as afirmativas3, 4 e 5 são verdadeiras.
	
	Somente as afirmativas 3 e 4 são verdadeiras.
	
	Somente as afirmativas 1 e 3 são verdadeiras.
	 
	Somente as afirmativas 1 e 2 são verdadeiras.
	Respondido em 04/10/2020 14:13:34
	
Explicação:
tecnicas
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	As câmeras SLR e DSLR possuem um conjunto de espelhos em seus corpos que servem para levar a imagem/luz da objetiva até o visor ocular. Como chamamos este conjunto de espelhos?
		
	 
	Pentaprisma
	
	Pentaglass
	
	Prisma Glass
	
	Glass Fotografic
	
	Sensor Full Frame APS-C
	Respondido em 04/10/2020 14:13:49
	
Explicação:
Pentaprisma é o nome do conjunto de cinco espelhos localizados no corpo da câmera. Servem para corrigir qualquer distorção entre a imagem/luz que entra pela objetiva e o que se visualiza no visor ocular. Antes do pentaprisma ser utilizado era comum a ocorrência do erro de paralaxe. Isto é, uma falha no enquadramento do objeto ou pessoa a ser fotografada.
		
        Questão
	
	
	Uma fotografia foi realizada com a busca pelo lirismo, pela poesia, não tendo a preocupação de retratar a realidade objetiva. Podemos afirmar que esta fotografia é icônica?
		
	
	Não. O único fator que poderia mudar isto é o de relevância social. Caso contrário será um ícone peirceano.
	
	Sim. O ícone é absoluto no grau zero da representação fotográfico. A ancoragem e o revezamento se farão presentes apenas na iconicidade.
	
	Sim. Porque se tornará um ícone da fotografia artística mundial representando valores da sociedade moderna. Ela representará objetivamente o assunto retratado.
	
	Sim. Apenas as fotografias poéticas são icônicas e representam elementos além delas mesmas.
	 
	Não. Porque receberá significados de acordo com padrões coletivos ¿ público ¿ e individuais/subjetivos ¿ do autor ¿, logo estará distante da objetividade do ícone. Ela falará de coisas muito além do que está representado objetivamente na fotografia.
	Respondido em 04/10/2020 15:19:12
	
Explicação:
O lirismo, a poesia, a reflexão da linguagem, entre fatores de experimentação, estão ligados a fotografia como expressão. Logo, se consolidam como signos simbólicos. Isto acontece quando uma imagem representa graficamente uma coisa e seu sentido está relacionado com outro valor ou designação. Exemplo: A pomba branca da paz é um signo simbólico. A pomba representada em desenhos, pinturas, fotografias, e no audiovisual, é simplesmente um pássaro com penas brancas. Todavia, seu sentido estas mensagens é de paz. Portanto, existe uma associação coletiva, cultural, para que este signo seja compreendido.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Uma fotografia que se preocupa em ser fiel a realidade e que é realizada pelo fotógrafo com o propósito de copiar os fenômenos sociais com o máximo de objetividade, pode ser caracterizada como um signo majoritariamente:
		
	
	Indicativo icônicial
	 
	Icônico.
	
	Fotojornalístico
	
	Simbólico.
	
	Fotodocumental
	Respondido em 04/10/2020 15:19:18
	
Explicação:
Uma fotografia que se preocupa em ser fiel a realidade para evitar múltiplas interpretações é uma fotografia icônica. Por exemplo, nossas fotografias em documentos não deixam dúvidas a respeito do portador. Um signo icônico, por exemplo, é o sinal vermelho do semáforo. Automaticamente paramos nossos veículos. O ícone se esforça para não deixar o signo totalmente aberto.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	Qual o fotógrafo que denunciou a pobreza em Nova Iorque e posteriormente atuou no governo estadunidense?
		
	
	Lewis Hine.
	 
	Jacob Riis.
	
	Sebastian Salgado.
 
	
	D. Roosevelt.
	
	Henri Cartier-Bresson.
	Respondido em 04/10/2020 15:19:27
	
Explicação:
Jacob Riis ficou conhecido por fotografar e escrever bem. Era um talentoso jornalista. Foi no bairro do Bronx e lá registrou como viviam os imigrantes em pequenas casa com número excessivo de pessoas, falta de saneamento básico, criminalidade, vício, e abandono de crianças. Seu celebre livro chama-se ¿How the other half lives¿ (Como vive a outra metade ou Como vivem os outros), publicação adaptada de um trabalho jornalístico de sua autoria. Naquele contexto Riis defendia políticas assistencialistas para ajudar os mais necessitados e evitar aumento na criminalidade.
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Na década de 1980 um fotógrafo ganhou notoriedade ao ser o único profissional a registrar uma tentativa de assassinato contra o presidente americano Ronald Reagan. Marque a questão que contempla o autor correto.
		
	
	Jacob Riis.
	
	Henri Cartier-Bresson.
	
	Dylan Arbus.
	 
	Sebastão Salgado.
	
	Lewis Hine.
 
	Respondido em 04/10/2020 15:19:32
	
Explicação:
Sebastião Salgado obteve notoriedade por ser o único fotógrafo a documentar o atentado contra o presidente norte-americano, Ronald Reagan. O mundo se perguntou sobre quem seria aquele fotógrafo, e os especialistas ficaram fascinados com seu trabalho sociopolítico e também com alguns traços antropológicos de suas produções.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	(SEJDH - 2008) As câmeras fotográficas digitais estão programadas para que utilizemos a iluminação adequada para cada cena, mas temos que ajustá-las de acordo com a luz disponível. O mecanismo desse ajuste é chamado:
		
	
	Prisma
	
	foco.
	
	disparador automático.
	
	fundo
	 
	equilíbrio de branco (WB).
	Respondido em 04/10/2020 15:22:19
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	(UFRN 2009) Pelo diafragma da câmera fotográfica, é possível controlar qual função? Assinale a opção correta:
		
	
	controla-se a granulação da imagem
	
	desligam-se as funções da câmera
	 
	entra a luz.
	
	controla-se o foco.
	
	é controlado o som.
	Respondido em 04/10/2020 15:20:03
	
Explicação:
equipamentos
	
	
	 
		7
        Questão
	
	
	O uso desta luz ocasiona acentuados contraste e sombras. Os detalhes são mais enfatizados e a parte não iluminada fica demasiamente escura. Para obtê-la, podem-se usar acessórios do tipo cone ou snoot, entre outros. Estamos falando da:
		
	
	Luz de preenchimento
	
	Luz difusa
	 
	Luz dura
	
	Luz suave
	
	Contra-luz
	Respondido em 04/10/2020 15:20:31
	
Explicação:
A luz dura é uma iluminação que incide diretamente sobre o objeto ou modelo, com pouca ou nenhuma abrangência lateral, ocasionando contraste e sombras. Ela é direcionada para frente. Para que seja satisfatoriamente obtida, acessórios devem ser colocados ao redor da lâmpada, impedindo sua projeção para os lados. Entre esses acessórios, estão cones, snoots, mini cones, bandeiras ou abas.
	
	
	 
		8
        Questão
	
	
	(SEJDH - 2008) O que determina a velocidade do obturador é o (a):
		
	
	tipo de filme.
	
	luz natural.
	
	marca do filme
	
	tamanho do objeto a ser fotografado.
	 
	luz da cena a ser fotografada.
	Respondido em 04/10/2020 15:20:18
	
	
		1
        Questão
	
	
	Uma fotografia que possui o objetivo de ser uma interpretação e transformação da realidade, e assim se opor ao propósito de ser fiel a realidade e copiar os fenômenos sociais com o máximo de objetividade, pode ser caracterizada como um signo majoritariamente:
		
	
	Indicativa Simbólica.
	
	Fotojornalística.
 
	
	Fotodocumental.
	 
	Simbólica.
	
	Icônica.
	Respondido em 04/10/2020 15:46:32
	
Explicação:
A fotografia da interpretação e transformação da realidade é caracterizada como uma imagem com signo majoritariamente simbólico. Primeiro indicial, um indicio da realidade, e depois simbólico, como transformação de sentido.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Das respostas abaixo, qual a única correta que contempla a noção de belo de acordo com a estética?
		
	 
	O conceito de belo está ligado a tudo aquilo que me dá prazer, me faz sentir admiração, e me identificar com algo dentro da arte.
	
	O conceito de belo diz respeito apenas as obras consagradas em museus. Logo, tudo o que está fora dos museus e das galerias não pode ser considerado arte.O belo é apenas uma abstração intelectual. Ninguém de fato formulou um conceito para a filosofia da arte.
 
	
	O conceito de belo é exatamente o oposto da sua grafia. O belo é tudo que choca a sociedade por estranhamento. Logo, são as obras mais ¿feias¿ que são capazes de fazer a sociedade se encantar com as criações artísticas.
	
	O belo é tudo aquilo que possui estrutura de criação baseada em conhecimento erudito originado nas escolas de belas artes.
	Respondido em 04/10/2020 15:46:40
	
Explicação:
O belo é um conceito que se preocupa co a sensação de prazer, desfrute e gozo que as pessoas possuem na relação com as obras de arte. Este deleite é o que se chama de belo. Este conceito é analisado na estética, a filosofia da arte.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	(Assembléia Legislativa 2005) Na maioria das câmeras fotográficas 135 mm, a velocidade ideal para o obturador sincronizar o flash é de:
		
	 
	1/60
	
	1/15
	
	1/30
	
	1/500
	
	1/8
	Respondido em 04/10/2020 15:47:07
	
Explicação:
flash
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Antes de uma fotografia artística ser um signo de transformação da realidade, isto é, um símbolo, ela é também um traço, um signo de relação causal com a realidade. Das alternativas abaixo, qual apresenta o nome correto deste tipo de signo?
		
	
	Lúcido
	
	Símbolo
	
	Ícone
	
	Reflexivo
	 
	Índice
	Respondido em 04/10/2020 15:50:09
	
Explicação:
Todas as representações imagéticas antes de serem íconicas ou símbólicas, são indiciais. Indicativos ou indicios de dados da realidade. Estas características configuram uma relação de causa. Assim, podemos definir que a primeira vista todo signo visual é um indice.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	(Assembléia Legislativa - 2005) Na iluminação de pessoas em estúdio, com refletores de tungstênio, a fonte de luz dura que destaca o objetivo e faz o papel do sol na composição da imagem é a luz:
		
	
	De flash
	
	De enchimento
	
	Difusa
	
	De cabelo
	 
	Principal
	Respondido em 04/10/2020 15:48:01
	
Explicação:
fotografia de estudio
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Grande nome da fotografia brasileira e mundial, Geraldo de Barros teve um trabalho experimental e eclético no que diz respeito as suas influências e linguagens. Qual nome Barros deu as suas fotografias?
		
	
	Simbolismo.
 
	
	Fotomontagens.
	 
	Fotoformas.
	
	Pintura em negativo.
	
	Abstracionismo.
	Respondido em 04/10/2020 15:48:09
	
Explicação:
Geraldo de Barros nomeou suas fotografias de fotoformas. O objetivo era experimentar na intersecção entre a fotografia, a pintura e o desenho. Deste ponto é que entendemos o porque da utilização da fotomontagem, do desenho e escrita em negativo, entre outros.
		
        Questão
	
	
	Sobre a temperatura de cor é correto afirmar que:
		
	
	É o sensor das câmeras DSLR capaz de realizar a função TTL com perfeição. Neste sensor se formam todas as cores e valores da temperatura de cor.
	 
	A temperatura de cor é medida em valores situados na escala kelvin. São valores que nos informam se um certo tipo de luz está dentro de um espectro de cor. Logo, é possível saber a cor da luz de acordo com a valor deste ocupado na escala.
	
	É medida na escala célsius. Fornece informações sobre o tipo de cor que cada luz carrega de acordo com sua intensidade. Essas informações servem tanto para a luz artificial quanto para a luz natural.
	
	É uma escala em fahrenheit. Fornece ao fotógrafo as informações sobre o tipo de equipamento e figurino adequado.
	
	É uma medida na escala Kelvin que informa as configurações da câmera através do ISO, obturador e diafragma.
 
	Respondido em 04/10/2020 15:59:30
	
Explicação:
A temperatura de cor é medida a escala kelvin. De acordo com os valores na escala o fotógrafo saberá se uma determinada lâmpada ou a intensidade do seu flash está na cor desejada. A temperatura de cor nos diz qual é a cor da luz. Assim, podemos ver qual o valor que está marcado nos equipamentos ou na leitura da iluminação de um ambiente e saber se está de acordo com o nosso trabalho conceitual de cores.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Dos tipos de flashes estudados qual é o modelo presente nas câmeras DSLR com a função TTL (Through then lens)?
		
	
	É o flash de estúdio estilo tocha. Só é possível quando utilizado simultaneamente com as sombrinhas difusoras e rebatedoras.
	
	Apenas os flashes externos possuem esta função. É a função em que o fotógrafo pode diminuir manualmente o foco e o zoom da luz disparada.
	
	É o modelo digital 3.0 referente a fotografia profissional. Se faz presente apenas nas câmeras DSLR e em flashes externos.
	 
	Trata-se do flash interno, também chamado de embutido ou integrado. É a função que realiza a leitura de uma situação através da luz que entra pela a objetiva e automaticamente define a intensidade do flash.
	
	O modelo em questão é o do colorímetro utilizado nas câmeras DSLR de grande luminosidade com ampla temperatura de cor.
 
	Respondido em 04/10/2020 15:59:36
	
Explicação:
Flash interno (integrado ou embutido). TTL (Through then lens ¿ através das lentes) é uma função dos flashes das câmeras DLSR. O TTL funciona da seguinte forma: a luz entra pela objetiva, chega no sensor, e com a função TTL ativada, a câmera realiza uma leitura dessa condição de iluminação e define automaticamente a intensidade do flash.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	(UFRN 2009) O significado de contre-plongée, na posição de câmera, em relação ao sujeito ou à composição de enquadramento, é
		
	
	câmera alta, posicionada acima do nível dos olhos do sujeito.
	
	plano aberto, com um único foco.
	
	plano médio, com mais de um foco.
	 
	câmera baixa, posicionada abaixo do nível dos olhos do sujeito.
	
	plano médio, em seguida, close.
	Respondido em 04/10/2020 15:59:46
	
Explicação:
posicionamento de camera
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Nos valores abaixo, em qual podemos utilizar a luz branca em nossas produções fotográficas?
		
	
	3200 k
	 
	5500 k
	
	1200 k
	
	4800 k
	
	6500 k
	Respondido em 04/10/2020 15:59:49
	
Explicação:
O branco mais próximo do que conhecemos e almejamos pode ser encontrado em uma luz com o valor de 5500 k. Por diversas vezes, a olho nú, achamos que muitas luzes são brancas, quanda estas oscilam entre azul e verde. A câmera identifica estes parâmetros através do balanço de branco.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	O fotografo profissional, quando solicitado para uma situação de fotografia interna ou de estúdio, utiliza um equipamento pequeno que lhe ajuda a medir a luz e configurar a câmera de acordo com a incidência de luz sobre o produto ou modelo a ser fotografado. Marque a opção que apresenta este assessório corretamente.
		
	
	Gelatina e filtros de correção.
	 
	Fotometro.
	
	Colorímetro .
	
	Diafragma.
	
	Obturador.
	Respondido em 04/10/2020 15:59:57
	
Explicação:
fotometro
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Das opções abaixo, qual a única que contempla a função de um difusor?
		
	
	O difusor é um elemento técnico de sincronicidade com o flash. Ele definirá o feixe e o zoom da luz disparada para fotografar o objeto ou modelo em questão.
	
	O difusor é um equipamento/assessório que rebaterá a luz para o ponto que o fotografo desejar. É uma forma de direcionar a luz e desenvolver uma iluminação mais complexa.
	
	O difusor é um elemento de reflexão e total absorção. Possui superfície sólida e intransponível.
	 
	O difusor funciona como um filtro que deverá distribuir a luz. A luz está muito concentrada ou dura e através do difusor será suavizada.
	
	O difusor é um dos pilares básicos da iluminação de 4 (quatro pontos). Logo, é primordial para trabalhos em estúdios e locações.
	Respondido em 04/10/2020 16:00:11
	
Explicação:
Um difusor é um distribuidor de luz. Ele é utilizado para distribuir, suavizar, difundir, luzes duras, muito concentradas, e torná-las maissofts ou suaves. Com sua ação a luz ficará mais natural, as sombras ficarão mais suaves, e desta forma não será necessário buscar outras fontes de luz com intensidades diferentes.
		
        Questão
	
	
	Estou fotografando em um dia nublado e preciso informar para a câmera em que  condições vou trabalhar. Isto é necessário para que o equipamento defina as cores com precisão através da temperatura de cor informada por mim. Qual função devo utilizar para configurar a câmera de acordo com a necessidade acima?
		
	
	ISO.
	
	Obturador.
	
	Diafragma.
	 
	Balanço de branco.
 
	
	Pentaprisma.
	Respondido em 05/10/2020 20:32:37
	
Explicação:
Cada fonte de luz seja ela natural ou artificial possui uma cor. Essas cores estão informadas no estudo da temperatura de cor através dos valores da escala de kelvin. Quando um fotógrafo seleciona uma configuração no balanço de branco, está informando a câmera da temperatura de cor, e dessa forma o equipamento definirá com precisão as cores naquele momento.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Ao configurar minha câmera para uma fotografia, necessito de mais luz e foco no primeiro plano com o fundo desfocado (baixa/pequena profundidade). Alterei os valores que estão em uma escala inversamente proporcional, alterando números que são precedidos da letra f. Qual das alternativas contempla esta função/comando?
		
	
	Balanço de branco.
	 
	Diafragma.
 
	
	ISO.
	
	Flash Integrado.
	
	Obturador.
	Respondido em 05/10/2020 20:32:55
	
Explicação:
O diafragma é o comando ou a função que controla a quantidade/volume de luz que entra na câmera. De acordo com a abertura, inversamente proporcional com valores representados pela letra f, teremos alto profundidade ou baixa profundidade de campo. Isto é, zona de foco maior ou menor.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	Um fotógrafo está analisando as condições de luz e a velocidade dos carros em uma pista de fórmula 1. Este profissional necessita configurar a velocidade de exposição da câmera através de uma cortina interna que ao abrir e fechar determina o tempo que a luz levará para realizar a imagem e o grau de definição dos carros que se movem muito rápido na pista. De qual função/comando estamos falando?
		
	
	Diafragma.
	
	Balanço de branco.
 
	
	ISO.
	
	Fotômetro.
	 
	Obturador.
	Respondido em 05/10/2020 20:33:11
	
Explicação:
O obturador é uma cortina que abre e fecha em velocidade determinado pelas configurações da câmera. Seu funcionamento determinará o tempo de exposição do sensor a luz, tanto para realizar uma fotografia bem exposta, como para realizar fotografias com elementos em movimento bem definidos, como se estivessem estáticos, ou para registrar vultos, rastros, enfatizando a sensação de movimento.
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Para que uma pessoa fotografe minimamente de forma consciente é necessário o domínio teórico e técnico do triângulo de exposição. Quais são as funções que se relacionam e formam este triângulo na fotografia?
		
	
	Diafragma, ISO e pentaprisma.
	 
	ISO, diafragma e obturador.
	
	ISO, pentaprisma e diafragma.
	
	Balanço de branco, ISO e obturador.
 
	
	Obturador, diafragma e pentaprisma.
	Respondido em 05/10/2020 20:33:22
	
Explicação:
O triângulo de exposição diz respeito aos comandos ISO, obturador e diafragma, utilizados de forma consciente e combinada. Não podem ser trabalhados de forma aleatória, pois isto implicará em uma fotografia que não é capaz de explorar as potencialidades de uma câmera profissional.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	Tenho a intenção de criar um ruído na minha fotografia para dar a ela o aspecto da granulação presente nas fotografias analógicas. Qual função devo utilizar para obter tal efeito?
		
	
	Diafragma.
	
	Cortina interna de luz.
	
	Balanço de branco.
	 
	ISO.
	
	Obturador.
	Respondido em 05/10/2020 20:33:27
	
Explicação:
O ISO trabalha com a sensibilidade do filme ou sensor em relação a luz. Pode ser utilizado para tornar uma fotografia mais legível, com exposição equilibrada, como também para criar efeitos como a granulação/ruído.
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	(Assembléia Legislativa - 2005) Para reduzir reflexos de vidros e metais, fotografar vitrines ou eliminar reflexos na água ou em óculos, é usado o filtro:
		
	 
	Corretor de cor
	
	Cross star
	
	Skylight
	
	Polarizador
	
	Half color
	Respondido em 05/10/2020 20:33:49
	
Explicação:
filtro
	Preciso fotografar algumas garrafas de cerveja e um copo com o líquido para a campanha. O diretor de criação deu ênfase ao fato de as bebidas devem parecer geladas sem artificialidade. Dos procedimentos nas opções abaixo, qual o único correto?
		
	
	A iluminação deve ser realizada com um grande e 2 (duas) caixas difusoras iluminando o fundo branco. Já o copo pode ser fotografado com luz natural para exaltar o frescor e a naturalidade da bebida em seus contextos sociais.
 
	
	Todas as alternativas estão completamente equivocadas. Nenhuma delas dialoga minimamente com a aula e as abordagens referenciadas. Tão pouco estão relacionadas com o que foi apresentada nas aulas anteriores.
	
	Iluminação frontal e superior com óleo de amêndoa nos rótulos para que brilhem e iluminação de quatro pontos no copo para que a fotografia fique equilibrada e homogênea. Depois o trabalho deve ser finalizado por um eficiente editor de imagens.
	
	Os rótulos das garrafas de cerveja devem ser levemente molhados e a iluminação deve ser lateral com um back light (contraluz) para valorizar a fumaça do gelo na transição do líquido para o estado gasoso. O copo dever ser iluminado com luzes laterais e colocado na frente de um fundo branco com um back light.
	 
	Os rótulos das garrafas de cerveja devem ser coberto com papel contact (papel adesivo), as garrafas devem ser levemente molhadas, a iluminação deve ser lateral com um back light (contraluz) para valorizar cores e bolhas. O copo dever ser iluminado com luzes laterais e colocado na frente de um fundo branco com um back light.
	Respondido em 05/10/2020 20:51:13
	
Explicação:
O papel adesivo irá preservar o rótulo para que possamos molhar a garrafa. A luz posicionada na lateral eliminará reflexos e o back light evidenciará a cor de líquido, bolas e etc. O copo em um fundo branco dará ênfase a cor da cerveja.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	 Um dos momentos importantes da pesquisa de campo é a coleta de dados. Assinale a alternativa que não corresponde à postura que deve ser assumida pelo pesquisador.
		
	
	Antes de pensarmos nos questionários, precisamos de uma primeira aproximação para elaborarmos melhor as questões e as abordagens.
	 
	Ao pensar em uma pesquisa de campo o pesquisador vai confirmar as teorias que já estudou.
	
	As leituras prévias são importantes, pois nos colocam em contato com o tema a ser pesquisado.
	
	O diário de campo é um instrumento a ser valorizado, pois nos ajuda a registrar elementos que poderiam ser esquecidos.
	
	É preciso delimitar um grupo para a pesquisa, pois grupos muito grandes dificultam captação de dados e informações como também dificultam a análise.
	Respondido em 05/10/2020 20:49:07
	
Explicação:
É preciso estar aberto para colher as informações dadas pelo campo. Os referenciais podem ser equivocados naquele campo específico e isso porque não há teoria que se aplique a toda e qualquer realidade.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	Uma das técnicas adotadas para fotografar produtos com transparência ( cerveja, perfume,etc.) é:
		
	
	Usar apenas uma luz frontal
	
	Nenhuma das alternativas
	
	Usar filtros de gelatina colorida
	 
	Usar rebatedores atrás do produto para que o líquido apareça na foto
	
	Usar rebatedores de cor preta para bloquear a luz
	Respondido em 05/10/2020 20:49:23
	
Explicação:
Usar rebatedores atrás do produto para que o líquido apareça na foto
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Tenho em meu estúdio um modelo paracampanha de uma famosa marca de óculos. Necessito orientar o assistente de fotografia, pois o profissional relatou dificuldades com o processo de fotografar óculos e superfícies similares. Qual orientação básica devo comunicar?
		
	 
	De início evitar luz frontal e intensa, posteriormente posicionar os pontos de luz a 30º ou 45º do modelo/óculos. Também deve ser considerado o uso de luz rebatida e filtro polarizador.
	
	Iluminação a 30° ou 45° sempre no lado esquerdo do modelo/objeto. Isto será necessário para eliminar o reflexo e sombras.
 
	
	Back light e luz de fundo para criar silhueta e deslocar do fundo, respectivamente. Os reflexos sempre acontecerão e deverão ser retirados na pós-produção.
	
	Utilizar óleo de amêndoa no modelo para seu rosto brilhar e assim eliminar todas as fontes de luz. Em caso de superexposição utilizar o flash frontal.
	
	Luz direta e estudo da temperatura de cor. Caso ocorra algum reflexo, este será retirado no Adobe Photoshop na edição (pós-produção).
	Respondido em 05/10/2020 20:49:32
	
Explicação:
Fotografar os óculos ou o modelo com óculos com iluminação lateral na posição de 30° ou 45º. Isto evitará que a luz incida diretamente no objeto diminuindo ou eliminando reflexo. Também poderemos rebater a luz e utilizar difusores para evitar luz dura e utilizar filtros polarizadores.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	Existem técnicas que a publicidade utiliza para obter efeitos visuais sedutores e motivadores para o consumo. Nas fotografias de alimentos são utilizados resina sintética, se borrifa água e passa azeite de oliva em frutas, legumes e verduras para dar brilho, papel adesivo nos rótulos de cerveja, e até creme de barbear como espuma de café e do chopp. No caso das pizzas, existe uma técnica utilizada para acentuar o queijo derretido. Qual opção apresenta a única alternativa correta?
		
	
	Colocar sobre a pizza uma camada extra de queijo derretido para fotografar.
	
	Utilizar luz dura e fumaça de gelo seco.
	 
	Colocar cola branca embaixo da fatia que será fotografada.
	
	Colocar cola superbonder sobre a pizza.
	
	Passar azeite de oliva na pizza e borrifar água para que ela brilhe.
	Respondido em 05/10/2020 20:52:48
	
Explicação:
Para dar a sensação de que a pizza possui bastante queijo e que está recém saída do forno, os publicitários passam cola embaixo da fatia da pizza que será retirada para a fotografia.
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Ao fotografar comidas sem a disponibilidade de obter reproduções em resina sintética, qual das opções abaixo é a correta para fotografar verduras e legumes?
		
	 
	Escolher as verduras e legumes com melhor aspecto. Descartar as que estarão machucadas, enrugadas, e passar um pouco de azeite de oliva para que ganhem brilho. Por fim, devo adicionar um pouco de água para acentuar a sensação de frescor.
	
	Eliminar as verduras e legumes com melhor aspecto. Selecionar as que estarão machucadas, enrugadas, e passar um pouco de azeite de oliva par que ganhem brilho. Por fim, devo adicionar um óleo de soja para equilibrar a sensação de frescor.
 
	
	A utilização da iluminação de 4 (quatro) pontos para fotografar.
	
	A aplicação de resina líquida nas verduras e legumes antes da produção.
	
	A fotografia de legumes e verduras só pode ser realizada com eficiência em feiras ou supermercados. Nenhuma técnica artificial ofertará o resultado de frescor e naturalidade.
	Respondido em 05/10/2020 20:50:34
	
Explicação:
Quem busca naturalidade deve selecionar as verduras e frutas de melhor aspecto. Assim, quando trabalhar a iluminação e utilizar as técnicas de pincelar as verduras e legumes com azeite de oliva, seguido de uma leve borrifação de água, obterá um resultado de frescor e naturalidade mais próximo da realidade.
	
	
		
        Questão
	
	
	Como devo proceder em um trabalho que terá a duração de horas com um modelo para evitar exaustão e queda de desempenho?
		
	
	Ajustar a luz e a temperatura do estúdio para uma situação intimista.
	
	Deixar o ritmo do trabalho mais lento e não realizar pausas. Sem tantas ações em um espaço curto de tempo todos poderão descansar e atuar melhor.
	
	Dialogar com base no bom humor e fazer com que os modelos entendam a dinâmica da produção.
 
	 
	Realizar pequenas pausas e trabalhar para que o ambiente seja leve e de fácil diálogo.
	
	Realizar as fotografias com rapidez para que a produção logo se encerre. Depois oferecer uma refeição leve aos modelos e a equipe.
	Respondido em 05/10/2020 21:11:21
	
Explicação:
A rotina de um estúdio repleto de luzes e atento a inúmeros detalhes é algo que pode ser estressante para muitas pessoas. Em um ensaio logo e prudente planejar pausas e deixar o ambiente leve.
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Preciso fotografar uma respeitável atriz que já apresenta traços de maturidade. Desejamos evitar o excesso das linhas de expressão no rosto e outras marcas de tempo. Qual das opções abaixo é a única correta?
		
	 
	Utilizar iluminação suave e após a configuração da luz solicitar ao maquiador a aplicação de pó para evitar brilho em excesso.
	
	Utilizar rebatedores e difusores simultaneamente nos pontos de luz e depois solicitar a equipe de maquiagem passar óleo de amêndoa para evitar brilho.
 
	
	Utilizar flashes e pontos de luz com temperaturas de cor quentes e configurar a iluminação para que fique dura. Depois utilizar pó na maquiagem para obter mais brilho.
	
	Todas as alternativas estão corretas. Nenhuma delas apresenta minimamente erros e estão relacionadas com o que foi apresentado na aula.
	
	Utilizar o flash principal no automático e ativar o sensor das sombrinhas rebatedoras.
	Respondido em 05/10/2020 21:11:32
	
Explicação:
Marcas do tempo, linhas de expressão, cicatrizes, sinais, são elementos que pertencem a vida e não configuram defeito ou ausência de beleza. Na questão que estamos a abordar, recomendamos a luz suave e o pó apenas para que não fiquem excessivos.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	(Assembléia Legislativa - 2005) Para fotografar objetivos mais próximos que o ângulo de focalização da lente normal, sendo apropriada para detalhes e pequenos assuntos, é fundamental o uso da lente:
		
	 
	Macro
	
	Grande angular
	
	Teleobjetiva
	
	Olho de peixe
	
	Super teleobjetiva
	Respondido em 05/10/2020 21:11:36
	
Explicação:
lente
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	Estou fotografando uma modelo de corpo exuberante. Trata-se da mulher que é referência em beleza no país. Estou a serviço de uma marca de moda de praia e tanto o cliente como a agência solicitaram ênfase no corpo da modelo. Das recomendações abaixo, qual a única correta?
		
	
	Preparar uma iluminação suave para que as formas e outras marcas sejam suavizadas e solicitar ao maquiador a aplicação de pó para retirar brilho.
	 
	Preparar uma iluminação dura para que as sombras originadas modelem volume no corpo e utilizar óleo de amêndoa no corpo da modelo.
	
	Configurar o obturador em 1/10 (um décimo de segundo), utilizar óleo no corpo da modelo, e solicitar que ela execute movimentações rápidas nas poses.  
	
	Criar uma penumbra, pouca luz e muitas sombras, e não trabalhar com nenhum tipo de óleo ou pó. Com pouco luz e com o apoio da naturalidade da beleza da modelo a fotografia obterá perfeição.
	
	Preparar uma iluminação dura para que as sombras originadas modelem volume no corpo e utilizar óleo de amêndoa no corpo da modelo. Depois configurar o obturador em 1 (um segundo) que corresponde a alta velocidade de exposição.
	Respondido em 05/10/2020 21:14:19
	
Explicação:
A luz dura é uma luz excessiva, forte, concentrada. Desta forma, irá gerar sombras e tornar mais visíveis musculatura e curvas femininas. O óleo de amêndoa irá dar brilho extra para deixar a fotografia mais legível dentro da sua proposta.
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	(Câmara - 2007) Ao digitalizar uma fotografia impressa, o técnico deve utilizar de preferênciaum scanner que tenha uma função específica para evitar o:
		
	 
	moiré.
	
	contraste.
	
	plotter.
	
	driver.
	
	offset.
	Respondido em 05/10/2020 21:11:40
	
Explicação:
digitalização
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Um exímio fotógrafo, conhecedor profundo da sua câmera e excepcional iluminador, será em regra um bom fotógrafo de modelos?
		
	
	Sim. O fotógrafo precisa conhecer com profundidade sobre o estúdio e os equipamentos. Com a dinâmica do estúdio sobre controle as fotografias serão de excelente resultado.
	
	Sim. Ao dominar as técnicas e o princípio da luz, manipular um modelo em um estúdio será uma ação simples e natural.
	
	Não. A fotografia publicitária com modelos não permite ações abusivas de fotógrafos que atuam como psicanalistas. É a fotografia da perfeição técnica e da exuberância do modelo com base no seu corpo. Todos os aspectos psicológicos devem ser desconsiderados.
	
	Sim. O fotógrafo além destes conhecimentos técnicos e de linguagem também deverá ter conhecimentos de como auxiliar o maquiador e o assistente. Um modelo não precisa entender o trabalho. Deve apenas ficar a vontade e executar sua função.
 
	 
	Não. O fotógrafo além destes conhecimentos técnicos e de linguagem também deverá ter conhecimentos de como auxiliar um modelo a entender o trabalho, a deixá-lo a vontade, e extrair o máximo dele. No mundo contemporâneo, não é suficiente administrar apenas os recursos materiais e financeiros. Gerir pessoas é o grande desafio.
	Respondido em 05/10/2020 21:11:59
	
Explicação:
O desafio do século XXI é a obtenção de bons gestores de pessoas. As agências e os estúdios como empresas devem estar atentas a como seus colaboradores estão a extrair o máximo de suas equipes sem nenhum desgaste.
		
        Questão
	
	
	Em 1950 foi criado um evento no Museu de Arte de São Paulo com o objetivo de expor a fotografia publicitária considerada de bom nível realizada no Brasil. Quais são os dois fatos importantes que se seguem depois deste evento?
		
	
	1 A criação do Festival de Publicidade de Gramado.
2 A criação da primeira escola de fotopublicidade em Guarulhos-SP.
	 
	1 A criação do primeiro curso de publicidade pela Escola de Propaganda do Museu de Arte de São Paulo em 1952.
2 O desenvolvimento da fotografia publicitária e não a simples adequação de fotografias nas peças publicitárias.
 
	
	1 O movimento de fotógrafos publicitários que reivindicavam o reconhecimento da fotografia como arte.
2 A criação da Escola Superior de Propaganda do Museu de Arte de São Paulo.
	
	1 A decisão de que só seria permitida a utilização de fotografias coloridas na publicidade.
2 A criação do Curso Superior de Propaganda, Marketing e Fotografia na Universidade de São Paulo.
	
	1 A ampla utilização madura e consciente da fotografia na fotografia e sua libertação do fotojornalismo.
2 A criação da Escola de Propaganda do Museu de Arte de São Paulo com a oferta de cursos de extensão universitária, graduação, MBAs e doutorados. 
	Respondido em 05/10/2020 21:26:47
	
Explicação:
Após o evento bem sucedido foi criado o primeiro curso de publicidade. Se chamava "Escola de Propaganda do Museu de Arte de São Paulo", no ano de 1952. Outro fator desencadeado foi a percepção e o desenvolvimento de uma fotografia para a publicidade.
 
	
	
	 
		2
        Questão
	
	
	Os filtros podem ser usados de forma acoplada à câmera, com a função de corrigir ou atenuar os efeitos das cores e dos reflexos. Entre os principais tipos de filtros, está o polarizador, cuja principal aplicação é:
		
	
	Diminuir a quantidade de luz que passa pela objetiva
	
	Ajustar a nitidez e o foco da imagem final
	 
	Captar a luz de forma linear, amenizando os reflexos
	
	Gerar efeitos estéticos como degradé e infravermelho
	
	Proteger a lente dos raios ultravioletas emitidos pelo sol
	Respondido em 05/10/2020 21:24:45
	
Explicação:
O filtro polarizador, acoplado à objetiva, permite maior equilíbrio da imagem, reduzindo, atenuando ou eliminando os reflexos, ao mesmo tempo em que aumenta o contraste da foto.
	
	
	 
		3
        Questão
	
	
	Antes de ser efetivamente utilizadas em mercados como o europeu, o estadunidense e o brasileiro, qual era a relação da fotografia com a publicidade?
		
	
	Eram utilizadas apenas para registrar mercados e produtos para documentação e pesquisa.
	
	Serviam como estrutura de pesquisa qualitativa sobre concorrência e possíveis nichos.
	
	Não era utilizada. Existia muito preconceito com a fotografia publicitária e suas possibilidades eram limitadas.
	
	Eram utilizadas para o estudo anatômico de modelos em parceria com cursos de arte e de medicina.
	 
	Eram utilizadas como referências para as criações artísticas.
	Respondido em 05/10/2020 21:27:29
	
Explicação:
A fotografia era utilizada como base para o que se iria pintar ou desenhar para a campanha. Sua utilização era prévia a realização da peça.
	
	
	 
		4
        Questão
	
	
	(UFMA 2010) Para eliminar reflexos em superfícies de vidro, o fotógrafo profissional deve escolher o filtro:
		
	
	ultravioleta
	
	densidade neutra
	 
	polarizador
	
	skylight
	
	infravermelho
	Respondido em 05/10/2020 21:27:40
	
Explicação:
fotografia de estudio
	
	
	 
		5
        Questão
	
	
	(Câmara - 2007) Quando vemos altos valores no lado esquerdo e baixos no direito, podemos dizer que a imagem está sub-exposta. Quando vemos altos valores tanto na esquerda quanto na direita, e o centro, baixo, podemos dizer que a imagem está contrastada. Qual a função que é útil para se verificar, por exemplo, a distribuição de brilho em uma imagem digitalizada?
		
	 
	Histogram.
	
	Filter.
	
	Variations.
	
	Curves.
	
	Layers.
	Respondido em 05/10/2020 21:25:34
	
Explicação:
histogram
	
	
	 
		6
        Questão
	
	
	Quais características Eguizabal descreveu como as principais da fotografia e seu uso na publicidade?
		
	
	A capacidade de sedução idêntica aos trabalhos realizados pelos ilustradores.
	
	Capacidade de se recriar atmosferas com a luz para seduzir o público alvo.
	
	O realismo fantástico semelhante ao imaginado na literatura do período foi um fator preponderante para resolver os objetivos da publicidade e da fotografia.
	
	Capacidade de desenvolver uma leitura surrealista e dadaísta da realidade.
	 
	Capacidade de fascinar maior e mais impactante um público que estava acostuado com as ilustrações. A fotografia se mostrou capaz de transmitir mais informações referentes a realidade objetiva, o que acentuava a mensagem publicitária.
	Respondido em 05/10/2020 21:25:43
	
Explicação:
O fotógrafo e os publicitários entenderam que poderiam recriar a realidade ao invés de apenas copiá-la. Isto fez com que potencializassem o poder da mensgem da peça publicitária fazendo referência a coisas, situações e elementos da vida que a pintura não apresentava com o mesmo realismo.
	
	
	Reflita sobre a citação abaixo e marque a única opção que contempla a fotografia caracterizada como um documento.
O registro visual documenta, por outro lado, a própria atitude do fotógrafo diante da realidade; seu estado de espírito e sua ideologia acabam transparecendo em suas imagens, particularmente naquelas que realiza para si mesmo enquanto forma de expressão pessoal. (KOSSOY, 2001, p.42-230). Livro: Fotografia e História.
		
	
	A fotografia é um documento que possui validade apenas de cunho histórico. De tal forma que todos os registros fotográficos que não podem ser classificados como fontes de estudos históricos nas academias, não possuem função histórica e tão pouco social. Estes tipos de fotografias não podem ser qualificados como documentos.
	
	A fotografia como documento está caracterizada como a fotografia documental e o fotojornalismo. São fotografias que tratam de temas da realidade objetivo, diferente da fotografia autoral, da publicidade, e dos registros descompromissados dos fotógrafos amadores e álbuns pessoais.As fotografias como fragmentos das ações no espaço-tempo são representações de eventos históricos com importância sociocultural. Logo, além de documentos históricos, são também utilizadas para documentos pessoais, registros de fatos nos jornais, e como documentos que comprovam valores e comportamentos presentes nas peças publicitárias. Mesmo um álbum de fotografias familiar é um documento histórico.
	
	Desde o início do século XX que os passaportes e documentos de identidades utilizam registros fotográficos das pessoas para reconhecimento e comprovação. Por isso podemos afirmar com propriedade que isto consagra definitivamente a fotografia como documento.
	
	A citação elencada não procede na questão da fotografia enquanto documento. É necessário um estudo histórico que seja desenvolvido desde a antiguidade grega até os pensadores contemporâneos para que a fotografia documental possa emergir até o público principal.
	Respondido em 05/10/2020 21:33:09
	
	Explicação:
Todo sujeito que realiza uma fotografia está a registrar um acontecimento. Logo, todo ato fotográfico é uma interpretação que alguém possui de um fato ou um momento. Os registros podem servir para grandes fatos históricos, ou simplesmente como um retrato de uma época. Neste ultimo caso, poderemos realizar leituras com os parâmetros socioculturais inseridos na imagem pelo realizador.
	
		2a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	(UFMA - 2010) O que é/foi o sistema MAVICA ?
		
	
	Sistema fílmico tecnológico, 1977 significa Câmera Vídeo Magnetic; substituiu o filme tradicional por disco magnético capaz de gravar 100 poses, projetá-las na TV (PB) e imprimi-las em material de acetato, conhecido como monóculo.
	
	Sistema fílmico tecnológico, com pequeno dispositivo que permite transmitir as imagens por telefone e o disco magnético que pode ser apagado e reutilizado, como uma fita cassete comum.
	
	Sistema fotográfico baseado em tecnologia, 1963; significa Câmera Vídeo Magnetic; substituiu o filme tradicional por disco eletro-magnético capaz de gravar 100 poses, dando origem ao filme ISO 100.
	 
	Sistema fotográfico baseado em tecnologia, 1983;significa Magnetic Vídeo Câmera; substituiu o filme tradicional por disco magnético capaz de gravar 50 poses e depois projetá-las na TV, imprimi-las em papel e enviar por telefone.
	
	Sistema fílmico tecnológico, 1967 significa Câmera Vídeo Magnetic; substituiu o filme tradicional por disco magnético capaz de gravar 50 poses, projetá-las na TV (PB) e imprimi-las em material de acetato, conhecido como monóculo.
	Respondido em 05/10/2020 21:33:34
	
	Explicação:
conceito
	
		3a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Uma objetiva fotográfica é formada por um conjunto de lentes:
		
	
	Convergentes e Bivergentes
	
	Convergentes e grande angulares
	
	Convexas e multiplex
	
	Divergentes e Bifocais
	 
	Côncavas e convexas
	Respondido em 05/10/2020 21:33:40
	
	Explicação:
Uma objetiva é formada basicamente por lentes côncavas e convexas. A objetiva pode ser definida como um conjunto de lentes que de acordo com a sua combinação, além dos efeitos ópticos de zoom e foco, pode também oferecer aproximação de objetos distantes e maiores ângulos de abertura para espaços pequenos ou objetos e construções amplas.
	
		4a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	(SEJDH - 2008) A função do obturador é:
		
	
	fazer a imagem fotográfica.
	
	avançar o filme.
	 
	regular a intensidade de luz.
	
	medir a luz.
	
	determinar os limites da imagem
	Respondido em 05/10/2020 21:31:19
	
		5a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Grande nome da fotografia brasileira e mundial, Geraldo de Barros teve um trabalho experimental e eclético no que diz respeito as suas influências e linguagens. Qual nome Barros deu as suas fotografias?
		
	
	Pintura em negativo.
	
	Simbolismo.
 
	 
	Fotoformas.
	
	Abstracionismo.
	
	Fotomontagens.
	Respondido em 05/10/2020 21:35:06
	
	Explicação:
Geraldo de Barros nomeou suas fotografias de fotoformas. O objetivo era experimentar na intersecção entre a fotografia, a pintura e o desenho. Deste ponto é que entendemos o porque da utilização da fotomontagem, do desenho e escrita em negativo, entre outros.
	
		6a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	(UFRN 2009) O significado de contre-plongée, na posição de câmera, em relação ao sujeito ou à composição de enquadramento, é
		
	
	plano médio, com mais de um foco.
	 
	câmera baixa, posicionada abaixo do nível dos olhos do sujeito.
	
	câmera alta, posicionada acima do nível dos olhos do sujeito.
	
	plano aberto, com um único foco.
	
	plano médio, em seguida, close.
	Respondido em 05/10/2020 21:35:27
	
	Explicação:
posicionamento de camera
	
		7a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Para que uma pessoa fotografe minimamente de forma consciente é necessário o domínio teórico e técnico do triângulo de exposição. Quais são as funções que se relacionam e formam este triângulo na fotografia?
		
	
	Obturador, diafragma e pentaprisma.
	 
	ISO, diafragma e obturador.
	
	ISO, pentaprisma e diafragma.
	
	Balanço de branco, ISO e obturador.
 
	
	Diafragma, ISO e pentaprisma.
	Respondido em 05/10/2020 21:35:35
	
	Explicação:
O triângulo de exposição diz respeito aos comandos ISO, obturador e diafragma, utilizados de forma consciente e combinada. Não podem ser trabalhados de forma aleatória, pois isto implicará em uma fotografia que não é capaz de explorar as potencialidades de uma câmera profissional.
	
		8a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Tenho em meu estúdio um modelo para campanha de uma famosa marca de óculos. Necessito orientar o assistente de fotografia, pois o profissional relatou dificuldades com o processo de fotografar óculos e superfícies similares. Qual orientação básica devo comunicar?
		
	
	Luz direta e estudo da temperatura de cor. Caso ocorra algum reflexo, este será retirado no Adobe Photoshop na edição (pós-produção).
	
	Iluminação a 30° ou 45° sempre no lado esquerdo do modelo/objeto. Isto será necessário para eliminar o reflexo e sombras.
 
	 
	De início evitar luz frontal e intensa, posteriormente posicionar os pontos de luz a 30º ou 45º do modelo/óculos. Também deve ser considerado o uso de luz rebatida e filtro polarizador.
	
	Utilizar óleo de amêndoa no modelo para seu rosto brilhar e assim eliminar todas as fontes de luz. Em caso de superexposição utilizar o flash frontal.
	
	Back light e luz de fundo para criar silhueta e deslocar do fundo, respectivamente. Os reflexos sempre acontecerão e deverão ser retirados na pós-produção.
	Respondido em 05/10/2020 21:35:41
	
	Explicação:
Fotografar os óculos ou o modelo com óculos com iluminação lateral na posição de 30° ou 45º. Isto evitará que a luz incida diretamente no objeto diminuindo ou eliminando reflexo. Também poderemos rebater a luz e utilizar difusores para evitar luz dura e utilizar filtros polarizadores.
	
		9a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Estou fotografando uma modelo de corpo exuberante. Trata-se da mulher que é referência em beleza no país. Estou a serviço de uma marca de moda de praia e tanto o cliente como a agência solicitaram ênfase no corpo da modelo. Das recomendações abaixo, qual a única correta?
		
	
	Preparar uma iluminação dura para que as sombras originadas modelem volume no corpo e utilizar óleo de amêndoa no corpo da modelo. Depois configurar o obturador em 1 (um segundo) que corresponde a alta velocidade de exposição.
	 
	Preparar uma iluminação dura para que as sombras originadas modelem volume no corpo e utilizar óleo de amêndoa no corpo da modelo.
	
	Configurar o obturador em 1/10 (um décimo de segundo), utilizar óleo no corpo da modelo, e solicitar que ela execute movimentações rápidas nas poses.  
	
	Preparar uma iluminação suave para que as formas e outras marcas sejam suavizadas e solicitar ao maquiador a aplicação de pó para retirar brilho.
	
	Criar uma penumbra,pouca luz e muitas sombras, e não trabalhar com nenhum tipo de óleo ou pó. Com pouco luz e com o apoio da naturalidade da beleza da modelo a fotografia obterá perfeição.
	Respondido em 05/10/2020 21:35:50
	
	Explicação:
A luz dura é uma luz excessiva, forte, concentrada. Desta forma, irá gerar sombras e tornar mais visíveis musculatura e curvas femininas. O óleo de amêndoa irá dar brilho extra para deixar a fotografia mais legível dentro da sua proposta.
	
		10a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	(UFMA 2010) Para eliminar reflexos em superfícies de vidro, o fotógrafo profissional deve escolher o filtro:
		
	
	ultravioleta
	 
	polarizador
	
	infravermelho
	
	skylight
	
	densidade neutra
	Respondido em 05/10/2020 21:36:27
	
	Explicação:
fotografia de estudio