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IncorretaPergunta 1 0 / 3 pts Considerando, de modo geral, o conteúdo da dramaturgia de Shakespeare, pode- se dizer que esta abrange, principalmente, existencialismo narrado em forma de comédia. amor e traição nas classes mais baixas, e sátira à vida social das classes mais altas. questões políticas e econômicas. temas pertinentes ao gênero humano. costumes e hábitos corriqueiros. IncorretaPergunta 2 0 / 3 pts Sobre as relações entre teatro e cinema, marque a alternativa incorreta. O principal elo de ligação entre teatro e cinema é a teatralidade. Tanto no teatro quanto no cinema, os atores realizavam gestos estilizados dirigidos ao espectador. Esse método ficou conhecido como método Stanislavski, e foi adotado também na Broadway. Uma das primeiras diferenças estabelecidas entre teatro e cinema foi a planificação. No entanto, mesmo com o passar do tempo e com o desenvolvimento de novos recursos, nunca houve uma ruptura completa entre estas duas artes. No início do cinema, o cenário do filme lembrava uma encenação de teatro. Por vezes, os atores até mesmo olhavam para a câmera, como se estivessem se dirigindo diretamente ao público. O método de Stanislavski, chamado de naturalista, possibilitou maior liberdade de gestos e expressões do que o método Delsarte, que instituía um padrão para os gestos. IncorretaPergunta 3 0 / 3 pts Marque V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas. ( ) Apesar de receber a classificação de comédia, à época de sua produção, a peça O mercador de Veneza apresenta, em meio a situações jocosas, temas que, analisados hoje, provocam sérias discussões, como racismo, preconceito religioso, liberdade, entre outros. ( ) As peças shakespearianas seguem os modelos gregos e obedecem a uma rígida estrutura. ( ) As peças shakespearianas dividem-se em históricas, tragédias e comédias e apresentam, respectivamente, os objetivos de reflexão política, expressão de sentimentos e entretenimento. ( ) As questões formuladas por Shakespeare são relevantes até os dias de hoje e seus personagens instigam a imaginação dos mais variados públicos. A sequência correta, de cima para baixo, é: F – F – V – V. F – V – V – F. V – V – F – V. V – F – V – V. V – F – F – V. IncorretaPergunta 4 0 / 3 pts Relacione as colunas de acordo com a classificação das obras de William Shakespeare. Depois, assinale a alternativa correta. ( ) Hamlet ( ) Romeu e Julieta ( ) O mercador de Veneza ( ) Ricardo III ( ) Otelo ( ) A megera domada ( ) Sonho de uma noite de verão ( ) Macbeth 1.Comédia 2.Tragédia 3.Peças históricas 2 – 2 – 1 – 3 – 2 – 1 – 1 – 2. 3 – 2 – 1 – 2 – 3 – 1 – 2 – 2. 2 – 2 – 2 – 3 – 3 – 1 – 2 – 3. 3 – 2 – 3 – 3 – 2 – 1 – 1 – 2. 2 – 2 – 1 – 3 – 3 – 1 – 2 – 3. Pergunta 5 3 / 3 pts Marque a alternativa que contém os principais fatores históricos que contribuíram para formar a mentalidade dos ingleses no período Elisabetano e, consequentemente, influenciaram a literatura da época. A Guerra das Rosas, a Reforma Protestante e a Revolução Industrial. A Guerra Anglo-Espanhola, a Reforma Protestante e a Contrarreforma. A Descoberta da América, a Reforma Protestante e a Guerra Anglo-Espanhola. A Guerra das Rosas, a Reforma Protestante e a Guerra Anglo-Espanhola. A Reforma Protestante, a Contrarreforma e a Guerra das Rosas. Conforme visto na aula 02, a Inglaterra passava por grandes transformações ocasionadas por três momentos importantes: A Guerra das Rosas (1455-1485), a Reforma Protestante (1517) e A Guerra Anglo-Espanhola (1585-1604), e que acabaram por consolidar uma forte uma mentalidade patriótica e imperialista. IncorretaPergunta 6 0 / 3 pts Samuel Beckett introduziu “o teatro do absurdo” e com sua peça ‘Waiting for Godot’, em 1952. Referente a esta obra, marque a alternativa INCORRETA: A crítica costuma ligar essa peça ao contexto do homem pós-guerra, sem esperança e sem perspectiva. Waiting for Godot é uma metáfora do desespero do homem pós-guerra e sua procura por algo que lhe dê sentido. O conceito de “absurdo” mostrava o homem menos como uma maravilha renascentista com controle sobre o universo e mais como uma criatura solitária confrontada por um vasto vazio indiferente. A peça representa o caos que é a vida do homem comum em seu cotidiano. Waiting for Godot, traduzido para o português como Esperando Godot, é uma obra que, apesar de pertencer ao teatro moderno, segue as leis aristotélicas de tempo, espaço e ação. IncorretaPergunta 7 0 / 3 pts Sobre a obra de John Gay, assinale a alternativa correta. No começo do século XVIII, surgiu, na Inglaterra, um novo padrão para o drama, cujo fundador foi John Gay: o teatro do absurdo. The beggar’s opera foi adaptada para o cinema e atualizada nos palcos pelo teatrólogo George Bernard Shaw. John Gay foi um dramaturgo inovador, que levou aos palcos uma mistura de tragédia do homem comum, com comédia de costumes. The beggar’s opera, principal obra de John Gay, é uma peça experimental à medida que misturou temas e personagens nobres e músicas eruditas com um cenário do submundo. The beggar’s opera é uma peça satírica, que intercalou diálogos com músicas folclóricas e baladas populares, e expôs o mundo pelo ponto de vista dos marginalizados. Pergunta 8 3 / 3 pts Apoiando-se à imagem, considere as alternativas sobre o teatro elisabetano e marque a correta. Foi durante o reinado de Elisabeth I que começaram a ocorrer as primeiras apresentações teatrais comunitárias, na Inglaterra, geralmente encenando textos bíblicos, e as primeiras atuações de mulheres como atrizes nas peças de teatro, papel que antes estava restrito somente aos homens. O teatro Elisabetano era um lugar que expressava o sentimento de igualdade constituinte da sociedade inglesa renascentista, visto que, tanto nobres quanto plebeus, assistiam juntos ao mesmo espetáculo, dividindo o mesmo espaço. O primeiro teatro inglês foi o The Globe, do qual William Shakespeare foi diretor e proprietário. Durante a Era Elisabetana, devido às pestes e epidemias que assolavam a Europa, muitos teatros em Londres foram fechados, tornando a serem abertos apenas muitos anos depois, o causou uma certa estagnação no desenvolvimento do teatro inglês. Nos teatros do período Elisabetano quase não havia cenário, efeitos sonoros, iluminação ou qualquer outro recurso que chamasse a atenção da plateia. Os atores precisavam criar as imagens necessárias ao andamento da peça por meio das palavras. Conforme visto na aula 2, o teatro elisabetano não havia efeitos sonoros, iluminação ou qualquer outro recurso que chamasse ou prendesse a atenção da plateia. Tudo isso estava nas mãos dos atores, que tinham somente a palavra como instrumento de trabalho. Pergunta 9 3 / 3 pts Sobre a obra de Eugene O’Neill marque a alternativa incorreta. Em Longa jornada noite a dentro, principal peça de O’Neill, desmistifica a convenção de família como um lugar de harmonia, amparo e cuidado, pois as relações estão esfaceladas por mágoas e ressentimentos. Eugene O’Neill apresentou, em suas peças, temas que até então considerados tabus, como suicídio, relações entre negros e brancos, adultério e acusação do materialismo da sociedade americana. O’Neill pode ser considerado o fundador da moderna dramaturgia estadunidense, pois foi com sua obra que os espetáculos da Broadway deram um passo além dos musicais e dos melodramas que agitavam os palcos nas duas primeiras décadas do século XX. Eugene O’Neill voltou seus olhares para os aspectos menos admiráveis da sociedadecapitalista emergente nos EUA. Long day´s journey into night, peça mais famosa de Eugene O’Neill, foi responsável por alçar o autor no mundo da dramaturgia e abriu espaço para que ele pudesse, a partir dela, escrever outras obras dramatúrgicas com temáticas semelhantes. Long day´s journey into night é, de fato, a peça mais famosa de Eugene O’Neill, no entanto, ela fui publicada após a morte do escritor, não sendo, portanto, a precursora de seu sucesso enquanto vivo. IncorretaPergunta 10 0 / 3 pts Sobre o teatro elisabetano, marque a alternativa incorreta. O edifício teatral consistia em uma construção muito simples, de madeira ou de pedra, frequentemente circulares ou hexagonal, e dotados de um amplo espaço interno. A ausência de decoração e de "efeitos especiais" exigia maior concentração na expressão gestual, mímica e verbal dos atores. O teatro elisabetano era extremamente popular e democrático. Todas as classes tinham acesso, sem diferenciação de lugares ou de preços. Naquela época, não havia atrizes, seus papéis eram interpretados por jovens atores que assumiam um tom de voz feminino. O teatro elisabetano contava com vários autores, entre os quais Shakespeare. Entre eles, Cristopher Marlowe e Thomas Kyd. Pontuação do teste: 9 de 30 IncorretaPergunta 1 0 / 3 pts Hamlet: Ser ou não ser, eis a questão: será mais nobre em nosso espírito sofrer pedras e flechas com que a Fortuna, enfurecida, nos alveja, ou insurgir-nos contra um mar de provocações em luta pôr-lhes fim? Morrer... dormir: não mais. (...) Dormir... Talvez sonhar: eis onde surge o obstáculo: Pois quando livres do tumulto da existência, no repouso da morte o sonho que tenhamos, devem fazer-nos hesitar: eis a suspeita que impõe tão longa vida aos nossos infortúnios. Mas, silêncio! Aí vem vindo a bela Ofélia." (A trágica história de Hamlet, Príncipe da Dinamarca - Ato III, Cena I. Texto de Wiliam Shakespeare) Com base no fragmento anterior, bem como na peça Hamlet como um todo, marque a alternativa correta. Hamlet, ao lado de Othello e Macbeth, constituem o grupo das tragédias sombrias shakespearianas. Pelo elevado tom de pessimismo que carregam, estas tragédias não alcançaram muito sucesso. O texto é uma espécie de solilóquio, recurso bastante utilizado por Shakespeare para demonstrar ao espectador o que se passava na alma do ser humano. Infere-se, pelo fragmento anterior, que Hamlet é tomado por sentimentos e emoções que o deixam confuso sobre qual caminho deve seguir. Hamlet é um exemplo de tragédia que segue os moldes clássicos e que apresenta um herói sujeito ao destino predeterminado pelos deuses. A tragédia Hamlet, de Shakespeare, é um exemplo clássico de tragédia de vingança, e tem como mote principal a sede de poder da personagem que dá título à peça. Pergunta 2 3 / 3 pts Marque a alternativa que contém os principais fatores históricos que contribuíram para formar a mentalidade dos ingleses no período Elisabetano e, consequentemente, influenciaram a literatura da época. A Reforma Protestante, a Contrarreforma e a Guerra das Rosas. A Guerra das Rosas, a Reforma Protestante e a Revolução Industrial. A Descoberta da América, a Reforma Protestante e a Guerra Anglo-Espanhola. A Guerra Anglo-Espanhola, a Reforma Protestante e a Contrarreforma. A Guerra das Rosas, a Reforma Protestante e a Guerra Anglo-Espanhola. Conforme visto na aula 02, a Inglaterra passava por grandes transformações ocasionadas por três momentos importantes: A Guerra das Rosas (1455-1485), a Reforma Protestante (1517) e A Guerra Anglo-Espanhola (1585-1604), e que acabaram por consolidar uma forte uma mentalidade patriótica e imperialista. IncorretaPergunta 3 0 / 3 pts Sobre vida e obra de Shakespeare, marque a alternativa correta. Shakespeare, apesar do sucesso que atingiu com sua dramaturgia, parecia pretender alçar seu nome na literatura por meio da poesia. As peças shakespearianas seguem os modelos gregos e obedecem a uma rígida estrutura. Shakespeare, quando chegou a Londres, montou a primeira companhia de teatro, que foi chamada de University Wits. Shakespeare foi dono do primeiro teatro inglês, construído em 1576, e chamado The Theatre. Shakespeare foi responsável por introduzir, no teatro inglês da Era Elisabetana, a modalidade tragédia de vingança. Pergunta 4 3 / 3 pts Sobre o Renascimento no Inglaterra, marque a alternativa correta. Após a morte da rainha Elizabeth I, a última representante da dinastia Tudor, a Inglaterra tornou-se uma República. Após a morte da Rainha Elisabeth I, sua irmã, Maria I, estabilizou o país e garantiu a posição da Inglaterra como uma das grandes potências mundiais. O Período Elisabetano caracterizou-se, dentre outros aspectos, pelo crescimento político e econômico da Inglaterra, e pela rica produção teatral. Durante o reinado da rainha Elizabeth I, que era católica, sucederam constantes execuções de protestantes. No Renascimento inglês não houve avanços em relação aos planos econômico, político e social. Isso porque, a Rainha Elisabeth I, não foi capaz de estabilizar os projetos que já haviam sido iniciados por seu pai, Henrique VIII. A estabilidade criada pelo governo de Elizabeth I, com o desenvolvimento econômico e político, possibilitou o florescimento intelectual, sendo que o maior destaque nessas atividades foi o teatro. Pergunta 5 3 / 3 pts No teatro grego, a tragédia e a comédia eram as duas principais modalidades teatrais. Sobre elas, assinale a alternativa INCORRETA. Nas tragédias gregas, o herói tem a chance de escolher o caminho que quer seguir, ou seja, ele tem livre arbítrio, diferente do herói clássico, que tem seu destino controlado pelos deuses. Entre os dramaturgos trágicos gregos destacam-se Ésquilo, Sófocles e Eurípides, enquanto que, na comédia, consagrou-se o nome de Aristófanes. A comédia nasceu na Grécia e era encenada à população que não pertencia à nobreza, retratando a vida cotidiana com uma linguagem mais informal. Segundo Aristóteles, tragédia e comédia possuem os mesmos elementos constitutivos, no entanto, enquanto a tragédia apresenta ações de homens nobres, superiores, a comédia apresenta ações de homens fracos, inferiores. Nas concepções aristotélicas, a comédia é o oposto da tragédia. Na comédia, imitam-se os maus costumes de homens que não são grandes heróis; já a tragédia é a imitação de uma ação importante, de homens superiores, homens nobres. O herói da tragédia grega, por mais que tente fugir do seu destino, não pode escapar do que já foi determinado pelos deuses. Um caso que ilustra muito bem esta situação é o que ocorre com a personagem Édipo, na obra Édipo Rei, de Sófocles. Pergunta 6 3 / 3 pts Sobre a obra de Edward Albee, marque a alternativa incorreta. Who’s afraid of Virginia Woolf? debruça-se sobre as ficções com que tentamos justificar e dar sentido às nossas vidas. Edward Albee foi um dramaturgo que surgiu no âmbito alternativo e experimental do teatro novaiorquino. Ao ser projetado para o universo hollywoodiano, Edward Albee deixou de produzir peças de teor crítico para se dedicar aos espetáculos comerciais da Broadway. A disfuncionalidade da família perfeita norte-americana é um dos temas de Who’s afraid of Virgínia Woolf?, de Edward Albee. Edward Albee interessou-se por temáticas que envolviam a falência do Sonho Americano, o qual sofreu intensamente após a queda da bolsa de valores, de 1929. Edward Albee, de fato, foi projetado para o universo hollywoodiano, mas isso não o impediu de produzir peças de teor crítico. IncorretaPergunta 7 0 / 3 pts Sobre a obra de George Bernard Shaw, assinale a alternativacorreta. d. A peça My fair lady, de Shaw, é uma releitura do clássico Cinderela, pois apresenta uma moça pobre, Eliza Doolitle, que vive um conto de fadas na alta sociedade inglesa do século XIX. b. A obra Pigmalião, de Shaw, mantém diálogo com o mito Pigmalião, contado pelo poeta Romano Ovídio, na obra Metamorfoses. Em ambas as obras, o homem, na função de criador, transforma uma mulher pobre e inculta, em uma dama da mais alta sociedade. c. Em Pigmalião, Shaw faz uma sátira do sistema social inglês, mostrando como as pessoas são capazes de se vender por dinheiro e prestígio, como acontece com a florista Eliza Doolitle. a. A peça Pigmalião é um exemplo da habilidade de Shaw para criar situações cômicas com base em sua perspicaz observação do comportamento da sociedade inglesa. IncorretaPergunta 8 0 / 3 pts Sobre os principais nomes da dramaturgia em língua inglesa na contemporaneidade, marque a alternativa correta. Cloud Nine, de autoria de Pam Gems, aborda questões polêmicas, como identidade feminina, de sexualidade, comportamento social, colonialismo, racismo, pedofilia, homossexualidade e machismo. Harold Pinter é um dramaturgo britânico que ficou conhecido após a roteirizar o filme Shakespeare apaixonado. Suas peças mantêm estreito diálogo com as obras shakespearianas e voltam-se para a sátira da sociedade britânica. Caryl Churchill é uma dramaturga britânica conhecida, principalmente, pela peça Piaf, que trata sobre a vida da cantora francesa Edith Piaf. Tom Stoppard é conhecido pelas várias releituras satíricas que fez dos clássicos, incluindo Shakespeare e Oscar Wilde. Pam Gems é conhecida por dramatizar os abusos de poder, por usar técnicas não naturalistas e por explorar políticas sexuais e temas feministas. IncorretaPergunta 9 0 / 3 pts Analise as afirmativas a seguir, sobre o teatro inglês, e marque V nas verdadeiras e F nas falsas. ( ) Quando Shakespeare chegou a Londres, a cena teatral já estava bastante efervescente. ( ) As peças teatrais de William Shakespeare são classificadas em tragédias e comédias. ( ) Durante o governo de Oliver Cromwell, muitos teatros, na Inglaterra, foram fechados. ( ) A partir da segunda metade do século XVII, em contraposição ao período de repressão puritana, produziu-se um grande número de sátiras no teatro inglês. Marque a alternativa que mostra a sequência correta, de cima para baixo. F – V – F – V V – V – F – F V – F – F – V V – V – V – F V – F – V – V Pergunta 10 3 / 3 pts Sobre a obra de Samuel Beckett, assinale a alternativa correta. Sua obra Waiting for Godot é um exemplo claro de tragicomédia, pois mistura elementos cômicos e linguagem jocosa, em meio a temas sérios, como o cenário pós-guerra. Waiting for Godot é uma peça representativa do teatro do absurdo, por apresentar um salto temporal de cem anos, de um ato para o outro, sem, no entanto, que as personagens envelheçam. Waiting for Godot pode ser lida como uma metáfora da descrença e a desesperança do homem pós-moderno. O teatro do absurdo foi uma tentativa de resgatar a visão renascentista do homem, que só dependia dele, e não de Deus, para encontrar a felicidade. Samuel Beckett proporcionou, por meio de sua obra, uma atmosfera escapista para os espectadores, que procuravam fugir da dura realidade pós-guerra. A crítica costuma ligar essa fábula de uma espera sem fim ao contexto do homem pós-guerra, sem esperança, sem perspectiva, num contexto em que impera a sensação do imenso vazio. Desse modo, entende-se a espera como uma metáfora do vazio, ou o próprio Godot, que nunca chega, como a personificação desse vazio. Pontuação do teste: 15 de 30 Detalhes da última tentativa: Tempo: 32 minutos Pontuação atual: 15 de 30 Pontuação mantida: 15 de 30 2 tentativas até o momento Visualizar tentativas anteriores Mais 1 tentativa disponível Fazer o teste novamente (Será mantida sua pontuação mais IncorretaPergunta 1 0 / 3 pts Marque a alternativa correta sobre a dramaturgia de Shakespeare. Há, em suas peças, a valorização das unidades aristotélicas de tempo, espaço e ação, aspecto que o destacou entre os demais dramaturgos da época. Há, em suas tragédias, a forte presença da escolha humana, dos erros e das falhas que desencadeiam a queda e a ruína do herói trágico. Shakespeare construiu personagens que se relacionam diretamente com o aspecto religioso do destino. As peças shakespearianas costumam ser agrupadas em comédias, tragédias e históricas, cabendo a estas últimas a posição de maior destaque. Suas comédias são fortemente influenciadas pelo teatro moralista de Gil Vicente, trazendo, sempre ao final de cada peça, um ensinamento de cunho religioso. IncorretaPergunta 2 0 / 3 pts Em relação ao gênero dramático, assinale a alternativa INCORRETA. https://gruposeb.instructure.com/courses/13433/quizzes/31929/history https://gruposeb.instructure.com/courses/13433/quizzes/31929/take?user_id=21249 a. Na comédia grega, o coro era o elemento mais importante, pois era ele o responsável por explicar ao público o contexto de cada cena apresentada. b. A tragédia foi uma modalidade dramática que floresceu na Grécia antiga, mas que continuou sendo produzida fortemente em períodos posteriores c. A tragédia e a comédia são subgêneros dramáticos que foram conceituados pelo filósofo Aristóteles, com base na dramaturgia grega. c. A tragédia e a comédia são subgêneros dramáticos que foram conceituados pelo filósofo Aristóteles, com base na dramaturgia grega. IncorretaPergunta 3 0 / 3 pts Sobre a obra de George Bernard Shaw, assinale a alternativa correta. c. Em Pigmalião, Shaw faz uma sátira do sistema social inglês, mostrando como as pessoas são capazes de se vender por dinheiro e prestígio, como acontece com a florista Eliza Doolitle. a. A peça Pigmalião é um exemplo da habilidade de Shaw para criar situações cômicas com base em sua perspicaz observação do comportamento da sociedade inglesa. b. A obra Pigmalião, de Shaw, mantém diálogo com o mito Pigmalião, contado pelo poeta Romano Ovídio, na obra Metamorfoses. Em ambas as obras, o homem, na função de criador, transforma uma mulher pobre e inculta, em uma dama da mais alta sociedade. d. A peça My fair lady, de Shaw, é uma releitura do clássico Cinderela, pois apresenta uma moça pobre, Eliza Doolitle, que vive um conto de fadas na alta sociedade inglesa do século XIX. Pergunta 4 3 / 3 pts Relacione as colunas de acordo com os dramaturgos e obras estudados na disciplina de Literatura de Língua Inglesa II. Depois. assinale a alternativa correta. 1. A streetcar named Desire 2. The beggar’s opera 3. Who’s afraid of Virginia Woolf? 4. Death of a salesman 5. Long journey into night 6. Waiting for Godot ( ) Samuel Beckett ( ) Arthur Miller ( ) Tennessee Williams ( ) John Gay ( ) Eugene O’Neill ( ) Edward Albee. 1 – 4 – 3 – 5 – 2 – 6. 6 – 4 – 1 – 2 – 5 – 3. 3 – 5 – 6 – 2 – 1 – 4. 5 – 3 – 6 – 2 – 1 – 4. 4 – 1 – 3 – 6 – 2 – 5. Conforme visto até a aula 10, estas são as peças mais famosas e representativas desses autores. Pergunta 5 3 / 3 pts Marque V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas. ( ) Christopher Marlowe é considerado o primeiro grande tragediógrafo inglês do período renascentista. ( ) Ben Jonson e John Webster destacaram-se pela produção de comédias de costumes, satirizando a sociedade londrina do século XVI. ( ) Jonh Webster destacou-se pela produção de tragédias sombrias, com personagens obcecadas, torturadas, as quais se fixam facilmente na memória de leitores e espectadores. ( ) Thomas Kyd éo dramaturgo inglês que escreveu The Spanish Tragedy, peça considerada a primeira tragédia de vingança do teatro elisabetano. ( ) Thomas Middleton, diferente de Shakespeare, escreveu comédias que não adotam a rigidez de formas. A sequência correta, de cima para baixo, é: V – V – V – F – F. V – F – V – V – F. V – F – F – V – V. F – V – V – F – F. F – F – F – V – V. Conforme visto até a aula 5, a segunda afirmação é falsa porque tanto Ben Jonson quanto John Webster produziram tragédias. Já a última informação é incorreta porque Thomas Middleton escreveu tragédias e porque Shakespeare não seguiu rigidez de formas. IncorretaPergunta 6 0 / 3 pts Sobre a produção teatral shakespeariana, marque a alternativa correta. Shakespeare privilegiou peças de caráter histórico, que exaltavam a soberania do rei. Shakespeare tratou de temas universais, com personagens de perfil psicológicos bastante aprofundado. Um dos aspectos recorrentes no teatro de Shakespeare é a presença de personagens com fraca caracterização psicológica e com aspecto bufonesco. A popularidade do teatro de Shakespeare atingiu somente os nobres, visto que sua linguagem elevada era incompreensível aos plebeus. O teatro shakesperiano é o retrato de uma sociedade inglesa que continuava vinculada e orientada segundo a tradição religiosa medieval. IncorretaPergunta 7 0 / 3 pts Considerando, de modo geral, o conteúdo da dramaturgia de Shakespeare, pode- se dizer que esta abrange, principalmente, temas pertinentes ao gênero humano. amor e traição nas classes mais baixas, e sátira à vida social das classes mais altas. questões políticas e econômicas. costumes e hábitos corriqueiros. existencialismo narrado em forma de comédia. Pergunta 8 3 / 3 pts Sobre a obra de Eugene O’Neill marque a alternativa incorreta. Eugene O’Neill voltou seus olhares para os aspectos menos admiráveis da sociedade capitalista emergente nos EUA. O’Neill pode ser considerado o fundador da moderna dramaturgia estadunidense, pois foi com sua obra que os espetáculos da Broadway deram um passo além dos musicais e dos melodramas que agitavam os palcos nas duas primeiras décadas do século XX. Em Longa jornada noite a dentro, principal peça de O’Neill, desmistifica a convenção de família como um lugar de harmonia, amparo e cuidado, pois as relações estão esfaceladas por mágoas e ressentimentos. Eugene O’Neill apresentou, em suas peças, temas que até então considerados tabus, como suicídio, relações entre negros e brancos, adultério e acusação do materialismo da sociedade americana. Long day´s journey into night, peça mais famosa de Eugene O’Neill, foi responsável por alçar o autor no mundo da dramaturgia e abriu espaço para que ele pudesse, a partir dela, escrever outras obras dramatúrgicas com temáticas semelhantes. Long day´s journey into night é, de fato, a peça mais famosa de Eugene O’Neill, no entanto, ela fui publicada após a morte do escritor, não sendo, portanto, a precursora de seu sucesso enquanto vivo. IncorretaPergunta 9 0 / 3 pts Sobre os principais nomes da dramaturgia em língua inglesa na contemporaneidade, marque a alternativa correta. Harold Pinter é um dramaturgo britânico que ficou conhecido após a roteirizar o filme Shakespeare apaixonado. Suas peças mantêm estreito diálogo com as obras shakespearianas e voltam-se para a sátira da sociedade britânica. Pam Gems é conhecida por dramatizar os abusos de poder, por usar técnicas não naturalistas e por explorar políticas sexuais e temas feministas. Caryl Churchill é uma dramaturga britânica conhecida, principalmente, pela peça Piaf, que trata sobre a vida da cantora francesa Edith Piaf. Tom Stoppard é conhecido pelas várias releituras satíricas que fez dos clássicos, incluindo Shakespeare e Oscar Wilde. Cloud Nine, de autoria de Pam Gems, aborda questões polêmicas, como identidade feminina, de sexualidade, comportamento social, colonialismo, racismo, pedofilia, homossexualidade e machismo. IncorretaPergunta 10 0 / 3 pts Sobre a obra de Arthur Miller, marque a alternativa correta. Death of a salesman, sua principal obra, possui um viés crítico ao capitalismo. Sua peça mais famosa, Death of a salesman, é considerada autobiográfica, pois trata de um trauma que o dramaturgo teve na infância: o suicídio do pai. Ao lado de Edward Albee e Eugene O’Neill, Arthur Miller destaca-se pela produção satírica que criticava os costumes vitorianos da Inglaterra do século XIX. Arthur Miller seguiu a linhagem de Samuel Beckett com o teatro do absurdo, e destacou-se pelas inovações trazidas por suas peças, como a quebra das três unidades aristotélicas. Death of a salesman foi encenada na Broadway em forma de musical, pouco depois de sua estreia no circuito alternativo of of Broadway. Pontuação do teste: 9 de 30
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