Baixe o app para aproveitar ainda mais
Prévia do material em texto
Av1 - Fotografia Conceitual e Artística Período: 27/02/2023 00:00 à 03/04/2023 23:59 1) A fotografia tem sido objeto de estudo desde o século XIX. No século XX ela ganhou espaço nas universidade, que começaram a produzir reflexões sobre essa prática sob diferentes olhares. Essas reflexões deram origem a dissertações e teses que, por sua vez, exploravam conceitos para definir a fotografia em seus diferentes âmbitos (cultural, social, antropológico, etc). É o caso do excerto abaixo, extraído de um texto de um professor e pesquisador brasileiro que estuda a fotografia. "A fotografia é um ser mutante. Transforma-se no tempo, como as ruínas em fluxo sensorial, que a cada intempérie, modifica-se, ou a cada apropriação, desloca-se. Nela nada é constante, tudo é perene e contraditoriamente perecível, talvez seja essa sua graça, sua (des)ordem e sua (i)lógica. Suas verdades, tão alentadas, são visualidades materiais para todas as ideologias, a bel prazer, e a todos os gostos e prazeres. São verdades ficcionais." (TACCA, 2013) Assinale a alternativa que apresenta o termo que melhor traduz essa ressignificação da imagem fotográfica descrita por Fernando de Tacca: Alternativas: a) Ecologia da imagem. b) Cânone fotográfico. c) Processo fotográfico. d) Dogma fotográfico. e) Reprodutibilidade. 2) Na história da fotografia podemos observar movimentos exclusivos do seu campo. É o caso do termo "momento decisivo", que teve como expoente o fotógrafo francês Henri Cartier- Bresson (1908-2004), e quer dizer que o fotógrafo fixa um momento importante dentro da continuidade da vida. Então, como afirma AZNAR, e GUTIÉRREZ (1993): "Se concebemos a fotografia como linguagem expressiva, com traços específicos e diferenciados, capaz de gerar seus próprios debates internos, podemos supor que a relação entre a vanguarda e a fotografia não deve se limitar unicamente aos ismos [dadaísmo, surrealismo, etc] que estudam tradicionalmente a História e a Crítica da Arte, já que possivelmente na fotografia ocorreram rupturas sem correlação direta com as artes plásticas. Podia ser o caso, por exemplo, da corrente francesa denominada momento decisivo, da qual não se é falada nos manuais de arte, e que supostamente provocou uma verdadeira convulsão no âmbito fotográfico, ao tratar temas cotidianos, fáceis, sem carga retórica evidente, sendo a nudez da tomada [fotográfica] e seu instante preciso o que conferia novidade." (AZNAR, GUTIÉRREZ, 1993, p. 280, tradução nossa). Tomando como referência o excerto anterior, julgue as afirmativas a seguir em (V) Verdadeiras ou (F) Falsas. ( ) O trecho evidencia a necessidade de encaixar a fotografia nos debates sobre as vanguardas históricas, o que os autores chamam de "ismos". ( ) O excerto mostra que a fotografia deve ser estudada a partir de suas próprias particularidades, já que algumas correntes artísticas só aconteceram no âmbito fotográfico. ( ) Para os autores, a História e a Crítica da Arte são dois campos que abrangem todas as questões envolvendo as artes visuais, inclusive a fotografia. ( ) O momento decisivo é uma corrente não abordada nos manuais de arte em geral, apesar de ter sido relevante para a fotografia. Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA. Alternativas: a) V – V – F – V. b) F – F – F – V. c) F – V – F – V. d) V – V – F – F. e) F – V – F – F. 3) A fotografia contemporânea é um campo onde existe a possibilidade de se discutir diversas questões humanas, tais como a intimidade, o público, o privado, de modo a criar novas narrativas para si mesmo. É o caso da obra Retrato Íntimo de Cris Bierrenbach, como demonstrado por Torres (2018): A partir da série Retrato Íntimo, a questão da intimidade, vinculada à interioridade invisível do corpo e às questões sexuais e de gênero, emerge como um campo investigativo e poético para Bierrenbach, desdobrando-se em diversas formas de produção de imagens. No relato de seu processo criativo, a fotógrafa conta que sua ideia era investigar o que seria a intimidade (para ela e para os outros), o que seria normal e anormal, e como essa “entrada de seu corpo” (fotografada pelos raios-X) tem uma ligação com as suas emoções e afetos. Sua intenção era questionar e provocar uma reflexão nesse sentido. Ao considerar-se, então, a ênfase da série Bierrenbach, sobre o binômio e limites do público/privado, aponta-se particularmente três movimentos cruciais: 1) anteriormente (até o século XVI), a noção de privado era conceitualmente junta a de público (MICHAUD, 2008), ou seja, não podia tornar-se público a não ser através de transgressões escandalosas ou de disposições jurídicas estudadas e negociadas; 2) No século XVI, houve a cisão do público e do privado, e, entre os séculos XVI e XVII, surge a ideia de privacidade e o movimento de o privado ir a púbico, principalmente por motivos de regramento moral e religioso (FIGUEIREDO, 1996). Tais aspectos culminam no século XIX, quando as noções de intimidade e o sofrimento eram experimentados como conflito interior ou choque, entre aspirações e desejos reprimidos e as regras rígidas das convenções sociais; 3) Na atualidade, o quadro é outro: na cultura das sensações e do espetáculo, a ideia é performar também a intimidade e a dor (SIBILIA, 2008). Tem-se, portanto, a conexão e a visibilidade, ao contrário da introspecção (do tempo das cartas e diários). Hoje, mesmo quando o indivíduo é estigmatizado, pode criar uma narrativa de si, questionando seu direito e afirmando-se como vítima da sociedade (SCHECHENER, 2006, e SIBILIA, 2008). Muitas vezes, pode-se encontrar essa tendência na fotografia atual e na arte contemporânea. (TORRES, 2018, p. 3). Considerando as informações apresentadas, analise as afirmativas a seguir: I - O excerto explora as diferentes noções de privado e público ao longo dos séculos, mostrando que dependendo da época o binômio público/privado mudava de perspectiva social. II - O trabalho de Cris Bierrenbach é um exemplo de projeto que a autora denomina de "cultura das sensações e do espetáculo", já que Cris performa a sua intimidade através de imagens de raio-X. III - O indivíduo artista, segundo o excerto, na contemporaneidade pode criar uma narrativa de si mesmo, sendo possível criar imagens fotográficas poéticas a partir da intimidade. Considerando o contexto apresentado, é correto o que se afirma em: Alternativas: a) I e II, apenas. b) II e III, apenas. c) I e III, apenas. d) I, II e III. e) II, apenas. 4) A intituição museu surgiu com a necessidade de se criar um espaço para reunir peças e obras de arte de maneira organizada. Durante o processo de colonização e nos séculos XVI e XVII e exploração comercial, os museus passaram a ser um local para abrigar objetos de outras sociedades, assim como espécies da fauna e flora. Nesse sentido, as coleções ficavam restritas a poucas pessoas. Já no século XIX, os museus ganharam um formato mais similar ao que vemos hoje: pavilhões que aproximam o acervo às pessoas. O que deu origem ao conceito da expografia, ou seja, o conjunto de elementos e técnicas para o desenvolvimento de uma exposição. De acordo com as informações apresentadas na tabela a seguir, faça a associação dos elementos da expografia e da montagem de exposição contidos na Coluna A com seus respectivos nomes, apresentados na Coluna B. Coluna A Coluna B I. Se refere a como serão dispostas as obras no espaço, podendo ser do tipo alinhado, galeria e contínuo. 1. Tipologia II. Se refere às características físicas da obra, considerando inclusive a distância entre o observador e a obra. 2. Layout III. Se refere ao período que durará a exposição, podendo ser do tipo temporária, permanente ou itinerante. 3. Superfícies IV. Se refere ao local que receberá a obra de arte, em geral paredes, bancadas, pódios e cavaletes.4. Escalas Assinale a alternativa que apresenta a associação CORRETA entre as colunas. Alternativas: a) I - 2; II - 4; III - 3; IV - 1. b) I - 1; II - 2; III - 3; IV - 4. c) I - 2; II - 3; III - 1; IV - 4. d) I - 1; II - 3; III - 2; IV - 4. e) I - 2; II - 4; III - 1; IV - 3. 5) Os livros costumam ser um dos suportes mais utilizados para a exibição fotográfica, tanto que vários pesquisadores estão focados em estudar as particularidades dos livros fotográficos, considerando elementos como o tamanho e o manuseio. Há fotógrafos, inclusive, que utilizam esse suporte como parte da obra. Isso só é possível graças ao processo editorial, cujas etapas vão desde a produção das fotografias até a impressão. Assinale a alternativa que apresenta corretamente duas outras etapas do processo editorial. Alternativas: a) Diagramação e Revisão. b) Tipologia e Edição. c) Curadoria e Tipologia. d) Diagramação e Venda. e) Contratação e Revisão.
Compartilhar