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TÍTULO DO PAPER:A IMPORTÂNCIA DE TIM BURTON PARA A INDÚSTRIA CINEMATOGRÁFICA.
Acadêmico (s): Heloisa Fernanda da Silva, Matheus Augusto André, Larissa Yurie Hirose e Rosana Aparecida Sobral de França.
Tutor (a) externo (a): Ana Silvia Jaques.
Turma: FLC26423ART
Centro Universitário Leonardo da Vinci – UNIASSELVI
Curso de Licenciatura em Artes Visuais
Disciplina: Prática Interdisciplinar: Metodologias do Ensino das Artes e a Tridimencionalidade.
Data: 11/11/24
Resumo 
O presente trabalho procura mostrar os traços de sua estética e artística das produções cinematográficas do famoso diretor que conquistou milhares de fãs Tim Burton, uma figura muito importante no seu meio e muito inspiradora que é muito interessante de se ser estudado e apreciado. Buscamos mostrar suas características específicas na produção de suas obras, traços marcantes em sua estética e o que ele mais usa, como o uso do Stop Motion, o uso da Arte Gótica, Surrealismo, temas mais abordados que podem se fazer reflexões (temas como Isolamento, Amor, Morte e identidade), e outras influências que deixaram a marca em seus filmes. Abordamos também um pouco de sua vida, filmes criados (como “A noiva cadáver”, “Frankwinnie”, “O Estranho Mundo de Jack”, entre outros) e prêmios ganhos. Mostramos também o nosso processo da prática em grupo, como criamos nossa modelagem do filme “O Estranho Mundo de Jack” (filme que graças a esta prática tive a oportunidade de assistir para me aprofundar), o tempo que levou desde o início até o término da pratica, os materias utilizados para a criação, e outras coisas. O trabalho teve o intuito de mostrar que o legado de Burton é portanto multifacetado, ele não só transformou o gênero de fantasia e terror, mas também influenciou gerações de cineastas, artistas e designers. Seu trabalho continua a ser relevante no contexto da cultura pop e do cinema, com sua habilidade de criar mundos únicos e personagens profundos, que exploram a complexidade da condição humana através da lente do fantástico e do grotesco. Em termos acadêmicos, Burton pode ser analisado a partir de diferentes perspectivas: como um inovador no uso da estética visual no cinema, como um narrador de histórias sobre a exclusão social e como um criador que funde o gótico e o fantástico com o mainstream. 
Palavras Chave: Gótico, Cinema, Visual.
INTRODUÇÃO 
Nesse trabalho iremos abordar como tema o autor Tim Burton e seus traços marcantes em seus filmes que possuem características muito peculiares e interessantes, como seu modo sombrio que trabalha e o uso do Stop Motion presente em suas produções . Também será contada um pouco de sua história, obras criadas, prêmios conquistados, e como foi o processo de criação da nossa prática.
FUNDAMENTAÇÃO TEÓRICA
Tim Burton é um diretor, produtor e roteirista estadunidense nascido em 25 de agosto de 1958, em Burbank, Califórnia conhecido por seu estilo único e visionário em filmes como "Edward Mãos de Tesoura", "O Estranho Mundo de Jack", "A Noiva Cadáver", "Frankweenie" entre outras obras famosas no ramo do cinema. Ele é famoso por sua estética gótica com seu uso de cores escuras, sombras e elementos puxados para este tema, utiliza a temática em seus filmes a Fantasia e Imaginação onde apresentam elementos muitos relaciocioinados, misturando esse mundo gótico que ao mesmo tempo conseguimos viajar para a fantasia e seu enredo muito bem escrito a cada filme. Tim Burton incorpora efeitos visuais inovadores como o Stop Motion, para criar mundos e personagens únicos, fazendo nos apegar e nos prender a cada momento e cena possível, onde conquistou milhares de fãs ao redor do mundo.
O que caracteriza o cinema não é apenas o modo pelo qual o homem se apresenta ao aparelho, é também a maneira pela qual, graças a esse aparelho, ele representa para si o mundo que o rodeia (...). Alargando o mundo dos objetos dos quais tomamos conhecimento, tanto no sentido visual como no auditivo, o cinema acarretou, em consequência, um aprofundamento da percepção. (BENJAMIN, W. 1980, p. 22)
 As obras de Tim Burton são conhecidas por seu estilo único, que combina elementos de Surrealismo, Expressionismo, Fantasia, Horror e Comédia e seus temas recorrentes incluem Isolamento e exclusão, Amor e aceitação, Morte e mortalidade e Identidade e individualidade. Uma das temáticas centrais na obra de Tim Burton é a exploração da alienação e da busca pela identidade. Em muitos de seus filmes, os protagonistas são personagens marginalizados, que vivem à margem da sociedade, seja devido à sua aparência, comportamento ou características únicas. Em Edward Scissorhands, Edward é um homem criado artificialmente, com lâminas no lugar das mãos, que busca a aceitação em uma sociedade que o vê como diferente e perigoso. Da mesma forma, em Batman (1989), o personagem de Bruce Wayne, ao vestir a máscara do super-herói, se distancia de sua identidade verdadeira para proteger sua cidade, sendo um "outsider" que busca justiça em um mundo corrompido.
O filme não deixa à fantasia e ao pensamento dos espectadores qualquer dimensão na qual possam — sempre no âmbito da obra cinematográfica, mas desvinculados de seus dados puros — se mover e se ampliar por conta própria sem que percam o fio. Ao mesmo tempo, o filme exercita as próprias vítimas em identificá‐lo com a realidade (...). Os próprios produtos, desde o mais típico, o filme sonoro, paralisam aquelas capacidades pela sua própria constituição objetiva. Eles são feitos de modo que a sua apreensão adequada exige, por um lado, rapidez de percepção, capacidade de observação e competência específica, e por outro é feita de modo a vetar, de fato, a atividade mental do espectador, se ele não quiser perder os fatos que rapidamente se desenrolam à sua frente. (ADORNO & HORKHEIMER, 1985).
Burton cresceu em uma família de classe média em Burbank, Califórnia. Seu pai, Bill Burton, era um funcionário do parque de diversões Disneyland, e sua mãe, Jean Erickson, era uma vendedora de produtos de beleza. Foi um aluno tímido e introvertido na escola, mas encontrou refúgio no desenho e na imaginação. Ele se inspirou em filmes de terror e ficção científica, como "Frankenstein" e "Drácula", e também em cartoons da Disney. Começou sua carreira como animador na Disney, trabalhando em projetos como "O Urso Yogi" e "O Calção Avental" entre os anos de 1976 a 1984, ele começou a consolidar sua carreira quando lançou "Beetlejuice", uma comédia sombria que consolidou sua reputação como diretor inovador. Recebeu prêmios como "Melhor Diretor" no Festival de Cinema de Veneza por "Planeta dos Macacos" em 2001, prêmio de "Melhor Diretor" no Festival de Cinema de Roma por "Sweeney Todd" em 2008, entre outros, e assim até hoje continua impressionando a cada obra sua.
METODOLOGIA 
Nesse trabalho escolhemos a linguagem artística da modelagem, assim criamos esculturas com a temática do autor Tim Burton, todos os membros da equipe apoiaram a ideia e começamos a planejar a prática, onde foi escolhido o filme “O Estranho mundo de Jack” (filme no qual para fazer o trabalho todos os membros da equipe assistiram) e a compra dos materiais. Utilizamos biscuit das cores preta e branca, tintas, lápis e exopor para nosso cenário. Se reuninos na casa da aluna Rosana onde todos estavam presentes e cada um começou a fazer cada parte, onde o aluno Matheus foi modelando o personagem Jack e a Larissa o personagem zero, depois disso deixamos secar e eu Heloísa e a aluna Rosana começamos as pinturas em conjunto, depois de tudo terminado já começamos a confecção do cenário em conjunto. Quando tudo ficou pronto decidimos que para a exposição usaríamos a internet. Assim foi postado a nossa obra no instagram pessoal da aluna Heloisa para ver o impacto que teria para as outras pessoas, e realmente foi muito legal o engajamento que teve e o que as pessoas acharam. O tempo que levou a prática ao todo foi muito rápida, conseguimos terminar tudo em uma semana e realmente foi muito divertido.
CONSIDERAÇÕES FINAIS 
Para concluir, Tim Burton é um cineasta cujaobra transcende as barreiras do cinema convencional, sendo marcada por uma estética visual ousada e pela exploração de temas profundos e universais. Através de seus filmes, Burton questiona as normas sociais, a identidade e a aceitação, sempre com uma dose de fantasia e humor. Suas parcerias criativas e influências artísticas o consolidaram como uma figura central no cinema contemporâneo, deixando um legado duradouro e influente. O estudo de sua obra oferece uma reflexão sobre como o cinema pode ser uma ferramenta poderosa para explorar as complexidades da experiência humana, ao mesmo tempo em que oferece uma estética visual que captura a imaginação do público. Foi muito gratificante conhecer mais sobre ele e também a experiência em grupo maravilhosa que foi reproduzir sua obra, onde tivemos o aprimoramento na modelagem, assunto no qual tivemos em nossa faculdade.
REFERÊNCIAS 
BENJAMIN, Walter. A obra de arte na época da sua reprodutibilidade técnica. 
HORKHEIMER, Max & ADORNO, Theodor. A Indústria cultural: o iluminismo como mistificação de massa. P.p. 129 a 214. In. LIMA, Luiz Costa. Teoria da cultura de massa. São Paulo. Paz e Terra, 2002.
ANEXOS
Inicio das atividades.
Autoria própria, 2024.
Produção do personagem zero. 
Autoria Própria, 2024.
 
 Produção do personagem Jack. 
Autoria Própria, 2024
Post feito nas Redes Sociais. 
Autoria Própria, 2024.
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