Prévia do material em texto
3o bimestre Aula 1 A arte de ser autêntico Ensino Médio Arte 1a Série 2025_EM_V1 Autorretrato e autoimagem. Identidade e tecnologia. Arte digital. Debater os princípios éticos das tecnologias digitais de informação e comunicação. Descrever o processo de transformação digital no campo da informação e comunicação. Desenvolver produtos, funcionalidades e tecnologias digitais de informação e comunicação. Recorrer a experiências individuais e/ou coletivas como parte do processo criativo. Conteúdos Objetivos 2025_EM_V1 Converse com seus colegas e professor: Considerando que a criação de uma imagem envolve a manipulação de uma série de elementos estruturais das artes visuais – como cores e formas –, é possível dizer que um retrato é capaz de representar a identidade de alguém em sua plena autenticidade? Por quê? A selfie é um tipo de autorretrato fotográfico que envolve aspectos como postura, iluminação, ângulo, filtros, edições etc. Ao tirar uma selfie, quais aspectos você costuma priorizar e com quais objetivos? Selfie a partir de dois modelos de câmera: do celular e da máquina fotográfica. . © Pexels Para começar VIREM E CONVERSEM 5 minutos 2025_EM_V1 A figura humana é um tema presente em muitos períodos da História da Arte. Muitos artistas dedicaram-se a produzir retratos e autorretratos, criando múltiplas possibilidades artísticas em torno da identidade. Imagem e autoimagem Retrato de Madame Brunet, por volta de 1861–1863, retrabalhado em 1867, de Édouard Manet (francês, 1832–1883). Em exibição no Getty Center, Pavilhão Oeste do Museu, Galeria W203. Domínio Público. Reprodução – GETTY MUSEUM COLLECTION, 2025. Disponível em: https://www.getty.edu/art/collection/object/109HJK. Acesso em: 24 mar. 2025. Foco no conteúdo 15 minutos 2025_EM_V1 Do latim portrahare, que significa “extrair ou revelar”, todos os retratos pretendem mostrar a aparência e a personalidade de alguém retratado. (...) Os pintores de retrato que obtiveram maior êxito foram aqueles capazes de criar imagens reverentes que combinassem lisonja, idealismo e realismo (...). A função deles era evocar uma sensação de poder e confiança, e sugerir outros atributos que o modelo não necessariamente possuísse. (HODGE, 2021) Retrato da Marquesa de Santiago (1804), de Francisco José de Goya y Lucientes (Francisco de Goya, espanhol, 1746–1828). Reprodução – GETTY MUSEUM COLLECTION, 2025. Disponível em: https://www.getty.edu/art/collection/object/103RF3. Acesso em: 24 mar. 2025. Foco no conteúdo 2025_EM_V1 As inovações tecnológicas impactam a arte diretamente e, muitas vezes, fundem-se a ela. Por exemplo: com a popularização da fotografia, capaz de retratar a realidade com acurácia, os artistas da pintura puderam enveredar por caminhos mais subjetivos, desvinculando-se da necessidade de representar o real. Logo, a fotografia também passou a ser reconhecida como uma forma de arte, e os artistas puderam explorar novas formas de representar identidades por meio das lentes da câmera. Previously unpublished, Cindy Sherman. Reprodução – CINDY SHERMAN/SEHGAL, 2018. Disponível em: https://www.nytimes.com/interactive/2018/10/05/magazine/instagram-cindy-sherman-ugly-beauty.html. Acesso em: 24 mar. 2025. Tecnologia e identidade Foco no conteúdo 5 minutos 2025_EM_V1 Foco no conteúdo A fotógrafa e diretora de arte estadunidense Cindy Sherman dedica-se a criar retratos que questionam a representação das identidades por meio da mídia, com ênfase na questão feminina. Atualmente, a artista compartilha em seu Instagram uma extensa pesquisa artística envolvendo o formato das selfies. A artista manipula as imagens com filtros e aplicativos de edição. As fotografias possuem grande teatralidade, e as variações da própria imagem da artista cria verdadeiros personagens. 10 minutos Reprodução – CINDY SHERMAN/SEHGAL, 2018. Disponível em: https://www.nytimes.com/interactive/2018/10/05/magazine/instagram-cindy-sherman-ugly-beauty.html. Acesso em: 24 mar. 2025. Reprodução – CINDY SHERMAN/BECKER, 2017. Disponível em: https://www.theguardian.com/artanddesign/2017/aug/09/cindy-sherman-instagram-selfies-filtering-life. Acesso em: 24 mar. 2025. 2025_EM_V1 Foco no conteúdo Reprodução – GISELLE BEIGUELMAN/ARCÊNIO, 2024. Disponível em: https://www.sesisp.org.br/cultura/noticia/venenosas-nocivas-e-suspeitas-de-giselle-beiguelman. Acesso em: 24 mar. 2025. Outra artista contemporânea que tem se dedicado a reinventar retratos é a brasileira Giselle Beiguelman. Assim como Sherman, a artista mobiliza a tecnologia – ela vale-se da Inteligência Artificial como ferramenta para construir imagens provocativas e cheias de significado. Em ‘Venenosas, Nocivas e Suspeitas’, a artista relaciona plantas que foram proibidas ou demonizadas pelo colonialismo – por razões que vão do seu uso em práticas rituais a poderes afrodisíacos ou alucinógenos – a mulheres que foram apagadas da história da arte e da ciência. (ARCÊNIO, 2025) 2025_EM_V1 Selfie à moda analógica Separe os seguintes materiais: papel sem pauta tamanho A4, lápis grafite, borracha e lápis de cor. Com base em suas reflexões sobre autoimagem e autenticidade, desenhe um autorretrato representando como se vê nas redes sociais. Com o apoio do professor, insira seu desenho no espaço designado para o mural coletivo de autorretratos. Na prática UM PASSO DE CADA VEZ Agora que refletimos sobre as relações entre identidade, autenticidade, arte e tecnologia, vamos desenhar autorretratos. Reúna-se com um colega e reflita sobre as seguintes questões: Como você se vê nas imagens que compartilha em suas redes sociais? Quais aspectos da sua identidade você considera mais autênticos? Como você os representaria em uma imagem? VIREM E CONVERSEM 5 minutos 15 minutos 2025_EM_V1 Exposição e compartilhamento Caminhem pela exposição de autorretratos. Em seguida, reúnam-se em grupos de até 5 estudantes e compartilhem impressões sobre as seguintes questões: Como você percebe sua autoimagem? Que narrativas podem ser criadas a partir dos autorretratos dos colegas? Como a arte e a fotografia podem nos ajudar a expressar nossa autenticidade? Com a mediação do professor, compartilhe as percepções de seu grupo com os demais colegas. © Pexels Encerramento 5 minutos 2025_EM_V1 ANDRADE, S. Saiba como a aprendizagem entre pares colabora para o melhor aprendizado dos alunos. Imaginie Educação, 17 dez. 2020. Disponível em: https://educacao.imaginie.com.br/aprendizagem-entre-pares/. Acesso em: 24 mar. 2025. ARCÊNIO, K. Mostra utiliza inteligência artificial para criar obras com mulheres apagadas da história e plantas proibidas e demonizadas. SESI SP, 7 mar. 2025. Disponível em: https://www.sesisp.org.br/cultura/noticia/venenosas-nocivas-e-suspeitas-de-giselle-beiguelman. Acesso em: 24 mar. 2025. HODGE, S. Breve história da arte: um guia de bolso dos principais movimentos, obras, inovações e técnica. São Paulo: Olhares, 2021. LEMOV, D. Aula nota 10 3.0: 63 técnicas para melhorar a gestão da sala de aula. Tradução de Sandra Maria Mallman da Rosa e Daniel Vieira. 3. ed. Porto Alegre: Penso, 2023. ROSENSHINE, B. Principles of instruction: research-based strategies that all teachers should know. American Educator, v. 36, n. 1, Washington, 2012. pp. 12-19. Disponível em: https://www.aft.org/ae/spring2012. Acesso em: 24 mar. 2025. SÃO PAULO (Estado). Secretaria da Educação. Currículo Paulista: etapa Ensino Médio, 2020. Disponível em: https://efape.educacao.sp.gov.br/curriculopaulista/wp-content/uploads/2023/02/CURR%C3%8DCULO-PAULISTA-etapa-Ensino-M%C3%A9dio_ISBN.pdf. Acesso em: 24 mar. 2025. Referências 2025_EM_V1 SESI SP. Venenosas, nocivas e suspeitas, 2024. Disponível em: https://www.sesisp.org.br/evento/5363db8d-6dcd-408d-9a47-5d009e725d25/venenosas-nocivas-e-suspeitas. Acesso em: 24 mar. 2025. VARELLA, P. Cindy Sherman e a crítica ao mundo da mídia. Arteref, 26 jul. 2020. Disponível em: https://arteref.com/arte-no-mundo/cindy-sherman-e-a-critica-ao-mundo-da-midia/. Acesso em:24 mar. 2025. VIVIEUVI. A primeira obra de arte no Instagram - Amalia Ulman - Veda 15 #VIVIEUVI. YouTube, 15 abr. 2017. Disponível em: https://www.youtube.com/watch?v=y9XMfjetO-U. Acesso em: 24 mar. 2025. VIVIEUVI. Arte em tempos de Instagram #VIVIEUVI. YouTube, 12 fev. 2018. Disponível em: https://www.youtube.com/watch?v=KQirOxvo3cg. Acesso em: 24 mar. 2025. Identidade visual: imagens © Getty Images Referências 2025_EM_V1 Para professores 2025_EM_V1 Slides 2 e 3 Habilidade: (EM13LGG701) Explorar tecnologias digitais da informação e comunicação (TDIC), compreendendo seus princípios e funcionalidades, e utilizá-las de modo ético, criativo. (SÃO PAULO, 2020) Dinâmica de condução: convide os estudantes a refletirem sobre imagem e autoimagem à luz da arte e da tecnologia. Utilize as perguntas indicadas no slide 3 para fomentar a discussão coletiva. Expectativas de respostas: espera-se que os estudantes sejam capazes de identificar que os elementos presentes em uma imagem não são neutros, e podem comunicar diferentes sensações ou mesmo intenções de seu criador. 2025_EM_V1 Slides 2 e 3 Aprofundamento: para se preparar para a aula, recomendamos que assista ao vídeo “Arte em tempos de Instagram”. VIVIEUVI. Arte em tempos de Instagram #VIVIEUVI. YouTube, 12 fev. 2018. Disponível em: https://www.youtube.com/watch?v=KQirOxvo3cg. Acesso em: 24 mar. 2025. O material apresenta uma série de reflexões interessantes envolvendo arte e tecnologia, e pode auxiliar na mediação da discussão proposta para a abertura da aula. Outra recomendação interessante é o vídeo “A primeira obra de arte do Instagram”. VIVIEUVI. A primeira obra de arte no Instagram - Amalia Ulman - Veda 15 #VIVIEUVI. YouTube, 15 abr. 2017. Disponível em: https://www.youtube.com/watch?v=y9XMfjetO-U. Acesso em: 24 mar. 2025. Através da performance virtual de Amalia Ulman, é possível pensar sobre como a escolha e a manipulação de elementos visuais são capazes de tecer narrativas digitais sobre uma identidade. Lembre-se de que os vídeos indicados aqui são apenas para o aprofundamento do professor, portanto, não devem ser reproduzidos para os estudantes. 2025_EM_V1 Slide 5 Habilidade: (EM13LGG701) Explorar tecnologias digitais da informação e comunicação (TDIC), compreendendo seus princípios e funcionalidades, e utilizá-las de modo ético, criativo. (SÃO PAULO, 2020) Dinâmica de condução: faça a mediação das relações entre arte e tecnologia, convidando os estudantes a pensarem em momentos da história em que essas áreas se influenciaram diretamente ou mesmo se fundiram. 2025_EM_V1 Slides 6 e 7 Habilidade: (EM13LGG701) Explorar tecnologias digitais da informação e comunicação (TDIC), compreendendo seus princípios e funcionalidades, e utilizá-las de modo ético, criativo. (SÃO PAULO, 2020) Dinâmica de condução: utilizando as imagens do slide como apoio, apresente aos estudantes o trabalho da fotógrafa e diretora de arte estadunidense Cindy Sherman. Convide-os a observar como a artista mobiliza ferramentas digitais como filtros e aplicativos de edição para criar diferentes personas. Chame a atenção para a teatralidade das imagens, que evidenciam uma construção intencional. Convide-os a refletir sobre como olham para selfies em redes sociais: como imagens espontâneas ou intencionalmente construídas? Aprofundamento: para se preparar para a aula, recomendamos que leia previamente o conteúdo sobre a artista. VARELLA, P. Cindy Sherman e a crítica ao mundo da mídia. Arteref, 26 jul. 2020. Disponível em: https://arteref.com/arte-no-mundo/cindy-sherman-e-a-critica-ao-mundo-da-midia/. Acesso em: 24 mar. 2025. Lembre-se de que os vídeos indicados aqui são apenas para o aprofundamento do professor, portanto, não devem ser reproduzidos para os estudantes. 2025_EM_V1 Slide 8 Habilidade: (EM13LGG701) Explorar tecnologias digitais da informação e comunicação (TDIC), compreendendo seus princípios e funcionalidades, e utilizá-las de modo ético, criativo. (SÃO PAULO, 2020) Dinâmica de condução: com base nos retratos disponíveis no slide, apresente a obra da artista brasileira Giselle Beiguelman, destacando o conceito por trás das obras da exposição “Venenosas, nocivas e suspeitas”. Caso considere pertinente, mobilize ou retome conhecimentos a respeito da inteligência artificial generativa, ou seja, vertente desta tecnologia capaz de gerar conteúdos baseados em comandos (ou prompts). Assim como ocorre na arte conceitual, neste caso, o papel do artista não está necessariamente vinculado à artesania do processo criativo, mas sim à criação do conceito e à condução de sua execução. Aprofundamento: para se preparar para a aula, conheça o material informativo a respeito da exposição “Venenosas, nocivas e suspeitas”: SESI SP. Venenosas, nocivas e suspeitas, 2024. Disponível em: https://www.sesisp.org.br/evento/5363db8d-6dcd-408d-9a47-5d009e725d25/venenosas-nocivas-e-suspeitas. Acesso em: 24 mar. 2025. Lembre-se de que os vídeos indicados aqui são apenas para o aprofundamento do professor, portanto, não devem ser reproduzidos para os estudantes. 2025_EM_V1 Slide 9 Habilidade: (EM13LGG603) Expressar-se e atuar em processos de criação autorais individuais e coletivos nas diferentes linguagens artísticas (artes visuais, audiovisual, dança, música e teatro) e nas intersecções entre elas, recorrendo a referências estéticas e culturais, conhecimentos de naturezas diversas (artísticos, históricos, sociais e políticos) e experiências individuais e coletivas. (SÃO PAULO, 2020) Dinâmica de condução: convide os estudantes a desenharem autorretratos, mobilizando os temas e o repertório apresentado nesta aula. Para auxiliá-los no refinamento de suas percepções, oriente que se reúnam em dupla e reflitam sobre as perguntas apresentadas no slide. Em seguida, conduza o trabalho individual de experimentação artística. Prepare uma parede da sala para receber as obras, compondo um mural colaborativo que será apreciado por todos. Separe fita adesiva e auxilie os estudantes a expor seus desenhos conforme forem finalizando. Aprofundamento: para conhecer os benefícios da aprendizagem entre pares, acesse previamente o material disponível a seguir. ANDRADE, S. Saiba como a aprendizagem entre pares colabora para o melhor aprendizado dos alunos. Imaginie Educação, 17 dez. 2020. Disponível em: https://educacao.imaginie.com.br/aprendizagem-entre-pares/. Acesso em: 24 mar. 2025. Lembre-se de que os vídeos indicados aqui são apenas para o aprofundamento do professor, portanto, não devem ser reproduzidos para os estudantes. 2025_EM_V1 Slide 10 Habilidade: (EM13LGG603) Expressar-se e atuar em processos de criação autorais individuais e coletivos nas diferentes linguagens artísticas (artes visuais, audiovisual, dança, música e teatro) e nas intersecções entre elas, recorrendo a referências estéticas e culturais, conhecimentos de naturezas diversas (artísticos, históricos, sociais e políticos) e experiências individuais e coletivas. (SÃO PAULO, 2020) Dinâmica de condução: oriente a apreciação dos desenhos e conduza a formação dos grupos. Com isso, espera-se que os estudantes fiquem mais à vontade para compartilhar suas reflexões, especialmente aquelas que tangenciam autopercepção e autoimagem. Ao final, peça que representantes dos grupos compartilhem com a turma toda os principais tópicos discutidos. Expectativas de respostas: espera-se que os estudantes sejam capazes de identificar como as imagens que circulam em diferentes mídias muitas vezes são moldadas para parecerem espontâneas, embora sejam construídas de forma intencional. Com isso, a autoimagem que se constrói muitas vezes ressoa em imagens montadas, o que pode influenciar diretamente a saúde mental dos jovens. Nesse contexto de padronização, espera-se também que os estudantes demonstrem engajamento na busca por aspectos de si que considerem autênticos, verdadeiros e originais. 2025_EM_V1 2025_EM_V1 image2.png image3.png image4.pngimage5.png image6.png image15.jpg image16.png image17.png image18.png image19.jpg image7.png image20.jpg image21.png image22.png image23.png image24.png image25.png image26.png image27.png image28.png image29.png image30.png image31.png image32.jpg image8.jpg image33.png image34.png image35.png image36.png image9.png image10.png image1.jpg