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Questão 1/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Atente para a passagem a seguir: 
“Apesar de haver produção artística local antes de 1816, e mesmo aulas de desenho e pintura, apenas com a vinda da Missão houve uma sistematização do ensino e da prática artística por meio da Academia, e isso sim era algo inédito no país”.  
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em:  TREVISAN, Anderson Ricardo. Debret e a Missão Artística Francesa de 1816: aspectos da constituição da arte acadêmica do Brasil. Plural: Revista do Programa de Pós-Graduação em Sociologia. USP, São Paulo, n.14, p. 9-32, 2007, p. 18. 
De acordo com a passagem acima e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre a Missão Artística Francesa no Brasil, é correto afirmar que:
	
	A
	implantou-se uma corrente de arte erudita que ganhou força com os anos, apesar do predomínio da arte popular e artesanal.
	
	B
	serviu de referência para a criação da Academia no Brasil, por intermédio do príncipe-regente, baseado no modelo da Academia Portuguesa.
	
	C
	a formação dos artistas que participaram da missão artística francesa era barroca.
	
	D
	a maioria dos artistas plásticos brasileiros antes da chegada da Missão eram membros da elite local.
	
	E
	a Missão permitiu que a arte erudita se aproximasse do povo.
Questão 2/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Considere o extrato de texto e a imagem a seguir: 
“Foi quando entrou para o importante e influente círculo de amizades da alta intelectualidade da época que Portinari deslanchou na carreira e assumiu gradativamente o estilo moderno. Mário Pedrosa afirma que a passagem do pintor para o modernismo e sua ruptura com o academicismo foi lenta e gradual, feita de forma segura”.  
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: ARÊDES, Ana Carolina Machado. Os traços modernistas da pintura de Candido Portinari. Revista Contemporâneos, UFABC/Lepcon, n.3, p. 1-28, nov. /abr., 2009, p. 18. 
Fonte: PORTINARI, Cândido. Retrato de Getúlio Vargas, óleo sobre tela, 77 x 61 cm, 1938. Acervo Centro Cultural do Banco do Brasil, Rio de Janeiro. Disponível em: http://www.portinari.org.br/#/acervo/obra/1171. Acesso em 03 de abr. 2017. 
De acordo com o fragmento do texto, a imagem e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira, sobre a obra Retrato de Getúlio Vargas, de Cândido Portinari, assinale a alternativa correta:
	
	A
	Portinari pintou esta tela sem preocupar-se com a representação fiel de Getúlio Vargas, pois não morava no país e não tinha nenhuma afinidade ou amizade com o retratado.
	
	B
	Ao realizar este retrato, o artista preferiu sair do país, com medo de represálias daqueles que eram a favor do sistema de governo da época.
	
	C
	A obra afirma o estilo de Portinari, que é neoclássico, por isso a representação de Getúlio Vargas é imponente e destoante da aparência real do então Presidente.
	
	D
	O quadro é realista, ainda que busque engrandecer a figura de Getúlio, criando efeitos que o fazem parecer mais alto do que era, além de pintar partes do rosto com brilho intenso.
	
	E
	Como Goya, ao executar o retrato da corte espanhola, Portinari deixa subentendida a crítica ao governo de Getúlio.
Questão 3/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Considere a citação e a imagem a seguir: 
“Duas características impressionam de imediato [na obra de Adriana Varejão]: a técnica e o apelo decorativo. Ambas, como sabemos, rejeitadas sistematicamente pela arte contemporânea. A artista consegue repô-las em foco sem deixar de lado seu interesse pelo presente. Há uma excitação sensorial que é muito da nossa época. Seus ‘azulejos’ tomam de assalto o espaço”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: OSORIO, Luiz Camillo. Diálogo enviesado com a estética do barroco. Azulejões: Adriana Varejão volta com força ao Rio. Jornal O Globo, 2006. <http://www.adrianavarejao.net/pt-br/dialogo-enviesado-com-estetica-do-barroco>. Acesso em: 10 ago. 2016.
 
Fonte: VAREJÃO, Adriana. Linda do Rosário, óleo sobre alumínio e poliuretano, 2004. Acervo Instituto Inhotim. Foto: inhotim.org.br. <http://www.inhotim.org.br/inhotim/arte-contemporanea/obras/linda-do-rosario/>. Acesso em 30 de mar. 2017. 
Considerando a citação acima e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre o neobarroco e a obra de Adriana Varejão, assinale a alternativa correta:
	
	A
	Os chamados neobarrocos são obras contemporâneas enraizadas na arte colonial brasileira, nas quais é visível um barroco latente.
	
	B
	Em entrevista, Adriana Varejão nega que seu trabalho tenha ligação com a arte barroca e com o período colonial.
	
	C
	A obra de Varejão conversa com o barroco por ser construída de entulhos encontrados em igrejas barrocas que foram reformadas.
	
	D
	Para Varejão, as igrejas barrocas são desprovidas de apelo decorativo, característica que a artista levou para sua obra.
	
	E
	As obras de Varejão empregam a técnica da xilogravura, são de escala pequena; portanto, são intimistas.
Questão 4/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Atente para o extrato de texto e a imagem a seguir: 
“Companheiro de poetas, escritores, jornalistas, diplomatas, Portinari participou da elite intelectual brasileira em uma época em que se verificava uma notável mudança da atitude estética e na cultura do país”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: http://museucasadeportinari.org.br/candido-portinari/a-vida. Acesso em 18 out. 2016.
 
Fonte: PORTINARI, Cândido. Café, óleo sobre tela, 130 x 195 cm, 1935. Acervo Museu Nacional de Belas Artes. 
De acordo com o extrato de texto, a imagem dada e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre a vida e a obra do artista Cândido Portinari, leia as afirmativas a seguir:
I. Suas obras, de temática brasileira, mostram a força de trabalho motriz do homem do campo e impressionaram o circuito artístico brasileiro, na busca da identidade nacional modernista.
II. Depois do prêmio que ganhou no Salão Nacional de Belas Artes em 1928, as elites artística e política do Brasil reconheceram sua obra, a qual expressou o campo e o trabalhador brasileiros.
III. Cândido Portinari se negou a ser o artista oficial de Getúlio Vargas, fato que o levou a morar definitivamente em Nova York nos anos 30.
IV. Pintor moderno, Portinari virou o ícone do artista do Estado Novo, pois as soluções formais encontradas para trazer o discurso heroico do trabalhador brasileiro pareciam fundamentais ao discurso do novo regime político. 
Estão corretas apenas as afirmativas:
	
	A
	II e III.
	
	B
	I, II e IV.
	
	C
	III e IV.
	
	D
	I e III.
	
	E
	II e IV.
Questão 5/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Leia a citação a seguir: 
Segundo o historiador Giulio Carlo Argan, não devemos considerar “o barroco como um estilo, mas como uma situação – um problema comum ao qual cada artista deu uma resposta singular [...]. Esse problema comum foi o surgimento do Estado absolutista, ‘a grande criação política do século 17’. Em contraste com o Renascimento, produto típico das pequenas cidades-Estado italianas, o barroco prosperou sob as grandes estruturas burocráticas criadas para assegurar a extração de uma renda fundiária dos camponeses após o fim da servidão de gleba”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: PULS, Maurício. Contrastes e confrontos. Caderno Mais, Folha de S. Paulo, 19/12/2004. <http://www1.folha.uol.com.br/fsp/mais/fs1912200416.htm>. Acesso em 30 de mar. 2017. 
De acordo com a citação acima e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre a aproximação do barroco europeu com as manifestações barrocas brasileiras, assinale a afirmativacorreta:
	
	A
	No Brasil, o barroco foi imponente, erudito e elitizado como na Itália.
	
	B
	O barroco brasileiro ocorreu no século XVII, durante o qual se destacaram as casas-grandes construídas no estilo dos palacetes italianos barrocos.
	
	C
	O barroco no Brasil está relacionado à Igreja, pois se pretendia envolver ainda mais os fiéis com o poder de persuasão da arte barroca.
	
	D
	A arquitetura barroca no Brasil é intimista, privilegiando a simplicidade, se assemelhando ao minimalismo.
	
	E
	Os jesuítas, ao chegarem no Brasil no século XVI, trouxeram o estilo barroco na bagagem, ornamentando suas igrejas.
Questão 6/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Leia o fragmento de texto a seguir: 
“Entre 1882 e 1887 Rodolfo Amoedo [...] desfrutou de uma bolsa para estudar em Paris, onde foi aluno de dois importantes nomes daquele circuito. Um era Alexandre Cabannel, nome dos mais reconhecidos, influentes e bem sucedidos pintores acadêmicos. O outro era Puvvis de Chavanne, pintor de formas elegantes e perspectiva simplificada, admirado por Gauguin, Seurat e Lautrec [...]. Crítico contundente dos coloristas, especialmente pintores de paisagens e naturezas-mortas, com a mudança de regime político [Amoedo] seguiu sendo professor da Escola Nacional de Belas Artes”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: CHEREM, Rosângela Miranda. Rodolfo Amoedo e as experimentações acadêmicas. Anais do XIII Encontro de História ANPUH-Rio, 2008, p. 2.
 
Fonte: AMOEDO, Rodolfo. Más notícias, óleo sobre tela 100 x 74 cm, 1895. Acervo Museu Nacional de Belas Artes. 
De acordo com o fragmento acima e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira, em relação à produção de Rodolfo Amoedo, é correto afirmar que:
	
	A
	Amoedo foi leitor de Baudelaire e decisivo para introduzir questões de modernidade na arte no Brasil, como a estrutura formal da composição e a visão vanguardista do artista.
	
	B
	Ocupou uma das cadeiras mais importantes da Escola Nacional de Belas Artes por ser um professor que seguia à risca os moldes acadêmicos tradicionais e por ser considerado conservador.
	
	C
	Suas preferências estéticas ficaram em Paris; chegando ao Brasil, repetiu o modelo de ensino que aprendeu na Academia Imperial.
	
	D
	A obra Más Notícias foi censurada pelo tratamento formal dado à cor, à pincelada, e ao desenho desestruturado através da referência cubista.
	
	E
	O artista foi radical, trazendo ao país vertentes mais vanguardistas da arte, como o abstracionismo e o dadaísmo.
Questão 7/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Leia citação e observe a imagem a seguir: 
“A tragédia e a dor marcaram a vida de Ismael Nery, a vivência da dor foi um componente diário para esse artista. Esse trágico cotidiano advinha de um complicado convívio familiar com momentos agudos de dor, representados pela morte prematura do pai, do irmão, a loucura da mãe e a doença que o debilitou e o vitimou muito jovem”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: ABREU, Simone Rocha. Fronteiras da identidade em Ismael Nery. Anais do V Encontro de História da Arte. Campinas, p.103-111, 2009, p. 103. 
Fonte: NERY, Ismael. Resignação diante do Irreparável, guache sobre papel, 22,5 x 16 cm, s.d. In: Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileiras. São Paulo: Itaú Cultural, 2017. <http://enciclopedia.itaucultural.org.br/obra1364/resignacao-diante-do-irreparavel>. Acesso em: 28 de Mar. 2017. 
Considerando a citação, a obra dada e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre a vida e a obra do artista Ismael Nery, é correto afirmar que:
	
	A
	ficou conhecido como pintor expressionista pelas obras influenciadas por sonhos, visões e alucinações.  
	
	B
	Ismael Nery nunca vendeu suas telas, pois o reconhecimento do circuito artístico sobre seu trabalho, de vertente surrealista é tardio.
	
	C
	Ismael Nery não ingressou na Escola Nacional de Belas Artes, pois, desde o início de sua carreira, preferia a marginalidade.
	
	D
	O artista conheceu o surrealismo por gravuras e por conversas com outros modernistas, dentro da Escola Nacional de Belas Artes, pois nunca saiu do país.
	
	E
	A maioria dos seus trabalhos encontra-se em acervos franceses, onde teve a felicidade de ver sua obra reconhecida ainda em vida.
Questão 8/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Leia o fragmento do texto e observe a imagem seguir: 
“Como desviante, o estilo do Aleijadinho atenua a expressão do barroco, fazendo-o ‘dócil’ e ‘pequenininho’, ‘feito para acarinhar’, segundo Mário, o que implica a contenção como afeição pela plasticidade”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: BAGOLIN, Luiz Armando. “O Aleijadinho”: monstro herói. Estudos Avançados, São Paulo, v.23, n.65, p.353-358, 2009, p. 357.
 
Fonte: LISBOA, Antônio Francisco. Passos da Paixão de Cristo. (Detalhe de capela). Santuário Bom Jesus de Matosinhos, Congonhas, MG. Fonte: Acervo Digital da UNESP. 
De acordo com o fragmento do texto, a imagem e os conteúdos do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre os Passos da Paixão, exposto no Santuário de Bom Jesus de Matosinhos, em Congonhas do Campo, assinale a alternativa correta:
	
	A
	São esculturas coloridas, com soluções formais bem originais, representando os passos de Cristo, mas também conectado ao tempo de Aleijadinho e às suas críticas à relação da Colônia com a Coroa e a escravidão.
	
	B
	As esculturas estão em escala reduzida para que a cena toda coubesse nas capelas.
	
	C
	O fato de os soldados não usarem sandálias deve-se à dificuldade do escultor em representar os dedos dos pés, optando pela representação com botas.
	
	D
	Na cena da subida do calvário, Jesus aparenta ter uma marca de sangue no pescoço, que comprovou-se ser uma interferência posterior, realizada por vandalismo.
	
	E
	As leituras sobre a escravidão ou as críticas quanto à relação entre a colônia e a Coroa, bem como as críticas de cunho social são interpretações já desconsideradas pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional.
Questão 9/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Considere o extrato de texto e a imagem a seguir: 
“Os Tapajó[s] possuíam locais específicos para a prática de suas cerimônias e para guardar objetos sagrados. Existiam vários tipos de cerimônias, em uma delas os integrantes bebiam e dançavam. As mulheres transportavam as bebidas para o local, porém por não possuírem permissão para ver o que se passava, cobriam os olhos com as mãos”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: GUAPINDAIA, Vera Lúcia Calandrini. Fontes Históricas e Arqueológicas sobre os Tapajó de Santarém: a coleção Frederico Barata do Museu Paraense Emílio Goeldi Volume II. Dissertação (Mestrado em História). UFPE: Recife, 1993, p.23.
 
Após a avaliação, caso queira observar mais atentamente a imagem, ela está disponível em: Vaso Cariátides. Foto: Wagner Souza e Silva (MAE/USP). Disponível em: https://img.socioambiental.org/v/publico/pibmirim/antes-de-cabral/Vaso+Cari__tides+Tapaj__nico.jpg.html. Acesso em de 15 jan. 2017. 
De acordo com o extrato acima, a imagem e o conteúdo do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre a relação entre os rituais, o xamanismo e o vaso de cariátides entre os Tapajós, é correto afirmar que:
	
	A
	a forma do vaso de cariátides sugere um vasilhame para o consumo de alimentos.
	
	B
	os Tapajós condenam a caça por considerar muito importantes as relações simbólicas com os animais através do xamanismo.
	
	C
	acreditam que os animais são presas, ou seja, creem na perspectiva humana como dominadora do pensamento do cosmos.
	
	D
	a cerâmica cerimonial dos Tapajós é vista como tecnologia xamânica, ou seja, como mediador entre seres humanos e não humanos.E
	os Tapajós acreditavam em um único Deus, em forma de homem, que recebe as almas dos mortos no céu.
Questão 10/10 - Artes Visuais, História e Sociedade: Brasil
Atente para a citação a seguir: 
“Talvez seja na viagem a Minas Gerais feita por Mário de Andrade e um grupo de modernistas em 1924, quando surge seu interesse pela figura de Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho. Esta viagem, muito significativa para o primeiro momento modernista, não implicou só um encontro com o passado colonial senão que, também, foi o reconhecimento de um passado histórico fecundo na hora de definir uma identidade cultural”. 
Após esta avaliação, caso tenha interesse em ler o texto integral, ele está disponível em: OLMOS, Ana Cecília Arias. O Aleijadinho: duas perspectivas. Revista Travessia, Florianópolis, 1992, n.25, p.222-235, 1992, p. 223. 
De acordo com a citação acima e os conteúdos do livro-base Diversidade e Resistência: a construção de uma arte brasileira sobre as considerações de Mário de Andrade em relação à Aleijadinho, assinale a alternativa correta:
	
	A
	Mário de Andrade foi o primeiro a considerar que o trabalho do Aleijadinho é uniforme, no que diz respeito ao conjunto escultórico de Ouro Preto e ao conjunto de Congonhas do Campo.
	
	B
	A influência do pai de Aleijadinho e o fato de ele estudar na Europa foram determinantes para o escultor ter dado conta de tantos trabalhos.
	
	C
	Mário de Andrade publicou um ensaio crítico em 1928 analisando a obra de Aleijadinho, procurando na produção do escultor barroco as raízes da identidade cultural mais fecunda de Brasil, que influenciou a modernidade em seu início. 
	
	D
	Mário de Andrade fez um trabalho crítico sobre o escultor barroco analisando como ponto de partida as vertentes formais portuguesas no conjunto de trabalhos de Minas Gerais.
	
	E
	Chegou à conclusão de que o trabalho do escultor Aleijadinho é inspirado e semelhante ao barroco alemão.