Abstracionismo: Arte sem Representação

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1	ABSTRACIONISMO:
Abstracionismo é um movimento artístico vanguardista em que a representação da realidade é feita de maneira desconstruída, com o uso de cores, linhas e formas abstratas. No abstracionismo não se busca a simples retratação da natureza concreta, mas sim, a criação de uma linguagem visual, dotada de suas próprias interpretações. O artista é livre para se expressar e criar composições independentemente das referências visuais reais do mundo externo, saindo do real e partindo para o imaginário.
Seu surgimento deve-se às experiências das vanguardas européias, que rejeitaram a herança renascentista das academias de arte. Também chamado de Arte Abstrata, há registros desta forma de arte desde a pré-história. Mas o conceito de Abstracionismo foi consolidado no início do século XX, com o início do movimento liderado por Wassily Kandinsky. A chegada do movimento abstracionista rompe de uma vez com toda e qualquer referência concreta. Tudo é abstração nas obras, como se estivessem criando uma realidade paralela, um universo autônomo abstrato em que as linhas, formas e cores não são o que se vê. Esta ideia pode ser sintetizada na frase de Kandinsky, "criar uma obra de arte é criar um mundo".
6	ABSTRACIONISMO NO BRASIL:
No Brasil, o abstracionismo, começou a influenciar a estética modernista, a partir da década de 1940. Dentre os maiores representantes da arte abstrata no Brasil estão:
· Alfredo Volpi (1896-1988)
· Ivan Serpa (1923-1973)
· Cícero Dias (1907-2003)
· Luiz Sacilotto (1924-2003)
· Antônio Bandeira (1922-1967)
· Manabu Mabe (1924-1997)
· Tomie Ohtake (1913-2015)
· Lygia Clark (1920-1988)
· Hélio Oiticica (1937-1980)
· Iberê Camargo (1914-1994)
5	VERTENTES DO ABSTRACIONISMO:
Segundo suas características formais, existem duas vertentes do abstracionismo:
Abstracionismo Expressivo: Também chamado de "Abstracionismo Informal ou Lírico", essa vertente foi influenciada pelo expressionismo e fauvismo sendo suas principais características o sentimentalismo, a intuição e maior liberdade artística. Os artistas trabalhavam ainda mais sua subjetividade, traduzindo uma forte carga emocional nas obras por meio de cores e formas livremente interpretadas, por instinto. A pretensão do abstracionismo expressivo é transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos. Seu maior representante foi o pintor russo Wassily Kandinsky.
Abstracionismo Geométrico: Influenciada pelo cubismo e o futurismo, essa vertente está pautada na geometria das formas e, ao contrário do abstracionismo expressivo, foca a racionalização que depende da análise intelectual e científica. Enquanto o Abstracionismo expressivo preocupava-se com a emoção, o foco do Abstracionismo Geométrico era a forma. Os elementos das obras, suas cores e linhas, formavam composições geométricas. O maior representante dessa tendência foi o pintor holandês Piet Mondrian.
2	PRINCIPAIS CARACTERÍSTICAS DO ABSTRACIONISMO:
As principais características do abstracionismo são:
· Arte Subjetiva e destituída de conteúdo;
· Representação do mundo desligada da realidade visível;
· Negação do figurativo e da imitação do mundo;
· Desconstrução das figuras naturais;
· Simplificação da forma;
· Inovação no uso da cor;
· Rejeição da perspectiva;
· Oposição à iluminação convencionalmente retratada;
4	PRINCIPAIS REPRESENTANTES DO ABSTRACIONISMO:
· Wassily Kandinsky (1866-1944): artista plástico russo
· Piet Mondrian (1872-1944): pintor neerlandês
· Paul Klee (1879-1940): artista suíço
· Willem de Kooning (1904-1997): pintor neerlandês
· Kasimir Malevich (1879-1935): pintor ucraniano
· Robert Delaunay (1885-1941): artista francês
· Hans Hartung (1904-1989): pintor alemão
· Pierre Soulages (1919): pintor e escultor francês
· Jean Fautrier (1898-1964): pintor e escultor francês
· Jean Dubuffet (1901-1985): pintor francês
· Antoni Tàpies (1923-2012): pintor catalão
· Jackson Pollock (1912-1956): pintor estadunidense
3	CONTEXTO HISTÓRICO DO ABSTRACIONISMO:
O movimento do abstracionismo surgiu em contraposição à noção de arte e beleza renascentista, dominante na época. Há autores que também defendem que a popularização da fotografia, no final do século XIX, contribuiu para o surgimento da arte abstrata, já que não era mais preciso que a arte atuasse como uma imitação do mundo.
A origem do abstracionismo está intimamente relacionada com as vanguardas artísticas européias do século XX, que surgiram com a necessidade de implantar estilos que quebrassem com a ideia da imitação da natureza, abrindo espaço para o avanço e consolidação da arte abstrata. O abstracionismo, caracterizado pela “não representação”, buscou apresentar um novo estilo de arte, totalmente contra o modelo até então conhecido.