EMMJN_ 7 ANO__ ARTES_ CONTEÚDOS E EXERCÍCIOS_ 27_05_2020

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EMMJN – ARTES 7° ANO – Conteúdo, Objetivo de Conhecimento: 
Teatro, aspectos da contemporaneidade aos princípios históricos
 A origem do teatro refere-se às primeiras sociedades primitivas que acreditavam nas danças imitativas como favoráveis aos poderes sobrenaturais para o controle dos fatos indispensáveis para a sobrevivência.
 Em seu desenvolvimento, o teatro passa a representar lendas referentes aos deuses e heróis.
Até agora aprendemos qual o conceito de arte, suas diferentes funções e vimos a origem das manifestações artísticas, a arte pré-histórica.
 O teatro apareceu na Grécia Antiga, no séc. IV a.C., em decorrência dos festivais anuais em consagração a Dionísio, o deus do vinho e da alegria. A palavra teatro significa uma determinada arte, bem como o local físico em que tal arte se apresenta. A implantação do teatro no Brasil ocorreu em razão do empenho dos jesuítas em catequizar os índios. 
 A palavra “drama” vem do grego e significa “ação”, logo, é um acontecimento ou situação com intensidade emocional, a qual pode ser representada. No sentido literário, falar de drama é falar de teatro. Este gênero começou com a encenação em cultos a divindades gregas. A princípio os gregos abordavam apenas dois tipos de peças teatrais: a tragédia e a comédia. Algumas peças são bastante conhecidas e lidas até hoje, por serem marcos da dramaturgia da época: Prometeu acorrentado de Ésquilo; Édipo-rei e Electra de Sófocles; Medéia de Eurípedes e Menandro de Antífanes. Neste estilo literário o narrador conta a história enquanto os atores encenam e dialogam através das personagens. Quanto aos estilos literários, esta modalidade literária compreende:
• Tragédia: representação de um fato trágico que causa catarse a quem assiste, ou seja, provoca alívio emocional da audiência.
• Comédia: representação de um fato cômico, que causa riso.
• Tragicomédia: é a mistura de elementos trágicos e cômicos.
• Farsa: peça teatral de caráter puramente caricatural, de crítica à sociedade, porém, sem preocupação de questionamento de valores.
 Nas origens do teatro grego, o ditirambo era um canto coral de caráter apaixonado (alegre ou sombrio), constituído de uma parte narrativa, recitada pelo cantor principal, ou corifeu, e de outra propriamente coral, executada por personagens vestidos de faunos e sátiros, considerados companheiros do deus Dionísio, em honra do qual se prestava essa homenagem ritualística.
Ditirambo ("hino em uníssono"), consistia numa ode entusiástica e exuberante dirigida ao deus, dançada e representada por um Coro de 50 homens (cinco por cada uma das tribos da Ática) vestidos de sátiro (meio homem, meio bode, uma espécie de servo de Dionísio).
 Antes do Ditirambo, o teatro primitivo era uma espécie de danças dramáticas coletivas que abordavam as questões do seu dia a dia, uma espécie de ritual de celebração, agradecimento ou perda. estas pequenas evoluções deram-se com o passar de vários anos. Com o tempo o homem passou a realizar rituais sagrados na tentativa de acalmar os efeitos da natureza, harmonizando-se com ela. Os mitos começam a evoluir, surgem danças miméticas. Com o surgimento da civilização egípcia, os pequenos rituais tornaram-se grandes rituais formalizados e baseados em mitos. Cada mito conta como uma realidade veio a existir. Os mitos possuíam regras de acordo com o que propunha o estado e a religião, eram apenas a história do mito em ação, ou seja, em movimento. Estes rituais propagavam as tradições e serviam para o divertimento e a honra dos nobre.
 Dia 27 de março é comemorado o Dia Mundial do Teatro, então, vamos aproveitar  pra conhecermos um pouco sobre a  origem do teatro e seus elementos.
 Diferente das artes visuais, nas artes cênicas o espetáculo só existe no momento da apresentação, ou seja, na relação entre o artista e o espectador. Quando pensamos nisso logo vem a mente o teatro, não é mesmo? Mas a linguagem cênica também inclui a dança, muitas vezes relacionada com o teatro.
Teatro 
 O teatro é um exercício de cidadania e um meio de ampliar o repertório cultural de qualquer estudante. Proporciona ao estudante o contato com a qualidade poética, linguística e musical.  Permite que se desenvolva um senso estético mais apurado, que lhes ensine a diferenciar, valorizar e apreciar o belo, na arte e na vida. Há peças sobre feitos históricos, tanto brasileiros, quanto da história universal, abordando mitologia, epopeias medievais, temas bíblicos, etc. O teatro como tema transversal potencializa o aprendizado de diversas matérias, pois a vivência lúdica faz com que o aluno se aproprie do tema.
 O teatro enquanto manifestação humana sempre esteve presente na história da humanidade pois por meio dele o homem expressava sentimentos, contava histórias, e louvava seus deuses.  
Por isso, ninguém sabe ao certo como e quando o teatro surgiu.  
 Provavelmente, desde o tempo das cavernas, de tanto observar os animais, o homem acabou conseguindo imitar esses bichos, para se aproximar deles sem ser visto numa caçada, por exemplo e depois, deve ter encenado essa caça para seus companheiros para contar a eles como foi. Está certo que não era lá um grande espetáculo, mas já era teatro, chamado de Teatro Primitivo. Mas o teatro como conhecemos hoje, chamado de Teatro Ocidental, começou mesmo com os gregos!
 Elementos da linguagem teatral
 Para os teatro existir são necessários apenas 3 elementos básicos:
Personagem (ator)
Espaço (lugar) 
Público (platéia)
Depois disso, basta a Ação acontecer e temos teatro! Mas é claro que existem muitos outros elementos importantes que compõem o que chamamos de Sintaxe Teatral. São elementos que deixam o espetáculo, seja o teatro seja a dança, ainda mais interessante. Exemplos: a iluminação, o figurino, a maquiagem, o cenário, etc.
Os profissionais das artes cênicas
Existe um responsável por cada um desses elementos. 
O que eles fazem?
DRAMATURGO:  é quem escreve a peça, o autor.
DIRETOR:  responsável por conduzir a encenação, os ensaios, dar diretrizes sobre a interpretação dos atores e a concepção geral do espetáculo.
COREÓGRAFO: em um espetáculo de dança é quem elabora, dirige e organiza a coreografia do espetáculo.
ATORES:  encenam, interpretam os personagens.
BAILARINOS ou INTÉRPRETES: interpretam as coreografias
ILUMINADOR: elabora a composição das luzes do espetáculo.
MÚSICOS: responsáveis pela música.
SONOPLASTA: responsável pelos sons.
CENÓGRAFO:  cria o cenário e os objetos da cena.
FIGURINISTA: cria as roupas que serão utilizadas pelos atores para compor a imagem do personagem
MAQUIADOR: cria a maquiagem dos personagens.     
ESCOLA MUNICIPAL MAJOR JOÃO NOVAES 
ALUNO(A): ______________________________________________________
SÉRIE/ANO: TURMA: DATA: 27/05/2020
EXERCÍCIO AVALIATIVO DE ARTES
Observação COPIAR e RESPONDER no CADERNO
1. Qual a diferença entre a linguagem das artes cênicas e as demais?
2. Aonde começou o teatro?
3. O que é um  ditirambo?
4. Como era o teatro antes do ditirambo?
5. Quem foi o primeiro ator?
6. Como foi o desenvolvimento do teatro ocidental?
7.Qual a origem da palavra drama?
8. O que é gênero dramático?
9. Qual o objetivo da tragédia?
10. Qual a diferença entre comédia e tragédia?