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A 
A última ceia representa o momento bíblico em que Cristo compartilha sua 
última refeição com cada um de seus discípulos. O momento em que é captado 
pela pintura é aquele em que Cristo teria afirmado que “um de vós me há-de 
trair” e seus discípulos se perguntando “Sou eu, Senhor?”. 
 
Essa pintura é uma composição equilibrada e rigorosa, onde há uma grande 
importância no gesto, pois é através dele que as emoções ali passadas são 
transmitidas, podendo assim criar sua narrativa. 
 
Essa importância do gesto na construção da narrativa da arte para Leonardo 
fica registrada em um dos seus livros de apontamentos. Ele afirma nesse texto 
que o objetivo principal de sua pintura, e também o mais difícil, é conseguir 
retratar fielmente a intenção da alma humana através dos gestos e movimentos 
dos seus membros. 
Para realizar essa pintura, Leonardo não optou pela técnica tradicional de 
afresco comum (têmpera de ovo sobre reboco úmido), antes decidiu 
experimentar com um ligante à base de óleo sobre gesso seco. 
Essa escolha se deve ao fato dele querer um aspecto mais específico à sua 
pintura, com diferentes tonalidade, jogar com claro e escuro, como era sua 
característica. 
 
Também pode ter sido uma escolha influenciada pelo fato do pintor não ser 
chegado a técnica de afresco, bem como o fato de o óleo permitir pintar em 
camadas, dando assim a possibilidade de Leonardo repensar ela enquanto a 
produzia, 
 
Independente de suas razões, a verdade é que essa escolha se revelou 
catastrófica para a conservação dessa pintura, pois ela começou a se deteriorar 
pouco tempo após a sua conclusão. 
 
 
B 
 
 
Análise do quadro Mona-Lisa 
 
Enquadramento: 
A pintura apresenta uma mulher sentada, mostrando apenas a parte superior 
do seu corpo. No fundo possui uma paisagem, misturando a natureza (águas, 
montanhas) e a ação humana (caminhos). O corpo dela surge numa estrutura 
piramidal: na base estão as mãos, no vértice superior o seu rosto. 
 
Sorriso: 
O sorriso de Mona Lisa é sem dúvida o elemento do quadro que mais capta a 
atenção de quem observa. Potenciando diversas leituras e teorias, inspirando 
textos, músicas, filmes, entre outros. 
 
Olhos: 
Em contraste com a imprecisão do seu sorriso, o olhar de Mona Lisa exibe uma 
expressão cheia de intensidade. A obra produz um efeito ótico que resulta na 
impressão de que seus olhos nos seguem de todos os ângulos. 
 
Postura Corporal: 
Ela está sentada com o braço esquerdo encostado no apoio da cadeira, a mão 
direita está repousada sobre a esquerda. Essa postura parece combinar algum 
conforto e solenidade, deixando evidente que posa para o retrato. 
 
 
 
 
 
 
 
 
	Sorriso:
	Olhos: