Cubismo: Uma Visão Geral

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UNIVERSIDADE FEDERAL DE CAMPINA GRANDE 
CURSO DE ARQUITETURA E URSBANISMO 
 
 
Marcos Vinícius Cavalcanti Ferreira 
Mat: 119210696 
 
 
 
 
 
 
 
Resumo: Cubismo 
 
 
 
 
 
 
 
 
Dezembro/2020 
 
 
O cubismo é um estilo de pintura desenvolvido no início do século XX. A pintura 
cubista mostra vários ângulos de um objeto ao mesmo tempo. Dois pintores famosos, Pablo 
Picasso (Pablo Picasso) e Georges Braque (Georges Braque) desenvolveram o cubismo. Eles 
acreditam que os pintores não devem apenas apresentar visões realistas de seus temas. Suas 
obras mostram diferentes partes de pessoas e objetos em diferentes planos. 
 
Essa obra apresenta influências visíveis das esculturas africanas e das pinturas do pós-
impressionista francês Paul Cézanne. Ao lado de Picasso, o pintor e escultor francês Georges 
Braque também foi fundador do movimento cubista. 
No entanto, os cubistas foram mais longe do que Cézanne. Eles começaram a usar todas 
as peças para representar objetos no mesmo plano. Parece que eles estão abertos e, em relação 
ao observador, todos os seus lados são apresentados no plano frontal. Na verdade, essa atitude 
de decompor objetos não promete ser fiel à verdadeira aparência das coisas. 
Os pintores cubistas tentaram expressar objetos em três dimensões, principalmente 
linhas retas, no plano das formas geométricas. Não representa, mas implica a estrutura do corpo 
ou objeto. Isso significa que, conforme eles se movem em torno deles, observe-os de todas as 
perspectivas acima e abaixo, percebendo todos os planos e volumes. 
Principais características da pintura: 
o geometrização das formas e volumes; 
o renúncia à perspectiva, composição em duas dimensões; 
o o claro-escuro perde sua função; 
o representação do volume colorido sobre superfícies planas; 
o preferência pelas linhas cortadas, cruzadas; 
 
o sensação de pintura escultórica; 
o cores austeras, do branco ao negro passando pelo cinza, por um ocre apagado ou um 
castanho suave. 
O cubismo se divide em duas fases: 
Cubismo Analítico (1909) caracterizado pela desestruturação da obra em todos os seus 
elementos. Decompondo a obra em partes, o artista registra todos os seus elementos em planos 
sucessivos e superpostos, procurando a visão total da figura, examinando-a em todos os ângulos 
no mesmo instante, através da fragmentação dela. Essa fragmentação dos seres foi tão grande, 
que se tornou impossível o reconhecimento de qualquer figura nas pinturas cubistas. A cor se 
reduz aos tons de castanho, cinza e bege. 
Cubismo Sintético (1911) reagindo à excessiva fragmentação dos objetos e à 
destruição de sua estrutura. Basicamente, essa tendência procurou tornar as figuras novamente 
reconhecíveis. Também chamado de Colagem porque introduz letras, palavras, números, 
pedaços de madeira, vidro, metal e até objetos inteiros nas pinturas. Essa inovação pode ser 
explicada pela intenção dos artistas em criar efeitos plásticos e de ultrapassar os limites das 
sensações visuais que a pintura sugere, despertando também no observador as sensações táteis. 
Principais artistas: 
Pablo Picasso (1881-1973), aos 92 anos, pintou desde a infância até a morte. Já passou 
por várias fases: a fase azul, entre 1901-1904, representa a tristeza e a solidão provocadas pelo 
suicídio do amigo Cassachimas. Provado pelo monocromo, também representa o sofrimento 
humano e o desespero; durante o período de Rosa entre 1904 e 1907, o amor por Fernande 
gerou muitas pinturas sensuais e eróticas, Picasso (Picasso) Começou o entusiasmo pelo circo, 
começou o ciclo de escaladores e arlequins. Depois de descobrir a arte primitiva e a arte 
africana, aprendeu que o artista negro não pintava ou esculpia de acordo com a tendência de 
um determinado movimento estético, mas tinha maior liberdade. 
 
 
 
 
 
Georges Braque (1882-1963, agora com 81 anos) foi um pintor e escultor francês que 
inventou o cubismo com Pablo Picasso. Braque começou a se associar à cor na empresa de 
pinturas decorativas de seu pai. Passou a maior parte de sua adolescência em Le Havre (Le 
Havre), mas em 1889 mudou-se para Paris.Em 1906, no Salon des Independentes (Salon des 
Independentes), usou formas simples e cores puras (fovismo). No outono de 1907, ele conheceu 
Picasso e se reuniu com ele quase todos os dias até 1914. Eles foram separados devido à 
Primeira Guerra Mundial. Braque foi mobilizado em 1915 e feriu sua cabeça. Ele recebeu a 
Cruz de Guerra e honras. Legion Medal., foi removido da pintura devido a ferimentos. 
 
Juan Gris (1887-1927), pintor espanhol, ingressou nos cubistas em 1912. É uma pessoa 
muito sóbria e em suas obras o fator de racionalização é de grande importância. Portanto, ele 
foi incapaz de explorar plenamente a liberdade criativa de Picasso e Braque, ligando o cubismo 
com as obras formais geralmente rígidas e frias. No entanto, ele fez contribuições importantes 
ao introduzir o cubismo em uma nova visão do espaço e do tempo e ao decompor objetos em 
um plano, tentando expressar sua compreensão do tempo em diferentes estágios. 
 
 
 
Fernand Léger (1881-1955) desenvolveu o cubismo em uma direção diferente de 
Braque e Picasso. Se ele tinha ouvido as palavras de Cézanne, essa frase atraiu a atenção das 
pessoas para as formas geométricas dos objetos naturais. Ele começou a retratá-los como cubos 
e cilindros em vez de cubos, como em sua pintura "Nus dans laforêt" Conforme observado. 
(1909-10). Legg nunca atingiu o nível de abstração dos dois mestres do cubismo, Picasso e 
Braque. 
 
O pintor francês Robert Delaunay (Robert Delaunay, 1885-1941) participou do 
movimento cubista, que lhe permitiu redescobrir a cor e o ritmo espacial, o que deu às suas 
pinturas uma composição musical. Em 1912, quando pintou o "Disco Síncrono", surgiu um 
novo aspecto do Cubismo, que o poeta Apollinaire chamou de Cubismo. A fonte da pintura de 
Delaunay é a mesma de Braque, ou seja, as lições de Cézanne, que podem ser vistas em sua 
primeira série de pinturas cubistas "Villes". Nessas pinturas, ele abandonou as cores brilhantes 
das pinturas anteriores. Ele criou uma nova biblioteca de símbolos (ou objetos figurativos). 
 
CÓPIA DE