trabalho modernismo

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Colégio Estadual Professora Maria Aguiar Teixeira
José Wilson Taborda Ribas
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Trabalho de Pesquisa:
O modernismo
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Curitiba
2019
José Wilson Taborda Ribas
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Trabalho de Pesquisa:
O modernismo
Trabalho apresentado a matéria de português, Colégio Estadual Professora Maria Aguiar Teixeira, aos cuidados do professor Renato.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Curitiba
2019
Sumário
Introdução:	4
Futurismo	5
Cubismo	6
Expressionismo	7
Dadaísmo	8
Surrealismo	9
Conclusão	10
Referências	11
Introdução:
Neste presente trabalho, irei trazer um pouco do contexto histórico e o que eram as correntes de vanguarda europeia.
Futurismo
O futurismo foi uma das vertentes das vanguardas artísticas do século XX. Iniciou-se como movimento na Itália, em 1909-1910, com forte tonalidade patriótica em seu manifesto, mas teve influência nas artes de outros países, como França, Rússia e Brasil. Esses artistas viam o futuro representado na velocidade do automóvel, nos avanços industriais, na eletricidade, nas grandes metrópoles, nas engrenagens dos maquinários, enfim, na nova configuração social do início do século, que para eles representava um novo mundo e um novo homem. 
Criado no início de 1909, em Milão, na Itália, o futurismo reverberou uma euforia com as descobertas e invenções da Segunda Revolução Industrial, em curso na Europa desde meados do século XIX, e cujos avanços tecnológicos refinaram-se ao longo das décadas.
A substituição do ferro pelo aço reforçou o potencial produtivo, bem como a substituição do carvão pelo petróleo como principal recurso energético, o que permitiu a criação dos motores a combustão, presentes até hoje nos automóveis, que se popularizavam no início do século XX. Foi também nesse período, em meados de 1908, que aconteceram os primeiros voos públicos em Paris, a bordo do 14-bis. O ambiente era de grandes mudanças, de encurtamento de distâncias, de aceleração da vida cotidiana.
O movimento futurista italiano foi, em sua gênese, marcado por um nacionalismo agressivo, que levou muitos de seus integrantes, especialmente Marinetti, a um entusiasmo com a guerra e ao apoio categórico do fascismo de Benito Mussolini, fundado oficialmente em 1919.
Cubismo
Nasceu em 1903, em São Paulo, e morreu em 1962, no Rio de Janeiro. Se interessou pelo movimento modernista quando criança, e anos depois viajou para a Europa, onde recebeu a influencia de artistas modernistas, como Pablo Picasso.
O cubismo foi um movimento artístico que surgiu no século XX, e foi fundado por Pablo Picasso e George Braque, tendo se expandido por meio da literatura e da arte, principalmente. Uma das obras que marcaram esse movimento é “Les demoiselles d’Avignon”.
O cubismo representava coisas presentes na natureza (como pessoas, objetos, paisagens...) com formas geométricas, sobre o mesmo plano (bidimensional).
O modernismo tinha como objetivo deixar para trás as formas tradicionais de artes plásticas e outras artes, e criar uma nova cultura, com novas formas. Ele argumentava que as mudanças da época, que aconteciam sem parar tinham de ser aceitas como a nova realidade, e utilizadas na arte de forma inovadora. Esse movimento se opunha a tudo que impedia a criação livre. As obras modernistas mostravam avanços tecnológicos e mudanças tanto sociais quanto econômicas.
Expressionismo
O Expressionismo foi um movimento estético embalado pela arte moderna do início do século XX e teve expoentes nas artes visuais, no cinema, no teatro, na literatura, na música, na dança, na arquitetura e na fotografia.
Contrapôs-se ao academicismo artístico, à sistematização alienante do mundo industrial e principalmente à representação objetiva do Impressionismo: em vez de captar a realidade, o Expressionismo cria a realidade, em um movimento do interior para o exterior, valorizando aspectos irracionais e instintivos no procedimento artístico.
Engajados em um projeto de crítica social de seu tempo, os expressionistas comumente elegiam temas relacionados à angústia da condição humana, à morte, ao medo, ao sexo, muitas vezes representados de maneira sombria e com figuras deformadas.
O Expressionismo surge no início do século XX, em tentativa da arte moderna de representar um mundo em constante transformação. As mudanças provocadas pela automatização industrial em larga escala, pelo crescimento acelerado das grandes metrópoles e pelo surgimento de novas tecnologias apresentavam um novo paradigma, transformavam a maneira como o ser humano existe e interage com o mundo.
Assim, a arte precisava também contemplar a vivência humana desses novos tempos. De modo geral, os expressionistas tentaram captar o drama da existência, da tentativa do homem de dominar a realidade, mas ser arrastado por ela.
O advento da Primeira Guerra Mundial (1914-1918) também influenciou profundamente os artistas expressionistas. O combate, que devastou a Europa e ceifou um enorme número de vítimas, trouxe à tona um cenário de sofrimento, fome, recessão econômica e deterioração moral. Os horrores desse longo conflito evidenciaram um mundo caótico, violento, esfacelado e moribundo, dando ao período e aos sujeitos uma sensação de constante aflição e desespero.
O expressionismo influenciou e impulsionou o movimento modernista. Foi com a exposição de Anita Malfatti, em 1917, que Mário de Andrade tomou conhecimento das correntes de vanguarda que aconteciam na Europa. Outro artista que produziu no Brasil e tem forte influência do expressionismo foi Lasar Segall.
Dadaísmo
O Dadaísmo é um movimento artístico e literário que surgiu na Europa, na cidade suíça de Zurique, em 1916, como uma negação de jovens franceses e alemães que não quiseram permanecer em seus países para não serem convocados para a guerra.
Por muitos críticos, é considerado o mais radical dos movimentos da Vanguarda Europeia. Esse movimento representava a destruição e anarquia de valores e formas.
Por se tratar de um movimento de crítica cultural mais amplo, que aborda não somente as artes, mas modelos culturais passados e presentes, é considerado um movimento radical de contestação de valores que utiliza vários canais de expressão: revista, manifesto, exposição e outros.
O movimento dadaísta promovia o "terrorismo cultural", pois negava todas as tradições sociais e artísticas. Tinha como base o niilismo (descrença absoluta), o ilogismo (ausência de lógica ou de regras) e o slogan "a destruição também é criação".
O movimento surgiu com a intenção de negar todos os sistemas e códigos estabelecidos no mundo da arte. É considerado um movimento antipoético, antiartístico, antiliterário, tendo em vista que questiona até a existência da arte, da poesia e da literatura. O Dadaísmo difundiu-se através da revista Dada e, através dela, as ideias deste movimento chegaram à Nova Iorque, Berlim e Paris.
Surrealismo
Surrealismo foi um movimento artístico, um dos últimos das vanguardas artísticas do século XX, e teve expressões na literatura, nas artes visuais, no cinema, no teatro e na filosofia. Iniciou-se em 1924, com a publicação do Manifesto Surrealista, escrito por André Breton, que propunha uma nova proposta estética que rompesse com a primazia da compreensão racional, sem diferenciação entre sonho e realidade ou entre lucidez e delírio, por exemplo.
A arte surrealista rompe com a busca pelo sentido nas representações. É o surreal: aquilo que está para além do real, que é mais que o real porque transcende a compreensão racional e relaciona-se com a mente inconsciente, com o imaginário e o absurdo.
Diante de um mundo transformado pelo desenvolvimento tecnológico (a popularização da luz elétrica, da fotografia, do rádio, entre diversas outras mudanças dos primeiros anos do século XX) e de novas relações sociais e políticas, cabia à arte também uma ruptura com a tradição, com o que era considerado arte até então. São as chamadas vanguardas artísticas.
Além disso, os acontecimentos da Primeira Guerra Mundial (1914-1918) estilhaçaram exércitos,nações e também o mundo da arte. As mortes em massa e a enorme destruição causada por essa grande e duradoura guerra deixaram um rastro de devastação que afetou profundamente o pensamento europeu e influenciou diretamente as artes. O Surrealismo surge enquanto movimento de vanguarda em 1924, período de recuperação do pós-guerra, e traz consigo a ruptura com o que é, afinal, a realidade, já que o chamado mundo real e a ordenação lógica permitiram tamanha desventura generalizada.
A teoria psicanalítica de Sigmund Freud, marcada principalmente pela publicação do livro A interpretação dos sonhos, em 1900, ganhou grande popularidade no início do século. Foi a principal fonte de inspiração para os surrealistas, pois deu novo entendimento simbólico ao domínio do onírico, atribuindo importância às imagens sonhadas e à mente inconsciente, isto é, aos processos não racionais do cérebro humano.
Conclusão
Assim concluímos que todos os tópicos referente ao modernismo são importantes para o crescimento do mesmo.
Referências
Disponível em: 
<https://mundoeducacao.bol.uol.com.br/literatura/expressionismo.htm> Acesso em 11 de março de 2020.
Disponível em: 
<https://mundoeducacao.bol.uol.com.br/literatura/surrealismo.htm> Acesso em 11 de março de 2020.
Disponível em: 
< https://www.soliteratura.com.br/premodernismo/premodernismo18.php> Acesso em 11 de março de 2020.
Disponível em: 
<https://prezi.com/wkeiwrxfcjns/modernismo-cubismo-e-futurismo/> Acesso em 11 de março de 2020.