PLANO DE TRABALHO DOCENTE - 8º ANO

Prévia do material em texto

PLANO DE TRABALHO DOCENTE – ENSINO MÉDIO
COLÉGIO ESTADUAL CÍVICO MILITAR SANTOS DUMONT
ANO: 2021
COMPONENTE CURRICULAR: ARTE – 8º ANO
PERÍODO: 2º TRIMESTRE - Nº DE AULAS: 27 
	CONTEÚDOS ESTRUTURANTES
	CONTEÚDOS BÁSICOS
	CONTEÚDOS ESPECÍFICOS
	CONHECIMENTOS PRÉVIOS
	OBJETIVOS
	ENCAMINHAMENTOS METODOLÓGICOS
	AVALIAÇÃO
	· Artes Visuais
· Música
· Teatro
	Artes visuais:
· Contextos e práticas
· Materialidades
· Elementos da linguagem
· Processos de criação
· Sistemas da linguagem 
· Música:
· Contextos e práticas
· Materialidades
· Elementos da linguagem
· Processos de criação
· Notação e registro musical
Teatro:
· Contextos e práticas
Elementos da linguagem.
- Processos de criação
	· Fotodesenhos
· Etnofotografia
· Fotoação, fotografia e outras linguagens da arte
· História da fotografia
· Processos físico-químicos na fotografia.
· Experiências fotográficas na história da fotografia
· Fotografia e procedimentos de enquadramento
· História do cinema
· Gêneros e estilos cinematográficos
· Cinema: enquadramentos, ângulos, posições da câmera e cenas
Curta-metragem.
· Tambores e instrumentos de percussão
· Música étnica: tambores e culturas
· Percussão e Notação musical convencional e não convencional
· Música experimental
	Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.
Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.).
Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.), cenográficas, coreográficas, musicais etc.
Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.) na apreciação de diferentes produções artísticas.
Relacionar aspectos da linguagem visual nas diferentes mídias (TV e cinema).
Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.
Identificar e analisar diferentes estilos musicais, contextualizando-os no tempo e no espaço, de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética musical.
Explorar e identificar diferentes formas de registro musical (notação musical tradicional, partituras criativas e procedimentos da música contemporânea), bem como procedimentos e técnicas de registro em áudio e audiovisual.
Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de formas e gêneros musicais.
	Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais.
Conhecer e apropriar-se de maneira teórica e prática de técnicas e materiais diversos (fotografia e vídeo), em diferentes suportes e ferramentas, contextualizando o seu uso na história da arte.
Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.), cenográficas, coreográficas, musicais etc.
Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.) na apreciação de diferentes produções artísticas.
Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.
Conhecer, por meio da pesquisa e da apreciação, a música produzida por diferentes povos, os instrumentos e os ritmos por eles utilizados.
Apreciar e compor registros de partituras convencionais e não convencionais.
Identificar a música produzida no Século XX, a minimalista e a eletrônica, hip hop, reggae entre outros.
Identificar a música produzida no Século XX, a minimalista e a eletrônica, hip hop, reggae entre outros.
	Tanto para o formato da aula online quanto para o presencial, é importante que o professor crie um clima de empatia e proximidade. Faça perguntas ao longo da aula, pensando na realidade do estudante. (Você já foi ao teatro? Já fez alguma peça? Qual o seu cantor preferido?). Outro elemento que se faz necessário é a retomada dos possíveis conteúdos que foram trabalhados no ano anterior, assim como prever a retomada aula a aula. É muito importante o professor fazer conexão entre uma aula e outra, entre o conteúdo antes trabalhado, sua continuidade ou o início de um novo conteúdo. Lembramos, que a explanação do conteúdo deve ter sempre como foco os objetivos de aprendizagem, relacionando-os aos conteúdos do livro didático e dos documentos norteadores. A maneira como a aula é conduzida e a utilização dos recursos utilizados também colaboram, e muito, para a aprendizagem dos estudantes.
· Indique filmes e séries que contemplem o conteúdo.
· Sugira atores, cantores e estilos musicais.
· Demonstre como a arte está presente no cotidiano dos estudantes.
Abaixo alguns itens que devem ser contemplados nos encaminhamentos.
No 8º ano, o trabalho do docente poderá enfocar o significado da arte na sociedade contemporânea em relação a outras épocas e culturas, abordando a mídia e os recursos tecnológicos. Também, se faz presente a articulação dos conteúdos com as dimensões artísticas (criação, crítica, estesia, expressão, fruição e a reflexão) e com as competências gerais e específicas previstas na BNCC. Sendo que a abordagem quanto às competências está diretamente relacionada à abordagem metodológica, elas não são disciplinas, pelo contrário, são ações, valores, atitudes que devem ser desenvolvidos em todo contexto escolar, inclusive na sala de aula.
Além disso, é indicado o uso de diferentes mídias como instrumento de leitura diante das manifestações artísticas (teatro, dança, artes visuais e música), a apresentação de imagens e vídeos para apropriação e apreciação de diversas obras de arte e a pesquisa de sons e trilhas sonoras para compreensão de música e paisagem sonora.
No que se refere as artes visuais, os estudantes podem desenvolver competências e habilidades na interpretação e criação de imagens ao serem apresentados a diversas possibilidades de articulações e combinações entre os elementos da linguagem visual, às materialidades, aos diversos processos de criação, além dos discursos e contextos em que as imagens são criadas. Já, nas linguagens cênicas, os conceitos propõem a aprendizagem sobre movimento, corpo, gesto, comunicabilidade, recursos cênicos, jogos teatrais, improvisação com foco em processo de criação e compreensão das linguagens artísticas do teatro e da dança. E, na abordagem de ensino da música o professor deve procurar oferecer atividades para o conhecimento e a formação musical, como os conceitos de tempo e espaço, noções de ritmo e melodia, bem como a prática de interpretação, improvisação, criação e agenciamento de materiais.
	O método avaliativo que conseguirá melhor contemplar as especificidades do componente, conjugando a avaliação por competências e o desenvolvimento dos objetivos de aprendizagem, é a ação avaliativaprocessual, pois permite a análise da trajetória do/a estudante em seus processos de: apropriação dos saberes específicos de cada uma das linguagens artísticas, fruição e construção de sua poética, por meio da articulação entre os objetos de conhecimento e conteúdos específicos.
Neste documento, apresentaremos, abaixo, algumas possibilidades de instrumentos avaliativos que o/a professor/a poderá adequar e optar pelos que estabelecerem um diálogo mais significativo com as suas realidades, além disso, vale ressaltar que estas sugestões podem ser devolvidas de forma digital ou analógica.
- Portfólio e Diário: em que o/a estudante narra sua trajetória individual e/ou do seu grupo. Este tipo de material pode ser construído por meio de imagens, textos, recortes, etc. e pode ser utilizado em processos futuros de autoavaliação.
- Exposições, mostras, apresentações: que podem ser desenvolvidos de maneira individual e/ou coletiva. Neste momento, tanto o/a professor/a quanto o/a estudante (em um processo de autoavaliação) pode analisar o agenciamento das habilidades no processo de construção dos objetos artísticos e o produto final.
- Debates: são importantes no processo de análise e apreciação dos objetos artísticos, tanto de artistas apresentados quanto dos trabalhos desenvolvidos pelos próprios/as estudantes, mobilizando, principalmente, as seis dimensões do conhecimento, vistas anteriormente.
- Seminários: em que os/as estudantes apresentarão as capacidades que permeiam a argumentação, comunicação, reflexão, apropriação dos conhecimentos e pesquisa.
Autoavaliações: são muito pertinentes para que os/as estudantes compreendam sua trajetória e consigam revisitar seusprocessos e intencionalidades, oportunizando o aperfeiçoamento e ampliando sua criatividade.
Desta maneira, a avaliação em Arte deve considerar as práticas dos/as estudantes de modo individual e/ou coletivo, o diagnóstico de conhecimento prévio deles, abrindo espaço para que possam expor e refletir sobre suas experiências anteriores, contribuindo na compreensão das diferentes relações entre os saberes artísticos e a área de linguagens.
	
FLEXIBILIZAÇÃO CURRICULAR: As adaptações/flexibilizações curriculares necessárias serão realizadas de acordo com os conteúdos e as necessidades dos estudantes, com uso de recursos e/ou materiais didáticos adaptados.
REFERÊNCIAS:
Currículo Priorizado da Rede Estadual de Ensino – Arte. Curitiba: SEED, 2021.
BRASIL. Ministério da Educação. Base Nacional Comum Curricular. Brasília: MEC, 2018.
PARANÁ. Secretaria de Estado da Educação. Caderno de Expectativas de Aprendizagem. SEED/DEB - PR, 2012.
PARANÁ. Secretaria de Estado da Educação. Diretrizes Curriculares da Educação Básica. SEED/DEB - PR, 2008.