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Considerando o trecho de texto acima e os conteúdos trabalhados no livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, quanto à representação das esculturas do período Paleolítico, é correto afirmar que:
A o fato de serem representadas com ancas largas e seios grandes levam os historiadores a supor a sua ligação com a valorização da sexualidade.
B entre as esculturas do Paleolítico destacam-se as figuras masculinas.
C as figuras femininas estão ligadas à necessidade de sobrevivência e à valorização do erotismo.
D As figuras das “Vênus” paleolíticas estão ligadas ao culto da fertilidade.
E Essas representações referem-se ao padrão estético de beleza da época.
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Exercícios Para o Conhecimento

ano passado

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há 4 meses

Vamos analisar as alternativas sobre as esculturas do período Paleolítico, especialmente as famosas "Vênus", que são representações femininas. A) O fato de serem representadas com ancas largas e seios grandes leva os historiadores a supor a sua ligação com a valorização da sexualidade. - Embora essa afirmação tenha um fundo de verdade, não é a principal interpretação. B) Entre as esculturas do Paleolítico destacam-se as figuras masculinas. - Isso não é correto, pois a maioria das esculturas conhecidas desse período são femininas. C) As figuras femininas estão ligadas à necessidade de sobrevivência e à valorização do erotismo. - Essa afirmação é um pouco confusa, pois a ligação com a sobrevivência é mais frequentemente associada ao culto da fertilidade. D) As figuras das “Vênus” paleolíticas estão ligadas ao culto da fertilidade. - Esta é a interpretação mais aceita entre os historiadores, pois muitas dessas figuras são vistas como representações de fertilidade. E) Essas representações referem-se ao padrão estético de beleza da época. - Essa afirmação é muito subjetiva e não é a principal interpretação. Portanto, a alternativa correta é: D) As figuras das “Vênus” paleolíticas estão ligadas ao culto da fertilidade.

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Vamos analisar as alternativas: A) O fato de serem representadas com ancas largas e seios grandes levam os historiadores a supor a sua ligação com a valorização da sexualidade. B) Entre as esculturas do Paleolítico destacam-se as figuras masculinas. C) As figuras femininas estão ligadas à necessidade de sobrevivência e à valorização do erotismo. D) As figuras das “Vênus” paleolíticas estão ligadas ao culto da fertilidade. E) Essas representações referem-se ao padrão estético de beleza da época. Com base nos estudos sobre as esculturas do período Paleolítico, a alternativa correta é a letra D) As figuras das “Vênus” paleolíticas estão ligadas ao culto da fertilidade. Essas esculturas eram associadas ao culto da fertilidade e representavam a figura feminina de forma exuberante, simbolizando a fertilidade e a reprodução.

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Questão 2/10 - Atelier de Artes Visuais - Escultura
Leia o texto a seguir: "O fenômeno da demolição do quadro, ou da simples negação do quadro de cavalete, e o consequente processo, qual seja, o da criação sucessiva de relevos, antiquadros, até as estruturas espaciais ou ambientais, e a formulação de objetos, ou melhor, a chegada ao objeto, data de 1954 em diante e se verifica de várias maneiras, numa linha contínua, até a eclosão atual. No movimento Neoconcreto, dá-se essa formulação pela primeira vez e também a proposição de poemas-objetos que culminam na Teoria do ‘Não-Objeto’ de Ferreira Gullar". Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: OITICICA, Hélio. Esquema Geral da Nova Subjetividade. In. COTRIM & FERREIRA (Orgs). Escritos de Artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Zahar Editora, 2006. p. 154-168. O trecho acima foi escrito pelo artista Hélio Oiticica, em 1967, e faz referência ao período de transformações ocorridas na arte de vanguarda brasileira. A partir deste trecho de texto e dos conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais leia as afirmativas a seguir sobre Hélio Oiticica:
I. Nomeou sua arte de ambiental, pois considerava que em seus projetos nada era isolado e que cada parte era fundamental para a fruição total da obra.
II. Sua fase concretista é mais visual, tornando-se mais sensorial no Neoconcretismo.
III. Um de seus trabalhos mais conhecidos são os Parangolés, obras compostas por tendas, estandartes, bandeiras e capas coloridas, que convidam o público a participar da obra.
IV. Utilizava apenas tecidos na criação de suas obras, dentre eles: seda, algodão, lycra, entre outros.
A I e II.
B I e III.
C I, III e IV.
D II, III e IV.
E I, II e III.

Questão 3/10 - Atelier de Artes Visuais - Escultura
Considere o seguinte trecho a seguir: "Os gregos [...] cultivaram com orgulho as tradições que remontam a uma época imemorial e foi no seio dessas civilizações mediterrâneas que surgiu o conceito de que esculpir a pedra, especialmente o mármore, era o objetivo mais elevado e a mais grandiosa realização dos escultores". Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: WITTKOWER, Rudolf. Escultura. São Paulo: Martins Fontes, 2001. p. 4. De acordo com o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a escultura em pedra:
I. A escultura em pedra consiste em desgastar um bloco sólido, com o uso de instrumentos como cinzéis, martelos, pontas, bouchardes - um tipo de martelo de metal - puas, furadeiras e abrasivos.
II. Na escultura em pedra os erros não podem ser revertidos, por isso o uso de um esboço, normalmente modelado em argila, cera ou gesso, como um tipo de maquete, serve para orientar a forma final no bloco.
III. Muitos tipos de pedras podem ser utilizados, como o mármore e o granito e outras de menor dureza, como a pedra calcária e a pedra sabão, entre outras.
IV A escultura em pedra tornou-se a técnica mais importante depois da Idade Média, pois foi nesse período que se descobriu como se esculpir em mármore. Antes disso, prevalecia a escultura em madeira.
A I e II.
B I e III.
C I, II e IV.
D I, II e III
E II, III e IV.

Questão 4/10 - Atelier de Artes Visuais - Escultura
Leia a citação a seguir sobre a assemblage: "Termo cunhado na década de 50 por Jean Dubuffet, denotativo de obras de arte elaboradas a partir de fragmentos de materiais naturais ou fabricados, [...] já foi usado para definir desde a fotomontagem até instalações em geral". Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: CHILVERS, I. (Org.). Dicionário Oxford de arte. São Paulo: Martins Fontes, 2001. p.32. Considerando a citação e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a assemblage:
I. A assemblage é um tipo de pintura bidimensional, um trabalho artístico produzido a partir da incorporação de diversos pigmentos naturais.
II. A assemblage procura aproximar a arte e o mundo em comum. Com sua lógica de acumulação e sobreposição, confirma a ideia de que todo tipo de material pode ser incorporado a uma obra de arte. Os objetos, os materiais e os elementos diversos são deslocados do seu ambiente comum e adquirem um sentido novo e original.
III. A assemblage vai além de uma simples colagem ou junção de materiais ou objetos, pois estando carregados de histórias, os elementos, mesmo os mais perecíveis ou supérfluos, trazem a valorização do tempo nas suas marcas de uso.
IV. A assemblage desloca o espectador de um modo de observação comum para uma postura que pede reflexão, pois diversos elementos, planos ou tridimensionais, encaixados e sobrepostos, levam a esse mesmo desafio proposto por toda obra de arte.
A II e III.
B I e III.
C II, III e IV.
D I, III e IV.
E I e IV.

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