PIM III design de interiores

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UNIVERSIDADE PAULISTA – UNIP EAD CURSOS SUPERIORES EM TECNOLOGIA 
 Curso Design de Interiores
RELATÓRIO PIM III 
PROJETO INTEGRADO MULTIDISCIPLINAR - 
OBRA: A CASA AMARELA DE VINCENT VAN GOGH
JANDIRA/SP-2021
CURSOS SUPERIORES DE TECNOLOGIA
OBRA: A CASA AMARELA DE VINCENT VAN GOGH
O Projeto Integrado Multidisciplinar está representando ao curso Design de Interiores da UNIP (Universidade Paulista), como propósito avaliar o conhecimento adquirido nas disciplinas apresentadas no Bimestre Letivo. 
Profa. Me. Patrícia Scarabelli 
Nome: Aline da Silva Campos Gazzotto RA: 2161447 
Nome: Andressa Bruna Garcia de Oliveira RA: 2173620 
Nome: Ayana Esteves de Freitas Barretos RA: 2184622
Nome: Beatriz Cristina Gonçalves RA: 2180841 
Nome: Laryssa Rodrigues Arantes Melo RA: 2107847
Nome: Mara Rubya Teixeira Martins RA: 2134249 
JANDIRA/SP 2021
SUMÁRIO
1 INTRODUÇÃO	4
2 HISTÓRIA DA ARTE OBRA: A CASA AMARELA DE VINCENT VAN GOGH	5
3 PERCEPÇÃO VISUAL: TEORIA E PSICOLOGIA DAS CORES	8
3.1 Conceitos	8
3.2 A obra e as três propriedades das cores	8
3.3 A obra e sua profundidade	9
3.4 A obra e as cores quentes e frias	9
3.5 A obra e as cores complementares	10
3.6 A obra e o contexto da cor	11
3.7 A obra e o espaço por meio da cor	11
3.8 A obra e suas texturas	11
3.9 A obra e sua geometria	12
3.10 A obra e seus detalhes na saturação	12
4 INFORMÁTICA APLICADA	15
5 CONSIDERAÇÕES FINAIS	17
REFERÊNCIAS BIBLIOGRAFICAS	19
1
 INTRODUÇÃO 
O presente trabalho é sobre a obra “A Casa Amarela” de Vincent Van Gogh, onde iremos abordar as seguintes disciplinas para base: História da Arte, Percepção Visual: Teoria e Psicologia das Cores e Informática Aplicada.
Tendo como objetivo desenvolver o conhecimento teórico e prático das disciplinas do bimestre por meio das pesquisas e análises feitas.
Iremos conhecer em História da Arte qual a temática usada nessa disciplina para estrutura e organização do Projeto Integrado Multidisciplinar.
A disciplina de Percepção Visual: Teoria e Psicologia das Cores terão como base a composição de formas geométricas, a combinação das cores e o que elas transmitem. 
Já em Informática Aplicada veremos as formas geométricas, como: retângulos, círculos, linhas e demais fatores apresentados na matéria a seguir.
As metodologias principais a serem aplicados, serão a análise e observação da obra e pesquisas online e através do livro-texto.
2 HISTÓRIA DA ARTE OBRA: A CASA AMARELA DE VINCENT VAN GOGH
Van Gogh foi um pintor holandês que nasceu em 1853.
Viveu apenas 37 anos. Teve uma vida breve, porém, marcante por sua arte e por sua insanidade. 
https://pt.wikipedia.org/wiki/A_Casa_Amarela
Essa obra de arte foi inspirada em sua própria casa. A Casa Amarela, em que o pintor morou, na Place Lamartine, em Arles na França. Van Gogh morou em Arles durante 15 meses, sendo esse um dos seus períodos mais ricos em produtividade. Ele completou duzentas pinturas e mais de cem desenhos e aquarelas, pois ficou encantado pela paisagem local e pela luz. Seus trabalhos nesse período são ricos em amarelo, azul ultramarino e malva.
O significado dessa obra é a representação do sonho de vida e arte de Van Gogh. É a imagem de um estado de alma. A casa lhe trazia uma sensação de felicidade. É uma de suas pinturas com aspectos noturnos. Ele escolheu pintar a casa de amarelo porque é uma cor marcante e simbólica para ele. O pintor queria expressar sua exaltação e desejo de realização, pois ali ele tinha a possibilidade de fundar sua sonhada comunidade artística, que explorava o desejo de Van Gogh em reunir vários artistas diferentes, onde todos pudessem pintar trocar ideias, compartilhar técnicas e informações e dividir as despesas. Porém, devido às condições financeiras e por problemas de saúde, esse sonho não se realizou.
Nesse período, Van Gogh começou a desenvolver o seu estilo pessoal e inconfundível de utilizar cores vivas, contornando claramente as formas e muitas vezes com linhas nas cores mais escuras. O uso de pinceladas vigorosas e completadas pelo uso de cores marcantes e surpreendentes, criavam uma sensação de movimento em suas pinturas.
O artista definiu sua própria forma de pintar. Suas pinceladas praticamente ‘falavam’ o que ele estava sentindo e pensando.
Alguns críticos classificam o pintor como um precursor do expressionismo, por causa de sua pintura bem estruturada, com linhas nítidas e desenhos definidos, coloridos. É como se ele realmente “expressasse” um sentimento, uma intenção: a de retratar sua visão sobre as coisas.
Uma das características do expressionismo era a retratação de emoções intensas. Não havia grandes preocupações com padrões de beleza estética. Muitas vezes, as obras refletiam estados emocionais e mentais dos artistas que, através de sua arte, externavam um enfoque pessimista da realidade que viviam.
Temas como solidão, miséria e loucura eram abordados com frequência. 
Os principais artistas do expressionismo são: Edvard Munch, Van Gogh e Gauguin.
O Brasil teve dois artistas expressionistas de grande destaque: Cândido Portinari e Anita Malfatti.
A obra Casa Amarela foi pintada em setembro de 1888 no período pós- impressionismo e se encontra no museu Van Gogh em Amsterdam.
O pós-impressionismo foi uma tendência nas artes que ocorreu na França no final do século XIX e início do XX.
Esse movimento inovador começa a despontar em 1880 e permanece até o surgimento do Cubismo, em 1907.
Na realidade, essa corrente organiza-se de maneira espontânea, inspirando-se e ao mesmo tempo confrontando o chamado impressionismo.
Os pós-impressionistas valorizavam a expressão do lado subjetivo, humano, emocional e sentimental. Dessa forma, o novo espírito que surgia se distanciava do impressionismo, na medida em que não buscava somente elementos técnicos, estudos da luz natural nos objetos e reprodução da realidade, como fizeram seus antecessores.
De tal modo, ainda que tenham criado uma nova tendência, muitos artistas do pós-impressionismo fizeram parte do impressionismo, pois o novo movimento pode ser considerado uma extensão ou desenvolvimento maior da escola impressionista.
Em resumo, os artistas que compõem o pós-impressionismo buscavam novos estilos, determinado por novos conceitos e formas, mas ainda assim utilizando intensamente elementos como a luz e a cor em suas obras.
Principais características do pós-impressionismo
· Subjetivismo;
· Liberdade cromática;
· Valorização da luz e textura;
· Técnica pontilhismo;
· Valorização de temas do cotidiano;
· Bi dimensionalidade em detrimento da perspectiva
https://www.hisour.com/van-gogh-yellow-house-friendship-influence-van-gogh-museum-21896/
3 PERCEPÇÃO VISUAL: TEORIA E PSICOLOGIA DAS CORES
3.1 Conceitos
É certo afirmar que a cor sempre está presente na vida das pessoas, o que pode passar despercebido por algumas delas, é que as cores estão constantemente nos influenciando, seja nos corredores de um comércio, em um restaurante, ou até mesmo na rua. São elas que dão destaque ao ambiente, e que tem o poder de definir se o tema de um quadro será sombrio, alegre ou triste, desde que o artista escolha corretamente a sua tabela de cores. Apesar de parecer simples, fazer uma boa escolha no tom das cores na hora de aplicá-las em qualquer ocasião requer um estudo minucioso de harmonia, intenções e induções a serem retratadas.
Após estudos acerca do tema “cores”, dentre outras coisas, sabe-se que, a cor recebe influência da luz sobre ela, alterando nuances e contrastes, porém, se não há luz, também não há cor, já que os olhos humanos não são capazes de enxergar no escuro total.
3.2 A obra e as três propriedades das cores
Existem três propriedades que permitem classificar e distinguir as cores, sendo elas, matiz, luminosidade (refletância/ transmitância) e saturação.
Matiz define e categoriza as cores de forma básica e enxuta, nomeando simplesmente como, por exemplo, amarelo, vermelho e verde, em suma, sem acréscimos de avermelhado, azulado ou esverdeado, seriam as cores puras.
Luminosidade agrega luz, sombra e profundidade. Ébasicamente o brilho de uma cor (valor). Podendo ser mais clara, ou mais escura, de acordo com a luminosidade aplicada, quanto menor seu brilho, mais escura será, podendo assim, chegar ao tom preto. É valido ressaltar que, ao escolher uma tabela de cores indiferente de onde serão aplicados, se suas respectivas saturações forem iguais, essas cores tentem a ficar maçantes, mesmo que suas matizes sejam difiram.
Por fim, a saturação define “a força” da cor, quanto mais saturação, mais vívidas, intensas e/ou claras. Portando, quanto menos saturação, as cores ficam cada vez mais escuras e acinzentadas.
É importante salientar que, quando a matiz é pura, ela é necessariamente saturada na intensidade máxima.
Na obra abaixo, podemos encontrar matizes verde, azul, amarela, rosa e roxo.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
3.3 A obra e sua profundidade
A percepção da profundidade de um objeto se dá pelas suas nuances de cores, pelo tamanho e pela nitidez em que o visualizamos. Ou seja, para obter a impressão de profundidade, é imprescindível que exista a degradação das matizes (onde as cores recebem nuances claras, simbolizando o ar que fica entre o observador e o objeto que se distancia), juntamente com a diminuição do tamanho dos objetos na medida em que se afastam, e também, a diminuição da nitidez que podemos verificar (quanto mais longe uma pessoa está, menos eu consigo ver seus traços faciais, quanto mais perto, maior a riqueza de seus detalhes).
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
3.4 A obra e as cores quentes e frias
O artista escolheu usar tanto cores frias, quanto cores quentes, e a partir do uso de nuances variadas alcançou-se uma obra harmônica e síncrona.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
3.5 A obra e as cores complementares
No círculo cromático, cores complementares ficam em locais opostos. Abaixo, temos o círculo cromático e a identificação das cores complementares na obra: 
Livro-texto - unidade II, 2018 – Pg. 60 + Edição no Photoshop.
A seguir, a obra com as marcações evidenciando o uso das cores representadas no círculo cromático acima.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
3.6 A obra e o contexto da cor
Certa vez, o artista explicou que, para ele, os sons tinham cores e que algumas delas, como o azul ou o amarelo, eram como fogos de artifício que acariciavam seus sentidos. O fenômeno relatado é conhecido como cromestesia, experiência na qual se associa cores e sons (ex. tons mais agudos provocam cores mais intensas).
 Por isso em suas obras, assim como na Casa Amarela, nota-se o uso dessas cores específicas.
“A cor representa o entusiasmo da vida”.
Vincent Van Gogh
3.7 A obra e o espaço por meio da cor
Analisando as sensações provocadas pelas cores, uma delas é que dependendo da cor escolhida, elas podem avançar ou recuar uma imagem ou um objeto. Através das cores, é possível camuflar o volume de um objeto ou de uma área. Cor branca e clara sugere amplitude, cores escuras sugerem diminuição.
Na obra, é perceptível que o uso dos tons mais claros, permite e induzem o observador do quadro a sentir a amplitude na obra, levando em consideração que a obra se trata de uma rua e seus horizontes.
3.8 A obra e suas texturas
Outro fator importante na representação de um objeto, é acrescentar texturas à ele, como podemos identificar nesta obra, a textura presente no céu, na folhagem das árvores, e no chão arenoso.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
3.9 A obra e sua geometria
Estudando-a notamos a presença de algumas figuras geométricas, e suas variações de acordo com a perspectiva, foi possível reconhecer círculos, retângulos, triângulos e arcos.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
3.10 A obra e seus detalhes na saturação
Sabe-se que Vincent trabalhava com as cores voltadas como o aspecto plástico mais importante de suas composições, um dos recursos que ele mais usa é reduzir ao máximo o uso de claro e escuro, exemplo disso é que, ao tirarmos as cores de seus quadros, seus desenhos são reconhecidos apenas por contornos, ou áreas com mais e menos luz. Sendo que no geral, o cinza em tom médio prevalece. Desta forma, a cor se torna parte essencial em suas obras. Especificamente na obra “casa amarela”, percebemos facilmente o jogo entre claro e escuro, por exemplo, o segundo andar da 1ª casa, possuí um claro e escuro mais tradicional, com os planos de sombras ligeiramente mais escuros.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
O artista anseia por retratar e explorar ao máximo cada cor de forma individual.
Quando observamos o céu retratado no quadro, percebemos uma variação entre claro e escuro com maior facilidade.
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG Editada no Photoshop.
Uma das casas é iluminada pela luz quente do sol, e outra permanece na sombra fria. O verde é ligeiramente mais escuro que os amarelos presentes. Fato que Van Gogh concerta acrescentando luz ao verde, para um efeito cromático.
Notamos isso no 1º andar de uma das casas, aonde a sombra verde, chega a ser mais iluminada que a área exposta ao sol, o mesmo é repetido no edifício ao fundo. Van Gogh quando ilumina um verde, elimina a necessidade da aplicação do claro e escuro. Outra análise sobre as sombras nas casas demonstra que as mesmas não são trabalhadas com paletas de verde saturado, para compor a luz, o artista mistura as cores verdes e brancas, cor que não degrada a matiz, ao contrário do céu, onde a cor matiz azul foi misturada com a cor preta.
Do mesmo modo citado acima, notamos a redução de saturação na porta sobre o toldo, onde uma é verde e a outra vermelha, embora sejam cores complementares, não causam sensação gritante ao espectador, visto que ambas estão degradadas pelo tom preto.
https://img.estadao.com.br/resources/jpg/6/4/1613410846446.jpg Editada no Photoshop.
Nota importante: Quando aproximamos uma cor de tons mais escuros, mais próxima de perder sua cor ela fica, já que ocorre a degradação da cor, o mesmo pode ser entendido por esta variação ocorrer paralelamente à luminosidade.
Se um pintor utiliza apenas em sua paleta cores vibrantes, a obra fica uniforme, onde pouco difere a saturação. Já Van Gogh trabalha a partir de tons neutros, que usa como pano de fundo de suas obras. E é em cima deste pano, que o artista insere as demais cores.
É possível distinguir a saturação das cores com mais clareza a partir dos montes de areia e do amarelo encontrado na rua, que vai se saturando aos poucos, à medida que se aproxima do primeiro plano.
https://img.estadao.com.br/resources/jpg/6/4/1613410846446.jpg Editada no Photoshop.
De modo geral, embora o quadro seja “simples”, é também completo, pois Vincent trata as cores de forma excepcional, misturando tons neutros, e aplicando saturações variadas, mesclando-as à luminância. Adotando cores primárias e complementares, de forma esplêndida.
4 INFORMÁTICA APLICADA:
A obra Casa Amarela de Vincent van Gogh, possui uma riqueza de formas geométricas, vista na disciplina de Informática Aplicada, como os retângulos, círculos, linhas, elipses e arcos. A obra é marcada por linhas retas e sua paisagem composta por alguns ângulos, que transmite realidade à obra de arte do autor.
No telhado, o desenho no AutoCAD foi feito com linhas retas,com alguns segmentos de modo a cobrir toda a sua extensão. As linhas retas também foram utilizadas nas calçadas ao redor da casa e na rua à sua frente, em ambas laterais. Os retângulos são o destaque principal, muito visto nas várias janelas, portas, toldos, fachada e estrutura da casa, muros e chaminés e volumes externos da casa. Alguns dos retângulos contem ângulos que nos garante uma de profundidade no desenho, como nas laterais da estrutura da propriedade e suas janelas ali desenhadas.
Os arcos são vistos nas árvores que são visualizadas atrás da casa, na ponte ao fundo, na rua e no acabamento de algumas janelas da vista frontal da casa. Foi utilizada a opção de Início, Centro e Fim para determinar os pontos do arco, nesses desenhos. Para o desenho das janelas com arco foi utilizado o retângulo, o qual foi explodido e inserido uma curva, através da opção Fillet (ou Concord na versão mais atualizada do AutoCAD - 2022), selecionando as duas linhas paralelas do retângulo, adicionando o raio e removendo a sua linha reta superior.
O círculo também pode ser visualizado na obra, através da copa da árvore que se encontra à esquerda do desenho.
Elipses foram identificadas nas figuras das pessoas que estão paradas em frente à casa ou transitando pela via, também foram identificadas na rua, onde nota-se alguns pontos de escoamento da água da chuva, em algumas janelas mais ovais e nas nuvens acima e à direita da obra.
5 CONSIDERAÇÕES FINAIS
Nesse estudo pontuamos uma infinidade de conhecimentos que por sua ver-nos funda com o estudo profundo da obra de Vincent van Gogh a casa amarela escolhemos essa obra por ter uma forte relação com a situação em que estamos vivendo entre sonhos, desejos e realizações, uma história cheia de emoção.
Van Gogh foi um pintor holandês que colecionou inúmeras obras de artes algumas muito famosas como a noite estreada, autorretrato, lírios e a casa amarela. 
O significado dessa obra é a representação do sonho de vida e arte de Van Gogh. É a imagem de um estado de alma. A casa lhe trazia uma sensação de felicidade. Van Gogh passou por vários estilos: impressionismo, expressionismo, neo-impressionismo, pós-impressionismo, pontilhismo, pintura de autorretrato e arte japonesa.
Alguns críticos classificam o pintor como um precursor do expressionismo, por causa de sua pintura bem estruturada, com linhas nítidas e desenhos definidos. A obra Casa Amarela foi pintada em setembro de 1888 no período pós- impressionismo e se encontra no museu Van Gogh em Amsterdam.
O museu Van Gogh tem a maior coleção de Van Gogh no mundo. Inclui 200 pinturas, 400 desenhos e 700 cartas. 
Certa vez, em uma das cartas que Vincent Van Gogh escrevia para seu irmão Theo, o artista explicou que, para ele, os sons tinham cores e que algumas delas, como o azul ou o amarelo, eram como fogos de artifício que acariciavam seus sentidos. O fenômeno relatado por Vincent é conhecido como cromestesia, experiência na qual o indivíduo associa cores e sons (por exemplo, tons mais agudos, provocam cores mais intensas e vibrantes). Por isso em suas obras, assim como na Casa Amarela, nota-se o uso dessas cores específicas. Dados estes que posteriormente foram confirmados através das análises de suas pinturas.
Ao analisarmos a obra a casa amarela, é possível notar que o artista escolheu usar tanto cores frias, quanto cores quentes, e a partir do uso de nuances variadas resultou em uma obra harmônica e síncrona.
A obra Casa Amarela de Vincent Van Gogh, possui uma riqueza de formas geométricas, vista na disciplina de Informática Aplicada, como os retângulos, círculos, linhas, elipses e arcos. A obra é marcada por linhas retas e sua paisagem composta por alguns ângulos, que transmite realidade à obra de arte do autor. 
A casa amarela se tonou uma referência principalmente na sua mensagem, uma mensagem que a qual martela em minha mente, entre os estudos encontramos. 
“A casa amarela existe em todos nós e é ela que nos faz seguir em frente mesmo sabendo que o percurso é sempre repleto de obstáculos.” 
Extraída do https://www.portaldoenvelhecimento.com.br/sonho-velhices-e-a-casa-amarela-de-van-gogh
REFERÊNCIAS BIBLIOGRAFICAS
https://amenteemaravilhosa.com.br/vincent-van-gogh-sinestesia/
https://pt.wikipedia.org/wiki/Matiz
https://www.youtube.com/watch?v=a0DYuucFhuU
https://www.portaldoenvelhecimento.com.br/sonho-velhices-e-a-casa-amarela-de-van-gogh
https://www.hisour.com/van-gogh-yellow-house-friendship-influence-van-gogh-museum-21896/
https://pt.wikipedia.org/wiki/A_Casa_Amarela
https://pt.wahooart.com/A55A04/w.nsf/O/BRUE5ZKG8E/$File/Vincent+Van+Gogh+-+Vincent+s+House+in+Arles+(The+Yellow+House)+.JPG
https://encryptedtbn0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRUaz9gO_ZcXRiVTC5ktRSLX9VGswffgEVGFwRNoXX_BiHoc1MpxK5sO8JCmRXIqh_qud8&usqp=CAU
https://designdigitalbh.com.br/wp-content/uploads/3-Temperatura-da-cor.jpg
https://img.estadao.com.br/resources/jpg/6/4/1613410846446.jpg
Livro-texto - unidade II, 2018 – Pg. 60 +.