INSTALAÇÃO teste

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INSTALAÇÃO 
 
Lupa Calc. 
 
 
 
 
 
CEL1494_201908700688_TEMAS 
 
Disc.: INSTALAÇÃO 2022.1 EAD (G) / EX 
 
Prezado (a) Aluno(a), 
 
Você fará agora seu TESTE DE CONHECIMENTO! Lembre-se que este exercício é opcional, mas não 
valerá ponto para sua avaliação. O mesmo será composto de questões de múltipla escolha. 
Após responde cada questão, você terá acesso ao gabarito comentado e/ou à explicação da mesma. 
Aproveite para se familiarizar com este modelo de questões que será usado na sua AV e AVS. 
 
 
 
 
 
03120RUPTURAS CONCEITUAIS DA ARTE CONTEMPORÂNEA 
 
 
1. 
 
 
As abordagens das instalações seguem diferentes metodologias de 
leitura e análise e indicam a complexidade resultado da 
diversidade do campo de trabalho, seja como artista/criador ou 
crítico/investigador. Neste sentido avalie as assertivas: 
I.. Esses trabalhos podem analisar conceitos como o de 
envolvimento, submersão, entre outros. 
II. Não se pode analisar a relação física do corpo com o espaço. 
III. Pode-se analisar o alcance no estado psicológico, emocional, 
de afetação da percepção do ambiente impactados pela instalação. 
IV. Pose-se analisar a memória e como é acionada com 
mecanismos de aproximação, além do seu registro 
Marque a alternativa correta: 
 
 
II e III estão corretas 
 
 
I e II estão corretas 
 
 
II e IV estão corretas 
 
 
I, II e III estão corretas 
 
 
I, III, e IV estão corretas 
Data Resp.: 07/04/2022 19:35:26 
 
Explicação: 
Nos trabalhos produzidos sobre instalações, pode-se pensar em conceitos como o de 
envolvimento, submersão, um "engolfamento" quando se entra, literalmente, na instalação e, 
mais do que a relação física do corpo no espaço, o que se alcança é um estado psicológico, 
emocional, de afetação da percepção do ambiente. A memória é acionada com mecanismos de 
aproximação, simultaneamente ao de registro, produzindo posteriores acionamentos por 
fragmentos das sensações armazenadas. 
 
 
 
 
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
javascript:diminui();
javascript:aumenta();
javascript:calculadora_on();
 
2. 
 
 
A maior parte dos estudiosos de instalação em arte não adotam 
uma rigidez cronológica quanto análise e sistematização das 
produções artísticas. Quais características da instalação são 
afirmadas nesses estudos, como na obra Installation Art 
(OLIVEIRA, Nicolas et al. Installation art. Washington: 
Smithsonian Institution Press, 1994)? 
 
 
Caráter amplificador, híbrido e diversificado das instalações 
 
 
Abordagem material e espacial das instalações 
 
 
Abordagem espaço-temporal única de cada obra 
 
 
Caráter crítico e de contestação social das instalações 
 
 
Caráter material e seus suportes das instalações 
Data Resp.: 07/04/2022 19:37:35 
 
Explicação: 
Uma significativa parcela dos estudiosos do tema procura adotar ao não manter uma rigidez de 
abordagem cronológica, sem ao menos procurar uma aproximação aos modelos modernistas de 
classificação por e como movimentos artísticos. As leituras da produção procuram afirmá-las, ao 
contrário, cada vez mais distantes dessas categorizações, ao afirmar seu caráter amplificador, 
híbrido e diversificado. 
 
 
 
 
 
3. 
 
 
O processo de esgarçamento das linguagens artísticas, ruptura 
promovida pela arte contemporânea, tem como origem práticas 
desenvolvidas pelo modernismo. Qual característica do 
modernismo influenciou o processo de ruptura da arte 
contemporânea? 
 
 
Contestação da liberdade formal 
 
 
Dar ao visitante uma condição de participar ativamente da "obra" 
 
 
Usar curvas e ondulações 
 
 
Linguagem mais objetiva nas obras 
 
 
Liberdades nas formas de criação 
Data Resp.: 07/04/2022 19:38:48 
 
Explicação: 
A resposta certa é: Dar ao visitante uma condição de participar ativamente da "obra" 
 
 
 
 
 
 
02518INSTALAÇÃO E ARTE CONTEMPORÂNEA NO MUNDO 
 
 
4. 
 
Em 1956, o artista japonês Akira Kanayama apresentou a obra 
Pegadas, que consistia em um pedaço de tecido estampado com 
desenhos de pegadas. O tecido percorria diversos espaços do 
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
 
parque onde a obra esteve presente e sugeria que o espectador se 
guiasse por essas pegadas para circular pelo ambiente. O que era 
imprescindível nessa obra? 
 
 
O curador do evento 
 
 
A participação 
 
 
O parque 
 
 
O artista 
 
 
O tecido 
Data Resp.: 07/04/2022 19:40:27 
 
Explicação: 
Sem a participação do público para perseguir as pegadas e observar os diferentes lugares por 
onde ela passava, o tecido estampado não se diferenciava de qualquer outro tecido existente no 
mundo. O que tornava esse tecido uma obra de arte era a participação do público e as reflexões 
sobre o ambiente que o percurso guiado pelas pegadas possibilitava. 
 
 
 
 
 
5. 
 
 
Em 2004, o artista de origem indiana Anish Kapoor realizou uma 
das obras mais famosas, a escultura a céu aberto Portal de 
Nuvens. Com dimensões enormes, a escultura não possui um 
pedestal e sua superfície brilhante espelha o parque em que ela 
está instalada. Na arte contemporânea, a presença de uma obra 
em um espaço público é motivada principalmente pelo interesse 
em: 
 
 
Estimular a população a cuidar dos seus monumentos históricos. 
 
 
Enfeitar um espaço público. 
 
 
Informar e conscientizar o público. 
 
 
Estimular diferentes percepções entre a obra de arte, o espectador e o ambiente ao seu 
redor. 
 
 
Intimidar a população a respeito de assuntos polêmicos. 
Data Resp.: 07/04/2022 19:43:58 
 
Explicação: 
Não importa a linguagem ou a manifestação artística, ao apresentar uma obra em um local 
público, o artista contemporâneo espera que a participação pública gere diferentes percepções 
sobre a obra, o ambiente ao seu redor e a própria pessoa. Na arte contemporânea, os artistas 
rompem com os muros dos museus diante do desejo de elaborar uma obra que se integre de 
maneira direta na vida das pessoas. 
 
 
 
 
 
6. 
 
 
Uma das características da arte contemporânea é a possibilidade 
de ultrapassar os muros dos museus e das galerias e propor ações 
que promovam a integração entre arte e público. 
A partir dessa informação, é correto afirmar: 
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
 
 
A arte contemporânea promove uma busca pela forma ideal, por isso existe tamanha 
aceitação por parte do público. 
 
 
As manifestações artísticas na arte contemporânea servem apenas para entreter o 
público. 
 
 
A conquista da liberdade criativa proporcionou uma produção artística múltipla. 
 
 
Marcel Duchamp cunhou o termo "arte contemporânea" para se referir à busca pela forma 
artística ideal. 
 
 
A integração entre arte e público é possível apenas entre aqueles que conhecem os 
movimentos artísticos do passado. 
Data Resp.: 07/04/2022 19:45:47 
 
Explicação: 
No início do século XX, os artistas começaram a refletir sobre a natureza própria da arte e 
concluíram que não existia um material específico ou uma determinada prática que definia o que 
era arte. Essa descoberta permitiu o desenvolvimento de uma arte livre e múltipla em 
manifestações.Ao se conquistar a liberdade da criatividade em uma produção artística múltipla, 
a arte contemporânea de afastou da ideia de forma ideal e da identificação com a aceitação do 
público. Não podendo ser identificada exclusivamente a nenhum dos seus artistas, nem mesmo 
os mais conhecidos, a arte contemporânea se caracteriza pela produção em múltiplos tipos e 
suportes. 
 
 
 
 
 
 
02986INSTALAÇÃO E ARTE CONTEMPORÂNEA NA AMÉRICA LATINA 
 
 
7. 
 
 
Em Nova York, durante a década 1960, um artista transformou 
seu estúdio em um espaço híbrido que funcionava tanto como 
ateliê, galeria e loja. Ao elaborar esse espaço em que o 
espectador se sentia imerso em suas obras de arte, esse artista 
criou uma das primeiras instalações norte-americanas. Como se 
chamava o artista que elaborou essa obra? 
 
 
Andy Warhol 
 
 
Donald Judd 
 
 
Bruce Nauman 
 
 
Claes Oldenburg 
 
 
Edward Kienholz 
Data Resp.: 07/04/2022 19:46:52 
 
Explicação: 
O espaço híbrido elaborado por Claes Oldenburg se chamava A Loja e exibia aos espectadores 
esculturas agigantadas de objetos e alimentos presentes na vida cotidiana do cidadão norte-
americano. Ao interpretar os símbolos da cultura de massa, artistas como Oldenburg intentavam 
realizar uma reflexão sobre a vida americana no pós-guerra. 
 
 
 
 
 
8. 
 
 
Ao estudar as manifestações artísticas da década de 1960 e 1970, 
a crítica de arte norte-americana Rosalind Krauss escreveu um 
ensaio em que apresentava uma ideia chamada "campo ampliado" 
para compreender as manifestações artísticas da Land Art. O que 
significa "campo ampliado" na compreensão de Krauss? 
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
 
 
 
Uma expansão dos conceitos tradicionais da arte. 
 
 
A utilização de aparelhos tecnológicos em obras de arte. 
 
 
O desenvolvimento de obras de arte em ambientes naturais. 
 
 
Intervenções artísticas em ambientes públicos. 
 
 
O uso de recursos naturais em obras de arte. 
Data Resp.: 07/04/2022 19:48:45 
 
Explicação: 
A crítica de arte norte-americana Rosalind Krauss argumentava que a partir da década de 1960 
as manifestações artísticas se tornaram plurais e diversificadas demais para se restringirem às 
categorias artísticas tradicionais, como pintura, escultura e arquitetura. Para compreender a 
obra de arte minimalista e a Land Art, Krauss sugeriu entendê-las a partir da ideia de uma 
escultura em um "campo ampliado", uma escultura que se mostra diversa e ampla em suas 
possibilidades. 
 
 
 
 
 
 
UM CAMPO EXPANDIDO 
 
 
9. 
 
 
Ayrton Krenak é um nome importante da produção artística 
brasileira. Ativista, presente em momentos importantes, como na 
constituinte, aponta o direcionamento de uma arte que vise 
encontrar novas dinâmicas e valores que rompam com o 
pensamento colonial. Essa perspectiva é chamada de: 
 
 
Indigenista. 
 
 
Decolonial. 
 
 
Artivista. 
 
 
Colonialista. 
 
 
Disruptiva. 
Data Resp.: 07/04/2022 19:50:14 
 
Explicação: 
A provocação da questão é sua capacidade de identificar o movimento. Indigenista é um 
movimento literário do século XIX; colonialismo é a crítica, e não o movimento; artivismo é um 
valor, um olhar da ação do artista para seu papel; disruptiva é um termo da moda, mas vazio de 
significado aqui. Decolonialidade é a perspectiva de perceber e rediscutir os preceitos dos 
pensamentos coloniais. 
 
 
 
 
 
10. 
 
A artista Rosana Paulino se torna notória pelo compromisso com 
sua própria identidade e valor. São valores defendidos por ela: 
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_exercicio_ensineme.asp?num_seq_aluno_turma=161928068&cod_hist_prova=279950043&num_seq_turma=7022125&cod_disc=CEL1494
 
I - A ditadura dos modelos de beleza, defendendo a reconstrução 
de uma nova era focada no beleza e no corpo da mulher preta. 
II - A discussão da representação do indivíduo negro e, 
principalmente, da mulher negra na sociedade brasileira, e várias 
questões referentes à Psicologia e à representação do corpo 
feminino na arte. 
III - A escolha e utilização de objetos do domínio quase exclusivo 
das mulheres, tais como tecidos, linhas e muitas vezes elementos 
ligados a um determinado tipo de fazer manual, oriundos do 
artesanato e das expressões visuais populares.Estão corretas as 
afirmativas: 
 
 
Apenas I e II. 
 
 
Apenas a I. 
 
 
Apenas II e III. 
 
 
Apenas I e III. 
 
 
Estão corretas I, II e III. 
Data Resp.: 07/04/2022 19:52:00 
 
Explicação: 
A ditadura de qualquer modelo de mulher é excludente. Uma coisa é reconhecer o valor e a 
beleza da mulher negra, outra coisa é tentar um modelo de substituição de valor colonial. 
Métricas de valor do grupo e o compromisso com seus movimentos, a escolha de artes que 
provoquem, mas lidem com o imaginário do utilizado no cotidiano, também é marca da artista.