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História da Arte (/aluno/timeline/index/3220… Av - Subst. 2 - História da Arte Sua avaliação foi confirmada com sucesso (/notific × Informações Adicionais Período: 15/11/2022 00:00 à 19/11/2022 23:59 Situação: Cadastrado Pontuação: 1500 Protocolo: 812676566 Avaliar Material a) b) c) d) 1) A Arte Pop norte-americana deve a estes dois artistas [Robert Rauschenberg e Jasper Johns] a reintrodução da imagem reconhecível ao universo da arte, advindos da publicidade, dos HQs, do cinema, da televisão etc., voltando aos temas figurativos, porém sem retomar com a tradição na Arte, já que trabalha diretamente com signos e símbolos que são retirados do imaginário cotidiano da cultura de massa. Como outros movimentos culturais do final dos anos 1950 e início da década de 1960, há uma recusa na separação entre arte e vida cotidiana. Com base no texto exposto, avalie as afirmações a seguir: I. A arte pop elevou a ícones os mais ordinários objetos de consumo e também a imagem de celebridades. II. A crítica advinda da Arte Pop para o Expressionismo Abstrato é de outro ponto de vista bem diferente dos minimalistas, com espírito bem-humorado, eles dão risada da pretensão da action painting. III. A Arte Pop é empática, sobretudo, à maioria da população ocidental: cores brilhantes, desenhos mecânicos, enquadramentos familiares, enfim uma familiaridade que faz com que pessoas não iniciadas não sintam medo de não entender a obra. Sobre a Arte Pop, é correto o que se afirma em: Alternativas: I, apenas. I e II, apenas. I e III, apenas. II e III, apenas. https://colaboraread.com.br/aluno/timeline/index/3220178802?ofertaDisciplinaId=1844699 https://colaboraread.com.br/notificacao/index javascript:void(0); e) a) b) c) d) e) 2) 3) I, II e III. Alternativa assinalada “Para a arte conceitual, vanguarda surgida na Europa e nos Estados Unidos no fim da década de 1960 e meados dos anos 1970, o conceito ou a atitude mental tem prioridade em relação à aparência da obra. O termo arte conceitual é usado pela primeira vez num texto de Henry Flynt, em 1961, entre as atividades do Grupo Fluxus. Nesse texto, o artista defende que os conceitos são a matéria da arte e por isso ela estaria vinculada à linguagem. O mais importante para a arte conceitual são as idéias, a execução da obra fica em segundo plano e tem pouca relevância. Além disso, caso o projeto venha a ser realizado, não há exigência de que a obra seja construída pelas mãos do artista. Ele pode muitas vezes delegar o trabalho físico a uma pessoa que tenha habilidade técnica específica. O que importa é a invenção da obra, o conceito, que é elaborado antes de sua materialização”. (ARTE Conceitual. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileiras. São Paulo: Itaú Cultural, 2017. Disponível em: <http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo3187/arte-conceitual>. Acesso em: 27 de Ago. 2017. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7). Sobre arte conceitual marque V para verdadeiro ou F para falso ( ) A arte conceitual é herdeira direta dos cubistas, especialmente de Pablo Picasso. ( ) Os artistas conceituais são responsáveis pela desmaterialização da arte, isto é, o foco são as ideias e não o objeto concreto da arte. ( ) A arte conceitual é feita para provocar questionamentos, pensamentos e ampliar a sensibilidade do público. ( ) A pintura é a principal forma de expressão dos artistas conceituais, pois o apreço pela técnica é central neste tipo de arte. Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta: Alternativas: F – V – V – F. Alternativa assinalada V – F – F – V. F – F – V – V. V – V – F – F. F – V – F – V. “A body art, ou arte do corpo, designa uma vertente da arte contemporânea que toma o corpo como meio de expressão e/ou matéria para a realização dos trabalhos, associando-se frequentemente a happening e performance. Não se trata de produzir novas representações sobre o corpo – encontráveis no decorrer de toda a história da arte –, mas de tomar o corpo do artista como suporte para realizar intervenções”. (BODY Art. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileiras. São Paulo: Itaú Cultural, 2017. Disponível em: <http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo3177/body-art>. Acesso em: 28 de Ago. 2017. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7). Complete as lacunas da sentença a seguir: a) b) c) d) e) a) b) c) d) e) 4) 5) A arte contemporânea testa os limites, expandindo seu campo de atuação. Cria diálogos e expressões que vão além dos __________ tradicionais da arte, isto é, a tela, a pedra, o barro etc. Um exemplo é a body art, que é um formato expressivo de arte que toma o corpo como __________ para a realização dos trabalhos. Não raro, essas ações artísticas, nos fazem pensar e rearticular o que compreendemos a respeito do que é o __________, como o tratamos e lidamos cotidianamente com ele. Desta maneira, pele, músculo, suor, sangue, esperma, saliva, excretas, cabelos, enfim, qualquer fluído do corpo, qualquer parte do corpo é __________ base para a poética do artista. Assinale a alternativa que preenche corretamente as lacunas: Alternativas: papeis – secundário – pensamento – dispensável. suportes – veículo – corpo – materialidade. Alternativa assinalada espaços – bobagem – arte – secundário. territórios – tema – alma – imaterialidade. espaços – tema – pensamento – imaterialidade. “Baseado na palavra italiana para ‘rabisco’, graffiti são palavras, desenhos, expressões ou garatujas rabiscdos em muros e paredes. Encontrado até nas tumbas do Egito, o graffiti foi levado aos estúdios pelos pintores Cy Twombly, o francês Jean Dubuffet e o espanhol Antoni Tàpies. A verdadeira arte do graffiti é uma arte das ruas. Armados com pincel atômico e latas de spray, milhares de grafiteiros marcaram a cena urbana nas décadas de setenta e oitenta, cobrindo vagões inteiros de metrô de Nova York com palavras e imagens derivadas de quadrinhos e desenhos animados”. (STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da Pré- história ao Pós-moderno. Rio de Janeiro: Ediouro, 1999. P. 193). Com base no texto exposto, avalie as afirmações a seguir: I. O grafite são inscrições feitas sobre superfícies que podem ou não ter autorização para serem executadas. II. Keith Haring e Jean-Michel Basquiat são artistas que vieram do grafite nova iorquino. III. O grafite é algo bem novo e surge nas ruas de São Paulo, Nova Iorque e Paris ao mesmo tempo e na década de 1990. Sobre o grafite, é correto o que se afirma em: Alternativas: I, apenas. II, apenas. III, apenas. I e II, apenas. Alternativa assinalada I, II e III. Figura – Centre Georges Pompidou a) b) c) d) Piano e Rogers, Centre Georges Pompidou (Beaubourg), Paris, França. Licenciado sob CC BY 3.0, via Wikimedia Commons. Photo: Attila N. Disponível em: <https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Pompidou_Center_-_panoramio.jpg>. Acesso em: 23 ago. 2017. “Nos anos setenta e oitenta os designers trocaram os bancos Barcelona inspirados em Mies e as cadeiras de Breuer por bancos Adirondack e cadeiras de balanço Shaker. Formou-se um consenso de que o Modernismo inspirado na Bauhaus era, segundo um crítico, ‘morte polida’. Os prédios no estilo internacional baseados na grade e na folha de vidro haviam se multiplicado a tal ponto que eram o estilo residencial dos quartéis-generais corporativos em todo o mundo. Os críticos denunciavam sua anonimidade e ansiavam por paixão e personalidade.” (STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da Pré-história ao Pós- moderno. Rio de Janeiro: Ediouro, 1999, p. 180). Complete as lacunas da sentença a seguir: A arquitetura da virada do século XX para o XXI busca se livrar da linguagem estabelecida pela __________ e por todo o Estilo Internacional. Os novos __________ desejam insuflar a sua personalidade nos projetos arquitetônicos e, assim como na arte, a lógica das __________ tem início na arquitetura também. Normalmente, essasapropriações não são referentes à tecnologia construtiva empregada, mas sim, para remeter, de maneira imediata, a alusão às __________ reconhecíveis do passado àqueles que veem e usufruem da obra. Assinale a alternativa que preenche corretamente as lacunas. Alternativas: Bauhaus – arquitetos – apropriações – formas. Alternativa assinalada arte – designers – colagens – obras. vida – agentes – pinturas – passagens. arte – agentes – colagens – passagens. e) Bauhaus – designers – pinturas – obras.
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