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ILUSTRAÇÃO 
AULA 1 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Prof.ª Mari Ines Piekas 
 
 
CONVERSA INICIAL 
Estamos iniciando a disciplina de Ilustração, um tema muito importante 
se considerarmos que, atualmente, grande parte das informações são 
transmitidas pela imagem, do mesmo modo que, por ela, também se difundem 
conhecimentos, valores estéticos e culturais. Pelo breve histórico que será 
apresentado nesta aula, entenderemos que isso já ocorre desde a Pré-História 
e que, no decorrer do tempo, a elaboração de imagens passou a ser uma prática 
comum nas mais diversas áreas. Seja bem-vindo e bons estudos! 
CONTEXTUALIZANDO 
Comece a observar como estamos rodeados de imagens. Elas estão nos 
livros, revistas, estampas, cartazes, embalagens, catálogos, outdoors, celulares, 
internet etc., além de terem as mais variadas formas, técnicas, estilos e funções. 
Toda imagem nos traz uma mensagem, seja ela explícita ou não, e observá-las 
é um ótimo exercício do olhar. Pensando nisso, que tal você iniciar o seu 
percurso nessa disciplina acessando o link <https://pixelshow.co/> para 
conhecer o maior Festival de Criatividade da América Latina? 
TEMA 1 – BREVE HISTÓRICO DA ILUSTRAÇÃO 
A ilustração é uma das formas mais antigas de comunicação e tem suas 
origens na Pré-História, quando o homem expressava suas ideias por meio de 
desenhos e pinturas nas cavernas, cujo significado poderia estar relacionado 
com ritos e crenças (Lopera; Andrade, 1996). 
Figura 1 – Caverna de Lascaux, França 
 
Créditos: Thipjang/Shutterstock. 
https://pixelshow.co/
 
 
Um outro tipo de registro por imagens foi utilizado no Antigo Egito, como 
as ilustrações realizadas no Livro dos Mortos (1900 a. C). Este é considerado o 
primeiro livro ilustrado no mundo, feito sobre o papiro, tipo de suporte inventado 
pelos egípcios para escrita e desenhos (Brancaglion Junior; 2009; Dalley, 1981). 
Na China, por muitos séculos, as pinturas, desenhos e poemas eram 
feitos sobre seda e lâminas de bambu. Já durante as civilizações grega e 
romana, a ilustração adquiriu tanto a função descritiva quanto a função didática, 
sendo utilizada com ênfase na topografia, medicina e arquitetura. Na Grécia, o 
pergaminho passa a ser utilizado como suporte para esses tipos de registros. 
A ilustração foi amplamente utilizada na Europa da Idade Média, 
principalmente no século XIII, para a elaboração das miniaturas em livros de 
pergaminho, nos quais as imagens tinham o objetivo de narrar cenas bíblicas e 
difundir as ideias da Igreja. Esses livros são considerados os precursores do livro 
impresso (Zimmermann, 2008). 
Figura 2 – Iluminura dos Irmãos Limbourg (1405/1409) 
 
Créditos: Everett Collection/Shutterstock. 
Durante os séculos XIV e XV, além dos manuscritos religiosos, 
começaram a ser elaborados outros tipos de livros com ilustrações, como os de 
ciências naturais e romances. Em função do retorno à cultura greco-romana, na 
qual a razão e a ciência eram predominantes, livros com grande teor de detalhes 
e técnica eram valorizados, tendo Leonardo da Vinci como um dos grandes 
ilustradores desse período. 
 
 
Figura 3 – Estudos de Leonardo da Vinci 
 
Créditos: Kwirry/Shutterstock. 
A ilustração de livros teve seu maior desenvolvimento a partir do século 
XV, fator que esteve diretamente ligado à invenção da prensa com tipos móveis, 
de Gutenberg. Isso ampliou significativamente as possibilidades de reprodução 
de textos e imagens, sendo fundamental para a difusão e acesso da população 
ao livro, que passou, então, a ser feito em série de modo mecanizado (Dalley, 
1981). 
Figura 4 – Ilustração em xilogravura do século XVI e o processo de impressão 
de livros 
 
Créditos: Jizu/Shutterstock. 
 
 
 
O processo de reprodução mais antigo, como a xilogravura (imagem 
gravada em relevo na madeira) começou a dar espaço às imagens feitas em 
chapas de metal, sendo Albrecht Dürer um dos grandes mestres da ilustração 
nessa técnica, que permite a representação de um grande um número de 
detalhes. Acesse o link do National Museum and Albrecht Dürer House 
disponível em: <https://www.youtube.com/watch?v=FwlsBMM9z9s> para 
conhecer esse processo de gravura. 
Figura 5 – Gravura em metal de Albrecht Dürer, 1515 
 
Créditos: Everett Collection/Shutterstock. 
 
Mesmo que no século XV tenham surgido livros ilustrados, foi a partir do 
final do século XVII que surgiram os livros voltados para crianças. Dentre esses 
livros, estão os clássicos que conhecemos como as Fábulas de La Fontaine, os 
contos de Charles Perrault e dos Irmãos Grimm, autores da famosa história de 
Chapeuzinho Vermelho (Zimmermann, 2008). 
Figura 6 – Selo com ilustração de Chapeuzinho Vermelho dos Irmãos Grimm 
 
Créditos: Severjn/Shutterstock. 
 
 
Um grande salto na área da ilustração foi a descoberta da representação 
correta da perspectiva, fato que revolucionou a arte e o trabalho do ilustrador 
técnico e que muito contribuiu para o desenvolvimento industrial do século XVIII. 
Foi também nesse século que começou a ocorrer um grande avanço técnico na 
reprodução de imagens com a invenção da litografia (desenho sobre a pedra) 
(Dalley, 1981). Já no século XIX, foi introduzida a cor nas ilustrações dos livros, 
graças ao processo de cromolitografia (litografia com várias cores). 
Saiba mais 
Assista ao vídeo Uma viagem pela história da gravura produzido pelo 
MASP – Museu de Arte de São Paulo, disponível no link 
<https://www.youtube.com/watch?v=qrKUBtmmajs>. 
Na França, um dos grandes expoentes da ilustração de livros foi Gustave 
Doré, que produziu com grande maestria uma vastíssima obra, principalmente 
em xilogravura, técnica pela qual alcançava os mais ricos efeitos gráficos. 
Figura 7 – Selo francês com ilustração de Gustave Doré para o livro de Contos 
de Perrault, em xilogravura 
 
Créditos: Sergey Goryachev/Shutterstock. 
 
O século XX foi marcado por grandes avanços da tecnologia, oriundos da 
Revolução Industrial e que refletiram também na indústria gráfica. É criado o 
processo reticulado meio-tom, no qual é possível reproduzir todas as cores do 
espectro visível. 
 
 
Figura 8 – Máquinas de impressão offset 
 
Créditos: Moreno Soppelsa/Shutterstock. 
Com o aperfeiçoamento da computação gráfica e das mídias digitais, 
novos campos de atuação foram surgindo para os ilustradores, que produzem 
suas imagens de modo manual e/ou digital. Técnicas tradicionais de ilustração, 
ou seja, à mão livre, depois de prontas são digitalizadas e anexadas nos mais 
variados projetos, que serão impressos pelo processo Offset. 
Figura 9 – Detalhe ampliado da ilustração impressa em Offset 
 
Créditos: Artakm/Shutterstock. 
As ilustrações digitais começaram a ser realizadas a partir de meados de 
1990, e desde então novos materiais e softwares vêm sendo desenvolvidos para 
esse fim, sendo ferramentas de trabalho com grande potencial de produção de 
imagens. 
 
 
 
Figura 10 – Ilustração digital 
 
Créditos: Illus_Man/Shutterstock. 
TEMA 2 – ILUSTRAÇÃO NO DESIGN EDITORIAL 
A área do Design Editorial é voltada para projetos de publicações 
impressas ou digitais, dentre elas livros, revistas, jornais, materiais instrucionais, 
catálogos e manuais. A ilustração tem uma grande função nessa área pois vai 
complementar, ampliar, facilitar e enriquecer a mensagem proposta pelo texto. 
A seguir, poderemos ver alguns exemplos. 
2.1 Ilustração didática 
Os textos didáticos exigem um tipo de imagem que facilite a informação 
e a explicação de conceitos, proporcionando ao aluno maior compreensão do 
conteúdo, já que muitas vezes isso não é possível somente pela palavra. 
Figura 11 – Ilustração didática para área de ciências 
 
Créditos: Medicalstocks/Shutterstock. 
 
 
2.2 Ilustração para literatura infantil e juvenil 
Nessa área, a ilustração tem a intenção de estimular o imaginário da 
criança, sua comunicação e envolvimento coma obra literária. Por muito tempo, 
a ilustração para literatura infantil e juvenil exerceu a função de descrever ou 
simplesmente decorar o texto, porém, atualmente, as imagens se apresentam 
de um modo mais independente, a fim de estimular cada vez mais a percepção 
do pequeno leitor. 
Figura 12 – Ilustração para literatura infantil 
 
Créditos: Anna Abramskaya/Shutterstock. 
2.3 Ilustração para histórias em quadrinhos 
Fazem parte desse gênero o quadrinho infantil, a ficção científica, os 
heróis, os quadrinhos eróticos, os mangás, undergrounds e fanzines. As histórias 
em quadrinhos seguem um tipo de narrativa sequencial, sendo o seu processo 
de ilustração composto de roteiro, storyboard e arte final. 
Figura 13 – Storyboard para revista em quadrinhos 
 
Créditos: Sasha2109/Shutterstock. 
 
 
2.4 Ilustração para revistas e jornais 
 Ilustrações como essas são geralmente baseadas em metáforas, e com 
isso, buscam transmitir a essência da mensagem. Nesse sentido, é importante 
que o ilustrador se aprofunde na leitura do texto para conseguir chegar ao seu 
conteúdo principal de um modo claro, original e criativo. 
Figura 14 – Ilustração para revista 
 
Créditos: Vicky Varotariya/Shutterstock. 
2.5 Ilustração científica 
O intuito desse tipo de ilustração é ter objetividade, grande riqueza de 
detalhes e realismo. Geralmente é apresentada com um fundo bem nítido e limpo 
para que o observador consiga entender todos os pormenores do tema e que 
este possa ser identificado e reconhecido, o que muitas vezes não é possível por 
meio de uma fotografia. Seus aspectos técnicos e de materiais conservam-se 
semelhantes até hoje (Carneiro, 2011). 
 
 
 
Figura 15 – Ilustração científica botânica 
 
Créditos: Kois00kois/Shutterstock. 
TEMA 3 – ILUSTRAÇÃO NO DESIGN DE INFOGRÁFICOS, RÓTULOS, 
ESTAMPARIA E LETTERING 
3.1 Infográficos 
São peças gráficas que se utilizam de ilustrações, ícones, textos e que 
têm por objetivo apresentar informações de maneira facilitada e organizada, de 
modo a ajudar o leitor a compreender mensagens que, muitas vezes, têm um 
conteúdo complexo. 
Figura 16 – Infográfico sobre a Covid-19 
 
Créditos: Mediantone/Shutterstock. 
 
 
3.3 Ilustração para estamparia 
A ilustração para estamparia pode ser aplicada em papelaria, área têxtil 
e na moda, possibilitando a criação de imagens com grande liberdade de 
expressão. De um lado, o ilustrador pode interpretar e incorporar elementos 
regionais, étnicos e socioculturais em trabalhos mais personalizados, e de outro, 
deve estar atento às tendências de mercado que envolvem materiais, formas e 
cores (Yamane, 2008). 
Figura 17 – Estampa com leopardos e folhas tropicais 
 
Créditos: Nadia Grapes/Shutterstock. 
3.4 Ilustração para Lettering 
Lettering ou letreiramento, em português, é qualquer forma de desenhar 
e escrever letras. Geralmente é associado a um caráter artístico que explora a 
forma visual e ganha ênfase no modo como as letras são combinadas, 
valorizando a composição em primeiro lugar (Finizola et al., 2010). 
Figura 18 – Ilustração para Lettering 
 
Créditos: Julia Henze/Shutterstock. 
 
 
TEMA 4 – A ILUSTRAÇÃO NA PUBLICIDADE 
Podemos dizer que este é um campo de trabalho amplo, no qual é 
necessária uma grande dose de criatividade e imaginação. Seu propósito é 
enaltecer as qualidades do produto a ser comercializado, tendo em mente como 
o receptor vai compreender a mensagem. Dentre as peças publicitárias que 
podem conter ilustrações, podemos citar os posters, flyers, catálogos e folders. 
Figura 19 – Ilustração 3D 
 
Créditos: Mitstudio/Shutterstock. 
TEMA 5 – A ILUSTRAÇÃO NO DESIGN DE GAMES E DE ANIMAÇÃO 
O designer de games e de animação, além criar personagens, cenários e 
ambientes interessantes, deve também pensar na funcionalidade, na clareza e 
organização da narrativa, tendo sempre em mente o jogador, seus anseios e 
expectativas, proporcionando-lhe, enfim, uma verdadeira imersão com o mundo 
virtual (Teutônio, 2016). 
Figura 20 – Ilustração para jogo digital 
 
Créditos: Rustic/Shutterstock. 
 
 
TROCANDO IDEIAS 
Agora que você já tem um breve referencial histórico nesta área, realize 
a seguinte atividade para postar no fórum, discutir e enriquecer o seu 
aprendizado e dos seus colegas de turma. Pesquise e escreva uma breve 
biografia de um ilustrador (a), brasileiro (a) ou internacional, que utilize técnicas 
tradicionais manuais ou digitais. Pode ser de qualquer período. Selecione 3 
imagens desse ilustrador, indicando: a) propósito da ilustração (para que foi 
elaborada); b) técnica utilizada; c) época em que foi realizada. Escreva essas 
características abaixo de cada imagem. O texto deve ter no mínimo de 200 e 
máximo de 300 palavras. 
Poste no fórum da disciplina de Ilustração. 
 
Saiba mais 
Nestes links, você encontrará informações que poderão contribuir muito 
com o seu aprendizado, como notícias, artigos e entrevistas: 
Rui de Oliveira, um herói na arte da ilustração. Disponível em: 
<http://www.educacaopublica.rj.gov.br/cultura/artes/0013.html> 
 Sociedade Brasileira de Ilustradores – SIB. Disponível em: 
<http://sib.org.br> 
 Associação de Escritores e Ilustradores de Literatura Infantil e Juvenil. 
Disponível em: <http://www.aeilij.org.br/> 
Pesquise também outros links relacionados ao assunto e compartilhe 
com seus colegas no fórum! 
 
NA PRÁTICA 
Depois de ter discutido no fórum e conhecido vários outros ilustradores, 
avance ainda mais nos seus conhecimentos realizando a seguinte atividade: 
1) Pesquisar e escolher uma ilustração de cada categoria abordada no texto: 
a) didática; b) literatura infantil; c) quadrinhos; d) científica; e) revista ou 
jornal; f) propaganda; g) infográfico; h) estamparia; i) lettering; j) games ou 
animação. Ao todo serão 10 ilustrações. 
2) Salve as imagens em um arquivo e inclua a respectiva legenda de cada 
imagem com os seguintes dados de identificação: categoria, autor (a), e 
 
 
técnica. Obs.: no item “autor”, podem ser também considerados: ilustrador 
(a), estúdio, agência ou revista, dependendo de cada situação. 
FINALIZANDO 
Como pudemos observar, no decorrer da história até os dias de hoje, a 
ilustração se tornou um meio muito importante com a função de informar, 
documentar, registrar e narrar por meio da imagem, seja este um fato, uma 
história, uma ideia ou mesmo um objeto. Vimos também as várias áreas onde a 
ilustração pode ser aplicada e que isso demanda um aumento cada vez maior 
desse profissional no mercado de trabalho. Os próximos conteúdos desta 
disciplina estarão voltados para a prática da ilustração. Procure se aprofundar 
ainda mais no assunto pesquisando e produzindo suas próprias imagens. 
Aguardo por você e até lá! 
 
 
 
 
REFERÊNCIAS 
BRANCAGLION, J. A. O Livro dos Mortos do Egito Antigo. In: RUGGERI, M. C. 
D. (Org.). Seminário de Pesquisa em História da Arte – Caderno de Pesquisa 
II. Maria Carolina Duprat Ruggeri (Org.). Curso de Especialização em História da 
Arte, FAAP, São Paulo, 2009. 
CARNEIRO, D. Ilustração Botânica: princípios e métodos. Editora UFPR. 
Curitiba, 2011. 
DALLEY, T. (Coord.). Guia completo de ilustración y diseño: técnicas y 
materiales. Madrid: H. Blume Ediciones, 1982. 
DOS SANTOS, R. E. Para entender as narrativas sequenciais. Comunicação & 
Inovação, v. 1, n. 2, 2001. 
FINIZOLA, F. et al. Tipografia vernacular urbana: uma análise dos 
letreiramentos populares. Editora Blucher, 2010. 
LOPERA, J. A.; ANDRADE, J. M. P. História geral da arte – Pintura I. Madrid: 
Ediciones del Prado, 1996. 
MANGUEL, A. Lendo imagens: uma história de amor e ódio. São Paulo: Editora 
Companhia das Letras, 2001. 
MOYA, Á. de. História da História em Quadrinhos. Editora L&PM: São Paulo, 
1986. 
OLIVEIRA, R. de. Pelos Jardins Boboli: reflexões sobre a arte de ilustrar livros 
para crianças e jovens. Rio de Janeiro: Nova Fronteira,2008. 
ZIMMERMANN, A. As ilustrações de livros infantis: o ilustrador, a criança e a 
cultura. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) – Centro de Artes, 
Universidade do Estado de Santa Catarina, Florianópolis, 2008. 
YAMANE, Laura Ayako. Estamparia têxtil. Dissertação (Mestrado em Artes) – 
Curso de Poéticas Visuais, USP, São Paulo, 2008. 
	CONVERSA INICIAL
	CONTEXTUALIZANDO
	TEMA 2 – ILUSTRAÇÃO NO DESIGN EDITORIAL
	2.1 Ilustração didática
	2.2 Ilustração para literatura infantil e juvenil
	2.3 Ilustração para histórias em quadrinhos
	2.4 Ilustração para revistas e jornais
	2.5 Ilustração científica
	TEMA 3 – ILUSTRAÇÃO NO DESIGN DE INFOGRÁFICOS, RÓTULOS, ESTAMPARIA E LETTERING
	3.1 Infográficos
	3.3 Ilustração para estamparia
	3.4 Ilustração para Lettering
	TEMA 4 – A ILUSTRAÇÃO NA PUBLICIDADE
	TEMA 5 – A ILUSTRAÇÃO NO DESIGN DE GAMES E DE ANIMAÇÃO
	FINALIZANDO