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pág. 1 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx ELEMENTOS FORMAIS DA COMPOSIÇÃO VISUAL As composições visuais são classificadas em três tendências: tendência realista; estilizada; abstrata. A tendência realista representa objetos e seres que estão a nossa volta e, por consequência, entendemos o significado e a forma. A tendência estilizada acontece quando a composição visual prioriza as formas simplificadas, deformadas e geometrizadas, alteradas, o que modifica a realidade. À esquerda, Moças peneirando trigo (1853-54), de Courbet, é uma arte figurativa realista. À direita, Retirantes (1944), de Portinari, é uma arte figurativa estilizada. Emblema 4 – Rubem Valentim A tendência abstrata é uma forma de figuração que não busca demonstrar o mundo que está ao nosso redor. São obras que não representam objetos reconhecidos. Livro, pág. 237, fig. 20.18. ARTE • ENSINO FUNDAMENTAL • 8º E 9º ANO pág. 2 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx DESCRIÇÃO DE UMA COMPOSIÇÃO VISUAL TEMA: Figurativo – Representa objetos e seres que estão a nossa volta. Entendemos o significado e a forma. Abstrato – São obras que não representam objetos reconhecidos. Profana – Retrata qualquer imagem não religiosa. Arlequim e sua companheira, de Pablo Picasso - Óleo sobre tela – 63×60 – 1901 – está no Museu Pushkin em Moscou. A criação de Adão, de Michelangelo. Cerca de 1511. Presente na Capela Sistina, Roma, Itália. Religiosa – Retrata qualquer imagem religiosa. A rendeira, de Veermer. Amarelo-Vermelho-Azul, de Wassily Kandinsky. pág. 3 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx Mitológica – Retrata a mitologia (egípcia, grega e romana). Narciso, de Caravaggio. 1594-1596. Retrata o mito grego de Narciso. GÊNERO: Autorretrato – Quando o artista retrata a si mesmo. Autorretrato com a paleta na mão, de Pablo Picasso. 1906 – Óleo Sobre Tela 92 x 73 cm – The Philadelphia Museum of Art – Filadélfia (Estados Unidos). Retrato – Quando o artista retrata algo ou alguém. Retrato da Madame Matisse, de Matisse. 1905. A obra faz parte do movimento de vanguarda chamado Fauvismo. pág. 4 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx Nu masculino/feminino – Representação do corpo nu. O Nascimento de Vênus, de Sandro Botticelli. Paisagem – A arte de paisagem propõe apresentar um local, seja no campo ou na cidade. Campo de trigo com corvos, de Van Gogh. 1890. A tela é um exemplo de arte figurativa de paisagem. Natureza-morta – Representação de qualquer objeto inanimado. Still life, de Giorgio Morandi. 1946. O artista ficou conhecido pelas telas com natureza-morta. Pintura histórica – É um gênero figurativo focado na representação de temas e/ou acontecimentos históricos. Liberdade guiando o povo, de Delacroix. 1830. É uma obra do Romantismo em homenagem à Revolução de Julho de 1830. pág. 5 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx Marinha – Representa a arte figurativa relacionada ao mar e aos assuntos marinhos no geral, inclusive paisagens marítimas, barcos e pescadores. Impressão, nascer do sol, de Monet. 1872. O quadro representa uma cena marinha em estilo impressionista. ELEMENTOS BÁSICOS FORMAIS DA LINGUAGEM VISUAL Os elementos que estruturam a linguagem visual são chamados de formais. Eles fazem parte de objetos de arte visual, como as imagens, as esculturas e os edifícios, e transmitem muitos sentimentos e sensações. Os elementos formais são: ponto, linha, forma, textura, cor e espaço. PONTO – O elemento mais simples da linguagem visual. Uma série de pontos forma uma linha; já uma massa de pontos torna-se textura, forma ou plano. O circo, de Seurat. LINHA – Quando agrupamos os pontos muito próximos, em uma sequência ordenada uns após os outros, e de mesmo tamanho, causam à visão uma ilusão de direcionamento e acabamos visualizando-os como uma linha. Pal-Ket, de Victor Vasarely. pág. 6 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx Tipos de linhas: retas e curvas. Quanto à posição, as linhas podem ser classificadas como: horizontais, verticais, inclinadas e onduladas. Ritmo: quando, em uma obra, predominam linhas verticais e horizontais, afirmamos que o RITMO da obra é ESTÁTICO. Composição, de Mondrian. Quando, em uma obra, predominam linhas inclinadas e onduladas, o RITMO da obra é DINÂMICO. Batalha (Cossacos), de Kandinsky. pág. 7 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx A FORMA A forma é derivada da organização que damos a um conjunto de linhas. Existem três formas básicas: o círculo, o quadrado e o triângulo equilátero, cada qual com características e especificidades. As formas também podem se dividir em dois grandes grupos. Formas geométricas (compostas): figuras ordenadas em composições geométricas (formas básicas e polígonos). A Gare, de Tarsila do Amaral. 1925. Formas orgânicas: formas ordenadas ou aleatórias em estruturas não geométricas, observadas, principalmente, na natureza. Livro, pág. 76, fig. 8.2 Sinfonia Nordestina, de Beatriz Milhazes. 2008. pág. 8 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx TEXTURA é a qualidade impressa em uma superfície, a qual enriquece as impressões e os sentidos que se terá de determinada forma. O artista utiliza linhas e pontos para dar a impressão de textura em uma superfície bidimensional. COR Nós vemos as cores devido à luz. Cor não existe; cor é sensação. Cada objeto neste mundo, quando iluminado, emite ondas que nos fazem ver determinada cor. Classificamos as cores em: cor luz e cor pigmento. Nas Artes Visuais, trataremos das cores pigmento. HARMONIAS CROMÁTICAS CORES PRIMÁRIAS: vermelho, amarelo e azul. São chamadas primárias porque, com elas, pode-se obter todas as outras cores. CORES SECUNDÁRIAS: verde, roxo e azul. São aquelas que resultam da mistura de duas cores primárias em partes iguais. pág. 9 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx CORES TERCIÁRIAS: marrons e terra. São aquelas que conseguimos ao misturar cores secundárias entre si ou uma primária com uma secundária. CORES QUENTES: vermelho, amarelo e laranja. Transmitem a sensação de calor. Numa composição, quando utilizadas em primeiro plano, possuem a função de aproximar o observador da cena. CORES FRIAS: azul, verde e roxo. Transmitem a sensação de frio. Numa composição, quando utilizadas em segundo plano, possuem a função de afastar o observador da cena, dando a ilusão de profundidade. Ex.: livro, pág. 139, fig. 13.2. Morro de Santo Antônio, de Antonie Taunay. 1896. pág. 10 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx CORES NEUTRAS: preto, branco e a mistura de ambas, os cinzas. CORES COMPLEMENTARES: são aquelas que apresentam o mais forte contraste quando estão lado a lado. São elas: amarelo com roxo; azul com laranja; vermelho com verde. MONOCROMIA: utilização de uma única cor, acrescentando branco para clarear e preto para escurecer. Uma composição monocromática apresenta variações tonais de uma única cor. POLICROMIA: utilização de mais de três cores diferentes. pág. 11 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx ESPAÇO O espaço, na linguagem visual, pode ser definido como: Tridimensional: é o espaço real, onde as obras de arte tridimensionais estão situadas. No espaço tridimensional, as formas têm altura, largura e profundidade. Elas ocupam lugar no espaço. Ex.: escultura. Livro, pág. 219, fig. 19.9. Passageiros de ônibus, de George Segal. Obs.: numa composição bidimensional (pintura), o artista pode empregar as três dimensões e dar a ilusão de um espaço tridimensional. Ex.: Última Ceia, de Leonardo da Vinci. Bidimensional É a representação do espaço tridimensional em uma superfície bidimensional, como a superfície do papel ou a tela da pintura. Livro, pág. 218, fig. 19.7.Pessoas ao sol, de Edward Hopper. pág. 12 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx RECURSOS VISUAIS PARA DAR PROFUNDIDADE A UMA COMPOSIÇÃO VISUAL Cores frias: quando utilizadas nos planos de fundo, possuem a função de afastar o observador da cena. Cores quentes: quando utilizadas nos planos frontais, possuem a função de aproximar o observador da cena. Quarto, de Van Gogh. 1889. Perspectiva: efeito de profundidade que se obtém utilizando linhas que convergem para um ou mais pontos de fuga na linha do horizonte. Fig. 1 – Perspectiva linear (paralela): utilização de um ponto de fuga. Fig. 2 – Perspectiva oblíqua: utilização de dois pontos de fuga. Contraste de luz e sombra: efeito utilizado para chamar a atenção do espectador por meio da luz, focando-a em determinado ponto da obra, dando a ilusão de profundidade e volume à composição. Fuzilamentos de 3 de maio de 1888, de Goya. pág. 13 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx Sobreposição de planos – Ex.: livro, pág. 202, fig. 18.7. Pescadores, de Di Cavalcanti. 1951. Obs.: demonstrar, por meio dessa imagem, que o artista pode utilizar mais de um recurso para dar profundidade à cena. Nessa figura, há, também, variação de escala. Variação de escala Efeito utilizado pelo artista para dar a ilusão de profundidade ao variar o tamanho das formas. Quanto mais próximo do observador, maior será o tamanho. Coroação de D. Pedro I, Imperador do Brasil, de Jean Baptiste Debret. EQUILÍBRIO Simetria ou formal: distribuição igualitária de pesos visuais. Livro, pág. 71, fig. 7.13. Escola de Atenas, de Rafael. 1508-1511. Obs.: pesos visuais são os elementos formais de composição. Ex.: linha, cor, forma, volume etc. pág. 14 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx Assimetria ou informal: distribuição desigual de pesos visuais. Vocação de São Mateus, de Caravaggio. Imagens meramente ilustrativas – retiradas da internet e do livro didático (PROENÇA, Graça. Descobrindo a História da Arte. Ed. Ática. Exercícios de fixação QUESTÃO 1 Figura 1. Beatriz Milhazes. As quatro estações de 1997. Considerando os estudos sobre as tendências da representação e a figura 1, julgue as afirmações em C (certa) ou E (errada). a. ( ) As formas observadas na figura 1 pertencem à tendência realista. b. ( ) A composição representada na figura 1 relaciona-se à tendência abstrata. c. ( ) A figura 1 foi elaborada de maneira estilizada. d. ( ) Na composição representada na figura 1, predominam formas circulares e orgânicas. e. ( ) Verifica-se que a figura 1 apresenta sobreposição de elementos. pág. 15 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx QUESTÃO 2 Figura 2. Leonardo da Vinci. A última ceia. Figura 3. Mondrian. Composição. Com relação aos estudos sobre composição visual e a partir da observação das figuras 2 e 3, assinale a afirmação correta. A A composição da figura 2 tem como tema a mitologia e utiliza a perspectiva linear na construção da cena. B A figura 3 apresenta tema abstrato e gênero natureza-morta; não possui profundidade. C O gênero representado na figura 2 é histórico, paisagem; o pintor empregou a variação de escala para dar profundidade à cena. D A figura 3 não possui gênero, pois o tema é abstrato e o espaço é bidimensional. E O tema da figura 3 é abstrato e o artista empregou a sobreposição de linhas para criar a sensação de tridimensionalidade. QUESTÃO 3 Figura 4. Marten van Heemskerck. A crucificação. Considerando os estudos dos elementos básicos da linguagem visual e a figura 4, assinale a afirmação correta. A As formas orgânicas contribuem para a representação estilizada da composição. B O tema religioso e a tendência realista permeiam toda a composição. C A tendência realista das figuras favorece a simetria da composição. D As formas estilizadas das figuras se assemelham ao fundo realista. E A retratação de uma paisagem e a tendência realista tornam o tema da obra profano. pág. 16 de 1618_19M1Art_01_2021_atv.docx QUESTÃO 4 Figura 5. Pieter Claesz. Vanitas. 1625. Analise, esteticamente, a figura 5 e assinale a afirmação que melhor apresenta as principais características formais dela. A A composição é realista, simétrica e monocromática. B A obra é estilizada, formal e policromática. C A pintura é realista, orgânica e figurativa. D A composição é realista, geométrica e informal. E A obra é policromática, composta e figurativa. Gabarito: 1. E, C, E, C, C 2. D 3. B 4. C