apostila prática pedagogica

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<p>FACULDADE ÚNICA DE IPATINGA - PRÁTICA PEDAGÓ- GICA INTERDISCILPLI- NAR: FUNDAMENTOS E METODOLOGIA DO ENSINO DE ARTES E EDUCAÇÃO FÍSICA Talita Daniele Alves Gomes Caldeira Bruna Silveira Chaves</p><p>PRÁTICA PEDAGÓGICA INTERDISCILPLINAR: FUNDAMENTOS E METODOLOGIA DO ENSINO DE ARTES E EDUCAÇÃO FÍSICA edição Ipatinga - MG 2020 FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>FACULDADE ÚNICA EDITORIAL Diretor Geral: Valdir Henrique Valerio Diretor Executivo: William José Ferreira Ger. do Núcleo de Educação a Distância: Cristiane Lelis dos Santos Coord. Pedag. da Equipe Multidisciplinar: Gilvânia Barcelos Dias Teixeira Revisão Gramatical e Ortográfica: Izabel Cristina da Costa Bárbara Carla Amorim O. Silva Carla Jordânia G. de Souza Rubens Henrique L. de Oliveira Design: Brayan Lazarino Santos Élen Cristina Teixeira Oliveira Maria Luiza Filgueiras FACULDADE 2021, Faculdade Única. Este livro parte dele não podem serreproduzidos por qualquer meio sem Autorização escrita do Ficha catalográfica elaborada pela bibliotecária Lacerda Vaz CRB - 6/2920. - Núcleo de Educação a Distância FACULDADE ÚNICA Rua Salermo, 299 Anexo 03 - Bairro Bethânia - CEP: 35164-779 - Ipatinga/MG Tel (31) 2109 -2300 - 0800 724 2300 www.faculdadeunica.com.br FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>Menu de Ícones Com intuito de facilitar seu estudo e uma melhor compreensão do conteúdo apli- cado ao longo do livro didático, você irá encontrar ícones ao lado dos textos. Elessão para chamar a sua atenção para determinado trecho do conteúdo, cada um com uma função específica, mostradas a São sugestões de links para vídeos, documentos fico (artigos, monografias, dissertações e teses), sites ou Q BUSQUE POR MAIS links das Bibliotecas Virtuais (Minha Biblioteca e Biblio- teca Pearson) relacionados com conteúdo labor- dado. Trata-se dos conceitos, definições ou afirmações im- ! FIQUE ATENTO portantes nas quais você deve ter um maior grau de atenção! FIXANDO O CONTEÚDO São exercícios de fixação do conteúdo abordado em cada unidade do livro. GLOSSÁRIO São para esclarecimento do significado de determi- nados termos/palavras mostradas ao longo do livro. Este espaço é destinado para a reflexão sobre ques- tões citadas em cada unidade, associando-o a suas VAMOS PENSAR ações, seja no ambiente profissional ou em seu cotidi- ano. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>SUMÁRIO UNIDADE CONCEITO, DEFINIÇÕES DA ARTE E EXPERIÊNCIAS 10 1.1 que significa ARTE? 10 01 1.2 Períodos da História da Arte 12 1.3 Experiências Artísticas 13 1.4 Formas de expressão artística 13 FIXANDO CONTEÚDO 19 UNIDADE TENDÊNCIAS DO ENSINO DE ARTE 23 2.1 ensino de Arte 23 02 2.2 Ensino de Arte e Educação especial 25 2.3 Relato de um projeto artístico na educação básica com inclusão .27 2.3.1 Projeto Arte na Tela 9° Ano do Ensino Fundamental e 1° Ano Ensino Médio 27 2.4 Arte e tecnologia: Novas tendências do ensino de arte e gamificação 29 2.3.2 Como trabalhar mídias digitais dentro da Sala de Aula 31 FIXANDO CONTEÚDO 32 UNIDADE BASE NACIONAL COMUM CURRICULAR (BNCC) 37 3.1 aNÁLISE DA BASE NACIONAL COMUM CURRICULAR (BNCC) 03 HABILIDADES DO ENSINO DE ARTE NA EDUCAÇÃO BÁSICA 37 3.2 Análise das competências e habilidades do ensino de Arte através da BNCC 40 3.2.1 Arte na Educação Infantil 40 3.2.2 Arte no Ensino Fundamental 43 3.3 Linguagens artísticas para trabalhar na Educação Básica 45 3.3.1 Artes visuais 45 3.3.2 Dança 46 3.3.3 Música 46 3.3.4 Teatro 47 3.3.5 Artes Integradas 48 FIXANDO CONTEÚDO 49 UNIDADE PLANEJAMENTO PEDAGÓGICO 54 4.1 Planejamento pedagógico - Organização de conteúdos, 04 habilidades e competências 54 4.2 Definição e conceito de planejamento 55 4.3 Das Etapas do Planejamento 57 4.3.1 Data de Elaboração 57 4.3.2 Objetivos de aprendizagem 57 4.3.3 Habilidades e Competências da aprendizagem 58 4.3.4 Materiais para a 59 4.3.5 Metodologia de ensino para aplicar em uma aula de Arte 61 FIXANDO CONTEÚDO 64 FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>UNIDADE AVALIAÇÃO EDUCACIONAL 68 5.1 Avaliação Educacional sobre conteúdo de Arte 68 05 5.2 Ferramentas de avaliação educacional para ensino de Arte 69 5.3 Como avaliar um gluno na disciplina ARTE na Educação Básica 70 5.4 Tipos de Avaliações 71 5.5 Exemplo de Avaliação realizada em gulas de Arte 73 FIXANDO CONTEÚDO 78 UNIDADE PROJETO PEDAGÓGICO 82 6.1 Elaboração de Projetos Artísticos Pedagógicos 82 06 6.2 CONCEITOS E DEFINIÇÕES SOBRE PROJETOS PEDAGÓGICOS 82 6.3 Etapas de Produção de Projeto Pedagógico 84 6.3.1 Idealização do Projeto 84 6.3.2 Plano de Atividades e Avaliação 86 6.3.3 Espaço, materiais e tempo para realizar um projeto artístico 88 6.4 Opções de Projetos Artísticos Educacionais 90 FIXANDO CONTEÚDO 92 UNIDADE DOCUMENTOS NORTEADORES DA EDUCAÇÃO FÍSICA 96 7.1 Diretrizes Curriculares Nacionais (DCNs) e a Educação Física 96 07 7.2 Base Nacional Comum Curricular (BNCC) e a Educação Física 97 7.3 Parâmetros curriculares nacionais (PCNs) e a Educação Física 104 7.4 Planejamento e sistematização de proposta de ensino direcionada ao Ensino de Educação Física 105 FIXANDO CONTEÚDO 107 ASPECTOS DO DESENVOLVIMENTO DA CRIANÇA 111 UNIDADE 8.1 Aspectos do desenvolvimento motor da criança 111 08 8.2 Aspectos do desenvolvimento psicossocial da criança. 118 8.3 A criança interagindo com mundo 119 FIXANDO CONTEÚDO 121 UNIDADE DESCOBRINDO CORPO 125 9.1 A corporeidade na criança 125 09 9.2 Corporeidade, Educação Física e Educação Infantil 126 FIXANDO CONTEÚDO 130 UNIDADE EDUCAÇÃO CORPORAL 133 10.1 Princípios pedagógicos e metodologia do desenvolvimento de 10 gulas de educação corporal 133 FIXANDO CONTEÚDO 141 FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>UNIDADE LINGUAGEM CORPORAL E SUAS POSSIBILIDADES 144 11.1 A linguagem corporal e suas possibilidades 144 11 11.2 A linguagem corporal em Esportes, jogos, lutas e ginásticas 145 11.3 A linguagem corporal em atividades rítmicas e expressivas 150 FIXANDO CONTEÚDO 153 UNIDADE ATIVIDADES LÚDICAS 157 12.1 Entendendo as atividades lúdicas 157 12 12.2 Função pedagógica das atividades lúdicas na Educação Infantil 160 12.3 Função pedagógica das atividades lúdicas no Ensino Fundamental. 161 FIXANDO CONTEÚDO 165 RESPOSTAS DO FIXANDO CONTEÚDO 168 REFERÊNCIAS 171 FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>INTRODUÇÃO A arte está presente na história da Humanidade desde os primórdios como reflexo das atividades sociais e das vivências emocionais dos seres humanos difun- dindo suas crenças, habilidades e afetividades de diversas formas artísticas. Ao longo da história a arte se transformou diversas vezes em seu contexto e objetividade de- vido às transformações sociais que ocorreram na sociedade como um todo. Em rela- tos e descobertas arqueológicos é possível identificar a arte como ferramenta edu- cacional desde a antiguidade através de ilustrações, mosaicos, pinturas murais e mú- sicas onde eram ensinadas regras sociais ou histórias mitológicas, por exemplo. Aos 7 anos de idade eu ingressei em uma escola especializada em Arte cha- mada Conservatório Estadual de Música Lorenzo Fernandes na minha cidade natal, Montes Claros-MG. Lá tive várias experiências artísticas com música, dança, teatro e desenho desde a minha infância até meu ingresso na Faculdade de Arte. As minhas experiências artísticas vividas dentro do Conservatório eram voltadas para a prática musical em orquestras, atuação com grupos de teatro, desenvolvimento de projetos de expressão artística, entre outros. Com esta experiência pude desenvolver minha habilidade de criação para elaborar novas ideias sobre projetos artísticos emocio- nais. Aulas teóricas e práticas nesta escola me despertaram interesse em atuar na área como professora de Arte na Educação Básica. Realizei Ensino Superior de Licenciatura em Arte pela Universidade Estadual de Montes Claros MG (Unimontes) e percebi através das disciplinas ofertadas no meu curso a necessidade de elaboração de projetos artísticos para serem trabalha- dos na Educação Básica. Através do desenvolvimento de aulas criativas, diversifica- das que pudessem instigar as mais distintas habilidades artísticas nos alunos seria pos- sível realizar um ensino de arte com qualidade e criatividade em qualquer escola de Educação Básica. Em todas as experiências artísticas práticas que vivenciei percebi quanto era importante ter um novo olhar sobre a expressão e emoção de cada pessoa. Através das expressões podemos entender que cada um sente de acordo com sua baga- gem cultural. Na vida de uma criança, a arte faz parte do seu cotidiano. Vivenciar a arte na infância desperta os sentidos e seu olhar sobre mundo de forma criativa e lúdica. estímulo corporal através da fala, do som, do desenvolvimento do repertório ima- gético contribui para seu desenvolvimento socioemocional e social através das FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>suas expressões artísticas. Ao longo do desenvolvimento social humano e das transformações sofridas por todos que habitaram a terra, a arte se tornou uma ferramenta de expressão dos momentos vividos e das sensações e emoções sentidas durante toda a história. Hoje contamos com um grande acervo histórico preservado por instituições competentes a fim de manter as tradições e a nossa memória cultural. Quando pensamos em aula de Arte na escola temos em nossa memória aquilo que vivemos em nosso período escolar com desenhos para colorir, aprender sobre as cores, realizar uma pintura ou até mesmo realizar recortes e colagens ou criação de maquetes. Mas ensino de arte na educação básica é muito além das lembranças de nossas experiências vividas na escola. O ensino de arte faz parte do processo de desenvolvimento socioemocional, cultural e afetivo de qualquer pessoa desde en- sino infantil até ensino médio. Através do ensino de Arte é possível trabalhar a emoção, a expressão corporal, ritmo, pensamento crítico, conhecimento da história da humanidade, além de promover desenvolvimento psicopedagógico de uma criança ou adolescente. Este livro tem como objetivo principal a reflexão sobre a metodologia do ensino de Arte na educação básica bem como as diversas formas de expressão artísticas que podem ser trabalhadas na Educação Básica no Ensino Infantil, nos Anos Iniciais e Finais do Ensino Fundamental. É com grande entusiasmo que convido a todos (as) para esse grande momento de conhecimento e novas ideias sobre ensino de Arte na Educação Básica! FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA</p><p>CONCEITO, DEFINIÇÕES DA ARTE E UNIDADE EXPERIÊNCIAS ARTÍSTICAS 01 1.1 QUE SIGNIFICA ARTE? A arte tem enorme importância na mediação entre os seres humanos e mundo [...] (Ana Mae Barbosa). Palavra de origem Latim, Ars(Arte) significa técnica ou habilidade. Forma de expressão do ser humano para demonstrar suas vivências, crenças, habilidades e ou ideias através de desenho, filme, música, escultura, entre tros. Diante de estudos arqueológicos várias pinturas, esculturas e arquiteturas fo- ram encontradas em diversas partes do mundo datadas como expressões artísticas de nossos ancestrais. Através de estudos científicos e analises de obras artísticas de diferentes momentos da sociedade é possível identificar diversos acontecimentos ciais de toda a história. Sobre ensino de arte durante a história até os dias atuais podemos estabelecer algumas perguntas iniciais: afinal que é ARTE? Será que para ensinar Arte é preciso algum conhecimento prévio? O conceito de arte para muitos está relacionado a uma obra ou imagem ar- tística. Visto por este conceito a arte é compreendida pela própria obra artística ou pelas etapas de produção da obra. Sem sombras de dúvida, existem obras que fo- ram criadas por grandes nomes da história da Arte que são consideradas verdadeiras obras de Arte como a Mona Lisa de Da Vinci e Davi de Michelangelo. Ao procurarmos a definição da palavra ARTE no Dicionário Aurélio (1999) tere- mos dezenas de significados voltados para duas interpretações: a arte como objeto seja uma escultura, uma pintura, uma música, um filme e a arte como um processo criativo que se desenvolve a partir de experiências estéticas culturais de cada indiví- duo. Assim, podemos entender que arte não consiste em ser determinada por uma obra ou outra, mas como parte do processo de criação de uma identidade cultural de uma pessoa baseada em suas vivências socioemocionais. Sobre conceito de Arte, Ferreira e Velásquez (2015, p. 39) dizem: FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 10</p><p>[...] podemos nos referir à arte como capacidade de pôr em prática determinadas ideias, de transformar determinados elementos, de criar. Podemos, assim, falar da arte de usar fogo, da arte de viver ou até mesmo da arte de determinado sujeito, não nos referindo às suas obras, mas à sua capacidade criativa e criadora. Como dito por Velásquez e Ferreira (2015) a arte pode ser entendida como a capacidade de exprimir ideias em um processo criativo referindo-se à capacidade criativa e do desenvolvimento do repertório imagético do aluno nos fazendo enten- der como educadores a importância da valorização das distintas formas de expres- sões artísticas dos nossos alunos. Contudo, ao pensarmos no conceito de Arte para realizar uma atividade prá- tica teórica com os alunos da Educação Básica, devemos ter um olhar mais aberto e subjetivo, pois a arte está em tudo como as cores de uma roupa, as formas de um móvel, uma música na rádio, uma expressão facial, enfim em diversos meios e formas que podem ser trabalhados para desenvolver um olhar amplo, crítico e criativo de uma criança. Partindo do conceito da Arte como forma de expressão artística em diversas formas é importante perceber como podemos utilizar a arte no ensino de educação básica para promover a interação e desenvolvimento socioemocional dos alunos durante atividades práticas de Arte. Com objetivo de desenvolver habilidades di- versas atividades como apreciar uma obra artística, elaborar um desenho ou desen- volver um projeto com expressão artística são ações que podem ser elaboradas du- rante as gulas de Arte com alunos. É possível, portanto, utilizar a arte como ferramenta para impulsionar a expressão criativa ou desenvolvimento de habilidades motoras durante ensino educacional. FIQUE ATENTO Conceito de Arte deve ser compreendido como a prática utilizada na construção de uma obra de arte caracterizada pela essência e pela mensagem que artista quer apre- sentar. Desenvolver habilidade de pensamento crítico e expressão artística emocional é promover ao ser humano a possibilidade de desenvolvimento do pensamento cognitivo e do repertório imagético. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 11</p><p>1.2 PERÍODOS DA HISTÓRIA DA ARTE A história da arte é representada pelas manifestações e expressões artísticas produzidas desde a pré-história até os dias atuais. A evolução social, tecnológica e artística promoveu diversas formas e técnicas de composição ao longo dos anos. Através de diversas formas artísticas homem se expressou, representou suas cren- ças, representou seu cotidiano e criou diversas obras fantásticas que hoje fazem parte do acervo cultural mundial. Quadro 1: Períodos da história da Arte MOVIMENTO ARTÍSTICO PERÍODO PRINCIPAIS CARACTERÍSTICAS +5 milhões a.c até Representações artísticas com sentido Pré - História 3.200 a.c(aproxima- mágico e ritualístico; Artes feitas com damente) elementos encontrados na natureza. Período que compreende as civilizações (mais expressivas): Egípcia, Grega e (aproximadamente) Idade Antiga Roma. Utilização da arte para represen- 3.200 a.c até 476 d.c tar crenças religiosas, histórias heroicas e mitológicas e na educação do povo. Arte expressiva voltada para a religião Idade Média 476 à 1473 do catolicismo impulsionada pela in- fluência da Igreja Católica nas questões sociais, políticas e econômicas. Surgimento de novas técnicas artísticas baseadas nas inovações tecnológicas a Arte Moderna 1473 à 1789 partir do Renascimento Cultural até a Revolução Francesa. Arte revolucionária nas formas de ex- pressão que impulsionou novas técnicas 1789 até os dias atu- e artísticas dando liberdade para a cria- Arte ção. A revolução industrial impulsiona ais. surgimento da fotografia, cinema e desenvolvimento das artes tecnológi- cas. Fonte: Elaborado pela Autora (2020) Como apresentado na Tabela acima, a arte sofreu grandes transformações baseadas nas evoluções sociais, econômicas e tecnológicas se tornando uma ferra- menta de expressão das vivências culturais dos diferentes povos pelo mundo. Através FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 12</p><p>destas manifestações e representações artísticas podemos compreender os fatos ciais e conhecer as diferentes transformações culturais que ocorreram na sociedade desde a pré-história até os dias atuais. Q BUSQUE POR MAIS Conhecer a história da arte e as diversas formas de expressão artística contribui no em- basamento teórico e prático das atividades propostas em sala de aula. Para conhecer mais sobre a história da Arte acesse site: https://www.historiadasartes.com/ (Acesso em: 25 ago. 2020). 1.3 EXPERIÊNCIAS ARTÍSTICAS A vivência ou experiência artística contribui de forma significativa para forma- ção de uma arte educadora. Participar de uma atividade de produção artística ofe- rece a oportunidade de apresentar nossas emoções e sentimentos bem como nossas ideias sobre um determinado assunto ou fato. Essa vivência artística contribui signifi- cativamente na composição do nosso repertório criativo imagético onde podemos desenvolver habilidades socioemocionais. Q BUSQUE POR MAIS A pesquisa ou a prática artística proporciona a nós educadores a vivência sobre uma expressão em forma de pintura, música, desenho, etc, para promover de forma mais con- ceituada uma atividade durante uma aula de arte na Educação Básica. Assista ao vídeo "Porque devemos estudar Arte?" e saiba mais. Disponível em: Acesso em: 25 ago. 2020. Portanto, ter uma vivência artística ou pesquisar e assistir ideias voltadas para Ensino de Arte faz diferença na capacitação de um professor de Arte na Educação Básica. Neste livro veremos caminhos alternativos para essas vivências ou pesquisas artísticas para aqueles que não tiverem acesso à uma escola especializada em Arte a fim de instigar processo criativo do professor de Educação Básica. 1.4 FORMAS DE EXPRESSÃO ARTÍSTICA FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 13</p><p>A arte é uma forma de expressão utilizada desde a pré-história pelos nossos ancestrais. Diversas pinturas desse período promoveram entendimento sobre como era à vida durante período da arte rupestre. Pinturas rupestres datadas a mais de 10 mil anos atrás, representam as características sociais e as manifestações ritualísti- cas que os homens pré-históricos faziam. Figura 1: Pinturas Rupestres Parque Nacional do Catimbau - Pernambuco - Brasil Fonte: Jófli (2009, online) A arte se tornou manifestação dos acontecimentos e vivências sociais desde a pré-história quando homem das cavernas representou com pinturas à base de sangue e pigmentos naturais seu cotidiano. Através dessas pinturas, por exemplo, podemos compreender a forma que os homens viviam durante esse período bem como seus costumes e crenças. A expressão artística marca a história do ser humano através de suas manifestações emocionais e do compartilhamento das suas vivên- cias. Ao longo da história cotidiano, as crenças e as novas ideias foram represen- tadas por grandes artistas de diversas formas de acordo com suas vivências e baga- gens culturais. Durante os processos de inovação da humanidade até dias atuais a criatividade artística e as novas ideias contribuíram significativamente para que as expressões se modificassem ao longo dos anos de acordo com surgimento de no- vas técnicas e novas formas de expressão. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 14</p><p>VAMOS PENSAR A sociedade evolui e se desenvolve a partir das questões ideológicas, religiosas, políticas e econômicas. Com essas mudanças a Arte se torna meio de expressão das emoções vividas pela sociedade em geral. Ao perceber essa mudança arte educadora pode promover novas ideias criativas para instigar pensamento crítico através da observação ou composição de obras artísticas. Diante dessas pontuações reflita: Como posso promo- ver uma atividade de arte nos dias atuais? Quais técnicas vamos utilizar? Qual tipo de material será manuseado? Qual será objetivo dessa atividade? Responder esses questionamentos trará uma visão sistêmica de uma atividade prática ou teórica consistente para as aulas de Arte. As mudanças ao longo dos anos nas formas de expressão artística nos levam a ter um novo olhar sobre as formas de expressão artística. Essas expressões podem ocorrer de diferentes formas como pinturas, colagens, elaboração de desenhos, te- atros, através de músicas, na utilização de computadores para desenvolver jogos en- fim, de diversas formas que educador pode explorar através das aulas a fim de proporcionar ao seu aluno um momento de expressão emocional a partir da sua bagagem cultural formando seu repertório e sua identidade. conhecimento das diferentes formas de expressão artística é de suma im- portância para desenvolver um trabalho educacional de qualidade. Conhecer as técnicas de criação e desenvolver projetos artísticos com os alunos trará benefícios expressivos para desenvolvimento socioemocional e criativo dos mesmos. A experiência artística de quem estuda em uma escola específica de arte não é a mesma de outra pessoa que teve aula de arte somente na educação básica. A falta de material ou mau planejamento de atividades de experiências passadas deve servir de inspiração para um melhor desenvolvimento da sua carreira como professor. Acreditar que atividades como "colorir desenhos já prontos" sejam formas de expres- são artística para toda aula é firmar conceito da falta de pesquisas ou práticas educacionais artísticas e inovadoras. Se tornar um (a) professor (a) que consegue elaborar atividades criativas que despertem senso crítico e desenvolva repertório imagético do seu aluno representará total competência pedagógica para a institui- ção que você atuará. Sobre a utilização de desenhos prontos para aulas de arte Ferreira (2008, p. 50) nos diz: FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 15</p><p>Ao dar um desenho pronto para a criança pintar, professor está des- respeitando sua personalidade, inteligência e sensibilidade. Ninguém daria um desenho pronto para um artista. E por que fazem isso com a criança? Aí vem a resposta de alguns professores: "Eles não sabem desenhar". Alegam que são cobrados por pais e coordenadores nas escolas onde trabalham a apresentar atividades prontas, "bonitas", "perfeitas", inclusive para a "capinha" de seus trabalhos. Não seria mais interessante à própria criança criar a capa de seus trabalhos? Portanto devemos utilizar a arte na educação como forma de liberdade de expressão com respeito às diversidades culturas ampliando a visão de mundo do aluno, desenvolvendo sua criatividade e assegurar acesso á cultura. A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) resalta, no campo de experiências "Traços, sons, cores e formas", que produzir e conviver com as diferentes manifesta- ções artísticas e as diversas formas de expressão das Artes Visuais, como pinturas, lagens, desenhos, gestos, traços, dentre outras, contribui para que as crianças, desde pequenas, desenvolvam senso crítico, conhecimento de si e dos contextos que as cercam (BRASIL, 2017). Percebemos que mesmo na pré-história com poucos recursos artísticos ho- mem se expressava para representar seu cotidiano e registrar momentos importan- tes para sua vida. Ao longo da história nem sempre artista podia se expressar de forma livre devido a algumas imposições daqueles que detinham poder mico ou político. Entender que atualmente ter a liberdade de expressar nossas emo- ções e sentimentos torna a arte uma ferramenta poderosa na educação para pro- vocar a criatividade e a expressividade dos nossos alunos que um dia se futuro. Como educadores do século XXI precisamos nos later também ao surgimento de novas técnicas de composição artística utilizando a tecnologia como a criação de jogos, aplicativos ou artes gráficas digitais a fim de promover a prática artística em diferentes formas e contextos existentes atualmente. Na tabela abaixo há exemplos de alguns tipos de arte que podem se tornar atividades práticas de criação durante as de Arte. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 16</p><p>Quadro 2: Alguns tipos de forma de arte TIPO DE ARTE EXEMPLO Colagem: Tipo de Confecção artística que consiste na criação de uma obra com cola. A criação dessa atividade contribui no desenvolvimento do rio imagético da criança além de trabalhar a coor- denação motora fina. 2. 3. Disponível em: Acesso em: 25 ago. Mosaico: Tipo de arte para trabalhar a coordena- ção Motora do aluno na composição artística. Con- siste na confecção de um trabalho com pequenos pedaços de materiais podendo ser papel, en- tre outros. Disponível em: https://bit.ly/3lmi05Y Acesso em: 25 ago. 2020. Pintura: Atividade artística que utiliza como matéria principal a tinta aplicada a uma superfície. A tinta utilizada pode ser industrializada ou fabricada com um aglutinante (cola ou ovo), água e um pigmento natural (canela, pó de café, terra). Esta atividade pode ser feita com pincel, à mão, cotonete, entre outros materiais. Disponível em: https://bit.ly/2147P7B. Acesso em: 25 ago. 2020. Desenho Livre: Atividade que desperta a imagina- ção e a criatividade do aluno uma vez que mesmo pode criar os seus próprios desenhos a partir de um tema. Disponível em: Acesso em: 25 ago. 2020. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 17</p><p>Teatro: Manifestação das artes Cênicas que traba- a encenação de personagens ou a movimen- tação corporal em um ritmo musical. Disponível em: https://bit.ly/30EqfCu. Acesso em: 25 ago. 2020. A Música pode ser trabalhada em sala de aula com apreciação de canções do folclore bra- sileiro, da música popular brasileira, ou de outros gê- neros. É possível entoar as canções com as crianças fazendo gestos sobre a música, ilustrações dos ob- jetos ou personagens da canção, aprender sobre os instrumentos musicais, enfim, através da Música podemos instigar a imaginação e movimento do corpo humano. Disponível em: Acesso em: 25 ago. 2020. Fonte: Elaborado pelo Autora (2020) Além dos tipos apresentados na tabela acima ainda temos a xilogravura, a isogravura, contação de histórias, a música entre outras atividades que podem ser trabalhadas durante a educação básica durante as de Arte. É preciso compreender as limitações do seu aluno e conseguir aproveitar ao máximo a criatividade e a espontaneidade durante uma atividade de arte assim professor trará uma experiência artística rica e significativa para desenvolvimento do repertório imagético dos alunos através de novas ideias. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 18</p><p>FIXANDO CONTEÚDO 1. trabalho do professor da disciplina Arte deve se atentar aos conceitos educaci- onais e teóricos sobre os conteúdos. Na visão educacional sobre ponto de vista pedagógico, ensino de Arte deve ser considerado como: a) obra artística criadas em sala de aula que representam formas de expressão. b) processo de criação da identidade cultural baseada em vivências socioemocio- nais dentro e fora da escola. c) forma de expressão das linguagens como música, desenho, pintura, entre outros. d) criações artísticas que os alunos produzem fora do ambiente escolar. e) experiências estéticas vivenciadas pelos alunos na sua cultura familiar. 2. A arte não é simplesmente uma técnica para fazer coisas. Para que algo seja arte, é necessário um sentido ou uma intenção. Não há função cotidiana na arte, como encontramos em outros objetos, mas sim uma função: a) filosófica. b) provocativa. c) objetiva. d) expressiva. e) literal. 3. Alguns historiadores afirmam que a História iniciou quando a humanidade inventou a escrita. Nessa perspectiva, o período anterior à criação da escrita é denominado Pré-História. Sobre esse período podemos afirmar que: a) foi um período de grandes descobertas científicas baseadas nas crenças naturais. b) todas as culturas evoluíram com a escrita, por isso podemos dizer que homem das cavernas não se comunicava com seu semelhante. c) os estudos arqueológicos sobre as pinturas rupestres contribuíram na descoberta dos hábitos vividos na época. d) durante a pré-história a forma de comunicação se dava por meio de desenhos e escritas feitas com símbolos. e) os historiadores que defendem as pinturas rupestres como forma de comunicação FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 19</p><p>vão contra aos ensinamentos históricos. 4. A busca pela significação da vida e a compreensão do lugar do ser humano no universo têm sua necessidade respondida, tanto pela arte quanto pela ciência. Mediante a construção de objetos de conhecimento que, juntamente com as re- lações sociais, políticas e econômicas, sistemas filosóficos e éticos, há a formação do conjunto de manifestações simbólicas de uma determinada cultura. Nesse viés de pensamento, podemos afirmar que: a) a obra de arte situa-se no ponto de encontro entre particular e universal da experiência humana refletindo as emoções e vivências estéticas unificadas. b) a obra de arte revela para artista e para espectador uma possibilidade de existência e comunicação, além da realidade de fatos e relações normalmente desconhecidos. c) que distingue essencialmente a criação artística das outras modalidades de co- inhecimento humano é a qualidade de comunicação entre os seres humanos que a obra de arte propicia, tornando-se uma linguagem universal. d) a percepção estética contempla a criação da arte, mas não sua apreciação. e) as experiências vividas pelo artista e pelo espectador nem sempre contribuem na sua arte. 5. As funções da arte são diversas, variando de acordo com a cultura e com os povos que a criam. Atualmente, sua função está relacionada ao desenvolvimento social e democrático do ser humano. Considerando essa perspectiva, pode-se dizer que outra possível função da obra de arte é: a) possuir um caráter de decoração visual ou de entretenimento. b) separar em categorias os monumentos culturais. c) desenvolver senso crítico. d) ser autêntica por meio da produção de trabalhos idênticos entre si. e) ser agradável aos sentidos, principalmente aos olhos ou aos ouvidos. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 20</p><p>6. A arte pode ser definida como fruto da criação do homem e de seus valores junto à sociedade. Dentro dela existem vários procedimentos e técnicas utilizadas para compor uma obra. Ela é uma necessidade que faz homem: a) expressar-se através de desenhos para estabelecer uma relação de ligação cons- tante com a natureza. b) comunicar-se, porém, se manter sempre crítico e emotivo quanto às suas obras. c) comunicar-se e refletir sobre as questões sociais e culturais dentro da sociedade. d) distanciar-se das questões sociais e culturais dentro da sociedade. e) tornar-se parte dispensável na criação de obras artísticas. 7. Toda arte possui uma materialidade intrínseca que está relacionada ao universo de referência dos artistas. Cenários e figurino, na dança e no teatro; instrumentos musicais, na música; pigmentos e suportes, nas artes visuais, são exemplos de ma- teriais que, partindo do universo do artista, compõem a produção artística. Com base nas informações apresentadas e no seu conhecimento sobre conceito de arte, pode-se dizer que a ideia de materialidade nas artes: a) trata-se do padrão utilizado por escolas e movimentos artísticos para criarem suas obras. b) tem por base o princípio de que toda arte é uma criação livre, sem relação com a realidade. c) refere-se aos diversos materiais utilizados na produção da obra que possibilitam ao artista criar um universo próprio, carregado de singularidade. d) refere-se à maneira de compor com base na reprodução do mundo como ele é. e) trata-se da venda e do valor comercial de cada obra de arte. 8. A história da Arte se desenvolveu ao longo dos anos acompanhando os aconteci- mentos históricos. As expressões artísticas marcam as ações políticas, religiosas, econômicas, sociais, afetivas e emocionais dos homens desde a pré-história até a atualidade. Sobre os períodos artísticos podemos afirmar que: a) representações artísticas com sentido mágico e ritualístico marcam a arte contem- porânea. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 21</p><p>b) período que compreende as civilizações (mais expressivas): Egípcia, Grega e Roma utilizou da arte para representar crenças religiosas, histórias heroicas e mito- lógicas e na educação do povo. c) na arte moderna a expressão era voltada para a religião do catolicismo impulsio- nada pela influência da Igreja Católica nas questões sociais, políticas e econômi- cas. d) surgimento de novas técnicas artísticas baseadas nas inovações tecnológicas a partir do Renascimento Cultural até a Revolução Francesa marcaram a Idade Mé- dia. e) arte revolucionária nas formas de expressão que impulsionou novas técnicas e ar- tísticas dando liberdade para a criação sem influência tecnológica marcam mo- vimento FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 22</p><p>TENDÊNCIAS DO ENSINO DE ARTE UNIDADE 2.1 ENSINO DE ARTE 02 O ensino de arte pode ter sido enfatizado na história por filósofos gregos como Sócrates e A educação proposta na sociedade grega se baseava em bases de conhecimento como a Matemática, filosofia, ciências, música, poesia, di- versas linhas de conhecimento. A arte teve papel fundamental na representação dos deuses e heróis, figuras históricas importantes para a sociedade Ateniense. As referências educacionais gregas nos remetem a uma valorização da arte como ferramenta importante para a mudança comportamental do ser humano. Através da concepção e do entendimento da arte ser humano se torna crítico e pensativo, pois suas emoções e vivências são percebidas e expressadas de forma harmoniosa com estética e beleza. Read (1986) na sua obra "A redenção do robô Meu encontro com a educa- ção através da arte" considerou que a arte e a educação estão ligadas ao homem como indivíduo e que a arte deve ser baseada na expressão e na liberdade de cria- ção desde a infância. Read (1986, p. 12) nos diz: [...] quando falo em arte, quero dizer um processo educacional, um processo de crescimento; e, quando falo em educação, quero desig- nar um processo artístico, um processo de autocriação. Como educa- dores, olhamos processo do lado de fora; como artistas, vemos por dentro; e ambos os processos integrados constituem ser humano completo. Esse pensamento de Read está relacionado às concepções do envolvimento e da prática artística do educador com aluno e ao processo educacional pela arte onde se aborda todas as linguagens artísticas sendo a visual, literária, musical e poé- tica. Através desse modelo educacional indivíduo trabalha seu olhar questiona- dor e cria novas concepções sobre mundo através da leitura de obras pré-existen- tes e a partir das suas criações. Na educação a arte tem objetivo de promover desenvolvimento das ha- bilidades criativas de cada aluno e é função do professor promover e pro- cesso criativo do mesmo valorizando suas experiências e sua bagagem cultural e FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 23</p><p>apresentar-lhe novas formas de se fazer arte que fizeram e fazem parte da nossa his- tória. Q BUSQUE POR MAIS Para elaborar aulas mais dinâmicas e criativas é preciso a sensibilidade do professor e conhecimento de técnicas artísticas respeitando as limitações da faixa etária trabalhada e os materiais disponíveis para realização das aulas de Arte. Assista vídeo "Os benefícios da arte na educação Conexão Futura" do Canal Futura. Temos uma entrevista com arte- educadores que tratam sobre os desafios da elaboração de uma aula de arte em termos de materiais e metodologias para aplicar atividades artísticas na sala de aula. Disponível em: Acesso em: 26 ago. 2020. Durante muito tempo a arte se tornou uma prática apenas para recreação ou desenvolvimento de habilidades motoras. A partir do momento em que a arte é tra- balhada como conteúdo onde aluno se torna questionador e pesquisador do seu objeto de estudo, reconhecimento e a valorização estética e cultural se tornam ferramentas educacionais que instigam desenvolvimento do repertório imagético e da visão crítica do aluno. Portanto, é imprescindível a valorização da bagagem cultural do aluno, da sua vivência cultural que traz consigo e da valorização das suas formas de expressão artística. Por mais simples que seja a atividade, a valorização da sua expressão artís- tica vai instigar no processo criativo e no desenvolvimento das habilidades de coor- denação motora e emocional. FIQUE ATENTO A bagagem cultural é composta por todas as experiências vivenciadas no cotidiano como crenças, hábitos, rotinas e socialização familiar onde são passadas as experiências de geração para geração. Esta bagagem se difere em diferentes contextos represen- tando todo repertório de identidade cultural de cada um. Respeitar essas experiências e instigar conhecimento de novas formas de expressão contribui na formação de um ser crítico, comunicador, criativo e expressivo para a sociedade. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 24</p><p>2.2 ENSINO DE ARTE E EDUCAÇÃO ESPECIAL A compreensão do processo evolutivo de cada faixa etária da Educação Bá- sica é um objeto de extrema importância para professor regente ou especialista. Através da compreensão dos desenvolvimentos criativos e de coordenação motora professor pode planejar ou desenvolver uma atividade a partir desses dados gerais. Além dos dados estudados cientificamente sobre desenvolvimento de cada faixa etária é necessária à compreensão das habilidades dos alunos com necessidades especiais. processo de adaptação educacional para atender a demanda de cri- anças com necessidades especiais está em desenvolvimento e cabe ao(a) profes- sor(a) regente ou especialista está atento às questões metodológicas para ensino em geral. Na lei de Diretrizes e Bases (LDB- 9.394/96) há determinação e defesa sobre ensino de educação básica à alunos com necessidades especiais: Art. 58. Entende-se por educação especial, para os efeitos desta Lei, a modalidade de educação escolar oferecida preferencialmente na rede regular de ensino, para educandos com deficiência, transtornos globais do desenvolvimento e altas habilidades ou superdotação. § atendimento educacional será feito em classes, escolas ou ser- viços especializados, sempre que, em função das condições específi- cas dos alunos, não for possível a sua integração nas classes comuns de ensino regular. Art.59 Os sistemas de ensino assegurarão aos educandos com ne- cessidades especiais: Terminalidade específica para aqueles que não possam atingir nível exigido para conclusão do ensino fundamental em virtude das suas deficiências, e aceleração para concluir em menor tempo pro- grama escolar para superdotados. [...] (BRASIL, 1996). A Resolução 4, de 2 de Outubro De 2009, do Conselho Nacional de Educa- ção Básica apresenta a implementação de atividades curriculares com Atendimento Educacional Especializado (AEE) para alunos com necessidades especiais. O docu- mento ainda visa a plena participação do educando bem como sua participação na sociedade e no desenvolvimento da sua aprendizagem. Art. 1° Para a implementação do Decreto 6.571/2008, os sistemas de ensino devem matricular os alunos com deficiência, transtornos glo- bais do desenvolvimento e altas nas clas- ses comuns do ensino regular e no Atendimento Educacional Especia- lizado (AEE), ofertado em salas de recursos multifuncionais ou em cen- tros de Atendimento Educacional Especializado da rede pública ou de instituições comunitárias, confessionais ou filantrópicas sem fins lu- FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 25</p><p>Art. 2° AEE tem como função complementar ou suplementar a for- mação do aluno por meio da disponibilização de serviços, recursos de acessibilidade e estratégias que eliminem as barreiras para sua plena participação na sociedade e desenvolvimento de sua aprendizagem. Parágrafo único. Para fins destas Diretrizes, consideram-se recursos de acessibilidade na educação aqueles que asseguram condições de acesso ao currículo dos alunos com deficiência ou mobilidade redu- zida, promovendo a utilização dos materiais didáticos e pedagógicos, dos espaços, dos mobiliários e equipamentos, dos sistemas de comu- nicação e informação, dos transportes e dos demais serviços. Art. 3° A Educação Especial se realiza em todos os níveis, etapas e mo- dalidades de ensino, tendo AEE como parte integrante do processo educacional (BRASIL, 2009). Através dos documentos oficiais percebemos que direito à educação inclu- siva é irrevogável e é preciso desenvolvimento de atividades que proporcionem aos educandos uma experiência dinâmica que instigue seu desenvolvimento emo- cional e cognitivo. A adaptação de atividades através da arte serve como um im- pulsionador dessas habilidades uma vez que, através da arte poderá falar de si e de suas emoções. A elaboração de atividades com pintura, colagem, música, teatro, dança, en- tre outras manifestações artísticas trará ao aluno com necessidades especiais a opor- tunidade de ser personagem principal na composição das suas emoções colo- cando-o em situação de igualdade com os outros colegas. Preocupar-se com a elaboração de atividades que contribuam no processo ensino-aprendizagem dos alunos com necessidades especiais trará benefícios de in- clusão aos alunos atendidos pela instituição em que professor estiver atuando. Compreender as dificuldades e utilizar a arte como mecanismo de inserção social e educacional deste aluno servirá como uma ferramenta impulsionadora de suas ha- bilidades emocionais e do desenvolvimento da sua capacidade intelectual. Sobre a formação de professores e USO da Arte na Educação Inclusiva Fer- reira (2010) nos diz que Uma formação de professores mais ativa, contínua e inclusiva é necessária e urgente, especialmente em termos de ação e transformação. prin- cipal objetivo é sensibilizar professores e departamentos administrativos para a impor- tância da arte na formação da cidadania e sua contribuição para processo de desenvolvimento humano e social dos alunos em educação inclusiva. Assim, a busca pelo conhecimento sobre as necessidades do seu aluno e desenvolvimento de ati- vidades que sejam adequadas ao mesmo tornará um profissional capacitado e interativo. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 26</p><p>VAMOS PENSAR Elaborar atividades adaptadas que envolvam alunos com necessidades especiais e que atenda desenvolvimento de alunos do ensino regular que estejam na mesma sala en- global conhecimento das limitações dos alunos, das habilidades criativas, do material que será utilizado bem como a metodologia a ser aplicada e local de elaboração da prática. Assim, podemos nos questionar nas seguintes pontuações? Qual assunto abordar na aula? Como será exposto assunto para a turma? Terá atividade prática? Qual material iremos utilizar? Em qual local será trabalhado? 2.3 RELATO DE UM PROJETO ARTÍSTICO NA EDUCAÇÃO BÁSICA COM INCLU- SÃO Nesta seção vamos visualizar na prática um projeto realizado com alunos da Educação Básica do 9° ano do E.F e 1° ano do E.M. da Escola João XXIII elaborado pela no ano de 2019 em suas aulas de Arte. O Objetivo geral do projeto era desenvolver uma atividade prática artística para instigar a expressão pessoal e emo- cional dos alunos através da arte de trabalhar a socialização, a coordenação motora através do desenho e da pintura. 2.3.1 Projeto Arte na Tela - 9° Ano do Ensino Fundamental e 1° Ano Ensino Mé- dio Figura 2: Pinturas produzidas pelos alunos no Projeto Arte na Tela Fonte: Arquivo do Autora (2020) No ano de 2019, desenvolvi um projeto artístico na Escola Estadual João XXIII FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 27</p><p>com do ensino fundamental e médio voltado para a releitura de obras artísti- cas e composições visuais próprias utilizando a técnica da pintura. Durante projeto foram atendidos uma média de 300 divididos em turmas de 9° ano do Ensino Fundamental e 1° Ano do Ensino Médio. O projeto intitulado como "Arte na Tela" tinha como principal objetivo proporcionar uma experiência prática e criativa utilizando a pintura como forma de expressão artística. Em uma turma do Ensino Médio havia aluno portador da síndrome de Down e 2 alunos portadores de autismo e Transtorno do Déficit de Atenção com Hiperativi- dade (TDAH). Os alunos possuíam uma acompanhante pedagógica (acompanha- mento garantido aos alunos portadores de necessidades especiais pela lei LDB- 9.394/96 endossada pela Resolução n° 4, de 2 de outubro de 2009, do Conselho Na- cional de Educação Básica) para orientação mais profunda sobre as atividades de- senvolvidas em sala de GLOSSÁRIO TDAH (Transtorno do Déficit de Atenção com Hiperatividade) é um distúrbio neurobioló- gico crônico que se caracteriza por desatenção, desassossego e impulsividade. Esses si- nais devem obrigatoriamente manifestar-se na infância, mas podem perdurar por toda a vida, se não forem devidamente reconhecidos e tratados. em: Acesso em: 26 dez. 2020. Uma das dificuldades encontradas pelos professores especialistas se dava pela constante mudança de comportamento dos alunos com necessidades especiais que ora estavam agitados, agressivos ou inquietos por não compreenderem as ativi- dades propostas com maior nível de questionamento intelectual. Diante da análise comportamental dos alunos no geral desenvolvi a ideia do projeto para atender to- dos os alunos do 9° ano do Ensino Fundamental e 1° Ano do Ensino Médio como ati- vidade prática nas gulas de Arte. As aulas de pintura aconteciam em uma sala específica solicitada à escola e disponibilizada devido à quantidade de material utilizado como telas, tintas e pincéis e por se tornar um ambiente específico para aquela atividade. Durante as de pintura os alunos socializavam suas emoções, experiências e ideias ao elaborarem suas obras ou releituras artísticas. Os alunos portadores de necessidades especiais se FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 28</p><p>viam como parte da turma ao fazerem a mesma atividade, porém com suas expres- sões artísticas pessoais. Figura 3: Alunos com necessidades especiais produzindo pinturas no Projeto Arte na Tela - E.E. João XXIII/ Ipatinga-MG Fonte: Arquivo do Autora (2020) Era visível a concentração e motivação dos alunos com necessidades especi- ais ao realizarem suas obras e ao questioná-los sobre que estavam sentido durante a aula. A resposta era sempre positiva e com entusiasmo. Ao trabalhar uma atividade prática de pintura onde os alunos se sentiam motivados para expressar suas emoções é possível perceber desenvolvimento das habilidades emocionais, da coordena- ção motora e da socialização contribuindo para sua formação educacional básica. Elaborar projetos práticos nas aulas de arte contribui com eficiência no desen- volvimento das habilidades emocionais e cognitivas de todos os alunos. Adaptá-las é um desafio que pode ser resolvido através do conhecimento das limitações de cada aluno. 2.4 ARTE E TECNOLOGIA: NOVAS TENDÊNCIAS DO ENSINO DE ARTE E CAÇÃO Ao longo do tempo em toda a história da humanidade a evolução tecnoló- gica ocorreu e promoveu grandes mudanças nas práticas artísticas. Surgimento de novos materiais, desenvolvimento de novas técnicas e a criação de novas tendên- cias nas formas de expressão marcaram diversos momentos da história da arte por FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 29</p><p>suas inovações ideias e A BNCC (2017, p. 57) trata sobre a relação das crianças, adolescentes e jovens quanto ao USO de novas tecnologias digitais. Ressalta que: [...] a cultura digital tem promovido mudanças sociais significativas nas sociedades Em decorrência do avanço e da multi- plicação das tecnologias de informação e comunicação e do cres- cente acesso a elas pela maior disponibilidade de computadores, te- lefones celulares, tablets e afins, os estudantes estão dinamicamente inseridos nessa cultura, não somente como consumidores. Os jovens têm se engajado cada vez mais como protagonistas da cultura digital, envolvendo-se diretamente em novas formas de interação multimidi- ática e multimodal e de atuação social em rede, que se realizam de modo cada vez mais ágil. Por sua vez, essa cultura também apresenta forte apelo emocional e induz ao imediatismo de respostas e à refeme- ridade das informações, privilegiando análises superficiais e USO de imagens e formas de expressão mais sintéticas, diferentes dos modos de dizer e argumentar característicos da vida escolar. No momento atual que vivemos, a tecnologia tornou-se uma ferramenta im- pulsionadora de novas técnicas de expressão artística e de promoção das obras em larga escala pelo mundo todo. acesso à informação e as novas tendências nectados através da internet tem se tornam mais acessíveis a cada dia. Novos apli- cativos, melhores conexões de rede, desenvolvimento de novos softwares além de gravações de filmes, séries, entre outros estão cada vez mais criativos e frequentes. Jordão (2009, p. 10) retrata bem a realidade quando aponta sobre a influência que a tecnologia vem causando na vida de crianças e adolescentes no processo educacional. Diz, portanto: [...] a cada dia, mais os professores se deparam, em suas salas de aula, com alunos que convivem diariamente com as tecnologias digitais. Estes alunos têm contato com jogos complexos, navegam pela inter- net, participam de comunidades, compartilham informações, enfim, estão completamente conectados com mundo digital. Jordão (2009, p. 10) enfatiza ainda que: As tecnologias digitais são, sem dúvida, recursos muito próximos dos alunos, pois a rapidez de acesso às informações, a forma de acesso randômico, repleto de conexões, com incontáveis possibilidades de caminhos a se percorrer, como é caso da internet, por exemplo, es- tão muito mais próximos da forma como aluno pensa e aprende. Portanto, utilizar tais recursos tecnológicos a favor da educação torna- se desafio do professor, que precisa se apropriar de tais recursos e integrá-los ao seu cotidiano de sala de aula. É enriquecedor elaborar atividades gamificadas em sala de aula com intuito FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 30</p><p>de promover a interatividade com novas tecnologias e desenvolver uma atividade colaborativa a partir das novas mídias digitais. Assim, é possível realizar a integração dos alunos com a tecnologia otimizando processo ensino-aprendizagem. 2.3.2 Como trabalhar mídias digitais dentro da Sala de Aula Estamos vivendo em constante transformação social e tecnológica onde as crianças e adolescentes passam a maior parte do tempo em contato com celulares, tablets, computadores e outros objetos digitais que proporcionam jogos, pesquisas, vídeos, filmes, entre outros, de forma rápida, criativa e interativa. Apropriar-se desses meios digitais e promover desenvolvimento do repertório imagético e a sensibili- dade através de práticas artísticas é um grande desafio. Jordão (2009) aborda sobre a diferença de aprendizagem que tivemos em nosso período escolar relacionada ao momento atual que estamos vivenciando e afirma sobre a importância de mudar as estratégias na educação. Diz-nos que "te- mos que nos adaptar à agilidade de pensamento e à velocidade do acesso à infor- mação que nossos alunos possuem atualmente". É possível compreender, portanto, que crianças e jovens aprendem de forma diferente da que aprendemos no pas- sado. Para se trabalhar uma atividade digital no contexto escolar é importante defi- nir objetivo que será alcançado na atividade bem como a metodologia a ser apli- cada. É possível desenvolver uma atividade caso as crianças possuam aparelhos ele- trônicos ou a escola disponibilize um laboratório com computadores ou outras má- quinas tecnológicas. Tratando de atividades feitas voltadas para a disciplina arte, configura-se ati- vidade utilizando mídias digitais as pesquisas, elaboração de panfletos, criação de memes, elaboração de mapas mentais, desenvolvimento de jogos ou questionários interativos sobre conteúdo abordado. São diversas formas que podem ser utilizadas para atrelar a arte à tecnologia utilizando uma metodologia ativa e prática no de- senvolvimento da atividade. É de extrema importância explicar ao seu aluno objetivo da atividade pro- posta para que ele desenvolva em um processo criativo alguma obra artística digital dentro do conteúdo abordado. Utilizando a tecnologia a favor do processo ensino aprendizagem a aula se torna mais dinâmica, interativa e criativa proporcionando FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 31</p><p>ao educando a oportunidade de trabalhar habilidades tecnológicas na criação de obras digitais. Neste ano de 2020, a pandemia do Covid-19 promoveu um momento histórico na educação ao tirar milhares de alunos do mundo inteiro para ficarem em quaren- tena em casa. As escolas têm-se adaptado à elaboração de atividades remotas uti- lizando recursos tecnológicos, novas tendências educacionais e novas práticas que surgiram para atender essa realidade que afetou diretamente processo educacio- nal. Q BUSQUE POR MAIS A gamificação das aulas e a utilização da tecnologia para a educação vêm se tornando cada vez mais forte. Apropriação de vídeos, jogos, aplicativos interativos, entre outros tem sido alvos de novas técnicas educacionais no mundo todo. No Brasil uma equipe de pro- fessores desenvolveu um canal no Youtube, chamado "Moonshot Educação" para discu- tir essas novas tendências educacionais e instigar a utilização de ferramentas digitais gra- tuitas para otimizar as atividades escolares. Disponível em: Acesso em: 25 ago. 2020. FIXANDO O CONTEÚDO FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 32</p><p>1. Sobre a utilização da Arte como forma de ensino na sociedade grega, podemos afirmar que: a) teve grande representação política durante toda a Grécia antiga. b) representou de forma significativa as histórias de deuses e heróis, e figuras impor- tantes atenienses. c) a sua representação era simples e sensível aos olhos dos grandes filósofos gregos. d) se tratava de uma base educacional pautada em regras definidas pelos políticos atenienses. e) registrava de forma simplificada às ações políticas da época. 2. Hebert Read disse que: "quando falo em arte, quero dizer um processo educaci- onal, um processo de crescimento; e, quando falo em educação, quero designar um processo artístico, um processo de autocriação. (Read, 1986. pág.12) Sobre pensamento de Read, podemos afirmar que: a) ensino de arte deve levar em consideração processo de criação como parte mais importante. b) ensino de arte deve valorizar a obra finalizada. c) a apresentação de uma obra de arte mal feita determina que aluno não tem capacidade artística. d) ensino de arte deve ter uma visão subjetiva valorizando as diversidades no pro- cesso de criação até chegar no objetivo final. e) professor deve sempre estar atento ao processo artístico para que aluno não represente de forma errada a atividade solicitada. 3. Partindo do pressuposto de que professor de Arte necessita conhecer as ten- dências que influenciaram ensino e a aprendizagem de arte, podemos dizer que professor deve compreender a(o): a) situação da arte-educação no contexto atual e refletir sobre sua atuação peda- gógica. b) vantagem de uma direção conjunta para que se possa programar atividades plásticas. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 33</p><p>c) sentido da força do mundo espiritual na inspiração das composições musicais. d) ensino de arte de forma unificada onde os alunos desenvolverão os conhecimen- tos e habilidade de forma conjunta. e) abordagem pedagógica que consiste na utilização de atividades pré-estabele- cidas que não contemplem novas ideias. 4. Na educação a arte tem objetivo de promover desenvolvimento das habili- dades criativas de cada aluno. A função do (a) professor(a) é: a) realizar uma abordagem pedagógica com conceitos sem promover a prática. b) elaborar atividades unificadas que desenvolvam a coordenação motora. c) apresentar ao seu formas distintas de se fazer arte que limitem suas capaci- dades cognitivas. d) elaborar todas as produções artísticas de eventos da escola. e) promover e instigar processo criativo do aluno e valorizar sua bagagem cultural. 5. Na lei LDB- 9.394/96 artigo 58 que trata da educação especial determina: a) entende-se por educação especial, modalidade de educação para alunos com transtorno bipolar. b) entende-se por educação especial, modalidade de educação para alunos com deficiência e dificuldades de aprendizagem. c) entende-se por educação especial, modalidade de educação para alunos com deficiência, transtornos globais do desenvolvimento e altas habilidades ou super- dotação. d) entende-se por educação especial, modalidade de educação para alunos com deficiência, transtornos globais do desenvolvimento e altas habilidades ou super- dotação. e) entende-se por educação especial, modalidade de educação para alunos com deficiência física, mental ou psicomotora. 6. No que se refere ao trabalho do professor de arte na educação especial pode- mos afirmar que: FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 34</p><p>a) preocupar-se com a elaboração de atividades que contribuam no processo en- sino-aprendizagem fará aluno especial se sentir parte da turma. b) uma de suas atribuições consiste em atender aluno com necessidade especial sem apoio. c) compreender as dificuldades e utilizar a arte como mecanismo de inserção social e educacional deste servirá como uma ferramenta impulsionadora de suas habilidades. d) as atividades desenvolvidas devem sempre ser facilitadas para os alunos com ne- cessidades especiais. e) adaptar atividades de arte significa que professor irá oportunizar aluno espe- cial um desenvolvimento igual aos seus colegas. 7. Ao longo do tempo em toda a história da humanidade a evolução tecnológica ocorreu e promoveu grandes mudanças nas práticas artísticas. Sobre surgi- mento de novas tecnologias para processo educacional podemos dizer que: a) tornou-se uma ferramenta impulsionadora de novas técnicas de expressão artís- tica e diminui a produção de consumo artístico. b) elaborar atividades gamificadas enriquece a desenvolvendo a interativi- dade com novas tecnologias e mídias digitais. c) professor deve estar atento às novas tendências tecnológicas e se organizar para possuir material mais evoluído para melhorar suas d) é difícil trabalhar com tecnologia em sala de aula uma vez que os alunos não estão familiarizadas com as novas tendências. e) Utilizar tecnologia limitará professor ao desenvolvimento das habilidades cas dos seus alunos. 8. Para se trabalhar uma atividade digital no contexto escolar é importante definir objetivo que será alcançado na atividade bem como a metodologia a ser apli- cada. É possível desenvolver uma atividade caso as crianças possuam aparelhos eletrônicos ou a escola disponibilize um laboratório com computadores ou outras máquinas tecnológicas. A gamificação das de Arte pode ocorrer em: FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 35</p><p>a) atividades diversificadas como pesquisas e pinturas digitais. b) Atividades extracurriculares que envolvam a família na proposta pedagógica. c) atividades como pesquisas sobre arte, elaboração de panfletos, criação de me- mes, elaboração de mapas mentais e desenvolvimento de jogos. d) atividades rápidas que sejam facilitadas com a tecnologia para que professor não perca tempo. e) atividades que desenvolvam nos alunos a curiosidade para pesquisas individuais. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 36</p><p>BASE NACIONAL COMUM UNIDADE CURRICULAR (BNCC) 03 3.1 ANÁLISE DA BASE NACIONAL COMUM CURRICULAR (BNCC) HABILIDA- DES DO ENSINO DE ARTE NA EDUCAÇÃO BÁSICA. Em linhas gerais a BNCC é definida por: [...] documento de caráter normativo que define conjunto orgânico e progressivo de aprendizagens essenciais que todos os alunos devem desenvolver ao longo das etapas e modalidades da Educação Bá- sica, de modo a que tenham assegurados seus direitos de aprendiza- gem e desenvolvimento, em conformidade com que preceitua Plano Nacional de Educação (PNE). Este documento normativo aplica-se exclusivamente à educação escolar, tal como a define § 1° do Artigo 1° da Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB, Lei n° 9.394/1996) e está orientado pelos princípios éticos, políticos e estéticos que visam à formação humana integral e à construção de uma sociedade justa, democrática e inclusiva, como fundamentado nas Diretrizes Curriculares Nacionais da Educação Básica (DCN) (BRASIL, 2017, p. 07). A BNCC é hoje documento de referência educacional no Brasil que contém as competências e habilidades que devem ser trabalhadas em todas as faixas etárias do Ensino Infantil ao Ensino Fundamental da Educação Básica. A Educação Básica segundo a BNCC (2017) deve assegurar aos estudantes direito à aprendizagem a partir de competências e habilidades que englobam a mo- bilização do conhecimento bem "como as atitudes e valores para resolver deman- das complexas da vida cotidiana, do pleno exercício da cidadania e do mundo do trabalho." É possível perceber nas habilidades voltadas ao ensino de Arte do Ensino Infantil ao Ensino Fundamental estímulo ao desenvolvimento de habilidades fun- damentais como criação, reflexão, crítica e expressão. No texto da BNCC (2017) podemos identificar as competências gerais da Edu- cação. Entre elas podemos citar: Valorizar e utilizar os conhecimentos historicamente construídos sobre mundo físico, social, cultural e digital para entender e explicar a realidade, continuar aprendendo e colaborar para a construção de uma sociedade justa, democrática e inclusiva. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 37</p><p>2. Exercitar a curiosidade intelectual e recorrer à abordagem própria das ciências, incluindo a investigação, a reflexão, a análise crítica, a imaginação e a criatividade, para investigar causas, elaborar e testar hipóteses, formular e resolver problemas e criar soluções (inclusive tec- nológicas) com base nos conhecimentos das diferentes áreas. 3. Valorizar e fruir as diversas manifestações artísticas e culturais, das locais às mundiais, e também participar de práticas diversificadas da produção artístico-cultural. 4. Utilizar diferentes linguagens verbal (oral ou visual-motora, como Libras, e escrita), corporal, visual, sonora e digital bem como conhe- cimentos das linguagens artística, matemática e científica, para se ex- pressar e partilhar informações, experiências, ideias e sentimentos em diferentes contextos e produzir sentidos que levem ao entendimento mútuo. 5. Compreender, utilizar e criar tecnologias digitais de informação e comunicação de forma crítica, significativa, reflexiva e ética nas di- versas práticas sociais (incluindo as escolares) para se comunicar, acessar e disseminar informações, produzir conhecimentos, resolver problemas e exercer protagonismo e Autoraia na vida pessoal e cole- tiva. 6. Valorizar a diversidade de saberes e vivências culturais e apropriar- se de conhecimentos e experiências que lhe possibilitem entender as relações próprias do mundo do trabalho e fazer escolhas alinhadas ao exercício da cidadania e ao seu projeto de vida, com liberdade, au- tonomia, consciência crítica e responsabilidade. 7. Argumentar com base em fatos, dados e informações confiáveis, para formular, negociar e defender ideias, pontos de vista e decisões comuns que respeitem e promovam os direitos humanos, a consciên- cia socioambiental e consumo responsável em âmbito local, regio- nal e global, com posicionamento ético em relação ao cuidado de si mesmo, dos outros e do planeta. 8. Conhecer-se, apreciar-se e cuidar de sua saúde física e emocional, compreendendo-se na diversidade humana e reconhecendo suas emoções e as dos outros, com autocrítica e capacidade para lidar com elas. 9. Exercitar a empatia, diálogo, a resolução de conflitos e a coope- ração, fazendo-se respeitar e promovendo respeito ao outro e aos direitos humanos, com acolhimento e valorização da diversidade de indivíduos e de grupos sociais, seus saberes, identidades, culturas e po- tencialidades, sem preconceitos de qualquer natureza 10. Agir pessoal e coletivamente com autonomia, responsabilidade, flexibilidade, resiliência e determinação, tomando decisões com base em princípios éticos, democráticos, inclusivos, sustentáveis e solidários. (BRASIL, 2017, p. 09). A BNCC (Base Nacional Comum Curricular) documento que atualmente de- fine e rege desenvolvimento de todas as habilitadas que os educandos devem de- senvolver durante a educação básica nos diz: No novo cenário mundial, reconhecer-se em seu contexto histórico e cultural, comunicar-se, ser criativo, analítico-crítico, participativo, FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 38</p><p>aberto ao novo, colaborativo, resiliente, produtivo e responsável re- quer muito mais do que acúmulo de informações. Requer desen- volvimento de competências para aprender a aprender, saber lidar com a informação cada vez mais disponível, atuar com discernimento e responsabilidade nos contextos das culturas digitais, aplicar conhe- cimentos para resolver problemas, ter autonomia para tomar deci- ser proativo para identificar os dados de uma situação e buscar soluções, conviver e aprender com as diferenças e as diversidades. (BRASIL, 2017, p. 14). Ao compreender as habilidades gerais percebemos como ensino de Arte contribui na formação do ser pensador, crítico, expressivo e social que através da análise de obras artísticas, do conhecimento adquirido sobre distintas culturas e sobre a elaboração de novas obras embasadas por sua bagagem cultural, torna um ser compreensível na atuação sobre mundo. A BNCC (2017) trata ainda sobre a importância das de arte durante a Educação Infantil onde a criança terá a oportunidade de desenvolver, desde início da sua formação educacional, senso crítico e estético agregados ao conheci- mento de si, dos outros e da realidade que a cerca". Diz-nos ainda que: [...] a Educação Infantil precisa promover a participação das crianças em tempos e espaços para a produção, manifestação e apreciação artística, de modo a favorecer desenvolvimento da sensibilidade, da criatividade e da expressão pessoal das crianças, permitindo que se apropriem e reconfigurem, permanentemente, a cultura e potenciali- zem suas singularidades, ao ampliar repertórios e interpretar suas ex- periências e vivências artísticas (BRASIL, 2017, p. 41). Ao longo do texto da BNCC (2017) podemos perceber a evolução do processo ensino-aprendizagem que ocorre na Educação Básica desde ensino Infantil ao En- sino Fundamental (Anos Finais). Sobre a interação social e essa evolução educacio- nal reflete que: [...] as atividades humanas realizam-se nas práticas sociais, mediadas por diferentes linguagens: verbal (oral ou visual-motora, como Libras, e escrita), corporal, visual, sonora e, digital. Por meio dessas práticas, as pessoas interagem consigo mesmas e com os outros, constituindo-se como sujeitos sociais. Nessas interações, estão imbricados conhecimentos, atitudes e valores culturais, morais e éticos (BRASIL, 2017, p. 61). A BNCC (2017, p. 61) nos apresenta ainda que no Ensino Fundamental (Anos Iniciais): FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 39</p><p>[...] os componentes curriculares tematizam diversas práticas, conside- rando especialmente aquelas relativas às culturas infantis tradicionais e No Ensino Fundamental (Anos Finais) a diversifi- cação dos contextos permite aprofundamento de práticas de lin- guagem artísticas, corporais e linguísticas que se constituem e consti- tuem a vida social. Como professor regente de turma, trabalhar a disciplina arte desde a Educa- ção Infantil até Ensino Fundamental (Anos Finais) representa uma contribuição sig- nificativa na formação do educando em seu pensamento criativo, nas suas habilida- des sociais e emocionais, na formação crítica e respeitosa sobre a diversidade cultu- ral bem como desenvolvimento da utilização da tecnologia como ferramenta de conhecimento amplo. VAMOS PENSAR conhecimento das habilidades e competências da BNCC contribui na elaboração do planejamento de atividades de acordo com cada faixa É de suma importância a compreensão desses elementos para desenvolver atividades artísticas com os alunos em sala de aula. A experiência da atividade antes da execução também contribui nos resul- tados da aula. Testar, pesquisar outras formas de práticas artísticas e se planejar para a aula são os principais passos para uma boa aula de Arte em qualquer faixa etária. 3.2 ANÁLISE DAS COMPETÊNCIAS E HABILIDADES DO ENSINO DE ARTE ATRA- VÉS DA BNCC Vimos anteriormente que a Base Nacional Comum Curricular (BNCC) é do- cumento que atualmente vigora na orientação pedagógica das habilidades e com- petências do ensino na Educação Básica. A partir da análise das habilidades e dos componentes curriculares do ensino de Arte na BNCC, podemos entender como é possível elaborar atividades que contemplem desenvolvimento do repertório ima- gético e da expressão artística emocional tornando os educandos seres críticos e cri- ativos. 3.2.1 Arte na Educação Infantil Na Educação Infantil processo Ensino-aprendizagem ocorre de maneira gra- FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 40</p><p>dativa onde a relação entre família e escola reforça laço da criança ao aprendi- zado. Ao trabalhar uma atividade artística como pintura, desenho, jogos, brincadei- ras, músicas, teatro de bonecos, colagens entre outras formas de expressão a criança torna-se personagem principal de suas atividades gerando sua independência emo- cional e criativa. Nesse processo a BNCC (2017) reforça o USO de objetivos de apren- dizagem que norteiam a elaboração de atividades artística. Nos objetivos de aprendizagem a BNCC (2017, p. 36) ressalta que a criança na Educação Infantil deve: 1 Conviver com outras crianças e adultos, em pequenos e grandes grupos, utilizando diferentes linguagens, ampliando conhecimento de si e do outro, respeito em relação à cultura e às diferenças entre as pessoas. 2 Brincar cotidianamente de diversas formas, em diferentes espaços e tempos, com diferentes parceiros (crianças e adultos), ampliando e diversificando seu acesso a produções culturais, seus conhecimentos, sua imaginação, sua criatividade, suas experiências emocionais, cor- porais, sensoriais, expressivas, cognitivas, sociais e relacionais. 3 Participar ativamente, com adultos e outras crianças, tanto do pla- nejamento da gestão da escola e das atividades propostas pelo edu- cador quanto da realização das atividades da vida cotidiana, tais como a escolha das brincadeiras, dos materiais e dos ambientes, de- senvolvendo diferentes linguagens e elaborando conhecimentos, de- cidindo e se posicionando. 4 Explorar movimentos, gestos, sons, formas, texturas, cores, palavras, emoções, transformações, relacionamentos, histórias, objetos, ele- mentos da natureza, na escola e fora dela, ampliando seus saberes sobre a cultura, em suas diversas modalidades: as artes, a escrita, a ciência e a tecnologia. 5 como sujeito dialógico, criativo e sensível, suas necessi- dades, emoções, sentimentos, dúvidas, hipóteses, descobertas, opini- questionamentos, por meio de diferentes linguagens. 6 Conhecer-se e construir sua identidade pessoal, social e cultural, constituindo uma imagem positiva de si e de seus grupos de pertenci- mento, nas diversas experiências de cuidados, interações, brincadei- ras e linguagens vivenciadas na instituição escolar e em seu contexto familiar e comunitário. Analisando os objetivos gerais acima podemos compreender as propostas educacionais através das seguintes dicas: Quadro 3: Objetivos de Aprendizagem e algumas propostas educacionais para a Educação Infantil OBJETIVOS DE APRENDIZAGEM PROPOSTAS EDUCACIONAIS Realizar atividades coletivas com outras crianças Conviver como música, pintura, desenho. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 41</p><p>Brincar Conhecer brincadeiras do cancioneiro popular; ex- plorar a coordenação motora. Garantir que a criança seja incentivada para realizar a atividade proposta. [Ser uma(um) educadora Participar (educador) amorosa (o) para que a criança acolha a proposta da atividade]. Elaborar atividades artísticas diversificadas para ga- Explorar rantir objetivo de conhecer novas práticas. Promover a expressão artística garantindo a liber- Expressar dade criativa sem imposição de certo ou errado, bo- nito ou feio. Reconhecer seus trabalhos artísticos bem como suas Conhecer- se composições de personagens como membros da fa- mília e/ou outros. Fonte: Elaborado pelo Autora (2020) As habilidades desenvolvidas durante a Educação Infantil estão divididas em campos de experiência sendo eles: eu outro e "Corpo, gestos e movimen- tos"; "Traços, sons, cores e formas"; "Escuta, fala pensamento e imaginação"; "Espa- tempos, quantidades, relações e transformações". Cada campo de experiência contempla as habilidades que devem ser desen- volvidas nas faixas etárias seguintes: de zero há um ano e seis meses; um ano e sete meses há três anos e onze meses; quatro anos há cinco anos e onze meses. Essa faixa etária identifica os objetivos de aprendizagem que é possível de atingir na Educação Infantil. As habilidades e competências que os alunos da Educação Infantil devem de- senvolver no campo de experiência: Traços, sons cores e formas (BRASIL, 2017). Exemplificando as habilidades citamos a para crianças de quatro anos a cinco anos e onze meses que podem expressar-se através de desenhos, pin- turas, colagem, dobradura e escultura. professor ao identificar a habilidade condi- zente com a disciplina arte pode elaborar uma atividade sobre um determinado as- sunto (orientado pelos componentes curriculares de acordo com a LDB 9394/96) que aborde uma dessas práticas relacionadas à habilidade Assim professor garante desenvolvimento da habilidade dos alunos relacionada à disciplina ARTE. Como professor regente coordenador pedagógico a compreensão dos obje- tivos de aprendizagem é importante para orientar a elaboração de aulas ou projetos que promovam desenvolvimento dos alunos. Atividades utilizando músicas do can- cioneiro infantil, desenho de objetos do cotidiano, entre outras, proporcionam a ex- pressão, socialização, desenvolvimento da fala e FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 42</p><p>FIQUE ATENTO conhecimento das habilidades e competências da BNCC contribui na elaboração do planejamento de atividades de acordo com cada faixa etária. É de suma importância a compreensão desses elementos para desenvolver atividades artísticas com os alunos em sala de aula. A experiência da atividade antes da execução também contribui nos resul- tados da aula. Testar, pesquisar outras formas de práticas artísticas e se planejar para a aula são os principais passos para uma boa aula de Arte em qualquer faixa etária. 3.2.2 Arte no Ensino Fundamental As orientações metodológicas educacionais no Ensino Fundamental represen- tam desenvolvimento crítico dos alunos, respeito às diversidades e às diferenças culturais e contribui na formação da identidade emocional e social dos educandos a partir dos anos iniciais até os O estudo da arte como forma de expressão cultural ao longo da história e a prática artística durante esta etapa educacional proporciona uma nova visão de mundo para aqueles que assim fazem. A BNCC (2017) afirma que "a arte propicia a troca entre culturas e favorece reconhecimento de semelhanças e diferenças entre elas". Sobre as linguagens artísticas no Ensino Fundamental, a BNCC (2017, p. 191, grifo do autor) ressalta que: [...] componente curricular Arte está centrado nas seguintes lingua- gens: as Artes visuais, a Dança, a Música e Teatro. Essas linguagens articulam saberes referentes a produtos e fenômenos artísticos e en- volvem as práticas de criar, ler, produzir, construir, exteriorizar e refletir sobre formas artísticas. A sensibilidade, a intuição, pensamento, as emoções e as subjetividades se manifestam como formas de expres- são no processo de aprendizagem em Arte. Realizar atividades teóricas e práticas direcionadas às linguagens artísticas é desenvolver a sensibilidade estética através das expressões artísticas produzidas pelos alunos. documento ressalta ainda que: [...] as manifestações artísticas não podem ser reduzidas às produções legitimadas pelas instituições culturais e veiculadas pela mídia, tam- pouco a prática artística pode ser vista como mera aquisição de digos e técnicas. A aprendizagem de Arte precisa alcançar a experi- ência e a vivência artísticas como prática social, permitindo que os alunos sejam protagonistas e criadores. A prática artística possibilita FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 43</p><p>compartilhamento de saberes e de produções entre os alunos por meio de exposições, saraus, espetáculos, performances, concertos, re- citais, intervenções e outras apresentações e eventos artísticos e cul- turais, na escola ou em outros locais. Os processos de criação preci- sam ser compreendidos como tão relevantes quanto os eventuais pro- dutos. Além disso, compartilhamento das ações artísticas produzidas pelos alunos, em diálogo com seus professores, pode acontecer não apenas em eventos específicos, mas ao longo do ano, sendo parte de um trabalho em processo (BRASIL, 2017, p. 191). Na etapa do Ensino Fundamental (anos iniciais e finais), a BNCC (2017) indica que: No Ensino Fundamental Anos iniciais, ensino de Arte deve assegurar aos alunos a possibilidade de se expressar criativamente em seu fazer investigativo, por meio da ludicidade, propiciando uma experiência de continuidade em relação à Educação Infantil. Dessa maneira, é importante que, nas quatro linguagens da Arte integradas pelas seis dimensões do conhecimento artístico as experiências e vivências ar- tísticas estejam centradas nos interesses das crianças e nas culturas in- fantis [...] No Ensino Fundamental Anos Finais, é preciso assegurar aos alu- nos a ampliação de suas interações com manifestações artísticas e culturais nacionais e internacionais, de diferentes épocas e contextos. Essas práticas podem ocupar os mais diversos espaços da escola, es- praiando-se para seu entorno e favorecendo as relações com a CO- munidade. Além disso, diferencial dessa fase está na maior sistema- tização dos conhecimentos e na proposição de experiências mais di- versificadas em relação a cada linguagem, considerando as culturas juvenis (BRASIL, 2017, p. 197-203). Assim, como arte-educador é preciso ter a elaboração de um planejamento adequado a cada faixa etária, conhecimento prévio sobre conteúdo bem como uma prática da atividade que será proposta, a fim de promover um maior aprovei- tamento da composição artística feita pelos alunos. As habilidades do Ensino Fundamental trabalhadas no ensino de Arte regidas pela BNCC (2017) são apresentadas de forma clara e objetiva para que professor e/ou pedagogo consiga compreender quais linguagens artísticas trabalhar e quais objetivos alcançar. FIQUE ATENTO As habilidades do Ensino Fundamental se encontram em: Acesso em 28 ago. 2020. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 44</p><p>Analisando as habilidades de ensino das linguagens artísticas professor pode se organizar para elaborar as atividades teóricas e práticas de sua série preparando- se para conseguir atingir objetivos de aprendizagem, respeitando sempre as limi- tações de absorção de conhecimento e desenvolvimento de prática dos seus alu- nos. Preocupar-se com as consequências emocionais, socioafetivas e conceituais, conteúdo de forma subjetiva e respeitosa reflete na concepção da ideia de forma lúdica, prática e prazerosa para alunos em uma determinada atividade. LINGUAGENS ARTÍSTICAS PARA TRABALHAR NA EDUCAÇÃO BÁSICA A Base nacional comum curricular aborda como linguagens artísticas: artes vi- suais, dança, música e teatro e artes integradas. O documento aborda diferentes habilidades que podem ser desenvolvidas durante toda a educação básica explo- rando a articulação entre diferentes formas artísticas. 3.3.1 Artes visuais Compreender as imagens e suas formas de composição que foram criadas ao longo do tempo constitui no desenvolvimento do pensamento crítico e do entendi- mento da manifestação cultural do ser humano durante a evolução da história. Ima- ginar como eram feitos as obras, os materiais utilizados e os objetivos de toda criação artística nos faz entender passado e instiga novas ideias para futuro. Através do desenvolvimento de atividades com artes visuais como desenho, pintura, colagem, recortes, mosaicos, maquetes, entre outros desenvolvemos a percepção dos proces- SOS criativos tornando aluno um ser compreensivo sobre as culturas diversas capaz de criar novas ideias. Figura 4: Atividade desenvolvida: Representação através de desenho livre sobre as ativida- des feitas durante as férias Fonte: Arquivo do Autora (2020) FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 45</p><p>3.3.2 Dança Compreender a diversidade cultural através de danças e maneiras de expres- sar através do movimento corporal constitui no conhecimento de si mesmo e das possibilidades de criação através da dança. A BNCC (2017)ressalta que "a Dança se constitui como prática artística pelo pensamento e sentimento do corpo, mediante a articulação dos processos cognitivos e das experiências sensíveis implicados no mo- vimento dançado". Desenvolver uma atividade com apreciação de uma dança instiga olhar questionador e proporciona novas visões sobre as diversas formas de dança que exis- tem no mundo. Ao apresentar aos alunos vídeos sobre essa linguagem podemos des- pertar interesse em movimentar corpo e a descoberta de novas habilidades atra- vés da dança. Elaborar uma apresentação de dança no contexto escolar demanda ensaio, tempo, criação de coreografia, escolha de música e figurino que podem e devem ser discutidos com coordenação pedagógica. Proporcionar a prática dessa linguagem instiga respeito ao espaço do outro, a valorização cultural à diversidade artística, movimento corporal e promove a apresentação em público que pode contribuir posteriormente na postura social do aluno. 3.3.3 Música O trabalho realizado com a música no ambiente escolar pode desenvolver diversas habilidades como a criação, coordenação motora, ritmo, entre outras, de promover a socialização entre os alunos através de uma prática musical. A apre- sentação da diversidade cultural pela dimensão do patrimônio histórico Brasileiro per- mite conhecimento de novas culturas e proporciona fundamentação teórica para uma produção pessoal e para avaliação da produção musical de outras pessoas. Em linhas gerais a BNCC (2017, p. 194) nos diz: A ampliação e a produção dos conhecimentos musicais passam pela percepção, experimentação, reprodução, manipulação e criação de materiais sonoros diversos, dos mais próximos aos mais distantes da cultura musical dos alunos. Esse processo lhes possibilita vivenciar a música inter-relacionada à diversidade e desenvolver saberes musi- cais fundamentais para sua inserção e participação crítica e ativa na sociedade. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 46</p><p>Na teoria musical é possível desenvolver pesquisas sobre diversos instrumen- tos musicais que existem na nossa cultura nacional e na cultura estrangeiro promo- vendo assim conhecimento de sons diversos e despertando um interesse por inhecimento sobre práticas musicais. Na prática é possível apreciar vídeos disponíveis em plataformas online de distintas manifestações musicais. Elaborar uma apresenta- ção musical em uma data comemorativa na escola promove ainda a integração do em um contexto de prática artística coletiva e instiga a apresentação em blico promovendo uma prática cultural. Q BUSQUE POR MAIS grupo Palavra Cantada é referência em atividades utilizando a música no contexto escolar. grupo possui um canal do Youtube com diversas atividades para diferentes faixas etárias que podem ser adaptadas pelo professor. Disponível em: https://bit.ly/30JM6Z3 Acesso em: 25 ago. 2020. Acesse link acima e confira essas pro- postas pedagógicas! 3.3.4 Teatro Desenvolver atividades através da dramatização das histórias constitui de- senvolvimento lúdico da criatividade permitindo alunos a oportunidade de ex- pressarem sentimentos, organizar e criar novas ideias e refletir sobre a sociedade em que vivemos. É possível trabalhar a partir do 1° ano do Ensino Fundamental contexto histórico do surgimento do teatro desde a Grécia Antiga contextualizando a impor- tância dessa manifestação artística para desenvolvimento do processo educacio- nal. Contextualizar a origem do teatro e como esse tipo de arte se desenvolveu ao longo dos anos até dias atuais, proporciona entendimento sobre a evolução dessa arte bem como surgimento de novas profissões artísticas que fazem parte do nosso entretenimento diário ao assistirmos séries, filmes, vídeos, entre outros. A BNCC (2017, p. 194) afirma que fazer teatral possibilita a intensa troca de experiências entre alunos e aprimora a percepção estética, a imaginação, a consciência cor- poral, a intuição, a memória, a reflexão e a emoção". FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 47</p><p>Figura 5: Atividade desenvolvida: Criação de uma História utilizando teatro de sombras. Elaboração dos elementos da história feita pelos alunos. Fonte: Arquivo do Autora (2020) 3.3.5 Artes Integradas Uma novidade nas propostas pedagógicas da BNCC são as Artes Integradas. Em seu texto a BNCC (2017, p. 195, grifo do autor) reflete que as "Artes integradas, exploram as relações e articulações entre as diferentes linguagens e suas práticas, inclusive aquelas possibilitadas pelo USO das novas tecnologias de informação e municação". Este item trata diretamente na percepção da relação entre as linguagens ar- tísticas citadas anteriormente de forma integrada gerando novas formas de expres- são. Compreender a diversidade cultural em suas distintas formas e técnicas artísticas contribui no desenvolvimento do repertório imagético, na valorização de novas cul- turas de forma integrada. A utilização da tecnologia para acessar, registrar, apreciar e compartilhar re- pertórios artísticos antigos e atuais compreende as artes de forma integrada e mo- derna. O reconhecimento de novas mídias, composições artísticas virtuais, elabora- ção e edição de trabalhos artísticos através de aparelhos tecnológicos despertam nos alunos um novo olhar para as tendências evolucionárias. A aceitação e compre- ensão de que novas formas de se fazer arte surgirão através da tecnologia contribui na formação criativa dos alunos sobre seu meio e a sociedade em geral. Trabalhar as linguagens artísticas de forma diversificada, criativa e lúdica cor- responde ao desenvolvimento de habilidades criativas e novas visões de mundo atra- vés da arte. Portanto, a BNCC (2017, p. 194-195) complementa que: Em síntese, componente Arte no Ensino Fundamental articula mani- festações culturais de tempos e espaços diversos, incluindo entorno artístico dos alunos e as produções artísticas e culturais que lhes são FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 48</p><p>Do ponto de vista histórico, social e político, propi- cia a eles entendimento dos costumes e dos valores constituintes das culturas, manifestados em seus processos e produtos artísticos, que contribui para sua formação integral. Ao longo do Ensino Fundamen- tal, os alunos devem expandir seu repertório e ampliar sua autonomia nas práticas artísticas, por meio da reflexão sensível, imaginativa e tica sobre os conteúdos artísticos e seus elementos constitutivos e tam- bém sobre as experiências de pesquisa, invenção e criação. FIXANDO CONTEÚDO FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 49</p><p>1. (FUMARO 2018) Na BNCC, as linguagens artísticas das Artes visuais, da Dança, da Música e do Teatro, consideradas em suas especificidades, e as experiências e vivências dos sujeitos em sua relação com a Arte não acontecem de forma com- partimentada ou estanque. Assim, é importante que componente curricular Arte leve em conta a(o)s: a) mistura terminológica e limite conceitual de cada educando. b) demais disciplinas que sempre necessitam de um reforço em suas aulas, num pro- cesso de servidão, como complementação das ações interdisciplinares. c) diálogo entre essas linguagens, diálogo com a literatura, além de possibilitar contato e a reflexão acerca das formas estéticas híbridas, tais como as artes cir- censes, cinema e a performance. d) regionalismo e as crenças de determinados grupos, não interferindo em questões religiosas culturais, se privando de alguns conteúdos que causariam polêmicas. e) os limites regionais das escolas e educandos, e se atenha às questões técnicas de cada expressão artística, se limitando à interdisciplinaridade com as linguagens e suas tecnologias. 2. (FUMARO 2018/Adaptada) A nova Base Nacional Comum Curricular (BNCC 2018), para Ensino Fundamental, tem como princípio unificar ensino brasileiro de Norte a Sul. As instituições escolares devem implementar a reforma nos currícu- los até 2020. Sobre as proposições no ensino de Arte, assinale a alternativa correta. a) No Ensino Fundamental, componente curricular Arte está centrado nas seguintes linguagens: as Artes visuais, Música e Teatro. b) A Arte propicia a troca entre culturas e favorece reconhecimento de semelhan- ças e diferenças entre elas, todavia limita a interação crítica dos alunos com a complexidade do mundo. c) A aprendizagem de Arte precisa alcançar a experiência e a vivência artística como prática social, permitindo que alunos sejam protagonistas e criadores. d) A BNCC propõe que a abordagem das linguagens de forma reflexiva abrangendo as diversidades culturais e enfatiza a importância da obra finalizada. e) As vivências estéticas emocionais devem estar inseridas no contexto das práticas promovendo a individualidade. FACULDADE FACULDADE Prominas UNICA 50</p>