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COMPLEXO DE ARTES AUDIOVISUAIS FELIPE NUNES DA SILVA CENTRO UNIVERSITÁRIO FAM FELIPE NUNES DA SILVA COMPLEXO DE ARTES AUDIOVISUAIS SÃO PAULO 2023 CENTRO UNIVERSITÁRIO FAM FELIPE NUNES DA SILVA COMPLEXO DE ARTES AUDIOVISUAIS SÃO PAULO 2023 Trabalho de Conclusão de Curso I – Pesquisa, apresentado ao Centro Universitário FAM, como requisito parcial obrigatório à obtenção do grau de Bacharel em Arquitetura e Urbanismo. Orientadores: Professora Me. Liliane Katita de Carvalho Professor Me. Albano Soares Martins Junior FELIPE NUNES DA SILVA COMPLEXO DE ARTES AUDIOVISUAIS BANCA EXAMINADORA ________________________________________ Prof. (Nome do orientador) ________________________________________ Prof. (Nome do professor avaliador) ________________________________________ Prof. (Nome do professor avaliador) Trabalho de Conclusão de Curso I – Pesquisa, apresentado ao Centro Universitário FAM, como requisito parcial obrigatório à obtenção do grau de Bacharel em Arquitetura e Urbanismo. Orientadores: Professora Me. Liliane Katita de Carvalho Professor Me. Albano Soares Martins Junior Gostaria de expressar minha sincera gratidão aos meus queridos amigos Vanessa, Giovana, Henrique e Marcela, bem como à minha amada família. Seu apoio constante e incentivo inabalável foram fundamentais para que eu chegasse até esta etapa final da minha jornada acadêmica. Suas palavras encorajadoras, paciência, apoio emocional e compreensão foram a âncora que me sustentou nos momentos mais desafiadores. Este trabalho é dedicado a vocês, pois sem a presença e apoio de cada um, certamente eu não estaria comemorando essa conquista hoje. Sou eternamente grato por ter vocês ao meu lado. Gostaria de expressar minha profunda gratidão aos professores Liliane e Albano, pelo incrível apoio durante este trabalho. A orientação paciente, experiência e dedicação inabalável de ambos foram fundamentais para o meu crescimento acadêmico. Vocês não apenas compartilharam seus conhecimentos, como também me inspiraram a explorar novas perspectivas e ultrapassar meus limites. Sou extremamente grato por ter tido vocês como mentores nessa jornada. RESUMO O presente trabalho tem como enfoque a proposta de um Complexo de Artes Audiovisuais estruturado a partir de três modalidades de atuação das artes audiovisuais, que são a produção e o consumo de cinema, a produção e o consumo de produtos de áudio e vídeo para internet e a promoção de espaços de entretenimento a partir de vivências do contexto cinematográfico. Essa proposta visa apoiar a criação de filmes de alta qualidade, especialmente no âmbito dos filmes independentes, festivais de cinema e audiovisuais, e outros eventos da indústria cinematográfica, além de propor experiências sensoriais imersivas ao usuário do espaço através de cenografia diferenciada. Esta proposta justifica-se por contribuir para a promoção ao acesso, produção e o desenvolvimento de cinema, cultura e arte na sociedade. Palavras-chave: complexo audiovisual; cinema; cenografia; artes audiovisuais; espaço público. ABSTRATC The present work focuses on the proposal of an Audiovisual Arts Complex structured from three modalities of performance of the audiovisual arts, which are the production and consumption of cinema, the production and consumption of audio and video products for the internet and the promotion of entertainment spaces based on experiences in the cinematographic context. This proposal aims to support the creation of high quality films, especially in the context of independent films, film and audiovisual festivals, and other events in the film industry, in addition to proposing immersive sensory experiences to the user through differentiated scenography. This proposal is justified by contributing to the promotion of access, production and development of cinema, culture and art in society. Keywords: audiovisual complex; movie theater; scenography; audiovisual arts; public SUMÁRIO24 40 CONTEXTO TEMÁTICO APROXIMAÇÃO COM O LOCAL 20 INTRODUÇÃO SUMÁRIO56 66 72 ESTUDO DE CASO MATERIALIDADES E ESPECIFICAÇÕES O PROJETO IN TR OD UÇ ÃO INTRODUÇÃO Este trabalho tem como objetivo criar um espaço destinado a atividades artísticas e culturais relacionadas às artes audiovisuais. O projeto será localizado no bairro Vila Leopoldina, São Paulo, que vem se destacando por estar se transformando em um polo referencial para o campo audiovisual. A escolha do estudo sobre o tema vem do desejo de explorar a arte audiovisual e promover experiências dedicadas ao público que causem profundo impacto em suas vidas. Espera-se que o projeto proporcione um ambiente inspirador e funcional para a criação e produção artística, além de ser um espaço agradável e acolhedor para o público visitante. O trabalho seguirá com cinco capítulos, sendo que o capítulo um abordará a relação entre arquitetura, cenografia e cinema, a função do arquiteto na área, o contexto histórico e o conceito de complexo audiovisual. Capítulo dois, o estudo sobre o local abordando todas as premissas. Capítulo três, o estudo de caso. Capítulo quatro, materialidades e especificações. E por fim, o capítulo cinco trará o projeto. 1.1 OBJETIVO GERAL Este trabalho tem como objetivo propor um complexo de artes audiovisuais no bairro Vila Leopoldina na cidade de São Paulo - SP, com uma unidade destinada à produção de conteúdos de imagem e vídeo, uma unidade destinada à exibição de filmes, festivais e eventos da indústria cinematográfica, e uma unidade destinada a experiências sensoriais. 20 1.2 JUSTIFICATIVA A relevância dessa proposta se justifica pela necessidade de fomentar e fortalecer o acesso, a produção e o desenvolvimento do cinema, da cultura e da arte na sociedade contemporânea. Atualmente, a indústria cinematográfica enfrenta desafios relacionados à falta de recursos, à concentração de produções de grande orçamento e à dificuldade de inserção de filmes independentes no mercado. Além disso, há uma crescente demanda por conteúdos audiovisuais na internet e, portanto, a necessidade de explorar novas formas de entretenimento. 21 01 Co nt ex to te má tic o A arquitetura, o cinema e a cenografia estão intimamente relacionados, pois todos eles estão envolvidos na criação de ambientes que se destinam a ser experimentados pelo público. A arquitetura é responsável por projetar e construir espaços físicos, desde prédios e residências até parques, museus e outras estruturas. A arquitetura pode ser considerada como a base para a criação de cenários e ambientes, pois fornece o pano de fundo físico para a realização de diferentes atividades. O cinema, por sua vez, é uma forma de arte que utiliza a imagem em movimento para contar histórias e transmitir ideias e emoções ao público. A arquitetura e a cenografia são elementos fundamentais para a realização de um filme, pois contribuem para a criação de cenários que ajudam a contar a história de forma mais efetiva. A cenografia, por sua vez, é a arte de criar cenários e ambientes fictícios, utilizando uma variedade de técnicas e recursos, como decoração, iluminação, figurinos e acessórios. A cenografia é frequentemente utilizada no cinema para criar ambientes que representem lugares e épocas diferentes, desde cenários de guerra até paisagens futuristas. Assim, a relação entre arquitetura, cinema e cenografia é bastante estreita, pois todos eles trabalham em conjunto para criar ambientes que se destinam a ser experimentados pelo público. A arquitetura fornece a base física para a criação de cenários, a cenografia é responsável por criar ambientes fictícios e o cinema utiliza esses ambientes para contar histórias e transmitir ideias e emoções ao público. 1.0 Contexto temático 24 1.1 ARQUITETURA, CINEMA E VIVÊNCIAS CENOGRÁFICAS A relação entre arquitetura e cinema remonta aos primórdios da sétima arte. Desde o surgimento do cinema no final do século XIX, a arquitetura temdesempenhado um papel significativo na criação de espaços cinematográficos e na representação visual dos filmes. No início, os cinemas eram projetados para abrigar grandes audiências, e a arquitetura desses espaços refletia o esplendor e a grandiosidade do novo meio de entretenimento. Esses primeiros cinemas frequentemente apresentavam fachadas imponentes e interiores elaborados, com detalhes arquitetônicos sofisticados. Durante a Era de Ouro de Hollywood, nas décadas de 1930 a 1950, a arquitetura desempenhou um papel crucial na criação de cenários cinematográficos icônicos. Os estúdios de cinema investiram na construção de sets elaborados que recriavam cidades, palácios, mansões e outros locais emblemáticos. A arquitetura dos sets de filmagem ajudou a estabelecer a ambientação e a atmosfera dos filmes, transportando os espectadores para diferentes épocas e lugares. Um exemplo notável dessa relação entre arquitetura e cinema é o movimento expressionista alemão. Nos anos 1920, cineastas como Fritz Lang e Robert Wiene exploraram a arquitetura para criar atmosferas distorcidas e opressivas em seus filmes. Edifícios angulosos e geometrias assimétricas foram usados para representar estados psicológicos dos personagens e para transmitir uma sensação de tensão e alienação. Além disso, a arquitetura desempenha um papel fundamental na criação de cenários autênticos e imersivos. A escolha dos locais de filmagem, a cenografia e a ambientação dos espaços influenciam diretamente a experiência do espectador. A arquitetura dos cenários cinematográficos pode estimular emoções, criar atmosferas específicas e 25 reforçar a narrativa do filme. Nos últimos anos, a arquitetura contemporânea também tem sido influenciada pelo cinema. Arquitetos têm buscado inspiração em elementos cinematográficos, como enquadramentos, perspectivas e composição visual, para projetar espaços que proporcionem uma experiência imersiva e sensorial aos seus ocupantes. Por sua vez, o cinema continua a explorar a arquitetura como uma fonte de beleza estética, simbolismo e reflexão social. Existem filmes que retratam a arquitetura de forma significativa, explorando seu papel na narrativa e sua estética visual. Alguns exemplos notáveis são: O Fabuloso Destino de Amélie Poulain (2001): Dirigido por Jean-Pierre Jeunet, este filme francês apresenta uma estética visual única e encantadora. A arquitetura parisiense é amplamente retratada, com destaque para as coloridas fachadas dos edifícios, escadas charmosas e pequenos detalhes arquitetônicos que fazem parte do cenário mágico do filme. 26 BLADE RUNNER (1982): Este filme de ficção científica dirigido por Ridley Scott retrata uma Los Angeles distópica no futuro. A arquitetura desempenha um papel central na criação do ambiente urbano opressivo e futurista. Os arranha-céus imponentes, a mistura de elementos arquitetônicos de diferentes culturas e as paisagens urbanas sombrias e cheias de neon se tornaram icônicos. O Grande Hotel Budapeste (2014): Dirigido por Wes Anderson, o filme apresenta uma estética visual distintiva e simétrica. A arquitetura do hotel que dá nome ao filme é mostrada em detalhes, com seu estilo grandioso e extravagante, tornando- se quase um personagem por si só. A precisão na composição e os detalhes arquitetônicos são uma marca registrada do estilo visual. 27 A Origem (2010): Dirigido por Christopher Nolan, este filme de ficção científica apresenta um enredo complexo e visualmente deslumbrante. A arquitetura desempenha um papel fundamental, já que os personagens exploram os sonhos e constroem mundos imaginários. A manipulação de espaços e a criação de arquiteturas surrealistas oferecem uma experiência visual única. Arquitetura da Destruição (1989): Este documentário dirigido por Peter Cohen explora a arquitetura nazista durante a Segunda Guerra Mundial. O filme analisa a visão e os projetos arquitetônicos do regime nazista, como a reconstrução de Berlim como uma capital do "Reich de mil anos". Ele destaca o poder da arquitetura como uma ferramenta política e suas implicações históricas. 28 Temos a cenografia — que nada mais é do que a prática de projetar e criar os ambientes visuais em um filme, teatro, programa de televisão ou produção audiovisual em geral — como parte importante da arquitetura. É a disciplina responsável pela concepção e execução dos cenários, que são os espaços físicos onde a ação da história ocorre. O papel da cenografia na criação de ambientes cinematográficos é essencial. Ela contribui para estabelecer a ambientação, o clima e a atmosfera de uma narrativa, ajudando a contar a história de forma visualmente envolvente. Algumas das funções e elementos-chave da cenografia são: - Definição de espaços: A cenografia define os espaços onde a ação ocorre, seja um quarto, uma rua, um escritório ou qualquer outro ambiente. Ela é responsável por representar visualmente esses espaços, garantindo que sejam coerentes com a narrativa e transmitam a sensação desejada. - Caracterização: A cenografia contribui para a caracterização dos personagens. Os cenários podem refletir o estilo de vida, a personalidade ou o contexto social dos personagens, adicionando camadas de significado à história. - Estabelecimento de época e local: Através da cenografia, é possível recriar épocas passadas ou locais específicos. O design de produção e os elementos de cenário, como móveis, decoração, sinalização e arquitetura, ajudam a transportar os espectadores para um determinado período histórico ou lugar geográfico. - Contribuição para a atmosfera: A cenografia desempenha um papel crucial na criação da atmosfera do filme. A escolha de cores, iluminação, texturas e objetos decorativos contribui para a criação de um clima específico, seja ele sombrio, alegre, nostálgico, futurista, entre outros. 29 - Suporte à narrativa: A cenografia pode ajudar a transmitir informações e elementos da história de forma visual. Ela pode fornecer pistas, simbolismos ou metáforas que complementam e enriquecem a narrativa. - Colaboração com outras áreas: A cenografia trabalha em conjunto com outras disciplinas e departamentos, como direção de arte, figurino, iluminação e direção de fotografia, para criar uma harmonia visual entre todos os elementos da produção. 1.2 O QUE É UM COMPLEXO AUDIOVISUAL Um complexo audiovisual refere-se a uma instalação ou espaço que abriga várias atividades relacionadas ao conteúdo audiovisual. Pode incluir cinemas, estúdios de gravação, salas de projeção, espaços para exposições, laboratórios de edição, salas de conferências e outros locais dedicados à produção, exibição e interação com mídia visual e sonora. As relações entre usos e espaços em um complexo audiovisual podem variar dependendo do projeto e da finalidade específica do local. Por exemplo, um complexo audiovisual pode ter áreas designadas para a produção de filmes, com estúdios de gravação e salas de edição, enquanto outras áreas podem ser destinadas à exibição pública de filmes, com várias salas de cinema e espaços para eventos relacionados. Também pode haver áreas de exposição para mostrar equipamentos audiovisuais, tecnologias emergentes ou exposições interativas relacionadas ao campo. 30 Em um lugar como esse, uma série de atividades relacionadas ao conteúdo audiovisual podem acontecer. Isso pode incluir a produção de filmes, programas de TV, vídeos musicais, gravações para internet, documentários e anúncios publicitários. Os estúdios de gravação podem ser usados para a captura de áudio e vídeo, enquanto as salas de edição são usadas para a pós-produção, incluindo a mixagem de som, a inserção de efeitos visuais e a correção de cores. As salas de projeção são usadas para exibir filmes e outras mídias para o público. Além disso, eventos relacionados à indústria audiovisual, como festivais de cinema, conferências e palestras, podem ser realizados nesses espaços. Estúdios Globo(Rio de Janeiro): O maior complexo de produção de conteúdo audiovisual da América Latina, os Estúdios Globo abrigam estúdios de gravação, sets de filmagem, áreas de produção e pós-produção, além de salas de projeção. É onde são produzidas diversas novelas, programas de TV e filmes brasileiros. 31 Instituto Moreira Salles (IMS): Com unidades no Rio de Janeiro, São Paulo, Poços de Caldas e outras cidades, o IMS é um complexo cultural que apresenta exposições de fotografia, cinema, música e artes visuais. Possui salas de cinema e espaços dedicados a eventos e performances. 32 1.3 MERCADO AUDIOVISUAL: IMPACTOS CULTURAIS E DESENVOLVIMENTO LOCAL O mercado audiovisual refere-se ao conjunto de atividades econômicas relacionadas à produção, distribuição e consumo de conteúdo audiovisual. Ele abrange uma ampla gama de setores e indústrias que trabalham com filmes, programas de televisão, vídeos online, animações, publicidade, jogos eletrônicos, realidade virtual e outras formas de mídia visual e sonora. O mercado audiovisual engloba desde grandes estúdios de cinema e televisão até produtores independentes, agências de publicidade, empresas de streaming, canais de televisão, plataformas de vídeo online e outros agentes envolvidos na criação de conteúdo audiovisual. Além disso, inclui empresas que fornecem serviços relacionados, como equipamentos de produção, tecnologia de áudio e vídeo, pós-produção, marketing, distribuição e exibição. Esse mercado é impulsionado pela demanda do público por entretenimento, informação e comunicação visual, bem como pelas constantes inovações tecnológicas que afetam a forma como o conteúdo é produzido, distribuído e consumido. Com o avanço da tecnologia e a disseminação da internet, o mercado audiovisual passou por transformações significativas, como com a popularização do streaming de vídeo, a ascensão de plataformas online, o surgimento de criadores de conteúdo independentes e a diversificação das formas de consumo e interação com o conteúdo. A popularização do acesso à produção no mercado audiovisual e o avanço das startups para canais da internet têm sido fenômenos transformadores na indústria audiovisual. Essas tendências têm impactado significativamente a forma como o conteúdo é criado, distribuído e consumido. Com o avanço da tecnologia e a disponibilidade de ferramentas acessíveis, a produção audiovisual tornou-se mais democrática. Antes, a produção de filmes e programas de TV era predominantemente controlada por grandes 33 estúdios e produtoras. No entanto, com a popularização do acesso a equipamentos de alta qualidade e software de edição, bem como o surgimento de tecnologias mais acessíveis, como câmeras DSLR e smartphones, qualquer pessoa pode criar conteúdo audiovisual de maneira mais viável. As Startups têm desempenhado um papel importante na inovação e disrupção do mercado audiovisual. Elas aproveitam a tecnologia e as plataformas online para oferecer soluções inovadoras, desde plataformas de distribuição de conteúdo até serviços de produção e financiamento colaborativo. Essas startups oferecem oportunidades para novos criadores e produtores independentes, Com a popularização da internet, surgiram plataformas de streaming de vídeo, como YouTube, Netflix, Amazon Prime Video e outras, que revolucionaram a forma como as pessoas consomem conteúdo audiovisual. Essas plataformas oferecem acesso instantâneo a uma ampla variedade de filmes, programas de TV, documentários e vídeos online. Elas proporcionam aos usuários a liberdade de escolher o que assistir, quando e onde, permitindo uma experiência personalizada e flexível. A popularização do acesso à produção e a expansão dos canais da internet têm incentivado a experimentação e a diversidade de formatos e estilos de conteúdo audiovisual. Isso tem levado a um aumento na criação de conteúdo original e alternativo, com narrativas não convencionais e vozes diferentes. Criadores independentes e pequenas produtoras têm utilizado essas plataformas para contar histórias únicas, atingindo nichos de público específicos e explorando temáticas diversificadas. Essas tendências têm transformado o mercado audiovisual, ampliando as oportunidades para criadores de conteúdo e oferecendo uma maior variedade de opções aos consumidores. No entanto, também trazem desafios, como a saturação de conteúdo e a concorrência acirrada. Ainda assim, a popularização do acesso à produção e o avanço das startups para canais da internet têm promovido a descentralização do mercado audiovisual e aberto portas para uma maior diversidade de vozes e narrativas. 34 Um complexo audiovisual pode ter um impacto significativo na comunidade, gerando diversos benefícios culturais, sociais e econômicos. Ele pode promover o enriquecimento cultural da comunidade local de diversas maneiras, como através do acesso a diferentes formas de expressão artística. O complexo pode oferecer uma variedade de eventos, como festivais de cinema, exibições de filmes independentes, exposições de arte e shows musicais. Isso permite que os residentes locais tenham acesso a uma gama diversificada de formas de arte e entretenimento. O complexo pode abrigar produções e eventos que representem diferentes culturas, grupos étnicos e perspectivas. Isso contribui para a promoção da diversidade cultural e o fortalecimento da identidade da comunidade local. Também pode incentivar a produção audiovisual local, fornecendo recursos, espaços de trabalho e oportunidades de colaboração. Isso ajuda a cultivar talentos locais e a preservar e promover a cultura da região. Além dos impactos culturais, um complexo audiovisual pode trazer benefícios sociais significativos, pois a construção e a operação do complexo audiovisual podem gerar empregos diretos e indiretos na comunidade local, abrangendo uma ampla gama de setores, como produção, marketing, vendas, serviços de alimentação e turismo. Existe, além disso, a possibilidade de se tornar um ponto de encontro para os residentes locais, promovendo a interação social e a construção de laços comunitários. Nesse mesmo contexto, eventos e programas educacionais podem ser organizados para envolver e capacitar a comunidade. O empreendimento de um complexo audiovisual pode trazer benefícios econômicos consideráveis, atraindo turistas de outras regiões ou países, gerando gastos com hospedagem, alimentação, transporte e outros serviços locais. O aumento do fluxo de visitantes e turistas pode impulsionar o setor de comércio local, beneficiando restaurantes, lojas de souvenirs e serviços turísticos. Um complexo audiovisual bem-sucedido pode atrair investimentos de empresas do setor, como produtoras, distribuidoras e estúdios, que veem a região como um local promissor para a produção de filmes e conteúdos audiovisuais. 35 A construção de um complexo audiovisual pode revitalizar áreas urbanas degradadas ou subutilizadas, transformando-as em espaços atrativos e funcionais. O desenvolvimento pode exigir aprimoramentos na infraestrutura local, como a construção de estradas e redes elétricas e a disponibilização de serviços de internet e transporte público, beneficiando não apenas o empreendimento. Diferentes classes de atores estão envolvidas no mercado audiovisual, cada uma desempenhando um papel específico. Os clientes do mercado audiovisual são aqueles que financiam e encomendam conteúdos audiovisuais. Isso pode incluir estúdios de cinema, emissoras de televisão, plataformas de transmissão, agências de publicidade, produtoras de vídeo e outras empresas e entidades que realizam serviços de produção audiovisual para atender às suas necessidades. Consumidores são os indivíduos que assistem, consomem e interagem com o conteúdo audiovisual. Eles estão no centro do mercado porque impulsionam a demanda por filmes, programas de TV, vídeos online e outros tipos de conteúdo. Um consumidor pode ser uma pessoa que assiste a um filme no cinema ou em casa,um espectador de uma série de TV, um usuário de uma plataforma de streaming ou qualquer pessoa que consome conteúdo audiovisual. Usuários são aqueles que utilizam plataformas, serviços e tecnologias relacionadas ao mercado audiovisual. Isso inclui espectadores assistindo conteúdo em plataformas de streaming, pessoas interagindo em redes sociais audiovisuais, gamers jogando videogame ou usuários de realidade virtual. Os usuários também podem ser criadores de conteúdo que compartilham seu material audiovisual em plataformas online. Ressalta- se que as categorias de Clientes, Consumidores e Usuários podem se sobrepor ou se cruzar em alguns casos. Por exemplo, um cliente de uma plataforma de streaming também pode ser um consumidor ao visualizar o conteúdo disponível na plataforma e 36 um usuário ao interagir com os recursos e funcionalidades da plataforma. A dinâmica entre esses atores é fundamental para a sustentabilidade do mercado audiovisual, pois os clientes financiam e contratam a produção, os consumidores demandam conteúdo e os usuários interagem e utilizam plataformas e serviços relacionados. 37 02 AP RO XI MA ÇÃ O CO M O LO CA L 2.0 APROXIMAÇÃO COM O LOCAL 2.1 O DISTRITO Para a escolha do local de implantação do Complexo de Artes Audiovisuais, foram utilizados os seguintes critérios: - Estar localizado no bairro Vila Leopoldina, em São Paulo, que é uma área que vem se destacando por estar se transformando em um polo referencial para o campo audiovisual. Segundo a matéria do Estadão, a Vila Leopoldina foi crescendo e se tornando um bairro que desperta interesse imobiliário e se firma como polo da indústria criativa em razão das produtoras audiovisuais presentes. A existência de amplos galpões levou produtoras e estúdios fotográficos e cinematográficos, como o Quanta, a se instalarem no bairro a partir de 2005. Quem passa ou vive na região está acostumado a ver cenas de filmes, novelas ou comerciais sendo gravados por lá, levando o bairro a ser carinhosamente chamado de Hollywood paulistana. Cenas da novela Avenida Brasil, das séries Verdades Secretas e Sessão de Terapia e o The Taste Brasil, reality culinário com Claude Troisgros, são produzidos em locações da Vila Leopoldina. - Por se tratar de um Complexo, um local com grandes lotes era necessário. Além de ser uma área de fácil deslocamento, as opções de mobilidade na Vila Leopoldina são de ônibus, pela SPTrans, ou de trem, pela Companhia Paulista de Trens Metropolitanos (CPTM), tendo a Estação Imperatriz Leopoldina, que serve a linha 8-Diamante. Ademais, existe uma ciclovia de 3,6 quilômetros (km) na Avenida Gastão Vidigal, uma das mais importantes rotas da região. 40 VILA LEOPOLDINA Vila Leopoldina é um bairro localizado na cidade de São Paulo, Brasil. Data do século XIX, época de expansão urbana e desenvolvimento da infraestrutura ferroviária. A área onde hoje está localizada a Villa Leopoldina já foi um sítio de grandes fazendas e latifún- dios. Porém, em 1890 o local passou por uma grande transformação com a inauguração da São Paulo Railway (hoje conhecida como Estrada de Santos Jundiaí). A Estrada de Ferro São Paulo construiu neste local uma estação, denominada Estação Leopoldina, em homenagem à princesa Leopoldina, esposa do imperador D. Pedro II. A estação tornou-se um ponto estratégico para a movimentação de mercadorias e passageiros entre o interior paulista e o porto de Santos. Com o tempo, os arredores da estação co- meçaram a se desenvolver. A terra foi dividida e novos núcleos habitacionais surgiram. A partir da década de 1920, a Villa Leopoldina passou a receber trabalhadores e em- pregados ferroviários, além de imigrantes italianos e portugueses que trabalhavam na indústria local. No século 20, a área experimentou um processo de industrialização, com inúmeras fábricas e indústrias sendo instaladas na área. Empresas como Cobrasma (Companhia Brasileira de Materiais Ferroviários), Sadia e Futuranthem instalaram uni- dades industriais em Villa Leopoldina, contribuindo ainda mais para o desenvolvimento e urbanização da região. Na década de 1990, a Vila Leopoldina passou por um processo de valorização imobiliária e transformação urbana. Muitas indústrias foram interrompidas para dar lugar ao desenvolvimento residencial e comercial. A região também se benefi- ciou de melhorias na infraestrutura, como a construção de pontes e estradas, facilitando o trânsito e a mobilidade na região. A Vila Leopoldina é hoje um bairro integrado e bem organizado. Além de sua localização privilegiada, próximo a importantes vias como as rodovias Pinheiros e Tietê, o bairro oferece uma variedade de serviços, negócios e lazer. A presença de parques, praças e bosques também contribui para a melhoria da qualida- de de vida dos moradores. 41 VILA LEOPOLDINA PARA O CINEMA Devido a algumas características e infraestrutura da região, a Vila Leopoldina desperta o interesse da indústria cinematográfica. Um dos motivos é a existência de espaços culturais dedicados ao setor audiovisual. O bairro abriga o CEU Vila Leopoldina, um centro cultural que promove diversas manifestações artísticas, como mostras de filmes e espetáculos. Além disso, há cinemas em shoppings próximos, como o Shopping Villa Lobos. Outro fator importante é a vista da cidade de Filario Boldina. O bairro é uma mistura de elementos arquitetônicos antigos e novos, com ruas arborizadas, casarões históricos e prédios modernos. Os cineastas podem usar essa diversidade visual para encontrar locais de filmagem reais e variados. Além disso, a Vila Leopoldina está localizada em uma área estratégica da cidade, próxima ao centro da cidade e com fácil acesso a outras regiões importantes de São Paulo. Isso facilita a movimentação das equipes de filmagem, bem como a logística de produção. Também possui uma comunidade cultural ativa e engajada, que ajuda a criar um ambiente propício ao desenvolvimento de projetos cinematográficos. Existem vários grupos de artistas e cineastas locais que promovem eventos culturais, festivais de cinema e eventos audiovisuais. Dessa forma, a Vila Leopoldina tem potencial tanto como locação de filmagens quanto como locação para eventos cinematográficos. A combinação de infraestrutura cultural, paisagem urbana diversificada e localização estratégica pode estimular a indústria cinematográfica a explorar as possibilidades oferecidas pela região. 42 Localização do terreno - Av. Imperatriz Leopoldina, 235 (lote F0022 e F0007); Município: São Paulo; Distrito: Vila Leopoldina; Subdistrito: Lapa PARAMETROS URBANISTICOS Zoneamento ZEM Área total do terreno 10 .517m² CA Max. Básico Min. 4 2 2 TO Maior que 500m² 70% Recuos Frente Fundo Laterais 5 Metros 2 Metros 2 Metros Taxa de Permeabilidade Gabarito Altura Máxima 20% 28 metros 43 2.2 ANÁLISES URBANAS Cheios e Vazios 44 Gabarito de Altura 45 Usos do Solo 46 Transporte 47 Culturas 48 2.3 Legislação incidente A construção de um estúdio audiovisual é regulamentada por diversas normas e leis que visam garantir a segurança e a qualidade das instalações. Além disso, a atividade audiovisual pode ser regu- lamentada por leis específicas em cada cidade ou região, então é importante consultar as leis locais antes de iniciar a construção do estúdio. Algumas das leis e normas mais comuns que devem ser observadas na constru- ção de um estúdio audiovisual incluem: - Plano Diretor Estratégico do Município de São Paulo (Lei nº 16.050/2014) – Este plano estabelece as diretrizes gerais para o desenvolvimento urbano da cidade, in- cluindo o zoneamento e o uso do solo. - Código de Obras e Edificações de São Paulo (Lei nº 16.642/2017) – Esta lei es- tabelece as regras para construção e re- forma de edifícios na cidade de São Pau- lo. - Código de Posturas doMunicípio de São Paulo (Lei nº 10.083/1986) – Este código estabelece as regras de comportamen- to e conduta na cidade de São Paulo. - Lei de Uso e Ocupação do Solo do Município de São Paulo (Lei nº 16.402/2016) – Esta lei estabelece as regras de zoneamento e uso do solo na cidade de São Paulo. - Plano Regional Estratégico da Subpre- feitura da Lapa (Lei nº 13.885/2004) – Este plano estabelece as diretrizes ge- rais para o desenvolvimento urbano da região da Lapa, onde a Vila Leopoldina está localizada. O Plano Diretor Estratégico (PDE) da Vila Leopoldina em São Paulo é um documento que estabelece as diretri- zes para o desenvolvimento urbano da região, incluindo as normas para o uso e ocupação do solo, a infraestrutura urbana e os equipamentos públicos. O PDE é uma ferramenta importante para orientar o desenvolvimento da Vila Leo- poldina de forma a garantir o bem-estar 49 da população e a preservação ambiental da região. Alguns dos principais objetivos do PDE da Vila Leopoldina incluem: • Estabelecer as diretrizes para o uso e ocupação do solo, considerando as carac- terísticas da região e as necessidades da população. Definir as áreas que devem ser destinadas a equipamentos públicos, como escolas, hospitais, praças e parques. • Estabelecer as normas para a implantação de infraestrutura urbana, como sistemas de transporte público, saneamento básico e iluminação pública. • Promover a preservação do patrimônio histórico e cultural da região. • Incentivar a implantação de empreendimentos que gerem emprego e renda para a população. • Garantir a acessibilidade e a mobilidade urbana na região. O PDE da Vila Leopoldina é uma importante ferramenta para garantir o desenvolvimento sustentável e ordenado da região, visando a qualidade de vida da população e a preser- vação ambiental. Através desse documento, é possível estabelecer as bases para um futuro melhor para a Vila Leopoldina e seus moradores. A Lei de Zoneamento da Vila Leopoldina é uma legislação que define as regras e diretri- zes para o uso do solo no bairro da Vila Leopoldina, localizado na zona oeste da cidade de São Paulo. Essa lei estabelece as normas para a construção de edifícios e outras estruturas, bem como para o uso de áreas públicas e privadas, visando a garantir o or- denamento territorial e o desenvolvimento urbano sustentável do bairro. Entre as principais disposições da Lei de Zoneamento da Vila Leopoldina, estão: Definição das zonas e subzonas do bairro, com limitações e permissões específicas para cada uma delas em relação ao uso do solo e à construção de edifícios; Estabelecimento de normas para o uso de áreas verdes e equipamentos públicos, com 50 o objetivo de promover a preservação ambiental e a qualidade de vida da população; Definição de critérios para a implantação de empreendimentos imobiliários, incluindo altura máxima dos prédios, taxa de ocupação do solo e número de vagas de estaciona- mento; Estabelecimento de normas para a instalação de estabelecimentos comerciais e indus- triais, com o objetivo de garantir o equilíbrio entre o desenvolvimento econômico e a qualidade de vida dos moradores. A Lei de Zoneamento da Vila Leopoldina é uma importante ferramenta para garantir a organização urbana e a proteção do patrimônio histórico e ambiental do bairro, além de proporcionar melhores condições de vida para a população local. Se tratando de um complexo, no Brasil, a principal lei que regula espaços com grande número de pessoas é a Lei Federal nº 13.425/2017, conhecida como Lei de Prevenção e Combate a Incêndio em Estabelecimentos, também chamada de Lei Kiss. Essa lei foi promulgada após o incêndio na Boate Kiss, ocorrido em Santa Maria, Rio Grande do Sul, em 2013, que resultou em uma grande tragédia com muitas vítimas. A Lei Kiss estabelece diretrizes e requisitos para prevenção e combate a incêndios em estabelecimentos destinados ao uso coletivo, como casas noturnas, teatros, cinemas, estádios, ginásios esportivos, entre outros. Além disso, a lei também abrange aspectos de segurança e prevenção em locais de trabalho e reúne diversas normas técnicas rela- cionadas à segurança contra incêndios. Essa lei estabelece diretrizes sobre sistemas de prevenção e combate a incêndios, como saídas de emergência, sinalização de segurança, iluminação de emergência, extintores 51 de incêndio, alarmes, entre outros dispositivos e procedimentos de segurança. Também exige que os estabelecimentos realizem vistorias regulares e mantenham medidas de segurança atualizadas e em conformidade com as normas técnicas. Além da Lei Kiss, cada estado e município no Brasil pode ter suas próprias legislações específicas que complementam as diretrizes federais e estabelecem requisitos adicio- nais para a segurança de espaços com grande número de pessoas. 52 53 03 ES TU DO D E C AS O 3.0 ESTUDO DE CASO - CIDADE DAS ARTES A Cidade das Artes é um complexo cultural localizado na cidade do Rio de Janeiro, Brasil. Foi projetada pelo renomado arquiteto francês Christian de Portzamparc e inaugurada em 2013. A construção da Cidade das Artes foi uma iniciativa da prefeitura do Rio de Janeiro com o objetivo de criar um espaço dedicado às artes e à cultura, capaz de abrigar uma ampla gama de eventos e atividades culturais. A arquitetura da Cidade das Artes é um dos destaques do complexo. Christian de Portzamparc projetou um edifício moderno e arrojado, que se destaca na paisagem urbana da cidade. O projeto foi concebido levando em consideração a funcionalidade e a estética, buscando criar um espaço harmonioso e inspirador para os artistas e o público. 56 57 O edifício principal da Cidade das Artes é composto por duas grandes estruturas interligadas: a Grande Sala e a Sala de Concertos. A Grande Sala é um espaço versátil e multifuncional, com capacidade para mais de 1.700 pessoas, e pode ser configurada de diferentes maneiras para abrigar diversos tipos de eventos, como espetáculos de dança, teatro, ópera e shows musicais. A Sala de Concertos, por sua vez, é uma sala dedicada à música de concerto, com acústica especialmente projetada para oferecer uma experiência sonora de alta qualidade. Ela possui capacidade para aproximadamente 1.200 pessoas e é palco de apresentações de orquestras, grupos de câmara e outros concertos sinfônicos. Além das salas de espetáculos, a Cidade das Artes também conta com uma série de espaços complementares, como salas de ensaio, salas de exposição, salas de aula, estúdios de gravação, camarins e áreas de convivência. Esses espaços foram projetados para atender às necessidades dos artistas e proporcionar um ambiente propício à criação e à prática artística. O projeto arquitetônico da Cidade das Artes também valoriza a integração do complexo com o entorno. O edifício está inserido em um amplo espaço público, com praças, jardins e áreas de convivência ao ar livre. Esses espaços foram projetados para receber eventos ao ar livre, como festivais, feiras e exposições temporárias, ampliando a oferta cultural do complexo. A Cidade das Artes se destaca como um marco arquitetônico na cidade do Rio de Janeiro, contribuindo para a promoção da cultura e das artes. Com sua arquitetura 58 contemporânea e funcional, o complexo oferece um ambiente propício à criação artística e proporciona ao público uma experiência cultural enriquecedora. 59 - Campus Universidade Cientifica del Sur O Campus da Universidade Científica del Sur em Lima é um complexo universitário localizado na cidade de Lima, no Peru. Projetado com ênfase nas questões arquitetônicas, o campus oferece um ambiente inspirador e funcional para os estudantes, professores e funcionários da universidade. A arquitetura do campus combina elementos modernos e contemporâneos, com um design que integra harmoniosamente os edifícios e espaços ao redor. O projeto foi cuidadosamente planejado para criar um ambiente propício ao aprendizado, pesquisa e interação acadêmica.60 61 Os edifícios do campus são caracterizados por formas geométricas interessantes e linhas limpas, proporcionando uma estética moderna e sofisticada. As fachadas são projetadas de maneira a utilizar materiais contemporâneos e técnicas de construção sustentáveis, buscando a eficiência energética e a redução do impacto ambiental. A distribuição dos edifícios no campus é estrategicamente planejada, levando em consideração a funcionalidade e a interconexão entre os diferentes espaços. Os edifícios acadêmicos, laboratórios, bibliotecas e instalações de pesquisa são cuidadosamente projetados para atender às necessidades específicas de cada área de estudo, oferecendo espaços adequados para a realização de aulas, estudos individuais e trabalho em grupo. 62 Além dos edifícios acadêmicos, o campus também conta com espaços ao ar livre, como praças, jardins e áreas de convivência. Esses espaços são projetados para promover a interação social, o descanso e a integração entre os membros da comunidade universitária. A vegetação e o paisagismo são cuidadosamente incorporados ao projeto arquitetônico, criando um ambiente agradável e propício ao bem-estar dos usuários. A acessibilidade e a mobilidade também são aspectos considerados no projeto arquitetônico do campus. As instalações são projetadas levando em conta a circulação eficiente de estudantes e funcionários, com vias adequadas para pedestres e áreas destinadas ao estacionamento de bicicletas e veículos. O Campus da Universidade Científica del Sur em Lima é um exemplo de arquitetura moderna e funcional, que busca criar um ambiente estimulante e propício ao aprendizado e à pesquisa. Com sua estética contemporânea, espaços bem planejados e atenção aos detalhes arquitetônicos, o campus oferece uma experiência acadêmica e cultural enriquecedora para a comunidade universitária. 63 04 MA TE RI AL ID AD ES E ES PE CI FIC AÇ ÕE S 4.0 MATERIALIDADES E ESPECIFICAÇÕES Para a elaboração do projeto, existem vários materiais importantes a serem considerados que foram analisados nos estudos de caso e outros projetos estudados. Alguns dos principais materiais que desempenham um papel crucial na construção desse tipo de empreendimento seria materiais para isolamento acústico, como painéis acústicos. Painel acústico é um componente utilizado para o tratamento acústico de espaços, sendo projetado para absorver o som e controlar a reverberação. Eles são feitos de materiais porosos ou fibrosos que ajudam a dissipar a energia sonora incidente. Os painéis acústicos são aplicados em ambientes onde a qualidade do som é importante, eles desempenham diversas funções e oferecem vários benefícios: - Absorção sonora: Os painéis acústicos são projetados para absorver o som que incide sobre eles. Eles reduzem a reflexão sonora, evitando a propagação de ondas sonoras indesejadas e minimizando a reverberação. Isso melhora a inteligibilidade do som, reduz o ruído ambiente e proporciona um ambiente acusticamente mais controlado. - Controle da reverberação: A reverberação é o prolongamento do som após a fonte ter cessado. O uso de painéis acústicos ajuda a controlar a reverberação, evitando que o som se acumule e crie um ambiente com excesso de eco. Isso é especialmente importante em espaços onde a clareza e a qualidade do som são cruciais, como estúdios de gravação e salas de concertos. - Melhoria da qualidade sonora: Ao reduzir a reflexão e a reverberação excessivas, os painéis acústicos contribuem para uma melhor qualidade sonora nos ambientes. Eles ajudam a eliminar ecos, distorções e ressonâncias indesejadas, permitindo uma audição 66 mais clara e precisa. - Conforto acústico: O uso de painéis acústicos cria um ambiente acusticamente mais confortável. Eles reduzem o ruído de fundo, melhoram a inteligibilidade da fala, evitam a fadiga auditiva e proporcionam uma experiência mais agradável para as pessoas que utilizam o espaço. - Estética e design: Além de seus benefícios acústicos, os painéis também podem ter um impacto estético no ambiente. Eles estão disponíveis em diferentes formas, cores, texturas e designs, permitindo que sejam integrados à estética geral do espaço e adicionem um elemento visualmente atraente. Vidros laminados ou com isolamento acústico, é um tipo de vidro de segurança composto por duas ou mais camadas de vidro intercaladas por uma camada de polímero, geralmente polivinil butiral (PVB). Essa camada de polímero adere fortemente ao vidro, mantendo os fragmentos unidos em caso de quebra. O vidro laminado é usado em várias aplicações devido aos seus benefícios de segurança e desempenho. - Segurança: O vidro laminado é projetado para oferecer maior segurança em comparação com o vidro comum. Quando quebra, os fragmentos de vidro ficam presos na camada de polímero, reduzindo o risco de ferimentos causados por estilhaços afiados. Isso é especialmente importante em aplicações onde a segurança é primordial, como fachadas de edifícios, janelas de carro, divisórias de ambientes, portas e escadas. - Controle de ruído: O vidro laminado também tem propriedades de isolamento acústico. A camada de polímero atua como um amortecedor, reduzindo a transmissão de som entre os ambientes. Isso ajuda a controlar o ruído externo, proporcionando um ambiente mais silencioso e confortável. É utilizado em aplicações como janelas de residências, escritórios, estúdios de gravação e salas de cinema. - Proteção UV: O vidro laminado pode oferecer proteção contra os raios ultravioleta (UV). Dependendo da formulação do polímero intercalar, é possível bloquear uma porcentagem 67 significativa dos raios UV prejudiciais, ajudando a proteger móveis, tapetes, obras de arte e outros elementos internos contra danos causados pelo sol. - Resistência a impactos: O vidro laminado é mais resistente a impactos em comparação com o vidro comum. A camada de polímero confere uma maior resistência e capacidade de absorção de energia, tornando-o menos suscetível a quebras ou danos causados por impactos. Essa característica é vantajosa em aplicações sujeitas a condições climáticas extremas, como furacões, tornados e terremotos. É importante ressaltar que, apesar de suas vantagens, o vidro laminado não é invulnerável e pode ser danificado ou quebrado em determinadas circunstâncias. A espessura e a composição do vidro laminado podem variar dependendo da aplicação e dos requisitos específicos de segurança e desempenho. Concreto O concreto é um material de construção composto por cimento, agregados (como areia e brita), água e, por vezes, aditivos. Ele é amplamente utilizado na construção civil devido à sua resistência, durabilidade e versatilidade. Concreto oferece vários benefícios: - Resistência estrutural: O concreto é conhecido por sua alta resistência à compressão, o que o torna um material ideal para a construção de estruturas sólidas e estáveis. Em um complexo audiovisual, o concreto pode ser usado para a construção de fundações, lajes, paredes e pilares, proporcionando uma base sólida para o edifício. - Isolamento acústico: O concreto tem boas propriedades de isolamento acústico, o que é essencial em um complexo audiovisual. Ele ajuda a reduzir a transmissão de som entre os espaços, minimizando a interferência de ruídos externos e melhorando a qualidade do som no interior do edifício. - Resistência ao fogo: O concreto é um material resistente ao fogo, o que é um fator crucial para garantir a segurança. Em caso de incêndio, o concreto mantém sua integridade estrutural por um período prolongado, ajudando a conter a propagação das chamas e 68 proporcionando tempo para a evacuação segura. - Durabilidade: O concreto é um material durável e de longa vida útil. Quando bem projetado e mantido, pode resistir ao desgaste causado por condições climáticas adversas, cargas estruturais e uso intensivo ao longo do tempo. Isso contribui para a longevidade do complexo audiovisual, reduzindo a necessidadede reparos frequentes e custos de manutenção. - Versatilidade de design: O concreto pode ser moldado em uma variedade de formas e tamanhos, permitindo a criação de designs arquitetônicos únicos e personalizados. Ele pode ser utilizado tanto em elementos estruturais aparentes, como vigas e pilares, quanto em elementos decorativos, como painéis e revestimentos. - Eficiência energética: O concreto possui propriedades de armazenamento térmico, o que significa que pode absorver, armazenar e liberar calor gradualmente. Isso contribui para a eficiência energética do complexo audiovisual, auxiliando no controle da temperatura interna e reduzindo a dependência de sistemas de climatização. Materiais para equipamentos e sistemas de áudio e vídeo: - Cabos e fiações de qualidade: São necessários para a instalação de sistemas de áudio e vídeo, garantindo uma transmissão de sinal adequada e de alta fidelidade. - Telas de projeção: Devem ter uma superfície adequada para a projeção de imagens nítidas e de alta qualidade. - Alto-falantes e sistemas de som: Devem ser escolhidos com base nas necessidades e tamanho dos espaços, garantindo uma reprodução precisa e clara do áudio. 69 05 o pr oj et o 5.0 o projeto PROGRAMA DE NECESSIDADE 72 72 PROGRAMA DE NECESSIDADE 74 75 PROGRAMA DE NECESSIDADE 76 Dividido em 3 blocos, cada um com seu respectivo uso e área do audiovisual, o projeto conta com um bloco para cinema, onde acontecerá palestras, apresentações, premiações, exibição de filmes, além de bombonieres e lojas, assim trazendo uma boa experiência aos visitantes. Bloco de audiovisual, que conta com salas adaptadas para gravações de conteúdo, fotografia, podcasts, salas de edição que podem ser alugadas. E por fim, o bloco de cenografia, onde acontecerá exposições, experiências sensoriais imersivas ao usurário do espaço através de cenografia diferenciada. MEOMORIAL DESCRITIVO 77 ACESSOS Acessos ao projeto 78 IMPLANTAÇÃO 79 TÉRREO: Nesse pavimento os blocos são setorizados para integrarem entre si, e setorizado da seguinte forma: Bloco 01 Cinema, banheiros, hall de espera, recepção para compra de ingressos, lojas e área destinada a funcioários. Bloco 02 Audiovisual, recepção para acesso aos estúdios. Bloco 03 Cenografia, recepção e espaço amblo para exposição cenografica. 80 PAVIMENTO 01: Já no pavimento 01, começamos a ser inseridos as devidas sessões, duas salas de cinema, bomboniere, sala de fotografia e gravação, banheiros, continuação de espaço para exposição, loja e espaço ao ar livre. 81 PAVIMENTO 02: Temos a continuação das salas de cinema, mas mudança do bloco 02 e 03, onde o bloco 02 tem um aumento e ganha mais salas de edição de áudio, e o bloco 03 vira um patio aberto para o público. 82 PAVIMENTO 03: Bloco 02 de audio visual ganha mais salas e uma sala para reuniões, e a finalização do pé direito dos cinemas com sala de reprodução. 83 PAVIMENTO 04: Para o último pavimentos contamos com dois auditórios para diversas ocasiões, e no bloco 02 um cinema a céu aberto menor. 84 INDICAÇÃO DE CORTES 85 86 87 88 perspectiva 90 91 Para a fachada do projeto, incorpora placas de metal com um design de círculos, conferindo um ar criativo que harmoniza perfeitamente com o mundo audiovisual. Cada círculo não é apenas uma peça de arte arquitetônica, mas também uma tela potencial para projeções visuais, integrando-se de maneira única ao tema audiovisual. A presença estratégica de luzes coloridas entre esses círculos não apenas realça a estética, mas também cria um ambiente dinâmico e cativante, perfeito para eventos relacionados ao universo audiovisual. Essa fusão inovadora de forma e função faz um cenário vivo e interativo para experiências visuais. 92 93 94 O Estúdio de Fotografia e Gravação do Complexo de Artes Audiovisuais é um espaço cuidadosamente projetado para inspirar a excelência criativa. Ele vem com tecnologia de ponta e oferece tudo que você precisa para capturar imagens e gravações de alta qualidade. Desde câmeras profissionais até iluminação ajustável, o ambiente é pensado para atender as necessidades dos mais diversos projetos audiovisuais. As salas também incluem uma suíte de edição de áudio equipada com ferramentas de pós-produção de última geração. Aqui, os artistas podem aperfeiçoar suas trilhas sonoras, melhorar a qualidade e criar mixagens precisas para garantir que cada projeto atenda aos mais altos padrões. A sinergia entre o estúdio de gravação e a sala de edição cria um ecossistema integrado que proporciona um ambiente propício para a realização de visões artísticas, consolidando a posição do complexo como um centro dinâmico de criação audiovisual. 95 96 97 O cinema do complexo de artes audiovisuais não é apenas um local de exibição, mas uma plataforma dedicada à diversidade cinematográfica. As paredes cuidadosamente revestidas com isolamento acústico foram projetadas para proporcionar uma experiência de áudio imersiva, elevando tanto os blockbusters do momento quanto os filmes independentes a um novo patamar. As poltronas, além de serem ergonomicamente desenhadas para o máximo conforto, são configuradas de forma a oferecer uma visão ideal da tela, garantindo que cada espectador desfrute plenamente da narrativa visual. A iluminação ambiente é sutilmente ajustada para criar o clima perfeito, preparando os visitantes para uma jornada cinematográfica envolvente. Este cinema destaca-se por seu compromisso em apoiar filmes independentes, sendo um espaço dedicado à exibição de obras que muitas vezes não recebem a atenção merecida. Essa iniciativa contribui para a diversidade de vozes e perspectivas no mundo do cinema, solidificando o complexo como um defensor comprometido das artes audiovisuais em todas as suas formas. 98 99 100 O espaço de exibição cinematográfica dentro do complexo de artes audiovisuais oferece ao público uma viagem sensorial única e envolvente. Cada exposição é projetada para proporcionar uma experiência imersiva que explora um tema diferente, transformando a exibição de filmes em uma aventura multissensorial. Os visitantes podem mergulhar no mundo do cinema através de instalações interativas que estimulam os sentidos. Desde exibições holográficas que dão vida às cenas mais famosas, até ambientes temáticos que transportam os espectadores para o mundo dos seus filmes favoritos, o complexo pretende criar momentos de conexão e admiração. Esses espaços não apenas celebram a sétima arte, mas também oferecem formas lú- dicas e divertidas de explorar a riqueza do cinema. O complexo de artes audiovisuais, que acolhe regularmente exposições sobre os mais diversos temas, afirma-se como um destino dinâmico que cativa, inspira e oferece experiências inesquecíveis aos amantes do cinema. 101 REFERÊNCIAS MARIANA TOLEDO. Mercado audiovisual deve analisar como a atividade impacta o entorno. Tela Viva. Disponível em: https://telaviva.com.br/27/09/2022/__trashed-18/. Acesso em: 19/06/2023 DA REDAÇÃO. Vila Leopoldina: principal polo de produção audiovisual de São Paulo. Estadão. Disponível em: https://imoveis.estadao.com.br/guia-de-bairros/vila-leopoldina- -principal-polo-de-producao-audiovisual-de-sao-paulo/. Acesso em: 19/06/2023 PREFEITURA DE SÃO PAULO. MIP PIU VILA LEOPOLDINA – VILLA-LOBOS. Ges- tão Urbana. Disponível em: https://gestaourbana.prefeitura.sp.gov.br/wp-content/uplo- ads/2016/03/02_MIP_PIU_Vila-Leopoldina-Villa-Lobos_diagnostico-e-programa.pdf. Acesso em: 19/06/2023 MARIA EDUARDA BRENDA. ARQUITETURA CENOGRÁFICA E O PAPEL DO AR- QUITETO. Disponível em: file:///C:/Users/Dell/Downloads/1634-4969-1-PB%20(1).pdf. Acesso em: 10/04/2023 ABNER AUGUSTO RAMOS MACEDO ANTUNES DE SOUZA. COMPLEXO DE AR- TES AUDIOVISUAIS. Disponível em: https://www.google.com/search?q=COMO+- FAZER+REFERENCIA+SITE++TCC&biw=1366&bih=649&tbm=vid&sxsrf=APwXE- deLjgh-qy8SeUaleyioEH9cfCqElA%3A1687533772153&ei=zLiVZNGFCY2L5OUPi-veU-Aw&ved=0ahUKEwjRm6SY2dn_AhWNBbkGHYo7Bc8Q4dUDCA0&uact=5&o- q=COMO+FAZER+REFERENCIA+SITE++TCC&gs_lcp=Cg1nd3Mtd2l6LXZpZGVvE- 102 AMyBggAEAgQHjoECCMQJzoGCAAQBxAeOgUIABCABDoHCAAQDRCABDoICA- AQCBAHEB5QzwVY1wtg-xJoAHAAeACAAZABiAHqBpIBAzAuN5gBAKABAcABA- Q&sclient=gws-wiz-video#fpstate=ive&vld=cid:b408a169,vid:m0fdVTA7cTE. Acesso em: 10/04/2023 MATERIALS. Isolamento acústico: quando e como utiliza. ArchDaily. Disponível em: https://www.archdaily.com.br/br/770741/isolamento-acustico-quando-e-como-utilizar. Acesso em: 20/06/2023 103