prova 1 Arte pós

Prévia do material em texto

Parte superior do formulário
Com relação à técnica de perspectiva, é correto afirmar que:
Questão 1Escolha uma opção:
a técnica de perspectiva era utilizada nas pinturas renascentistas, que buscavam a abstração do real, sobretudo naquelas que possuíam temática sacra.
essa técnica marcou o início do Renascimento e o fim da arte gótica. A ruptura abrupta fez com que a arte renascentista fosse marcada por temas melancólicos e técnicas rudimentares de pintura.
com o desenvolvimento da técnica de perspectiva, foi possível dar a ilusão de profundidade nas pinturas, fazendo com que o espectador tivesse a ilusão de tridimensionalidade.
o aperfeiçoamento da técnica de perspectiva significou o desenvolvimento da arte renascentista enquanto arte sacra, pois essa técnica determinava as temáticas das pinturas do período.
a técnica da perspectiva fez com que as obras fossem retratadas bidimensionalmente e com que grandes artistas, como Leonardo da Vinci, se consagrassem.
Questão 2
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Sobre a arte, é correto afirmar que:
Questão 2Escolha uma opção:
não podemos falar em arte com “A” maiúsculo, como algo universal e absoluto, pois ela não existe; mas, sim, em diferentes artistas, os quais expressam o real por meio de materiais, suportes e técnicas diferentes.
nem toda produção definida como arte com “A” maiúsculo é digna dessa designação, por exemplo, as manchas de pigmentos presentes em abrigos pré-históricos.
a arte com “A” maiúsculo não existe, e tudo o que se convencionou chamar como tal, desde a Antiguidade até os dias de hoje, não passa de invenção dos historiadores e dos supostos artistas.
só o que é criado por artistas merece ser designado como arte com “A” maiúsculo, ficando de fora de tal designação toda a manifestação anônima e destituída de rigor técnico, tal como as pinturas nas cavernas.
não se pode confundir arte, como expressão cultural, cotidiana e comum a todas as sociedades, com Arte, que é um tipo de expressão mais elaborada, orientada por determinados critérios estéticos e técnicos e realizada somente por artistas.
Questão 3
Correto
Atingiu 0,66 de 0,66
Marcar questão
Texto da questão
Entre os artistas que compõem o grupo dos chamados pós-impressionistas, estão:
Questão 3Escolha uma opção:
Paul Cézanne e Vincent Van Gogh.
Max Ernst e René Magritte.
André Derain e Henri Matisse.
Jackson Pollock e Lee Krasner.
Umberto Boccioni e Carlo Carrà.
Questão 4
Correto
Atingiu 0,66 de 0,66
Marcar questão
Texto da questão
Com relação às obras artísticas abstratas, que tiveram início no Neolítico, é possível afirmar que:
Questão 4Escolha uma opção:
a abstração é um sinal de que a arte no Neolítico não possuía um sentido objetivo; portanto, não é possível estabelecer nenhum tipo de teorização sobre ela.
a abstração é um indício do início da intelectualização e racionalização da arte, deixando de ser apenas uma representação de um objeto real e passando a ser uma ideia de algo.
a arte era o reflexo do mundo para o humano do Neolítico, portanto, se as obras eram abstratas, isso significava que os indivíduos tinham dificuldade para compreender o mundo em que viviam.
a abstração dos produtos artísticos do Neolítico significa o fim da representação dos objetos e um rompimento em definitivo entre a arte e o real. Com isso, a arte do período tinha um sentido próprio: representaria tão somente a si mesma.
o processo de abstração é resultado da falta de capacidade técnica dos humanos do período, que, por não entenderem a necessidade da arte, manifestavam-se de maneira pouco elaborada e realista.
Questão 5
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Por que se pode afirmar que, no contexto das expressões de arte pós-modernas, o trabalho de Sol LeWitt é um exemplo de arte conceitual?
Questão 5Escolha uma opção:
Porque retira objetos comuns do seu contexto e os insere em um contexto artístico, dotando-os de uma “aura” de obra de arte.
Porque é considerada uma arte abstrata, realizada por meio do procedimento conhecido como action painting.
Porque o artista não executa a obra com suas próprias mãos; ele descreve como ela deve ser produzida e montada.
Porque decompõe os objetos e o espaço seguindo apenas um único critério estrutural.
Porque o artista emprega técnicas de reprodução até então não utilizadas em artes plásticas, como a serigrafia.
Questão 6
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Sobre o conceito de arte poética de Aristóteles, é correto afirmar que:
Questão 6Escolha uma opção:
trata-se do conceito que caracteriza o conjunto de habilidades necessárias para a realização de uma tarefa técnica com um objetivo qualquer e que, ainda, possa ser apreendida e repassada adiante.
refere-se à tentativa de produzir uma cópia da cópia, ou seja, de reproduzir o real sensível que, para Aristóteles, não passava da aparência do real inteligível e essencial: o mundo das ideias.
refere-se à arte da imitação, ou da criação, e sua finalidade é suscitar o prazer decorrente do reconhecimento da relação entre a arte mimética e o real.
refere-se à arte como expressão imperfeita do real sensível e material, aquele que só pode ser percebido pelos sentidos e que, por isso, é perfeito.
trata-se da evocação do sublime – uma forma de se atingir a infinitude por meios finitos – pela criação estética.
Questão 7
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Por que é possível afirmar que a arte tinha um poder político no Antigo Egito?
Questão 7Escolha uma opção:
Porque a arte egípcia funcionava como uma forma de legitimação das vontades dos escravos e servos, os responsáveis pelas obras artísticas. Eles encontravam na arte uma forma de subverter o poder dos nobres e dos faraós.
Porque as obras de arte eram sinais de riqueza, e quanto maior o acervo de obras de arte de uma pessoa, maior era seu poder dentro da sociedade. A arte, portanto, funcionava como uma forma de distinção social.
Porque as pirâmides são consideradas obras de arte arquitetônicas, e quanto maior a pirâmide, maior era o poder do faraó. Assim, a arte possuía um poder político apenas no caso da expressividade do poder dos faraós.
Porque a arte egípcia era produzida apenas pelos nobres e sacerdotes. Portanto, a produção artística se restringia à camada mais alta do Antigo Egito, isto é, aqueles que detinham poder político dentro da sociedade.
Porque a arte servia para o interesse das pessoas mais poderosas da sociedade egípcia, que a utilizavam como uma forma de evocação de um sagrado que legitimava a configuração social e de poder daquela sociedade.
Questão 8
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
O barroco brasileiro recebeu diferentes influências. Sobre essas pode-se afirmar que:
Questão 8Escolha uma opção:
apesar do termo, o Barroco brasileiro se distancia do europeu por ser mais próximo da arte renascentista do que da arte barroca.
no Brasil, o barroquismo sofreu influência do estilo maneirista e gótico, perceptível na arquitetura colonial.
o barroquismo sofreu influência do estilo românico e maneirista no brasil, tendo como expoente a obra de Aleijadinho.
o Barroco no Brasil recebeu influência da arte bizantina e românica, sobretudo na construção das grandes catedrais coloniais.
o barroquismo brasileiro recebeu influência do maneirismo e do rococó, bem como foi influenciado por aspectos relacionados ao neoclassicismo.
Questão 9
Correto
Atingiu 0,66 de 0,66
Marcar questão
Texto da questão
Diferencie a arte estatuária romana da grega.
Questão 9Escolha uma opção:
As estátuas romanas não atribuíam características deformadas nas suas representações, enquanto as gregas eram retorcidas e expressavam sofrimento e dor.
A arte estatuária romana se distanciava da grega por atribuir características míticas às estátuas, como asas e chifres.
As estátuas romanas tinham como temática central a religião; já as gregas expressavam elementos da vida cotidiana, tais como festas e outros acontecimentos sociais.
Ao contráriodas estátuas gregas, que buscavam a representação do corpo ideal, as romanas eram realistas.
Enquanto os romanos buscavam a representação do corpo ideal, os gregos produziam obras realistas.
Questão 10
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Além da Tradição Nordeste, a Tradição Amazônica também tem um legado importante na produção artístico-cultural da Pré-História brasileira. Sobre ela, podemos afirmar que:
Questão 10Escolha uma opção:
com uma forte presença de pinturas rupestres, a Tradição Amazônica se caracteriza pela representação de figuras femininas em seus desenhos e por ser ágrafa.
a cerâmica da Tradição Amazônica tem forte influência das produções da Tradição Nordeste, mas se distancia dessa quando passa a produzir, também, lanças e dardos com a técnica do polimento de pedras.
os produtos feitos pela técnica de lascamento e de polimento são secundários dentro da Tradição Amazônica, que tinha como principal característica a produção de estátuas e de pinturas rupestres.
a Tradição Amazônica manifesta-se pela presença de artefatos produzidos por meio de técnicas de lascamento e polimento de pedras, como dardos e lâminas de machado. Além disso, a produção de cerâmicas também é bastante rica.
as produções de cerâmicas e de pinturas rupestres determinam a Tradição Amazônica como uma das mais ricas tradições culturais e artísticas do Brasil.
Questão 11
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Segundo supõem alguns historiadores da arte e arqueólogos, o que significaria o desenho de um bisão sendo abatido por uma pessoa?
Questão 11Escolha uma opção:
Para esses pesquisadores, uma imagem como essa significaria o sucesso da caçada. O ato de desenhar o animal que se pretendia abater já caçado teria o poder de intervir favoravelmente ao caçador no ato futuro da caça.
Os historiadores da arte entendem a imagem como uma mera expressão da imaginação dos artistas pré-históricos, já os arqueólogos a veem como a representação de uma caçada real e bem-sucedida.
Ambos entendem a imagem como uma forma de expressão de um grupo social, mas as opiniões se distanciam quando os historiadores da arte dão um significado divino ao desenho e os arqueólogos entendem as imagens com um sentido prático.
As opiniões convergem ao entenderem que essa imagem significaria a representação de algum elemento relativo a mitos e histórias pertencentes a esses grupos, as quais eram contadas por pessoas mais velhas.
Os historiadores da arte afirmam que a imagem significaria uma das histórias compartilhadas pelo grupo, já os arqueólogos consideram que seria apenas uma representação do cotidiano daquelas pessoas.
Questão 12
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Sobre as contribuições de Leonardo da Vinci, é correto afirmar que:
Questão 12Escolha uma opção:
apesar de ser pintor, as principais contribuições de Da Vinci foram no campo da arquitetura devido ao desenvolvimento das técnicas de desenho neoclássicas.
Da Vinci não contribuiu apenas no campo das pinturas, desenvolvendo a técnica sfumato, mas também desenvolveu importantes estudos sobre botânica e arquitetura.
o pintor italiano desenvolveu a técnica de pintura com tinta a óleo e foi um grande escultor, tendo criado obras como Pietá e Davi.
ainda que tenha realizado estudos em outras áreas, Da Vinci tem uma produção insignificante sobre arquitetura, botânica e anatomia.
a limitada produção de Leonardo só ficou conhecida por conta da pintura Mona Lisa, que, apesar de pobre tecnicamente, ficou famosa por ter sido o retrato de uma rainha francesa.
Questão 13
Correto
Atingiu 0,66 de 0,66
Marcar questão
Texto da questão
O conceito kantiano de juízo de gosto constitui-se em:
Questão 13Escolha uma opção:
um juízo referente à avaliação da obra artística como expressão do belo.
uma tentativa de suspensão do juízo, também conhecida como ceticismo, que inviabiliza o conhecimento.
um juízo de conhecimento a priori, isto é, decorrente de uma proposição lógica.
um juízo referente à valoração das atitudes humanas, como positivas ou negativas, boas ou más.
um juízo de conhecimento a posteriori, isto é, decorrente da experiência.
Questão 14
Correto
Atingiu 0,67 de 0,67
Marcar questão
Texto da questão
Sobre a relação entre o Pós-Impressionismo e o contexto histórico em que se desenvolveu essa tendência é correto afirmar que:
Questão 14Escolha uma opção:
o Pós-Impressionismo surgiu nos Estados Unidos após a Segunda Guerra Mundial, no contexto da chamada Guerra Fria. Os artistas buscavam o imediatismo e o abstracionismo; teve em Jackson Pollock um dos seus principais expoentes.
o Pós-Impressionismo se desenvolveu nas décadas iniciais do século XX, na França, e diferenciou-se dos movimentos anteriores pela alusão ao universo onírico, ao inconsciente em suas expressões.
o Pós-Impressionismo se desenvolveu no início do século XX e foi fortemente influenciado pelo avanço da industrialização e de técnicas do seu tempo. Os artistas dessa vertente buscavam captar as ideias da Modernidade, como a velocidade
industrial.
o Pós-Impressionismo se desenvolveu na segunda metade do século XIX em meio à inovação técnica da fotografia, a qual viria a suscitar a libertação dos artistas, abrindo caminho para outras formas de representação.
o Pós-Impressionismo se desenvolveu no início do século XX nos anos que antecederam a Primeira Guerra Mundial, na Alemanha, e foi caracterizado por uma arte que visava se comunicar somente por meio de linhas e cores.
Questão 15
Correto
Atingiu 0,66 de 0,66
Marcar questão
Texto da questão
De qual forma a arte barroca se manifestou no Brasil?
Questão 15Escolha uma opção:
Devido à sua temática religiosa, a arte barroca serviu como uma forma de expressão religiosa para um povo iletrado. Assim, o barroquismo foi utilizado pelos colonos para expressar sua fé.
Ao chegar por intermédio dos colonizadores europeus, no Brasil, a arte barroca distanciou-se da temática religiosa ao abordar outros temas como a questão racial e as disputas políticas presentes na Colônia.
A arte barroca chega ao Brasil por meio de colonizadores franceses e holandeses, que buscaram conquistar parte do território brasileiro. O barroquismo foi utilizado como uma tentativa de conquista cultural dos brasileiros por esses europeus.
Trazida pelos europeus, a arte barroca, no Brasil, se manifestou como uma arte religiosa presente na construção e decoração de igrejas, principalmente em pinturas de fachadas e decorações internas, além de esculturas com temas sacros.
Vinda da Europa com os religiosos da Companhia de Jesus, a arte barroca foi utilizada como uma forma de catequização de indígenas Os artistas barrocos foram os principais responsáveis pela produção desse estilo artístico na Colônia.
Parte inferior do formulário
Terminar revisão
image1.wmf
image2.wmf