1 PARTE ARTIGO EMANUELLE PEDAGOGIA

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FORMAÇÃO FACULDADE INTEGRADA
CURSO DE PEDAGOGIA
DENNYS RAYLSON GARCIA SAMPAIO
EMANUELLE MARGARIDA BIRINO MARTINS
A IMPORTÂNCIA DA MUSICALIZAÇÃO NA EDUCAÇÃO INFANTIL
 
São Luís
2023
DENNYS RAYLSON GARCIA SAMPAIO
EMANUELLE MARGARIDA BIRINO MARTINS
A IMPORTÂNCIA DA MUSICALIZAÇÃO NA EDUCAÇÃO INFANTIL
 
 
Artigo Científico apresentado à direção do curso de Pedagogia, como pré-requisito para obtenção do grau de licenciada em Pedagogia pela Formação Faculdades Integrada.
São Luís
2023
1 INTRODUÇÃO
A educação infantil é uma etapa de transformações significativa no desenvolvimento das crianças, abrangendo as esferas cognitiva, emocional, social e motora. Nesse contexto, a musicalização surge como uma ferramenta promissora pedagógica capaz de catalisar e otimizar múltiplas habilidades em crianças na idade pré-escolar.
A música é uma linguagem universal presente em todas as culturas do mundo, desempenhando um papel fundamental na expressão humana, comunicação e construção de significados. A musicalização, por sua vez, representa um processo educativo que visa enriquecer a vivência musical das crianças, explorando elementos como ritmo, melodia, harmonia, expressão corporal e criação sonora (BENEDETTI; KERR, 2007).
Este artigo tem como objetivo investigar minuciosamente a relevância da musicalização na educação infantil, baseando-se em pesquisa bibliográfica abrangente e fundamentação sólida na área, visando-se também compreender de que maneira a musicalização pode influenciar de forma positiva o desenvolvimento das crianças durante essa fase crucial de suas vidas.
Por meio da análise de teorias e práticas relacionadas à musicalização na educação infantil, além de identificarmos como a música pode enriquecer o desenvolvimento cognitivo das crianças, fomentando habilidades como memória, atenção, linguagem, percepção auditiva e criatividade. Além disso, investigaremos os efeitos da musicalização no aspecto emocional e social, explorando como a música pode facilitar a expressão das emoções, a interação social, a colaboração e a formação de laços afetivos.
Outro aspecto a ser cuidadosamente explorado é o papel da musicalização no desenvolvimento motor das crianças. Nossa análise incluirá estudos que investigam como a prática musical pode contribuir para o aprimoramento da melhoria motora, da expressão corporal e do equilíbrio, entre outros aspectos motores relevantes.
Através de uma abordagem de pesquisa bibliográfica, pretende-se fornecer fundamentos teóricos sólidos para uma implementação eficaz da musicalização na educação infantil, considerando que a compreensão do impacto da música nessa fase crucial da vida das crianças pode oferecer insights valiosos a educadores, pesquisadores e profissionais da área, possibilitando o desenvolvimento de estratégias pedagógicas mais eficazes e direcionadas, que explorem todo o potencial da música como um recurso enriquecedor para a educação.
Portanto, este artigo visa contribuir para o avanço do conhecimento científico na área da musicalização na educação infantil, estimulando pesquisas futuras, promovendo a integração da música como parte fundamental do currículo educacional e ampliando a compreensão sobre os benefícios e potencialidades da musicalização no desenvolvimento das crianças em idade pré-escolar.
2 A MÚSICA E OS PROCESSOS DE MUSICALIZAÇÃO
A presença da música nas escolas é uma atividade de importância indiscutível, na medida que ela não apenas enriquece a experiência educacional, mas também desempenha um papel fundamental na história. Assim, para compreender a relevância desse elemento ao longo do tempo e sua aplicação nos ambientes de ensino, é essencial examinar não apenas a música em si, mas também os elementos que são relevantes, sua evolução histórica e como ela pode ser eficazmente integrada no contexto educativo (ALVES, 2013).
Historicamente, a música tem sido um meio de expressão, comunicação e conexão entre culturas e épocas, tendo em vista que seu papel transcende fronteiras, idiomas e barreiras, tocando as fibras mais profundas da experiência humana. A melodia, o ritmo, a harmonia e a letra são os componentes essenciais que moldam a música e se tornam uma ferramenta versátil, capaz de transmitir emoções, contar histórias e transmitir mensagens (ALVES, 2013; PALES; SOUZA, 2017).
A importância da música na educação é destacada em documentos oficiais de ensino, como os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCN) e a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB). No entanto, a implementação efetiva do ensino da música nas escolas, especialmente nas instituições de ensino público, ainda é uma realidade distante, se devendo, em grande parte, dificuldades enfrentadas pela educação em nosso país, incluindo falta de recursos, infraestrutura precária e deficiência de recursos profissionais (PALES; SOUZA, 2017).
É importante ressaltar que a música não se restringe ao ensino exclusivo da arte musical, ao passo que ela pode e deve ser integrada em todas as áreas do conhecimento, sendo que ela não só enriquece o processo de aprendizagem, mas também contribui para a construção de uma educação mais promissora, cabendo principalmente ao professor a tarefa de inserir a música de forma criativa e relevante em seu fazer pedagógico.
A música é uma ferramenta versátil que pode estimular o interesse dos alunos, promover a criatividade, a concentração e a interação social. Além disso, pode ser usado para explorar conceitos em matemática, história, ciências e outras disciplinas de maneira lúdica e envolvente (DAL ZOTTO, 2018).
Portanto, a presença da música na escola não deve ser vista como uma opção, mas sim como uma necessidade, desempenhando um papel vital no enriquecimento da educação e na formação de alunos mais completos e preparados para os desafios do mundo contemporâneo, e a superação das dificuldades que ainda permitem a implementação da música na educação exige conjuntos de esforços de educadores, gestores e toda a sociedade, para garantir que a música possa cumprir seu papel transformador no contexto escolar (PALES; SOUZA, 2017).
Segundo Dal Zotto (2018), ressalta-se que:
O ser humano é por natureza um ser musical. A música está ligada a vida das pessoas desde a mais tenra idade e perpassa por todas as etapas percorridas ao longo dos anos. Muito se tem estudado a respeito da música e desde a antiguidade, a música é utilizada como um veículo da linguagem, na transmissão de lendas e história dos povos. Desde a Grécia antiga, com o advento dos Aedos, que percorriam os povoados, acompanhados de um instrumento musical, cantavam epopeias através de poemas cantados. Assim, a música, de certa maneira, sempre esteve ligada à educação dos povos (DAL ZOTTO, 2018, p. 21). 
Outrossim, a história da educação é pontilhada por pensadores notáveis ​​que consideraram o papel central da música na formação integral do ser humano. Entre esses visionários, destaca-se Johann Heinrich Pestalozzi (1746-1827), cuja contribuição à pedagogia revolucionou a maneira como compreendemos o processo educacional. Pestalozzi, um pioneiro na área da educação, concedeu importância significativa ao ensino das canções nacionais como parte fundamental do desenvolvimento educacional (INCONTRI, 2006).
O legado de Pestalozzi está intrinsecamente ligado à sua dedicação ao trabalho com crianças. Para ele, o ato de aprender deveria ser uma experiência prática, onde o conhecimento é adquirido através da ação e da exploração, enfatizando a necessidade de considerar as aptidões e habilidades individuais de cada aluno, entendendo que o tempo de aprendizado pode variar de pessoa para pessoa (INCONTRI, 2006).
 Em essência, Pestalozzi preconizava que o papel fundamental da educação era orientar as crianças no desenvolvimento de suas habilidades naturais e inatas, algo intrínseco que precisa ser despertado. A aprendizagem, de acordo com Pestalozzi, era um processo que envolvia sentir, tocar e se envolver ativamente no mundo que nos cerca. É a partir desse envolvimentoativo que o processo de autoeducação se desencadeia (INCONTRI, 2006).
Nesse contexto, a música desempenha um papel de destaque, onde reconhece-se que a música tinha o poder de emocionar, inspirar e liberar o potencial mais nobre em cada indivíduo. A música, com sua capacidade de tocar as emoções e envolver os sentidos, como um elemento fundamental que deveria estar presente no ambiente educacional, sendo vista como uma ferramenta que não apenas enriquecia a experiência de aprendizado, mas também proporcionava um meio de fazer florescer o melhor de cada ser humano.
Pestalozzi propôs que o processo educacional fosse um caminho para a autoeducação, um meio de desencadear o potencial interno de cada indivíduo. Essa visão ressoa profundamente nos princípios do ensino da música, onde a expressão, a criatividade e a conexão emocional desempenham um papel central (INCONTRI, 2006).
Dessa maneira, a música na educação não é apenas uma disciplina ou método isolado, mas um meio de nutrir as habilidades naturais e inatas de cada indivíduo, permitindo que o processo de autoeducação floresça. A música, com sua capacidade inigualável de tocar os corações e as mentes, continua a ser uma força poderosa no desenvolvimento integral do ser humano e na busca de um aprendizado significativo (CRISTAL, 2018).
A linguagem musical é notoriamente versátil, revelando uma riqueza de nuances e complexidades que tornam uma forma de expressão única e multifacetada, considerando-se que sua complexidade é intrínseca às características físicas e temporais dos filhos que a compõem. Cada nota, com seu timbre, altura, intensidade e duração peculiares, é capaz de transmitir informações substanciais ao ouvinte. Quando múltiplas notas são combinadas em arranjos melódicos, harmônicos e rítmicos, a linguagem musical alcança uma profundidade de expressão que transcende outras formas de comunicação (DAL ZOTTO, 2018).
A abstração associada à linguagem musical é evidente e, ao mesmo tempo, exigea. Essa abstração torna a música uma ferramenta poderosa para a compreensão, mas também pode dificultar a tarefa do professor, mesmo para aqueles que têm um conhecimento musical sólido. Assim, ensinar através da música é uma arte e uma ciência em si mesma, e requer um conjunto distinto de habilidades pedagógicas (PALES; SOUZA, 2017).
Quando a música é usada como auxílio no ensino de outras disciplinas, ela acrescenta uma camada adicional de complexidade. Enquanto disciplinas tradicionais muitas vezes se baseiam em fatos e objetivo de conhecimento, a música transcende essas fronteiras, explorando emoções, subjetividade e abstração. Portanto, o desafio de empregar a música como um recurso de ensino eficaz é notável, pois exige que o professor traduza o aspecto intrinsecamente abstrato da música em conceitos que enriquecem a compreensão dos alunos em outras disciplinas (DAL ZOTTO, 2018).
No entanto, essa complexidade e desafio não devem ser um impedimento para a integração da música no processo educacional. Pelo contrário, eles enfatizam a necessidade de abordagens criativas e interdisciplinares na educação, podendo a música enriquecer a aprendizagem, estimulando a criatividade, melhorando a compreensão emocional e promovendo a retenção de informações. Portanto, o papel da música como um meio de aprendizagem e ensino é inegavelmente valioso, desde que seja abordado com sensibilidade e compreensão das suas complexidades (PALES; SOUZA, 2017).
Isto posto, a linguagem musical é intrinsecamente rica e complexa devido à sua natureza abstrata, o que a torna uma ferramenta valiosa na educação. No entanto, essa abstração também apresenta desafios, especialmente quando a música é usada como recurso no ensino de outras disciplinas (ALVES, 2013). 
A habilidade de traduzir a linguagem musical em um contexto educacional mais amplo é uma tarefa que requer habilidade e sensibilidade, mas, quando realizada com sucesso, a música pode enriquecer significativamente o processo de aprendizagem e ampliar a compreensão dos alunos em várias áreas do conhecimento.
REFERÊNCIAS
ALVES, Cybelle de Souza. Musicalização na educação infantil. (Trabalho de Conclusão de Curso) Universidade Estadual da Paraíba, Guarabira-PB, 2013, 19f. Disponível em: http://dspace.bc.uepb.edu.br/jspui/bitstream/123456789/4799/1/PDF%20-%20Cybelle%20De%20Souza%20Alves.pdf. Acesso em: 31 maio 2023.
aprendizagem. 2018. 39 f. Monografia de Especialização em Métodos e Técnicas de
BENEDETTI, Kátia Simone; KERR, Dorotea Machado. A psicopedagogia de Vigótski e a educação musical: uma aproximação. 2007, p. 80-97. Disponível em: http://www.artenaescola.com/links/documentos/Marcelina3_80-97.pdf. Acesso em: 31 maio 2023.
CRISTAL, Quedma Rocha. O processo da Musicalização: concepções e implicações práticas. XIV Encontro Regional Nordeste da Associação Brasileira de Educação Musical Educação Musical em tempos de crise: percepções, impactos e enfrentamentos Salvador/BA - 19 a 21 de setembro de 2018. 
DAL ZOTTO, Mario Gilvani. A importância da música no processo ensino
Ensino. Universidade Tecnológica Federal do Paraná, Medianeira, 2018. Disponível em: https://repositorio.utfpr.edu.br/jspui/bitstream/1/21161/1/importanciamusicaprocessoensino.pdf. Acesso em: 25 out. 2023.
INCONTRI, Dora. Pestalozzi: Educação e Ética. São Paulo, SP. Editora Candeia, 2006.
PALES, Isamar Marques Cândido; SOUZA, Sandra Suely de Oliveira. A música, o desenvolvimento infantil e a teoria de Vygotsky. VI Simpósio Nacional e II Seminário Internacional Políticas Públicas, Gestão e Práxis Educacional, 24 a 27 de outubro de 2017. Disponível em: http://anais.uesb.br/index.php/semgepraxis/article/viewFile/7324/7101. Acesso em: 31 maio 2023.