Baixe o app para aproveitar ainda mais
Prévia do material em texto
Airton Página 1 28/4/2004 Cazuza Ayrton Mugnaini Jr (Obra inédita para a Editora Online – BMGV Music Software Net Editora Ltda. – Rua João Moura 861 – São Paulo . Capital – cep: 05412-022 – (55-11) 883.6055) ** Cazuza ** "Um Pierrô meio bossa-nova e rock and roll" Índice Prefácio Introdução "Mentiras sinceras me interessam" Estudo Crítico "Pra mim é tudo ou nunca mais" Cronologia "Eu não tenho data pra comemorar" As Mortes do Poeta "Eu vi a cara da morte e ela estava viva" Discografia "Meu canto é o que me mantém vivo" Composições "Meu fantasma guardando lugar pra amanhã" Regravações e Originais "Segredos de liquidificador" CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 1 Airton Página 2 28/4/2004 Músicos "Agora eu ando muito bem acompanhado" Filmografia "Pode seguir o teu brinquedo de star" Opiniões "Mesmo meus amigos mais canalhas me dão razão" Sobre o autor "Não há perdão para o chato" Introdução Como é bom, e como é difícil, viver sem preconceitos. A MPB e o rock brasileiro passaram por uma boa reformulação nos anos 80, e eu, na qualidade (ou defeito) de compositor do grupo Língua de Trapo, posso dizer que fiz parte dela. Mas, como bom (ou mau) paulistano, tive no início uma pequena torção nasal com relação ao contingente carioca desta nova geração de artistas. É certo que entre meus heróis de então e sempre estavam Noel Rosa, Mário Reis, Pixinguinha e muitos outros nascidos do lado "errado" da Via Dutra, mas no início dos anos 80 a música do Rio feita desde os anos 60 não me atraía tanto. A malandragem do samba dera lugar aos barquinhos e peixinhos da bossa-nova, e meu lado roqueiro preferia o Ira!, o Ultraje, coisas mais "urbanas"; mesmo a sátira da Blitz, Léo Jaime, Asdrúbal e outros me parecia muito "engraçadinha", não muito profunda, mais para alienada; Eduardo Dusek era tão bom que "nem parecia carioca", e os Titãs, ainda presos a seus radinhos e sorvetes, me pareciam "acariocados". Enfim, o tempo e a idade me ajudaram a me livrar de tais noções preconcebidas; hoje sei que, no fundo, não existe música carioca ou paulista, CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 2 Airton Página 3 28/4/2004 branca ou negra, nova ou antiga; o que existe é música bem feita ou mal feita, e humoristicamente correta ou incorreta. E nem precisei de muito tempo ou de tanta idade assim; em 1985 eu já estava colaborando no Pasquim do Rio como correspondente paulistano, devorando o Planeta Diário e a Casseta Popular (incluindo suas colaborações para a paulistaníssima Folha de São Paulo) e tendo a honra de composições minhas no repertório d'O Espírito da Coisa. E uma ou outra gravação do rock carioca me despertava o interesse, alguma coisa do Kid Abelha, muitas faixas (mais tarde LPs inteiros ou quase) de Lulu Santos. Mas o Barão me parecia um caso à parte, com seu estilo mais próximo do que me agradava, rock direto, simples e forte, comparável aos melhores grupos paulistanos, e letras que fugiam do lugar comum. Especialmente interessante me parecia o cantor, com nome de romance de literatura infantil (embora, anos depois, eu viesse a saber que era coincidência) e dicção que, além de fugir dos "ss" e "xx" tão típicos de sua cidade, incluía uma peculiar prisão de língua que, aliás, não era privilégio dele: como portador de um defeito similar, acabei tendo um ataque de se-ele-pode-fazer-sucesso-eu- também-posso e me promovi de compositor para "cantautore". E desde 1986 assumi uma terceira faceta, a de músico da noite paulistana, "operário da alegria", usando contrabaixo, violão e guitarra como ferramentas. A primeira cantora que acompanhei ficou horrorizada com a sugestão de uma amiga, de que ela cantasse "Só As Mães São Felizes"; já a segunda arrasava ao cantar "Maior Abandonado". Em 1992, com o samba retornando de seu exílio das rádios, acompanhei um cantor paulista de MPB que empolgava com "Faz Parte Do Meu Show", "Codinome Beija-Flor" e, de quebra, "O Poeta Está Vivo". Paralelamente a isso, toquei num grupo de rock cujo repertório incluía "Bete Balanço". E meu primeiro LP acabou incluindo uma paródia/homenagem, "Imunologia". CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 3 Airton Página 4 28/4/2004 Pois bem, a oportunidade de escrever um livro sobre Cazuza foi uma boa diversão, tanto pelo assunto em si, como por ser mais um desafio para pesquisador. Afinal, quando iniciei este livro, em 1994, o Brasil ainda era o país onde menos se ouvia música brasileira, e continua não tendo muita paciência de preservar sua própria memória. O que acaba sendo mais uma prova de que Cazuza veio para ficar, já que ele continua sendo cantado, regravado e reeditado - uma espécie de versão carioca e moderna de Raul Seixas, compositor e intérprete que uniu a boa literatura ao em princípio "iletrado" rock and roll e à música popular de sua terra e sua época (para Raul o baião, para Cazuza a bossa-nova), dois grande compositores e intérpretes populares que sobrelevaram o brega e descomplicaram o chique, e que também se tornaram grandes personagens, pessoa e artista independentes um do outro (e, proporcionalmente ao tempo de carreira, Cazuza igualou-se a Raul em importância e repercussão). Mas, como eu ia dizendo, o Brasil tem dificuldades em preservar sua memória. Mesmo uma biografia curta e recente como a de Cazuza torna-se um desafio, com muitos dados errôneos ou incompletos e muitos erros e lapsos aceitos sem discussão. Por exemplo, o Jornal da Tarde transformou a "agranulocitose" (falta de grânulos que conduzem os glóbulos no sangue) que levou Cazuza numa "granulofitose" exclusiva (o oposto, excesso de grânulos). Enfim, aqui está meu livro sobre Cazuza, obviamente sem pretensões de esgotar o assunto, mas sim de mostrar porque sua obra permanece. Meu ponto de partida só poderia ter sido o livro Cazuza, do jornalista e dramaturgo Eduardo Duó; consultei também as entrevistas de Cazuza para as revistas Bizz, Veja e Manchete, além de livreto da exposição O Tempo Não Pára e de jornais como Folha de S. Paulo, Folha da Tarde, Jornal da Tarde. Também me ajudaram muito a Enciclopédia da Música Brasileira Erudita, Folclórica e CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 4 Airton Página 5 28/4/2004 Popular da Art Editora (Brasil, 1977), The Penguin Encyclopedia Of Popular Music (Inglaterra, 1990), e The Rolling Stone Illustrated History Of Rock And Roll (EUA, 1980), não esquecendo o livro Chega De Saudade de Ruy Castro (Brasil, 1991), Pequena História Da Música Popular - Da Modinha à Lambada de José Ramos Tinhorão (Brasil, 1991), The Brazilian Sound de Chris McGowan e Ricardo Pessanha (EUA, 1991), Cartola - Os Tempos Idos de Marilia T. Barboza da Silva e Arthur L. de Oliveira Filho (Brasil, 1993). Afinal, como se sabe, nenhuma cultura é compartimento estanque, e Cazuza nunca escondeu suas influências estrangeiras, inevitavelmente mais fortes em sua geração, embora ele acabasse por sobrelevá-las, justamente por ter tido tão raro quanto benfazejo (há quanto tempo não ouvias esta palavra?) acesso à MPB com MPB maiúsculos de Cartola, Nelson Cavaquinho, Maysa e Dolores Duran, que se tornaram parte integrante de seu estilo e ajudaram a mostrar a todo o Brasil que música carioca não era só cantinho, violão e Corcovado ou chope, batata frita e jeito de virada. E tive sorte de contar com pessoas que colaboraram com este livro diretamente, indiretamente ou mesmo sem perceber (fãs de Cazuza ou não). A lista tem que começar por João e Lucinha Araújo, literalmente os pais da criança, e pelo Spacca, grande cartunista e imitador e cazuzófilo sem o qualeste livro é melhor nem pensar, além, é claro, de Ruth Cavalcanti, fã de primeira hora e batalhadora de sempre; os quatro me deram a honra de verificar o manuscrito do livro e fazer inúmeras sugestões e corrigendas. E todo amor que houver nessa vida também para Sylvio Passos, Benê Alves, Wagner Amorosino, Cristina Azuma, Cal Moreira, Neder Abdalla, Luiz Tonus, Paulo Cavalcanti, Assis Ângelo, Tom Gomes, René Ferri, Albert Pavão, José Ramos Tinhorão, Kid Vinil, Língua de Trapo, Espaço Persona, Mauricio Ruella e Ovelha Negra, Fabian Chacur, Dr. Durval Fernando Tricta, CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 5 Airton Página 6 28/4/2004 Barão Vermelho, João Gordo, Leila Pinheiro, Dilza Mugnaini, Cynthia & Luc Quoniam, Fernanda Couto, Kiko Vianello, Kie Matsumoto, Adelina Bracco, Juliana Resende, A.S., Bogô; gravadoras Eldorado, PolyGram e Warner (nos bons tempos da Cássia Afonso); Márcio e Celso da Rádio Gazeta, 97 FM, Brasil 2000 FM; lojas Ventania, Faunus, Baratos Afins, Júpiter, Nuvem Nove, Sweet Jane (watashiwa nani o shimashita ka? Moitido!), Cláudio, Zé Ferreira e todo mundo da Feira do Bexiga, e pode haver outros nomes, que protejo por amor, mas não lembro por falha momentânea mesmo. A.M.J. abril de 1997 Estudo Crítico Já faz sete anos que o cidadão Agenor tomou seu trem para as estrelas, após uma passagem breve porém rica em folclore e peripécias, mas o poeta Cazuza continua vivo, e o melhor de sua obra ainda faz parte do show de muita gente boa. Nada mau para um artista popular num país de pouca memória e muitos rótulos. Além de ser honrosa exceção entre cantores, cuja fama, segundo a ilustre frase de Tinhorão, "acaba um dia após a morte", Cazuza, embora surgido como um dos tantos roqueiros dos anos 80, conseguiu transcender o rótulo de "roqueiro". Nada contra alguém ser roqueiro, claro, mas Cazuza também era fã de MPB, da qual se tornou ídolo. Para mim, Cazuza já haveria de ficar na história só por um de seus hits, "Faz Parte Do Meu Show", uma bossa-nova sem disfarces, embora com sabor moderno, que se destacou entre os roquinhos e baladonas de 1988 como a proverbial flor que surge das fendas do asfalto. Façanha esta que considero CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 6 Airton Página 7 28/4/2004 impossível de se exagerar, porque ela mesma já foi um exagero, e até mereceria um livro para si. Afinal, talvez os anos 80 tenham sido o pior (ou menos ótimo) período por que passou a MPB, o que valoriza ainda mais esta poreza (uma entre outras, conforme veremos mais tarde) de Cazuza. Senão, ouçamos. Por MPB, entenda-se não somente "Música Popular Brasileira", mas principalmente - e em princípio - toda a música popular feita no Brasil que não seja rock. Ou seja, por exemplo, Roberto Carlos, apesar de figura central do ié-ié-ié, pode ser considerado, em retrospecto, como MPB, por temperar seus rocks e baladas com sambas, toadas, bossa-novas e até fox-trotes à brasileira ("Amélia" de Ataulfo/Mário Lago; "Ternura Antiga" de Dolores Duran; "Meu Pequeno Cachoeiro" do conterrâneo Raul Sampaio; suas próprias "João E Maria" e "Vista A Roupa, Meu Bem"); até "Quero que Vá Tudo Pro Inferno", com todos seus órgãos elétricos, guitarras idem e rebeldia "infernal", era sustentada por uma batida de bossa-nova. (Raízes do verdadeiro rock brasileiro, em oposição ao rock simplesmente feito no Brasil, mesmo que com qualidade, a partir de modelos estrangeiros.) Mas quando surgiu, no semestre de 1965, o rótulo MPB designava a fusão de bossa-nova, jazz e velha guarda (ou seja, o samba tradicional) praticada por artistas como Elis Regina, Edu Lobo, Jair Rodrigues, Wilson Simonal, Jorge Ben (antes do Jor), o Zimbo Trio, Nara Leão, Chico Buarque, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Maria Bethania... enfim, todos os que não fossem bossanovistas ou jazzistas ortodoxos e que não fossem exatamente fãs de ié-ié-ié, que, apesar do nome abrasileirado, tinha bem nítidas suas origens no "yeah,yeah,yeah" dos Beatles e, portanto, não combinava com os ideais nacionalistas da MPB. A qual chegava a promover passeatas contra a guitarra elétrica e a promover festivais de samba com frases como "Queremos ver os Beatles pelas costas". CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 7 Airton Página 8 28/4/2004 Realmente, nada de muito "politicamente correto", como se diria hoje; para usar um adjetivo também pouco PC, muitos MPBzeiros mais radicais aparentavam ser verdadeiros xiitas. Mas só aparentavam. Uma das comparações mais felizes que já vi na vida é a de Ruy Castro, que em seu livro Chega De Saudade define a MPB como "uma espécie de irmã menor do MDB" e que, "não muito por acasso, começou na mesma época". O MDB, Movimento Democrático Brasileiro, foi criado pelos militares como uma "Arena do B", para contentar políticos que não quisessem (ou para os quais não fosse muito conveniente) se filiar ao partido do governo, a Aliança Renovadora Nacional. Quem votou no período de 1965 a 1982 costumava saber (mas não dizer em voz alta) que escolher entre candidatos da Arena do MDB era como decidir entre mandioca ou aipim. Se a Arena era temida como o partido dos milicos, o MDB era um excelente abrigo para o proverbial cidadão liberal que prega a democracia e o sacrifício mas cujo maior alívio é não ter que desistir de seus dois carros. Você sabe, aquele cidadão que diz ser necessário mudar tudo sem mexer em nada, o pequeno burguês que gosta de tudo diluído, com muitos sonhos e pílulas douradas, que se considera avô do socialismo só porque seus filhos foram "carapintadas" em 1991, e que pode até achar este livro muito bonito, mas experimente perguntar a ele sobre este parágrafo e ouvirá as frases imortais, "Deus me ajudou" ou "Vamos mudar de assunto". (Não é a toa que a maior mudança por que passou o MDB foi a sigla, para PMDB.) É claro que, como já dizia o Pasquim, MPB é sempre melhor que MDB. Radicalismos e estrangeirismos à parte, a primeira fase da MPB, até mais ou menos 1970, teve muitos ótimos artistas e momentos. Por exemplo, Wilson Simonal, ao contrário do que aparenta aos olhos de hoje, não foi apenas o protótipo de garoto-propaganda da Brahma, usando o dedo para reger platéias CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 8 Airton Página 9 28/4/2004 que com ele cantavam "Meu Limão, Meu Limoeiro" num arranjo sacundim- brega ou para, ao que consta, apontar determinados súditos rebeldes durante a dinastia dos Médici; melhor é lembrarmos dele por suas interpretações cheias de balanço e improvisos, embora um tanto "americanizadas" demais, em gravações como "Garota Moderna" (Evaldo Gouveia/Jair Amorim) ou "Nanã" (Moacir Santos/Mário Telles). Enfim, escolher os melhores da MPB é questão de gosto pessoal, e opções não faltam. Mas, como diz o poeta, há sempre um "mas". A índole pacífica e versatilidade do brasileiro acabaram, como sói acontecer (gostaram?), caindo no exagero, e as influências estrangeiras passaram a ser influentes demais. O rock and roll, surgido nos EUA em 1954 como uma fusão branca de country, jazz e rhythm & blues, foi bem divulgado - e quase sempre bem aceito - em todo o mundo. No início, era apenas um ritmo a mais, ao lado do baião, da polca, do bolero e tantos outros. No Brasil, como em outros países, o rock pegou pelas mãos e vozes de artistas não-roqueiros: Nora Ney lançou o primeiro disco, "Rock Around The Clock", em 1955, e o primeiro rock de compositor brasileiro a chegar ao disco foi "Rock And Roll Em Copacabana", de Miguel Gustavo (famoso por sambas irônicos como "E Daí? (Proibição Inútil e Ilegal)", hit com Isaurinha Garcia, marchinhas como "Fanzoca De Rádio" e "Brigite Bardot" e patriotices como"Pra Frente Brasil"), rock este lançado por Cauby Peixoto, ele mesmo, professor, em maio de 1957. Apesar de Juca Chaves cantar já em 1960 que "o rock and roll nesta terra é uma doença", é bom lembrar que não faltavam antídotos. O hit-parade brasílico, como o norte-americano, ainda era território livre e democrático, e assim permaneceu por algum tempo, até daqui a algumas linhas. Pelas ruas brasileiras de 1964/65 os rádios gemiam, as lojas de discos bradavam e os passantes assobiavam compactos tão diversos quanto "Garota CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 9 Airton Página 10 28/4/2004 De Ipanema" de Tom/Vinícius, com Pery Ribeiro, "Dominique" da freira belga Soeur Sourire, "Pau-De-Arara" de Lyra/Vinicius com Ary Toledo, "Help!" dos Beatles, "La Bamba" com Trini Lopez, "Ti Guarderò Nel Cuore" com Riz Ortolani (compare esta com "Kid" dos anglo-americanos Pretenders, de 1980, para ter uma idéia do seu sucesso), "A Taste Of Honey" com Herb Alpert, "Zorba, O Grego" com Mikis Theodorakis, o folk-rock de protesto "Eve Of Destruction" com Barry McGuire, "La Mamma" de e com Charles Aznavour, além de variações européias do twist como "Letkiss" e La Yenka" e das novidades da Jovem Guarda e da MPB com Elis, Roberto e suas turmas. Havia discriminações e "igrejinhas", mas era possível escolher de um cardápio até que bem variado, com o bônus extra de às vezes pular do rádio um Zimbo Trio ou um Yardbirds. E as tribos rivais da MPB e da Jovem Guarda tentavam ocasionais aproximações, como quando Silvinha Telles gravava "Não Quero Ver Você Triste" ou Gil e Caetano perderam o medo das guitarras elétricas e do rock o suficiente para inaugurar o Tropicalismo. O engraçado é que, com o tempo, a MPB e o governo sempre trafegaram a estrada daa democracia em sentidos inversos. O aperto do AI-5 não impediu que muitos dos melhores astros da MPB, como Chico ou Caetano, continuassem produzindo com qualidade, ainda que exilados e/ou censurados. Mas esta mesma censura acabou por atrapalhar e intimidar a fluência de MPB de qualidade em grande escala, além dos já proverbiais desvios de verbas (afinal, o Brasil sempre foi um país politicamente corrupto) incluírem uma descoberta "fenomenal" das gravadoras: para quê gastar dinheiro com estúdios, fitas ou promoção de artistas brazucas, se era bem mais prático e econômico recéber uma matriz estrangeira prontinha para lançar? Com tudo isso, a balança começou a se desequilibrar em favor da música estrangeira - ou melhor, a pior música estrangeira, de consumo imediato e prazo de validade CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 10 Airton Página 11 28/4/2004 não muito amplo - , e o brasileiro acabava ou caindo fora do Brasil ou aderindo aos modismos, até gravando em inglês. (Para os adolescentes, a tragédia era ainda maior, segundo resumiu Cazuza: "A minha geração não podia falar, então a única maneira que a gente de ir contra aquilo era se drogando.") Por volta de 1979/80 a MPB já havia cooptado o rock (ou vice-versa), mas a "fusion" rock-MPB que as rádios mais tocavam não era a fusão espontânea ou bem-pensada de um Raul Seixas ou um Tom Zé, mas sim rocks de astros da MPB ("Eclipse Oculto" de Caetano, "Realce" de Gil), com o rock e a MPB usando os efeitos de apelo mais fácil um do outro. Do Nordeste, o Sul mal ouvia Marinês ou Jackson do Pandeiro, preferido diluições sem muita proteína de Beatles ou Dylan, com muitas guitarras elétricas e uma pitada de sotaque nordestino, ou seja, rock e MPB feitos para quem não gostava de rock e MPB. Eram os Ramalhos preparando o terreno para os Maltas. Enquanto isso, universitários mais radicais faziam o que podiam para se "purgarem" de tanta imposição cultural ianque - ou melhor, de tanto mau uso e pouco discernimento de influências estrangeiras. O fim dos anos 70 trouxe o que se convencionou chamar de "abertura democrática", mas não faltava quem condenasse os Beatles como "americanos" e achasse Zé Ramalho o máximo - resquícios do bem-intencionado porém paternalista CPC, Centro Popular de Cultura, movimento surgido em 1964 por onde Carlos Lyra, Billy Blanco e outros procuravam conscientizar o povo, reprovando estrangeirismos como gilete e coca-cola e criticando a "alienaçon", mas não esquecendo os acordes "estrangeiros" da bossa-nova ou mesmo a balada-rock-doo-wop. Para mim, o CPC só faltava elogiar o vegetarianismo comendo um big-mac. Um dos conselhos mais sábios e menos seguidos é "nunca tome o caminho mais fácil". Cazuza, como já dissemos, pode ter surgido como roqueiro, mas CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 11 Airton Página 12 28/4/2004 foi um dos poucos que tinham plena consciência de que nem tudo era só rock - nem mesmo o próprio rock, o gênero musical mais aberto a influências externas, o que ajuda a explicar ter sido ele o genêro mais influente em todo o mundo. O rock, também como já dissemos, começou sua dominação mundial em 1955 - mais precisamente em 9 de julho, quando "Rock Around The Clock", gravada por Bill Haley um ano antes, emplacou o primeiro lugar no hit-parade norte-americano. Nosso amigo Agenor, portanto, já bebia rock and roll na mamadeira, não sendo "culpado" por "escolher" o rock anos mais tarde. E veja só: "Rock Around The Clock" foi gravada em 12 de abril de 1954, quase exatamente quatro anos antes da chegada de Agenor. Realmente, Cazuza estava predestinado a ser roqueiro. Só que justamente no mês e ano de seu nascimento, abril de 1958, foi lançado nada menos que o LP que hoje é reconhecido como nada menos que o primeiro disco de bossa-nova: Canção Do Amor Demais, de Elizeth Cardoso, com músicas de Tom e Vinicius e o violão ainda anônimo porém já característico de João Gilberto; uma das faixas, "Chega De Saudade", foi também o primeiro hit de João, alguns meses mais tarde. (Curioso é que João regravou Lobão mas não Cazuza, embora este tenha composto em parceria com sua filha, Bebel Gilberto.) Não é à toa que Cazuza se definiu como "meio bossa-nova, meio rock and roll". E quando "Faz Parte Do Meu Show" foi lançada, em 1988, estava completado o ciclo que mencionamos parágrafos atrás, sobre o governo e a MPB andarem em sentidos opostos: jornais, televisão e discos estavam uma permissividade só, mas todo e qualquer artista brasileiro (inclusive os grupos heavy mais radicais que gravavam em inglês) era chamado de MPB. Pois é, falamos em permissividade, que muita gente confunde com liberdade; fazer o que se quer não é fazer o que dá na telha. O primeiro Rock In Rio, em 1985, misturando Kid Abelha, Ivan Lins e Elba Ramalho a alguns CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 12 Airton Página 13 28/4/2004 roqueiros, realizado em janeiro (visando competir frontalmente com o carnaval, como bem repara Tinhorão), foi o que faltava para que o rock - ou melhor, algumas de suas características mais óbvias e estereotipáveis - tomasse conta do Brasil de uma vez. E no ano seguinte veio outro golpe, vindo, embora indiretamente, de quem menos muita gente esperava: Tom Jobim, que autorizou um arranjo pop-rock dos menos imaginativos para "Águas De Março" (cabe aqui outro parêntese de Tinhorão: "Águas De Março" tem mais que uma ligeira semelhança com a toada folclórica "Águas Do Céu", portanto "Jobim vendeu o folclore".) Enfim, a década de 80 expirou com a MPB e o rock tão distintos entre si quanto Coca e Pepsi. A todo-poderosa Rede Globo de Televisão também não ajudou muito. Foi ela quem promoveu o último festival de música televisionando de grande repercussão (malgrado a tentativa da Record em 1992), o "Festival dos Festivais" em 1985. Apesar de algum ecletismo nas concorrentes, a maioria era pop-rock, e a emissora, emboranão proibisse os sambas, chorinhos e bossas-novas incluídas entre as concorrentes, cometeu um ato falho ao montar o palco "como um show de rock", como já admitiam os press-releases do evento. Pelo menos o "Festival dos Festivais" teve o mérito de revelar nacionalmente grandes nomes dos anos 80, embora nem todos defendessem músicas tão boas quanto mereceriam (será que "Escrito Nas Estrelas" ou "Os Metaleiros Também Amam" motivaram alguém a ouvir outras gravações de Tetê Espíndola ou do Língua de Trapo?) Uma das poucas boas canções desse festival foi também, pelo que posso me lembrar, o único sucesso realmente de MPB e de qualidade desse período, além de "Faz Parte Do Meu Show": "Verde", do Eduardo Gudin/J.C.Costa Netto, que revelou Leila Pinheiro. E, no mesmo LP em que incluiu "Verde", Leila também gravou Cazuza, "Todo Amor Que Houver Nessa Vida". CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 13 Airton Página 14 28/4/2004 Leila é realmente uma cantora sem preconceitos, e os compositores que gravou são dos mais diversos: Guinga, o francês Erik Satie (1866/1925), Walter Franco, Bôscoli/Menescal, Chico Buarque. Dos "roqueiros", Leila favoreceu Cazuza e Renato Russo; como explicou a este que vos escreve, "o forte em Cazuza e Renato é a poética". Por sinal, Cazuza adorou quando Renato e o Legião surgiram para o grande público em 1984/5: "Pô, o Renato é melhor que, eu ele faz a mesma coisa que eu quero fazer... Comecei a sair da dor-de-cotovelo e resolvi falar do Brasil também." Mas é impossível falar de Cazuza sem esse seu lado "dor-de-cotovelo", desbragadamente romântico, a um passo do se-cantar-o-amor-é-ser-brega- então-eu-sou-brega. A obra de Cazuza mostra um romântico nos dois sentidos do termo, tanto o amor como temática predominante ("Eu queria fazer uma música sem o menor espírito crítico, tipo Roberto Carlos, assim, sabe: 'Acorda, meu amor, eu te amo.'") quanto a escola estética do século XIX caracterizada pelo lirismo e pelo individualismo; o que importa é a visão pessoal do mundo e das coisas. Até que Cazuza chega perto de Raul Seixas como um dos compositores que mais falaram na primeira pessoa; "Eu vi a cara da morte/ e ela estava viva" ("Boas Novas"), "Eu mereço um lugar ao sol/ganhar pra ser/carente profisional" ("Carente Profissional"), "Meu canto redime meu lado mau" ("Quando Eu Estiver Cantando"), "Todo mundo tem um ponto fraco/ Você é o meu, por que não?" ("Ponto Fraco"), "Não me convidaram pra essa festa pobre/que os homens armaram pra me convencer" ("Brasil"), "Me ame como a um irmão/Mentiras sinceras me interessam" ("Maior Abandonado"), "Pobre de mim que vim do seio da burguesia" ("Burguesia"), "Jogado a seus pés/Eu sou mesmo exagerado" ("Exagerado"), "Descerebrem-se, celebrem/eu tô aqui pra animar" ("Rock Da Descerebração"), "Tudo em nome do amor/ Essa é a vida que eu quis" ("Pro CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 14 Airton Página 15 28/4/2004 Dia Nascer Feliz"), "Tomei champagne e cicuta/ com ccomentários inteligentes/ mais tristes que os de uma puta" ("Só As Mães São Felizes"), "Gosta de ouvir Lulu Santos/ e acha o Cazuza um anjo" ("A Garota De Bauru")... Cazuza deu sua contribuição para tentar limpar não só a MPB, mas também o rock brasileiro, dos maniqueísmos, cacoetes, primarismos e fórmulas gastas, tanto na forma quanto na temática. Antes dele. o músico popular só podia cantar o amor, o protesto (político ou social, velado ou explícito) ou, raramente, jogos de palavras que no fundo eram apenas suporte para a melodia, seguindo a estética música-pela-música. Cazuza fugiu da banalidade chopp-batata-frita e ao mesmo tempo tirou dos roqueiros a vergonha de cantar eu-te-amo. Os bossanovistas tinham como missão na vida abolir o samba- canção dos anos 50; Cazuza o recuperou, mas purificado dos exagerados melodramáticos e "bregas": "Eles, sim, eram exagerados, eu não", afirmou, "minhas músicas todas têm uma coisa criticando isso." O samba-canção é uma das maiores influências de Cazuza desde a infância, quando ele visitava a coleção de discos dos pais, e as regravações de clássicos do genêro feitas nos anos 70 por Caetano, Bethania e outros ajudaram muito. Na verdade, o rótulo "samba-canção" já era usado desde os anos 20, para designar o samba onde o mais importante era a melodia, um samba mais para ser cantado do que dançado; um dos exemplos mais ilustres (e talvez o mais antigo) é "Linda Flor (Ai Ioiô)", de Henrique Vogeler/Luiz Peixoto. Foi nos anos 50 que o samba passou a ser cantado com andamento cada vez mais lento, dando-lhe semelhança com o bolero, ritmo ideal para expressar fossa, grande paixão, dor-de-cotovelo. Os grandes mestres deste novo samba-canção são Lupicínio Rodrigues (1914/1974), Dolores Duran (1930/1959) e Antonio Maria (1921/1964). Lupicínio deixou "Felicidade ("Felicidade foi-se embora/e CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 15 Airton Página 16 28/4/2004 essa saudade no meu peito ainda mora"), "Ela Disse-Me Assim" ("E o remorso está me torturando/por ter feito a loucura que fiz") e "Nervos De Aço" ("Você sabe o que é ter um amor, meu senhor/ter loucura por uma mulher/e depois encontrar esse amor, meu senhor/nos braços de um outro qualquer"). São de Dolores "Castigo" ("a gente briga/diz tanta coisa que não quer dizer/briga pensando que não vai sofrer"), "Fim De Caso" ("Eu desconfio que o nosso caso/está na hora de acabar/há um adeus em cada gesto/em cada olhar") e "Ternura Antiga", regravada como dissemos, por Robertão ("vivo só porque te espero/ai, esta amargura, esta agonia"). Agora, Antonio Maria deve ter sido o campeão da autopiedade; peça ao garçom um gim com arsênico para ouvir "Ninguém Me Ama" ("Ninguém me ama, ninguém em quer/ninguém me chama de meu amor"). "Canção Da Volta" ("Nunca mais vou fazer/o que meu coração pedir... o coração fala muito e não sabe ajudar") e "Se Eu Morresse Amanhã" ("não faria falta a ninguém"). Esta escola blues dark de MPB motivou, além de Cazuza, grandes precursores da bossa-nova como Maysa, Tito Madi, Jamelão e Agostinho dos Santos; e, com tanto baixo astral, às vezes é fácil de esquecer que Lupiscínio, Dolores e Antonio Maria também tiveram momentos leves e alegres como, respectivamente, "Se Acaso Você Chegasse", "A Noite Do Meu Bem" e "Manhã De Carnaval". A bossa-nova, música de jovens vivendo todo o otimismo do pós-guerra nos anos 50, foi totalmente avessa a tais exageros derrotistas, mas seu otimismo a fez cometer seus próprios exageros, aquela saraivada de diminutivos e a inflexão vocal apelidada por um crítico de "afônica". Estes são outros riscos que Cazuza conseguiu evitar. E, por sinal, seu estilo como cantor no início nada tinha de afônico, pelo contrário, ele gritava ("era para me defender"). Alguns críticos não gostaram, nem ele próprio, até que por volta do LP Ideologia resolveu tomar aulas de canto e empostação vocal; "Já que CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 16 Airton Página 17 28/4/2004 estou num palco e as pessoas pagam pra me ver, então eu tenho obrigação de melhorar". Virou folclore sua autocrítica, quando chegava a impedir que ouvissem seus discos em sua presença e, se não conseguisse impedir, ficava se criticando o tempo todo, "errei, desafinei, podia ter feito melhor..." Tanta autocrítica era contrabalançada quando Cazuza encontrava algum de seus ídolos cantores, como Ângela Maria ou Elza Soares - consta que, sempre que encontrava Elza, fosse onde fosse, inclusive na rua, Cazuza não hesitava em se ajoelhar e lhe beijar os pés. Sim, ele era mesmo exagerado. E é pena que Cazuza, pelo menos ao que me consta, não tenha conhecido pessoalmente outro de seus ídolos e seu grande xará, Agenor(nascido Angenor) de Oliveira, ele mesmo, o Cartola (1908/1980), talvez o melhor compositor dos morros cariocas, cujas letras emocionadas e melodias quase sempre avessas a clichês surpreendem até hoje. Tal como Cazuza, Cartola foi dono de uma inspiração que nem a doença fatal conseguiu abater ou impedir que ele gravasse quase até o fim da vida (no caso de Cartola, foi um câncer que ele simplesmente não se preocupou em operar; é pena, quem sabe ele chegasse a nossos dias, mas enfim...). Após os remorsos e amarguras do samba-canção e os barquinhos e peixinhos da bossa-nova, experimente os versos de Cartola, em amostras de 1993 a 1979: "Para ter uma companheira/ até promessas fiz/consegui um grande amor/mas eu não fui feliz/E com raiva para os céus/os braços levantei/blasfemei" ("Sim"); "A sorrir eu pretendo levar a vida/Pois chorando/eu vi a mocidade perdida/Finda a tempestade/o sol nascerá/finda esta saudade/hei de ter outro alguém para amar" ("O Sol Nascerá"); "Você também me lembra a alvorada/quando chega iluminando/meu caminho tão sem vida" ("Alvorada"); "Tive, sim/outro grande amor antes do teu (...) mas comparar com teu amor seria o fim/eu vou calar/pois não pretendo, amor, te magoar" ("Tive, Sim"); "Vem/tudo é belo CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 17 Airton Página 18 28/4/2004 por onde eu passei/será onde eu passar/Vem/ao meu lado eu sei/vais sorrir, vais cantar/Não me convence essa tua tristeza/Vem/há um Deus/há uma natureza" ("Vem"). Não esquecendo, claro, "O Mundo É Um Moinho", regravada por Cazuza; e podemos lembrar ainda "Ensaboa", lançada em 1975 por Clementina de Jesus e que mereceu um interessante arranjo reggae no segundo LP de Marisa Monte. É esta, para mim, a distinção entre as letras de Cartola e as do samba-canção: Cartola blasfema, queixa-se às rosas, reage contra o sofrimento, em vez de se conformar com ele. Como todo bom brasileiro, Cazuza não escapou de influências estrangeiras, mas soube filtrá-las, preferendo a literatura beat dos anos 50 de autores como Jack Kerouac (de quem Cazuza tomou emprestados os versos "Minha vida que não me ama, minha amada que não vai me amar: seduzo as duas" na contracapa do LP Só Se For A Dois e o verso "Só as mães são felizes" para sua famosa ccomposição deste título, onde Cazuza inclusive cita outro ilustre poeta beat norte-americano, Allen Ginsberg), a fossa jazzística da cantora Billie Holiday (1915/1959), a pioneira do blues Bessie Smith (1894?/1937) e o rock and roll que conheceu melhor ao visitar Londres aos 17 anos, sendo seus preferidos Janis Joplin (1943/1970, que ele até citou em "A Garota De Bauru"), os Rolling Stones e o Led Zeppelin. Não é à toa que Cazuza compôs blues ("Blues Da Piedade") e se notabilizou num grupo de rock, o Barão Vermelho, opção melhor que as drogas para se enfrentar a repressão brasileira dos anos 70, como ele mesmo admitiu: "Eu fui salvo pelo rock." Por falar em rock, Cazuza foi muito comparado a Lou Reed, grande retratista do submundo, e penso que ele merece outra comparação bem interessante. Ele é o equivalente brasileiro de outro ilustre letrista e cantor do rock, Jim Morrison (1943/1971), o famoso vocalista dos norte-americanosThe Doors. Digo mais: acho que Cazuza superou Morrison em muitos aspectos. CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 18 Airton Página 19 28/4/2004 Antes que você, caro(a) fã dos Doors, exerça sua liberdade de expressão e escreva para a editora me vilipendiando, vejamos: 1) Ambos eram filhos únicos bem-nascidos. Cazuza, como se sabe, é filho de João Araújo, diretor artístico de gravadoras, trabalhando em várias desde 1953 ("passei por todas as funções de uma gravadora", diz) até fundar a Som Livre em 1969, tendo ajudado a revelar Gil, Caetano, Tom Zé, Carlos Lyra, Ronnie Von e mil outros, e de Lucinha Araújo, cantora bissexta ("minha carreira é restrita, tipo de dona-de-casa que não tem o que fazer", brinca), com três LPs gravados (incluindo um tema da novela Sol De Verão, "Tal Qual Eu Sou", de Vital Lima/Herminio Bello de Carvalho, e que, lançado também em compacto, inclui no lado-B um belo dueto com Cauby Peixoto em "Falando De Amor" de Tom Jobim). Jim Morrison, também como se sabe, é filho do contra-almirante George Steve Morrison. A diferença entre Cazuza e Morrison é que o mundo demorou para saber do pedigri deste último; o primeiro press- release dos Doors dá os pais de Jim como "mortos". De fato, não era conveniente para a imagem de um cantor tão rebelde ter pais tão ilustres. Só que a atitude de Jim, de fingir ser órfão, está aberta a opiniões diferentes; para uns é rebeldia, e para outros, nada mais que uma fuga cômoda do problema que era um roqueiro rebelde ter pais respeitáveis - lembra-se do que falamos sobre "seguir o caminho mais fácil"? Ao passo que Cazuza não só assumiu publicamente os pais - afinal, ser bem-nascido não foi culpa dele - como ainda fez a famosa transição: no começo ele era filho de João e Lucinha Araújo; no fim, eles passaram a ser pais de Cazuza. Isto é mais do que pode ser dito de Julian Lennon, Dweezil Zappa, Ataulfo Alves Jr. ou Neusinha Brizola. 2) Ambos soltaram o Édipo, pelo menos em discos. Jim Morrison, você sabe, fê-lo em "The End": "Papai, sim, filho?, quero matá-lo, mamãe, eu quero... aaahhhh!!" Cazuza, você também sabe, atacou em "Só as Mães São CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 19 Airton Página 20 28/4/2004 Felizes": "Você (...) nem quis comer a tua mãe". (Ah, sim, ambas também falam de amigos traídos: "This is the end, my only friend..."; "Você nunca traiu o teu melhor amigo...") Mas enquanto fica no ar a dúvida sobre as intenções de Morrison, se ele estava falando ou não a sério (como disse o crítico Lester Bangs nos anos 70, "a última vez que ouvi "The End", soou engraçada. (...) a visão de "Rei Lagarto" costumava ser mórbida da maneira mais óbvia possível, e, portanto, barata."), Cazuza também dá margem a dúvidas, mas de forma bem mais (intencionalmente) divertida, como chegou a declarar numa entrevista, ao ser perguntado justamente sobre "Só as Mães São Felizes" e sua porção edipiana. Além de dizer que faria sexo não só com sua mãe mas também com seu pai, Cazuza ainda brincou: "Apesar de meu pai e minha mãe ainda serem bem desejáveis, eles não correm o menor risco comigo. Eu gosto de broto, pra mim 25 anos já é velho." 3) Ambos trouxeram para o rock letras de estilos até então inéditos no rock: Cazuza e sua temática de samba-canção, e Jim com suas influências do poeta francês simbolista, decadente e porra louca Arthur Rimbaud (1854/1891) e do grande escritor e poeta visionário inglês William Blake (1757/1827). Aliás, o modo de vida anárquico de malucos como estes pode ser definido como puro rock and roll "avant la lettre". 4) Ambos se notabilizaram em grupos de rock com muita influência de rhythm & blues de segunda mão e rock inglês. O Barão Vermelho, não é segredo algum, sempre adorou os Stones, e os Kinks eram o grupo inglês preferido de Jim Morrison. E tanto Cazuza quanto Morrison deixaram seus grupos, mas ambos os brasileiros saíram ganhando, ao passo que Morrison não teve tempo para uma carreira-solo e os Doors não deram muito certo sem ele. CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 20 Airton Página 21 28/4/2004 5) Ambos foram eméritos porraloucas, experimentando de tudo em matéria de sexo, drogas e rock'n'roll. Só que hoje em dia é difícil saber ao certo se a arrogância de Morrison era ou não a sério ("Eu sou o Rei Lagarto/eu posso fazer qualquer coisa/posso fazer a terra parar"), ao passo que Cazuza consegue ser positivo em sua loucura ("eu não posso causar mal nenhum/a não ser a mim mesmo"). Eambos, infelizmente morreram cedo, Morrison aos 27, Cazuza aos 32. A impetuosidade de ambos no amor traduziu-se em música. Morrison cantou "Alô, eu te amo/você não vai me dizer teu nome?" em "Hello, I Love You", e Cazuza pediu "Quero alguém pra ter do meu lado... quero alguém/não sou exigente" em "Eu Quero Alguém". (Curiosamente, já que Cazuza era fã de velha guarda - e os Doors gostavam de nossa bossa-nova a ponto de usarem sua batida em "Break On Through", "Light My Fire" e outras -, vale lembrar que Ismael Silva, por exemplo, já havia usado o mesmo tema em sua "Me Diga Teu Nome", de 1932: "Tens um olhar que me consome/Por caridade, meu bem, me diga teu nome".) 6) E nenhum dos dois poderia deixar de fazer alguns escandalozinhos em pleno palco. Só que os do pobre Morrison foram bem mais descontrolados e patéticos, como quando ele contou à platéia que ele e uma garota haviam sido intimidados pela polícia no camarim (tudo bem ser contra a repressão, mas tem jeito e hora pra tudo, né?), ou melhor ainda, quando ele, caindo de bêbado, perguntou à casa cheia "You wanna see my cock?" e mostrou seu pingolim por alguns segundos. Cazuza, além de ocasionalmente mostrar o traseiro (o que já era quase "de rigueur" em shows de rock nos anos 80), foi muito mais emocionante ao cuspir na bandeira nacional que lhe atiraram no palco ao cantar "Brasil". "Fiz de propósito, o cara que me jogou a bandeira era um ufanista." CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 21 Airton Página 22 28/4/2004 Se o Rei Lagarto podia "fazer tudo", Cazuza também: "É tudo permitido no palco, depende de seu público gostar, porque se ele não gostar ele te apedreja... Eu só faço loucuras no palco quando o público está nas minhas mãos, quando eu sei que posso fazer qualquer coisa que eles vão adorar, como adoraram eu ter cuspido na bandeira. Foi o meu show mais aplaudido no Canecão." Interessante é que, ao contrário do que pareceu para muita gente (inclusive este que vos escreve), a impunidade de Cazuza por ter cuspido na bandeira ocorreu pela liberação dos costumes e não em função da doença, que ele já contraíra, mas só assumiria publicamente quatro meses depois do episódio. Cazuza teve mais sorte e mais compostura que a maioria dos roqueiros; embora mais da metade das notícias publicadas a seu respeito fale diretamente de sua enfermidade, note que esta porcentagem é bem favorável à sua obra - quase a metade -, ao passo que astros como Madonna, Michael Jackson e Elba Ramalho, para citarmos apenas três exemplos, têm sido bem mais lembrados por travessuras extramusicais. Já se passaram mais de dez anos da divulgação dos primeiros casos da síndrome de imuno-deficiência (Aids), uma doença realmente zen, que não é uma doença em si, mas que leva a todas as outras. Cazuza foi uma dentre outras poucas vítimas do mundo do rock que pipocavam no noticiário internacional, como o alemão Klaus Nomi e o português António Variações, até Freddie Mercury (1946/1991), vocalista do grupo inglês Queen, tornar-se o primeiro superstar do rock a sucumbir à dita. Tanto Freddie quanto Cazuza sabiam do preconceito que rotulava a Aids como exclusiva de homossexuais (ambos eram "bi" assumidos) e demoraram para assumir publicamente que haviam sido vitimados (Freddie, aliás, esperou praticamente até as vésperas de sua morte, porém ainda o suficiente para mostrar dignidade em lutar contra a CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 22 Airton Página 23 28/4/2004 doença até o fim). Mas, olhando as coisas em perspectiva, a morte de Cazuza, embora triste, prematura e lamentável, foi natural. Afinal, Cazuza foi um exemplo de artista que seguiu à risca o existencialismo, viveu-como-quis-e- morreu-como-quis. Sua Aids foi seu equivalente da tuberculose que levou Noel Rosa (1910/1937), ou as complicações hepato-pancreáticas que vitimaram Raul Seixas (1945/1989), ou a infinidade de complicações digestivas e circulatórias em que culminaram os excessos alimentares e farmacêuticos de Elvis Presley (1935/1977), sem falar no já citado Jim Morrison. E para falarmos somente de Brasil, a coragem de Cazuza em admitir sua Aids era quase inédita, num país em que a culpa pelo que há de errado é sempre dos outros. Pode reparar: aqui no Brasil, Cazuza é "o único roqueiro com Aids", do mesmo jeito que, até bem recentemente (quando o grupo Planet Hemp e outros iniciaram campanha pela liberação da maconha), Lobão foi "o único drogado", todos os outros ou já experimentaram ou nem sabem o que é isso. Essa história de "sempre seguir o caminho mais fácil" implica também em construir desvios e atalhos e promover farta distribuição de panos quentes ao invés de procurar resolver diretamente os problemas. O ser humano é reconhecido como o único animal que sabe que um dia vai morrer, e tem sempre andado às voltas com angústia por seu tempo ser tão curto, preocupações metafísicas e maneiras de se perpetuar de uma forma ou de outra. Cazuza, além de ter sido um pouco do "Tutankamon" que disseram por aí, teve em comum com o roqueiro vanguardista e irreverente norte- americano Frank Zappa (1940/1993) a consciência de sua já curta vida ser mais curta ainda e consequente necessidade de deixar mais e mais provas de sua passagem por este vale de lágrimas (há quanto tempo você não ouvia esta expressão?); em função dessa mesma urgência, os últimos trabalhos de Zappa (desde 1983) e Cazuza (Burguesia e Por Aí...), estão, para alguns críticos, CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 23 Airton Página 24 28/4/2004 ligeiramente aquém da excelência que ambos sempre mantiveram. Hoje, ouvindo-se objetivamente estes dois últimos discos de Cazuza, nota-se bons momentos comparáveis ao melhor de sua obra ("Quando Eu Estiver Cantando", "Andróide Sem Par", "Perto Do Fogo") ao lado de músicas até hoje polêmicas ("Eu Agradeço" assemelha-se um pouco demais a "Blind" dos Talking Heads, e eu, pelo menos, ainda não consegui entender porque Cazuza precisou esculhambar a indefesa Janis Joplin em "A Garota De Bauru"). Já bastante debilitado mas ainda com a cabeça a dez mil e com a mesma fome de bola de sempre, incapaz de simplesmente se entregar à doença, continuando a gravar e fazer shows até onde fosse possível, chegando a gravar algumas faixas deitado, Cazuza conseguiu ir tão longe quanto Jimmie Rodgers (1897/1933), o chamado "Father of Country Music" e primeiro superstar do gênero, vítima de tuberculose, a qual, contudo, não o impediu de gravar até a antevéspera de sua morte; a gravadora teve que providenciar uma maca especial no estúdio para Rodgers repousar entre as tomadas. Enfim, Cazuza, como todo ser humano, teve suas virtudes e defeitos, mas, como nem todo ser humano, conseguiu fazer com que as primeiras se destacassem mais que os segundos. Ele deveria ter gostado das melhores brincadeiras feitas com ele (como as paródias do cearense Falcão, "eu sei que a burguesia fede/mas tem dinheiro pra comprar perfume", ou deste que vos escreve, "imunologia, eu preciso de uma pra viver", sem falar nas grandes imitações de seu tiete e não menos grande cartunista e imitador Spacca). Apesar de admitir que era, antes de tudo, um letrista, Cazuza conseguiu triunfar também como ocasional melodista (tocava um pouco de violão, mas dizia que preferia compor em parceria, "um disco com material só meu seria um bode") e intérprete de estilo todo pessoal, mais recitando do que propriamente cantando, inclusive composições alheias (reparaste como os fãs CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 24 Airton Página 25 28/4/2004 que compareceram a seu enterro cantaram "Vida Louca Vida", hit de Cazuza e Lobão, composta por este e Bernardo Vilhena?).Ao lado do Barão, Lobão e outros, Cazuza trouxe maturidade para o rock carioca, até então lotado de garotinhos e garotinhas perdidos na selva com chopp e batata frita, sem, contudo, desperdiçar munição histericamente em cima de presidentes mauricinhos. Ele passou por cima de rótulos e polêmicas como rock X MPB, elite X povão, refinamento X breguice, engajamento X alienação, loucura X caretice, vaidade X desleixo, paulistas X cariocas X baianos (Cazuza foi amigo e/ou parceiro de todos). Não uma pessoa acima de contrastes, Cazuza se divertia ao contar seus pequenos desajustamentos com o mundo real. "Não sei cuidar das coisas, imposto de renda me dá tique nervoso. Tenho que chamar um amigo pra resolver pra mim, este ano [1985] perdi até o lance da restituição, por não ter guardado nenhum comprovante. Sou meio dessituado, meio perdido. O carro morre no meio da rua porque esqueci de pôr gasolina." Lucinha Araújo lembra outra do filhote, em 1989: "Na realidade, sou eu quem toma conta do dinheiro dele. Quando ele começou a ganhar dinheiro, em 82, no tempo de Bete Balanço, chegou um dia me trazendo um cheque todo amassado de Cr$ 200,00, para que eu pagasse suas contas de luz e telefone, que não chegavam a Cr$ 10,00. Fiquei apavorada: vi que ele não tinha a menor noção do valor do dinheiro. Perguntei-lhe então o que devia fazer com o troco: 'Fica de presente pra você!' Então me horrorizei: 'Como é que você pode me dar 95% do que ganha como presente?', perguntei. Em seguida, sugeri que me desse uma procuração para que eu pudesse cuidar dos seus interesses financeiros. Ele concordou e parece que valeu." E Pelé iria se deliciar com outra confissão de Cazuza: "Quando fui votar, não sabia direito como fazer." CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 25 Airton Página 26 28/4/2004 Mas até que Cazuza não se saiu tão mal para um garoto brasileiro típico da "geração Nova República", espremido entre o milagre econômico dos anos 50 e a repressão das duas décadas seguintes, "uma moçada que cresceu vendo TV, dividida entre o medo e a ignorância", como admitiu o próprio Cazuza. O qual, contudo, nasceu com tutano suficiente para não se deixar cooptar por candidatos à presidência da República ou gravadoras que desejavam lançá-lo como "ídolo gay" logo que saiu do Barão. Pois é, na ânsia de vender, as gravadoras costumam se esquecer do que vende. Filho de artistas, ídolo de muita gente, incluindo outros artistas, Cazuza foi ele mesmo um artista certo na hora certa. Quatorze anos após seu primeiro disco, o tempo não pára de mostrar que o melhor de sua obra realmente ficou, não só para alimentar o eterno debate letra-de-música-é-ou-não-é-poesia, mas também como uma bela e eficiente crônica do Brasil neste fim-de-século, sempre com sob uma visão toda pessoal e, melhor ainda, com um senso de herança e traição bem aplicada ao presente, embora de interesse restrito (ao menos por enquanto) ao Brasil. E Cazuza aproveitou bem seu pouco tempo neste planeta, dentro da tradição de um Noel Rosa ou Aluísio de Azevedo. "Meu canto é o que me mantém vivo"; de fato, enquanto a troposfera continuar propícia à propagação dos sons ou a poluição não impedir a leitura dos encartes dos discos com as letras, o poeta Cazuza continuará vivo. É! Cronologia 1958 CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 26 Airton Página 27 28/4/2004 4 de abril - Nasce Agenor de Miranda Araújo Neto, filho único de João Araújo (nasc. 1935) e de Maria Lúcia Araújo (nasc.1936), no bairro da zona Sul carioca do Botafogo, na Casa de Saúde São José. O nome Agenor é homenagem ao avô paterno. "Meu avô morreu dois anos antes de eu nascer, mas para mim é muito importante, uma figura presente." O pernanbucano Agenor de Miranda Araújo foi vítima de sífilis aos 28 anos, vindo a contrair arteriosclerose precoce dez anos depois e vivendo mais vinte como, segundo a família, um doido alegre. Cazuza ainda há de compor "Nabucodonosor" em homenagem ao avô ("Nabuco me ensinou/ a ser louco como eu sou"). O apelido "Cazuza" também é herança nordestina, sendo expressão pernambucana para "molequinho"; nada a ver, ao contrário das aparências, com Cazuza, clássico da literatura infanto-juvenil lançado por Viriato Corrêa em 1937 (e escrito, segundo o próprio Viriato, a partir de histórias de infância contadas por um senhor de quem ele só conseguiu apurar que atendia pelo apelido de Cazuza e faleceu, veja só, em Pernanbuco). 1961 Cazuza ganha uma bola de futebol do pai e, para surpresa geral, nem pensa em sair chutando, driblando e goleando: pega a bola no colo e a nina como se fosse uma boneca. "Foi a primeira decepção que meu pai teve comigo." 1963 Primeiros "shows" do futuro cantor: Cazuza transforma a mesa de centro da sala de visitas num palco, faz de uma vassoura seu microfone, dubla discos na vitrola e faz vibrar a platéia seleta, composta de seus pais. CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 27 Airton Página 28 28/4/2004 1964 Entra para a escola Chapeuzinho Vermelho, e é aí que tem sua primeira grande decepção ao descobrir que seu nome é Agenor e não Cazuza. E só vai se conformar ao descobrir que o cantor/compositor Cartola, um de seus ídolos, também se chama Agenor. Sempre mimadão, Cazuza tem vergonha (embora mais tarde venha a se orgulhar) de contar aos amigos que sua mãe é costureira (a transição da classe média para alta virá com o tempo). 1965 Após a breve primeira fase do "showman", nascem o geógrafo e o escritor. Cazuza passa horas esquecidas em seu quarto devorando a Enciclopédia Barsa e estudando mapas-mundi, a ponto de virar consultor geográfico dos colegas de escola. E descobre o prazer de escrever, redigindo seus primeiros textos. 1966 Após viajar pelo mundo, Cazuza torna-se urbanista, estudando tudo sobre cidades, planejamento urbano e construção civil, fazendo maquetes e construindo uma cidade atrás da outra. Mas, entre a investigação de um mapa ou a construção de uma metrópole, Cazuza sempre arruma tempo para escrever. Seus pais sempre hão de se lembrar da máquina de escrever batucando noite adentro. "Eu não poderia imaginar que eram letras de música e poesias o que ele escrevia", conta João Araújo. 1967 CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 28 Airton Página 29 28/4/2004 A esta altura diretor artístico da gravadora Philips, João Araújo sempre recebe em casa visitas de grandes nomes da MPB, como Caetano Veloso, Elis Regina, Jair Rodrigues e Gilberto Gil. Dá para imaginar a emoção de Cazuza no meio de tanta gente boa; ele jura que ainda vai ser igual a eles. 1968 Cazuza entra para o Santo Inácio, um colégio de padres. Mas a esta hora sua grande religião é mesmo a música, e seus santos graais são os discos do pai, especialmente Cartola, Maysa, Lupicínio, Dolores Duran e Nelson Gonçalves. Dezembro - O governo militar mostra sua cara com o Ato Institucional (ou melhor, inconstitucional) nº 5, e a casa de João Araújo acaba se tornando um grande quartel-general da MPB. 1970 Hei, rei! João Araújo leva Cazuza para visitar Roberto Carlos, gravando no recém-criado estúdio da Som Livre. "Ele me convidou para ir tomar um refrigerante com ele numa padaria ali perto", recordará Cazuza, "e eu queria andar devagarinho para que as pessoas vissem que estava ali, uma criança orgulhosa por estar do lado dele." Cazuza só reencontrará Roberto pessoalmente bem mais tarde, já fora do Barão. "Ele precisava do estúdio onde eu estava gravando, me ligou e disse: 'Ô, meu Barão...' Eu respondi que não era mais o Barão, mas ele disse que eu vou ser sempre. E ele está certo, eu vou sersempre um Barão Vermelho. Ele é o Rei e me elegeu seu Barão." E o "bunker" dos Araújo recebe novos hóspedes ocasionais: os Novos Baianos, que transformam o apartamento em, o que mais poderia ser, uma comunidade hippie. Cazuza se encanta com o espelho retrovisor que Baby CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 29 Airton Página 30 28/4/2004 Consuelo usa na cabeça: "O que eu mais queria na época era um espelho igualzinho pra mim." Além de se declarar "comunista convicto", só de pirraça contra Médici, Cazuza inicia sua vida de bôemio e trava seu primeiro contato com a maconha. "Fumei meu primeiro baseado, olhei para as estrelas e pensei que a maconha era o máximo." Mais divertida é sua expulsão do Colégio Santo Inácio, por ultrapassar o limite de recuperações e da paciência dos padres, com sua rebeldia (incluindo uso de maconha nos corredores). Lucinha Araújo resolve levar Cazuza para uma escola mais liberal, o Anglo-Americano. Bota liberal nisso: "Lá encontrei a minha verdadeira turma", dirá Cazuza. "Quase todo mundo da minha classe fumava e cheirava. Era o paraíso." A paixão de Cazuza pelas drogas - "única maneira de ir contra aquilo tudo", já que era ditadura e "a gente não podia falar, não podia fazer nada" - o leva a ser detido várias vezes por posse de maconha. "Geralmente eu ia para a 14ª Delegacia, em Copacabana, e meu pai ia lá me soltar." 1973 As detenções de Cazuza por porte de drogas já chegam a oito, e o filho pródigo vive às turras com seus pais. "Eu chegava e, como bom ariano, ao invés de abrir a porta eu derrubava na porrada. A minha adolescência foi muito sofrida, tive muitos problemas, mas hoje em dia meus pais são meus melhores amigos." Por esta época, Cazuza tem sua iniciação sexual, numa festa de amigos em Petrópolis. "Foi na minha fase meio pirada. Eu estava 'alto' e a menina me pegou meio à força. Ela era sapatão... Fui currado", contará Cazuza doze anos CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 30 Airton Página 31 28/4/2004 mais tarde, às gargalhadas. "Depois a gente se namorou, mas aquilo não era o que ela queria." 1974/75 Até agora, Cazuza não é muito amigo de rock and roll. "O máximo que eu curtia eram coisas do tipo 'Alone Again (Naturally)' [megahit pop do inglês Gilbert O'Sullivan], água com açúcar." A coisa muda quando Cazuza vai passar umas férias em Londres, com um primo ("mais ajuizado"). E Cazuza volta sem falar inglês, mas com muito rock na cabeça, especialmente os Stones, Led Zeppelin e Janis Joplin. "Aos 17 anos fui salvo pelo rock." 1976 Como todo garoto vindo de classe média, Cazuza tem que trabalhar ou estudar bonitinho. E João Araújo o aperta para prestar vestibular, oferecendo motivação não muito acadêmica: se passar, Cazuza ganha um TL usado (não um Fusca zero quilômetro, como dirão alguns). Cazuza é aprovado em Comunicação e ganha o carro. 1977 Após três semanas de aulas na Hélio Alonso, Cazuza abandona a faculdade - afinal, ele só prometera entrar na faculdade, não fazer o curso todo, e trato é trato, não é? Muito bem: sempre compreensivo, João Araújo lhe arruma então um emprego em sua gravadora, a Som Livre, onde Cazuza acaba fazendo um pouco de tudo: redação de press-releases, assessoria de imprensa, até seleção de fitas-demo a serem submetidas posteriormente ao diretor artístico. CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 31 Airton Página 32 28/4/2004 1979 Cazuza recebe proposta de promoção na Som Livre, mas acaba recusando por um motivo muito simples e decisivo: um artigo de jornal dizendo que somente 20% da humanidade faz o que gosta. Deixando a Som Livre, escrevendo ainda amadoristicamente, sem perspectiva alguma, Cazuza resolve sair um pouco do Brasil. E vai para San Francisco, na Califórnia, onde divide um apartamento com um chinês e estuda pintura e fotografia. E faz contato com uma de suas grandes influências: a literatura da "beat generation" os anos 50, pais dos hippies, cujos grandes nomes são Jack Kerouac e Allen Ginsberg. Cazuza só fica oito meses nos EUA. "Eu sempre fui patriota, de gostar de ser brasileiro, tanto que eu voltei correndo", comentará anos depois. "Sou daquelas pessoas que têm amor à terra, mesmo na época da ditadura, com aquele clima tenso, militarismo..." 1980 Sai Do Mesmo Verão, LP de Lucinha Araújo, pela RCA. Cazuza se enturma com o pessoal do grupo performático Asdrubal Trouxe O Trombone, que, junto com um agitador cultural chamado Perfeito Fortuna, pensa em erigir um circo na Praia do Arpoador - o qual acaba realmente sendo erigido: o Circo Voador. Cazuza participa da peça Pára-Quedas Do Coração, fazendo uma imitação humorística do musical A Noviça Rebelde (de Richard Rodgers/Oscar Hammerstein II), do qual canta hits como a valsa "Edelweiss"; "Canta muito, e muito bem, foi muito bonito", lembrará Lucinha. 1981 CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 32 Airton Página 33 28/4/2004 Sua próxima peça é infantil, e seu papel é sob medida, o de filho mimado; o elenco inclui Carla Camurati, Bebel Gilberto e Rosane Goffman. Outubro - O desempenho de Cazuza chama a atenção de Léo Jaime, ele mesmo cantor de rock and roll. Léo sugere que Cazuza visite os ensaios de um grupo de amigos seus que procura um vocalista - o Barão Vermelho. E lá vai Cazuza ver o bairro do Rio Comprido tremer ao som desses garotos que tocam uma mistura de Stones e Zeppelin no último volume. Cazuza e o Barão se dão muito bem; inclusive Cazuza mostra suas poesias a alguém pela primeira vez, compondo cinco músicas com o guitarrista Roberto Frejat (nasc. 1962) logo na primeira semana., o Barão acaba por chamar a atenção do produtor, jornalista e agitador Ezequiel Neves (nasc. 1936), que já dera muita força para grupos como Made In Brazil e resolve fazer o mesmo com o Barão após ouvir uma fita demo (aliás, antes de Ezequiel, esta fita esteve com Nelson Motta, que também adorou). E tudo isso sem o conhecimento de João Araújo - imaginem sua cara: "Um dia, depois que voltei de uma viagem, a Lucinha me disse 'seu filho vai estrear hoje à noite, num bar chamado Calipso, com um conjunto chamado Barão Vermelho'. Foi um susto vê-lo naquele show meio mambembe..." O trabalho que Ezequiel Neves e Guto Graça Mello (maestro e produtor da Som Livre) tiveram para convencer João Araújo a aceitar seu filho no Barão Vermelho e, ainda por cima gravar o grupo na Som Livre foi muito bem definido pelo próprio João como uma "catequese". "O Ezequiel Neves e o Guto Graça Mello é que me fizeram ouvir com atenção as músicas do meu filho. Mas confesso que não foi no primeiro dia que eles conseguiram isso. Foi só lá pelo terceiro, quarto dia, depois de muita catequese, que decidi ouvir as fitas que me levavam." E João custou, mas acabou gostando: "Achava um som meio sujo. Só descobri o talento do Cazuza depois de Exagerado, seu primeiro CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 33 Airton Página 34 28/4/2004 LP solo." Convencer João Araújo a gravar o Barão na sua própria gravadora também não foi muito fácil: "Como fui filho de dona de ginásio, sei o quanto é duro ser filho do dono." 1982 E lá está o Barão Vermelho gravando no estúdio da Rua Assunção. Julho - Chega às rádios "Down Em Mim", composição somente de Cazuza, única faixa do primeiro compacto do Barão, visando promover o primeiro LP do grupo. Agosto - Sai o primeiro LP, Barão Vermelho. Apesar da promoção, dos elogios da imprensa (na maioria espontâneos, bem entendido) e da presença de futuros clássicos como "Ponto Fraco" e "Todo Amor Que Houver Nessa Vida", o disco não vende lá essas coisas. "Foi muito mal gravado", comentarámais tarde o contrabaixista Dé, "mas tinha as letras do Cazuza, que eram fortes." Para muitos, a única distinção imediata do Barão é ter um vocalista filho do dono da gravadora, que canta berrando e, ainda por cima, tem a língua presa. Mas o LP já abre com Cazuza berrando "pouco importa que essa gente vai falar, podem falar mal, eu já tô rouco, louco..." 1983 Mas quem fala muito bem do Barão é Caetano Veloso, de quem chegou a vez de tietar aquele garotinho cujo pai ele visitava nos longínquos anos 60. Tendo-lhe chegado aos ouvidos o LP do grupo, Caetano se encanta com "Todo Amor Que Houver Nessa Vida" e a inclui no show de lançamento de seu novo LP, Uns. Em troca, o Barão passa a cantar uma música deste LP, "Eclipse Oculto". CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 34 Airton Página 35 28/4/2004 Janeiro - A RCA lança o LP Tal Qual Eu Sou de Lucinha Araújo. Agosto - Sai o segundo LP do grupo, cujo título segue o exemplo de seus grandes ídolos, Stones e Zeppelin: Barão Vermelho 2. A qualidade sonora é bem melhor que a do primeiro LP, mas as vendagens nem tanto. Ainda este ano, é a vez de outro grande medalhão da MPB pescar uma música do Barão: Ney Matogrosso, com "Pro Dia Nascer Feliz". Ney telefona para Cazuza a fim de lhe pedir permissão para cantar a música: "Aqui é Ney Matogrosso!" Cazuza, que estava dormindo, responde "E aqui é a Gal Costa!" e bate o telefone. Naturalmente, tudo acaba se esclarecendo e "Pro Dia Nascer Feliz" torna-se um dos grandes hits de Ney. "Ele foi nossa fada-madrinha", resumirá Cazuza mais tarde. E estréia o filme Bete Balanço, cuja música-tema, composta e interpretada pelo Barão Vermelho, coloca o grupo de vez na berlinda (gostaram?). De quebra, o Barão participa do filme. 1984 Agosto - O Barão Vermelho já conhece a consagração, que veio com uma boa ajuda de shows por todo o Brasil. E nesta data lança seu terceiro LP, Maior Abandonado, puxado por hits como a faixa-título, "Bete Balanço", "Por Que A Gente É Assim?" e, de quebra, "Baby Suporte" entra na trilha da novela Corpo A Corpo. 17 de outubro - O Barão vem a São Paulo estrear seu show Maior Abandonado, no Radar Tantã, e se hospeda no hotel Brasilton. Após o show, o grupo dá uma festa no próprio local. 18 de outubro - A cozinha do Barão (Dé e Guto) fica num quarto. Logo de manhã, batem à porta. Dé acorda, vai atender e... "quando abri estava lá o próprio delegado [Paulo] Fleury, com uma arma na minha cara e eu nu." E lá CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 35 Airton Página 36 28/4/2004 vai o Barão (exceto Cazuza, que divide um quarto do hotel com Ezequiel Neves) para a delegacia, onde ficam até as 20h; Cazuza fica indignado por ter saído "limpo" e exige ser preso também.. "A gente tinha dois shows naquela noite", continua Dé, "pagamos a fiança e fomos direto para o Juventus lotado". Isto é, direto mas nem tanto: saem da delegacia distribuindo autógrafos para uma multidão de fãs. E os shows são um grande sucesso. 19 de outubro - De volta ao Rio, o Barão vê as manchetes: "Barão Vermelho preso por droga". Frejat: "A polícia achou que ia encontrar de tudo. E, nada, plantaram lá um pouco de fumo." Consta que o próprio Fleury, ao ver a repercussão do fato na mídia, disse a Cazuza: "Agora sim, vocês são uma banda de rock porque vocês dançaram. A Rita Lee passou a vender 400 mil cópias depois que foi presa." Para Ezequiel Neves, não só o Barão se beneficiou da promoção: "Era uma armação do Fleury para se promover. Antes de entrar no hotel ele já estava dando entrevista para as televisões. Eles tentaram de tudo para pegar o Cazuza, que era o mais escandaloso, a vitrine do grupo." A bola sete fica para Frejat: "O único que não dançou foi o Cazuza. Ele ficou puto da vida por não ter dançado." 1985 20 de janeiro - Já que é para o rock tomar conta do Brasil, que seja do melhor: o Barão abre a última noite do Rock In Rio. Cazuza canta abraçado à bandeira brasileira - e ela não fará parte de seu show pela última vez. Maio - "Eu Queria Ter Uma Bomba" sai em compacto e está na trilha da novela A Gata Comeu. A esta altura, o Barão Vermelho já é artista do primeiro time, além de se notabilizar como o primeiro grupo de rock a se apresentar ao vivo em todos os principais centros urbanos do Brasil. "Foi uma oportunidade de conhecermos CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 36 Airton Página 37 28/4/2004 o Brasil", recorda Frejat, que aproveita para interpretar: "talvez por toda essa absorção de informações distintas, e por uma interpretação diferenciada, houve um abismo tão grande entre o que a banda queria fazer e o que o Cazuza estava pretendendo." De fato, o Barão quer continuar fazendo rock and roll, ao passo que Cazuza quer mesclar ao grupo suas influências de samba-canção. "Havia duas forças de direcionamento artístico", diz Frejat. "Durante um tempo essa fricção fez coisas produtivas, depois elas tenderam a virar inimigas." Esta "inimizade" chega a transparecer em entrevistas à imprensa, como ao Jornal do Brasil, quando Cazuza diz que "todo mundo virou roqueiro, não tem mais ninguém fazendo samba-canção. Precisamos redimir a música brasileira". Frejat interrompe o discurso de Cazuza, dizendo que é "papo de velho dos anos 60", além de desligar o gravador do repórter dizendo "isso não faz parte da entrevista do Barão Vermelho". Mais um show no Radar Tantã traz mais emoções, desta vez antes do grupo subir ao palco. "Eu brigava muito com eles", lembrará Cazuza, "porque o Frejat é todo certinho, supercareta, e eu , louco do jeito que era, às vezes não combinava muito, na estréia desse show, tocou a campainha para a entrada e o Frejat veio me chamar. Eu estava cheirando uma e disse 'Já vou'. Ele ficou puto, saiu batendo a porta. Eu fui atrás dele e, quando ele saiu, deu um chute de retro na porta e ela bateu na minha cara, fiquei todo sangrando. Xinguei ele à beça. Frejat, todo preocupado, me pedia desculpas... Fui para hospital, me costuraram e o médico disse 'você só não pode abrir a boca'. 'Mas como?! Eu vou subir ao palco agora!' E o show acabou sendo o máximo!" As brigas entre Cazuza e o Barão também são o máximo. "O final da época com o Cazuza foi uma das coisas mais horríveis", recorda Guto. "No ônibus, de manhã, nas turnês, já estavam todos de mau humor, era uma neurose pura." CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 37 Airton Página 38 28/4/2004 Dé: "Muitas coisas influíram na saída dele. O Frejat queria cantar uma música e o Cazuza morria de ciúmes." (Aliás, todos no Barão estavam querendo cantar.) A imprensa não ajuda muito, promovendo o grupo como "Cazuza e o Barão Vermelho". Nem os vários "amigos", que desde o primeiro disco já vinham dizendo a Cazuza que só ele prestava no grupo. Cazuza chega a pensar em sair do Barão e fazer dupla com Frejat; Ezequiel Neves, eterno produtor e "madrasta" do grupo, é a princípio contra a saída de Cazuza, mas acaba concordando. Uma semana antes do início das gravações do quarto LP, Cazuza tem uma conversa com Ezequiel. Cazuza se sente culpado pela situação e reluta em deixar o grupo: "Eles casaram, estão comprando casas, têm filhos, como é que vou deixá-los na miséria?" Ezequiel: "Eles têm força, e você vai cair fora agora." De modo que, no momento de assinar o contrato para o novo LP, Ezequiel e Cazuza comparecem para anunciar que Cazuza está fora. Para Ezequiel, não importa que o Barão esteja no topo do sucesso, com muita grana entrando: "Não tem mentira no rock and roll." Agosto - De modo que Cazuza anuncia oficialmente sua saída do Barão Vermelho, um dia após Maior Abandonado ser agraciado com o Disco de Ouro. Por estaépoca, Cazuza começa a se queixar de ter febre todo fim de tarde. "Naquela época eu não estava nem aí, nem poderia imaginar que pudesse estar com Aids, tomava duas aspirinas e caía na noite." Este "não estar nem aí" será motivo para um de seus raros arrependimentos: "Se nesse começo eu tivesse ido logo a um médico, hoje estaria muito melhor." Aliás, Cazuza adoece após voltar de um show no Nordeste e o médico diagnostica uma infecção bacteriana. "Estava com o organismo fraco, muita noitada", admite Cazuza. CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 38 Airton Página 39 28/4/2004 Novembro - Sai Cazuza, seu primeiro LP-solo, que, apesar de não ter título, acaba conhecido pela faixa de maior sucesso, "Exagerado". E neste disco não faltam hits: "Codinome Beija-Flor", "Mal Nenhum" e uma das últimas faixas vetadas para execução pública pela censura federal, "Só As Mães São Felizes". Os parceiros nas composições, além do sempre amigo Frejat (único membro do Barão sinceramente amigo de Cazuza, segundo Lucinha Araújo) - "Foi só a gente se cruzar no primeiro Chacrinha que tudo voltou como antes" - incluem Lobão, Leoni (ex-Kid Abelha) e Zé Luiz (saxofonista da banda de Caetano Veloso). Ainda em novembro, Cazuza, ao lado de Erasmo Carlos, Lobão, Renato Russo, Paula "Kid Abelha" Toller, vários Titãs e muitos outros, participa de "Uma Só Voz", compacto distribuído aos ouvintes da Rádio Cidade FM de São Paulo. E ainda em 1985 participa de uma faixa de Fagner, LP sem título do próprio. 1986 Janeiro - Primeiro show-solo, em Vitória, Espírito Santo. Ainda este ano, não é por ser filho do dono que Cazuza escapa de desligamento da Som Livre, que decide parar de trabalhar com um elenco e se dedicar exclusivamente a trilhas de novelas e seriados. E Cazuza passa o ano procurando gravadora nova, ou melhor, sendo procurado por elas (uma oferta que recusa é da Warner, que pretendia lançá-lo como ídolo gay) e desmentindo os já insistentes boatos de que estaria com Aids. "Ora, hoje em dia é só alguém ter febre e todo mundo já acha que ele está com Aids. Eu não vou ter Aids." CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 39 Airton Página 40 28/4/2004 E a SOCINPRO (Sociedade Brasileira de Intérpretes e Produtores Fonográficos) premia o Barão (ainda com Cazuza) como melhor conjunto de 1985. Abril - Sai novo LP do guitarrista Celso Blues Boy, com participação de Cazuza numa faixa. Maio - Numa entrevista para a Bizz, Ezequiel Neves diz: "Tenho cinqüenta anos e quero viver quinhentos para ver tudo." Cazuza: "Não quero viver nem oitenta, se disso depender abdicar de todas as minhas loucuras." 1987 Início - Cazuza volta ao Brasil e consegue abandonar as drogas, a boemia, a bebida e o cigarro. Além de fazer análise, preocupar-se mais com seu lado religioso e entrar na alimentação natural. Nada mais de ir dormir quase de manhã e acordar no meio da tarde. Março - Sai o segundo LP solo, Só Se For A Dois, pela PolyGram, onde se destaca "O Nosso Amor A Gente Inventa". Abril - Continuam as sensações estranhas, desta vez com mais força e insistência; então Cazuza resolve tirar a cisma e fazer o teste anti-Aids. Infelizmente, dá positivo. Após ver o resultado no consultório médico, Cazuza vai a uma praia próxima. "Sentei num banco diante do mar e fiquei apavorado, pensando" eu vou morrer, eu vou morrer." Chegando em casa, Cazuza tem a primeira de várias depressões (chegando, em duas destas crises, a jogar vasos, cristaleiras e garrafas pelo ar), mas os pais lhe dão todo o apoio, internando-o em clínicas no Rio e depois em Boston. "Eles não saíram do meu lado um minuto. Minha mãe foi uma leoa, ficava ao lado da minha cama e nem deixava que as enfermeiras me tocassem. Eu queria sair do hospital, queria acabar logo com tudo aquilo, mas ela me mandava ficar quieto, e eu ficava." Cazuza só CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 40 Airton Página 41 28/4/2004 não fica quieto o suficiente para compor músicas que entrarão em seu próximo LP: "Blues da Piedade", "Boas Novas", "Orelha De Eurídice". Agosto - A ABPD (Associação Brasileira de Produtores de Discos) divide entre Cazuza e Chico Buarque o prêmio de melhor letrista de MPB de 1986. Outubro/novembro - Cazuza interna-se numa clínica em Boston, nos EUA. Dezembro - Até agora, só os pais de Cazuza e os amigos mais íntimos, como Ezequiel e Frejat, sabem de sua doença. Ao voltar da internação, Cazuza reúne em casa todos os amigos para lhes dar a notícia. "Disse a eles que era Aids mesmo, que a gente tinha de curtir porque eu não sabia quanto tempo mais iríamos ficar juntos. Depois dessa reunião me senti melhor." Só que o grande público e a imprensa ainda não tiveram a confirmação, embora desconfiem. Ainda em 1987, Cazuza compõe dois temas de filmes: "Um Trem Para As Estrelas", em parceria com Gilberto Gil, para o filme homônimo de Cacá Diegues, e "Brasil", para Rádio Pirata de Lael Rodrigues."Um Trem" acaba não entrando no filme, mas o próprio Cazuza sim. 1988 Abril - Sai o novo LP-solo, Ideologia. Junho - Cazuza tem uma conversa com a mãe: "Se algum dia eu morrer, vocêvai ser uma daquelas mães chatas, vestidas de preto, sempre chorando, ou vai ser como a Regina Gordilho [vereadora do PDT do Rio, cujo filho foi morto por PMs]? Lucinha: "Você quer que eu seja como?" Cazuza: "Eu quero que você tenha a força da Regina Gordilho." Agosto - Cazuza participa de Cartola - Bate Outra Vez, disco que homenageia o 80º aniversário de nascimento de um de seus ídolos, o compositor Cartola. CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 41 Airton Página 42 28/4/2004 17 de agosto - Estréia em São Paulo, no Aeroanta, o show Ideologia. O diretor é nada menos que sua "fada-madrinha", Ney Matogrosso. "O Ney me ensinou coisas em Ideologia que eu vou levar por resto da vida. Agora eu fico com os braços mais quietos, não mexo tanto com as mãos e, se mexo, mexo com as duas mãos iguais." E todas as mãos da crítica também se mexem iguais, para aplaudir: Ideologia é considerado o melhor show de 1988. 16 de outubro - Ao terminar a temporada do show Ideologia no Canecão, durante a música "Brasil", alguém lhe joga uma bandeira e Cazuza não titubeia em cuspir nela. "Fiz de propósito, o cara era um ufanista." 18 de outubro - Cazuza escreve uma carta sobre o episódio da cusparada na bandeira, que só será publicada após sua morte, no Jornal O Globo. Uma semana depois, Ideologia vem a São Paulo, no Palace, e Cazuza apronta mais uma. "Eu cheguei lá e aquele lugar, você sabe... tinha uma passando batom, outro bebendo e conversando e a galera de trás, onde o ingresso é mais barato, estava vibrando. Eu pensei: "Ah, não, esse povo vai me botar para baixo, não. Eu, sim, vou por eles baixo, e assim eu fico para cima." Disse para a galera de trás vir para a frente, disse para a burguesia que jogasse os diamantes verdadeiros ao palco e enfiasse os falsos no c(...)." Ainda em outubro, Cazuza cai em mais uma depressão ("Nunca entendi o suicídio, achava uma covardia, ai eu entendi "), e, para levantar-lhe o moral, Ney Matogrosso resolve lhe apresentar a seita Santo Daime, no Rio. Experimentando o chá alucinógeno de "ayahuasca", Cazuza faz duas "viagens" e diz ter encontrado Deus, além de perdoar o pai, "trinta anos depois, por ter me colocado no mundo". Cazuza gosta muito da experiência, mas resolve não se converter ao Santo Daime, "nunca suportei essa coisa de clube que tem nas religiões" - embora leve para casa uma lembrancinha do Santo Daime: "um litrinho" de chá de "ayahuasca". CAZUZA 1ª prova - 19.04.94 - pág. 42 Airton Página 43 28/4/2004 Enquanto isso, "Brasil", na interpretação de
Compartilhar