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HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA - UNICID

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[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: As unidade I
Pergunta 1
0,15 em 0,15 pontos
O contexto socioeconômico do final do século XIX e o início do século XX contribuiram para que os artistas rompessem com as tradições. Todo esse processo estimulou a consolidação do conceito de vanguarda (do francês avant-garde), que significa “à frente da guarda”, subentende estar à frente, fazer algo novo, na expectativa, aguardando algo. Mais do que uma simples tendência, representa a mudança de crenças experimentadas no pensamento e na arte do mundo ocidental no período.
Leia, atentamente, os nomes dos movimentos artísticos contidos na coluna A e as suas características na coluna B e, em seguida, assinale a alternativa que reúne as correspondências corretas entre elas.
Coluna A
I. Impressionismo
II. Pós-impressionismo
III. Fauvismo
IV. Cubismo
V. Surrealismo
Coluna B
1. Distorção radical do espaço pictórico com pinceladas audaciosas e espontâneas em manchas de cores puras. Abriu caminho para outros movimentos artísticos como o Cubismo e o Expressionismo.
2. Os artistas se propunham a criar imagens da vida moderna tal qual elas eram, capturando a impressão do momento e, principalmente, os efeitos da luz sobre esses momentos. Em vez de criar superfícies lisas em que as pinceladas eram fundidas até a invisibilidade, os artistas usavam cores intensas e ousadas e pinceladas soltas com total desinteresse pelo objeto, dando preferência para paisagens e naturezas mortas.
3. Os artistas se afastaram do naturalismo do impressionismo e passaram a usar cores vivas, camadas grossas de tinta, temas cotidianos e pinceladas expressivas que enfatizavam as formas geométricas.
4. Propõe a criação artística além dos limites da razão: por meio dos canais do subconsciente, em paralelo com a criação da teoria psicanalítica de Sigmund Freud. Originário de um estilo literário, descreve acontecimentos de natureza bizarra.
5. Pablo Picasso (1881-1973) e o francês Georges Braque (1882-1963) foram os grandes líderes do movimento.
A sequência CORRETA dessa associação é:
Resposta Selecionada:	
a. 
 I - 2; II - 3; III - 1; IV - 5; V – 4.
Pergunta 2
0,15 em 0,15 pontos
Sobre Abstração Pós-pictórica, escolha entre as alternativas a seguir aquela que contém uma de suas características.
Resposta Selecionada:	
a. 
Incorporava estilos individuais como pintura de mancha, pintura sistêmica, pintura minimalista, entre outros.
Pergunta 3
0,15 em 0,15 pontos
Na passagem dos anos 1950 para 1960, com o debate sobre Expressionismo Abstrato e, sobretudo, sobre o Abstracionismo Geométrico, o Brasil passa a se emancipar nas artes visuais e a trilhar um caminho próprio – fértil. É o caso de vários artistas brasileiros, que expandiram o objeto artístico especialmente pela apropriação de coisas e de imagens extraídas do cotidiano, resultando em obras complexas e, muitas vezes, radicais, voltadas ao plano intelectual do espectador em uma relação mais próxima com o público.
Identifique, nas opções a seguir, três artistas brasileiros que participaram desse período.
Resposta Selecionada:	
d. 
Lygia Clark, Hélio Oiticica e Arcângelo Ianelli.
Pergunta 4
0,15 em 0,15 pontos
A arte _______ pertence ao mundo da comunicação e se materializa a partir de referências com a própria vida na busca de um sentido. Artistas contemporâneos buscam na inter-relação entre as diferentes áreas do conhecimento humano respostas para seus dilemas, por meio de uma profusão de estilos, de formas, de práticas e de programas. Não há, também, limite de materiais. A arte tem se utilizado não apenas de tinta, metal e pedra, mas também de materiais pouco convencionais como ar, luz, som, palavras, pessoas, comidas; assim como não há barreiras de técnicas e de métodos de produção artística.
Complete a lacuna com o nome desse tipo de arte:
Resposta Selecionada:	
b. 
 Contemporânea
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: As unidade II
Pergunta 1
0,15 em 0,15 pontos
Em relação à ocorrência da Pop Art no Brasil, analise as assertivas abaixo quanto a sua veracidade, se verdadeiras ou falsas.
I. A crise do objeto e do conceito moderno de arte, trazida pela Pop Art, abria a possibilidade de novas pesquisas artísticas no Brasil, dentro de um contexto social e político específico.
II. As mostras Nova Figuração da Escola de Paris (1963) e Opinião 65 (1965), realizadas no Rio de Janeiro, e Proposta 65 (1965), realizada em São Paulo, mostraram um novo posicionamento dos artistas brasileiros.
III. Rubens Gerchman e Antonio Dias produziram Pop Art no Brasil.
IV. A obra de Andy Warhol, por exemplo, mostra os meios de comunicação de massa, da publicidade e das celebridades, mesmos temas da produção artística pop brasileira.
Considerando V para verdadeiro e F para falso, as assertivas I, II, III e IV são respectivamente:
Resposta Selecionada:	
d. 
V, V, V, F.
Pergunta 2
0,15 em 0,15 pontos
Andy Warhol, que entendia o mercado melhor que qualquer outro artista pop, praticamente abandonou a tradicional pintura de cavalete, em 1962, para se concentrar em qual tipo de técnica?
Resposta Selecionada:	
c. 
Serigrafia
Pergunta 3
0,15 em 0,15 pontos
Paralelamente ao trabalho dos artistas ingleses, as obras dos norte-americanos _______, como os quadros da bandeira dos Estados Unidos da sua série Bandeira, iniciada em meados da década de 1950; e os trabalhos de ________, cujas colagens e “combinações” tridimensionais (combine paintings) uniam pintura, escultura, ilustrações de revistas a símbolos do consumo de massa como em Bed (1955) – uma colcha verdadeira de cama, desarrumada e suja, e um travesseiro pintado – ou garrafas de Coca-Cola, mostravam um novo tipo de imagem para a arte americana. Essas obras, na realidade, abriram caminho para a Pop Art americana. Mais tarde, os artistas participariam de um breve movimento denominado Neodadá.
Os artistas que, respectivamente, completam as lacunas são:
Resposta Selecionada:	
b. 
 Jasper Johns e Robert Rauschenberg
Pergunta 4
0,15 em 0,15 pontos
Sobre a Pop Art, analise as assertivas abaixo quanto a sua veracidade, se verdadeiras ou falsas.
I. A Pop Art teve origem nos Estados Unidos.
II. O termo Pop Art surgiu em um artigo escrito em 1958, pelo crítico de arte Lawrence Alloway.
III. O rápido desenvolvimento da Pop Art como um fenômeno artístico e midiático presente nos continentes europeu e americano ocorreu a partir do início da década de 1960.
IV. A colagem O que será que torna os lares de hoje tão diferentes, tão atraentes? (1956) trazia estampado “HAPPY” na embalagem de um gigantesco pirulito Tootsie.
Considerando V para verdadeiro e F para falso, as assertivas I, II, III e IV são respectivamente:
Resposta Selecionada:	
d. 
 F, V, V, F.
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: As UNIDADE III PARTE I
Pergunta 2
0,175 em 0,175 pontos
A utilização de materiais precários e, muitas vezes efêmeros, possibilita que a arte se desvincule de seus aspectos mais pragmáticos e, particularmente, mercadológicos para exercer papeis sociais e políticos. Atuando sob um regime militar, os artistas brasileiros criaram estratégias simbólicas e metafóricas para tentar ultrapassar o cerco à liberdade de expressão, acusar a mercantilização da arte, apontar para a necessidade de interação público/espectador, denunciar o aburguesamento social, debater o “desaparecimento” da arte no país e a fragilidade da vida na época.
Estamos falando sobre qual movimento artístico?
Resposta Selecionada:	
c. 
Arte Conceitual
Pergunta 3
0,175 em 0,175 pontos
Em 1913, ______ apresenta Roda de bicicleta, seu primeiro ________, termo criado por ele que identifica objetos funcionais fabricados industrialmente, exibidos como obras de arte em galerias e museus, com pouca ou nenhuma alteração. O artista descontextualiza as implicações codificadas pela arte, assumindo o objeto comum como “arte”, por ser o próprio artista a assumi-lo, deslocando a ênfase do objeto para o artista.
Complete as lacunas, respectivamente, com o nome do artista e o tipo de arte que ele criou:
Resposta Selecionada:	
a. 
Marcel Duchamp, readymadePergunta 4
0,175 em 0,175 pontos
Preencha corretamente as lacunas nas assertivas da Coluna A com as opções contidas na Coluna B.
Sobre os caminhos para chegarmos à Arte Conceitual no Brasil, podemos afirmar corretamente que:
Coluna A
I. No Brasil o _____ foi introduzido a partir das exposições do artista suíço Max Bill (1908-1994) e da delegação de seu país na I Bienal de São Paulo, em 1951.
II. Graças às circunstâncias sociais e econômicas que facilitaram o fortalecimento do Concretismo em São Paulo foi possível ao artista, crítico e teórico _______ liderar um grupo com o objetivo de integrar a força da arte ao desenho industrial, à comunicação visual, publicidade, paisagismo e ao urbanismo.
III. O _______ foi lançado em 1959, quando Ferreira Gullar estabeleceu suas diretrizes em um manifesto divulgadas durante a exposição no Museu de Arte Moderna do Rio. Os signatários são Amilcar de Castro, Franz Weissmann, Lygia Clark e Lygia Pape. Logo, em seguida, uniu-se a eles Hélio Oiticica, entre outros artistas.
IV. _____ cria as séries Bilaterais e Relevos Espaciais, em 1959, com peças tridimensionais coloridas suspensas. Segue, na sequência, como propostas de uma relação interativa entre o observador como em Bólides, explorados corporalmente pelo espectador.
V. A série Bichos, exposta pela primeira vez em 1960, constituída de chapas metálicas articuladas por dobradiças, insere na obra de ______ a participação do espectador, que será o núcleo de seu projeto artístico. O aspecto mais orgânico de seu trabalho a aproximou do Neoconcretismo.
Coluna B
1. Lygia Clark
2. Hélio Oiticica
3. Concretismo
4. Neoconcretismo
5. Waldemar Cordeiro
A sequência CORRETA dessa associação é:
Resposta Selecionada:	
a. 
I - 3; II - 5; III - 4; IV - 2; V – 1.
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: AS UNIDADE III PARTE II
Pergunta 1
0,175 em 0,175
 pontos
O início dos anos 1960, marcou na França, a criação do movimento Novo Realismo, muito em decorrência da percepção de artistas europeus de que a proliferação do Expressionismo Abstrato teria desconectado a arte das realidades sociais. O grupo examinava o mundo à sua volta, criando obras que se relacionavam diretamente com a sociedade urbana e contemporânea. Mudanças políticas agitavam a Europa, surgiam avanços tecnológicos surpreendentes em um mundo cada vez mais participativo, mesmo com suas contradições e frustrações.
Identifique, nas opções a seguir, três artistas que participaram desse período.
Resposta Selecionada:	
d. 
Yves Klein, Arman e Raymond Hains
Pergunta 2
0,175 em 0,175 pontos
Também designada como arte da ideia, do pensamento ou da informação, a Arte Conceitual fazia parte de uma rejeição geral ao tradicional objeto de arte. No lugar dele, surgiu uma ênfase sem precedentes: as ideias, as informações, os temas e os interesses contidos em um só objeto, seriam, a partir de então, transmitidos mais apropriadamente por propostas escritas, fotografias, documentos, mapas, filme e vídeo, pelo uso do próprio corpo dos artistas, performances, instalações ou até fórmulas matemáticas.
Assinale a alternativa CORRETA que apresenta o artista conceitual e sua obra:
Resposta Selecionada:	
b. 
 Joseph Kosuth - Uma e três cadeiras (1965), instalação: madeira e fotografia.
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: Diferentes unidade I
Pergunta 2
0,15 em 0,15 pontos
Em 1949, o artista apresenta Ambiente spaziale a luce nera, uma instalação temporária que consiste em uma forma gigante orgânica e dinâmica suspensa no vazio em uma sala escura recebe flashes de luz negra. Originada de sua ação sobre a matéria de suas esculturas, nesse mesmo ano, ele toma uma atitude radical: fura o plano bidimensional da tela em busca de uma terceira dimensão real na pintura. Ele passa a representar para a arte europeia do pós-guerra uma incessante busca pela descoberta de uma nova dimensão de mundo.
Estamos falando de qual artista?
Resposta Selecionada:	
d. 
Lucio Fontana
Pergunta 3
0,15 em 0,15 pontos
Os pintores de ação buscavam revelar verdades fundamentais que se escondiam no inconsciente do artista. Eles não eram guiados pelos processos de tomada de decisão conscientes e se expressavam por meio de pinceladas amplas e gestuais. Um artista norte-americano parte realmente do zero, do pingo de tinta que deixa cair na tela. Sua técnica de dripping (gotejamento e borrifos de tinta sobre a tela estendida no chão) deixa certa margem para o acaso. Ele testou os limites de sua arte nas telas que produziu entre 1947 e 1952, tornando-se o principal representante da action painting.
O trecho acima se refere a quem?
Resposta Selecionada:	
b. 
Pollock
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: Diferentes na unidade II
Pergunta 3
0,15 em 0,15 pontos
A exposição do artista na Ferus Gallery, em Los Angeles, em 1962, foi marcante. Ele apresentou 32 pinturas de latas individuais de sopa Campbell apoiadas sobre uma estreita prateleira ao longo das paredes. Pinturas subsequentes com múltiplas imagens de latas de sopa, garrafas de Coca-Cola, cupons de desconto e dinheiro reiteraram a ideia das obras de arte como mercadorias, que seria ainda mais reforçada, em 1964, pelas pilhas de Caixa de Brillo. O artista apresentou as caixas na exposição The American Supermarket, realizada em Nova York, e as vendeu por 350 dólares cada. O evento foi fundamental para a aceitação da Pop Art nos Estados Unidos.
O texto acima se refere a qual artista?
Resposta Selecionada:	
b. 
Andy Warhol
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: DIFERENTES UNIDADE III
Pergunta 3
0,175 em 0,175 pontos
O grupo de artistas, como fonte de inspiração, renovou interesse pela obra do francês Duchamp; também pelos surrealistas no sentido de transformar o encanto dos objetos cotidianos em uma linguagem pública compartilhada; pelas colagens de Pablo Picasso e, é claro, pela atitude de que tudo é válido a partir da utilização de materiais nada ortodoxos em protesto contra as tradições da arte. Também receberam influências do compositor John Cage, do inventor Buckminster Fuller e do teórico da comunicação Marshall McLuhan. O conceito de McLuhan de “aldeia global” e a ideia de Fuller de uma “terra interplanetária” pareceram, aos artistas, mais voltados ao futuro e à esperança do que aquele oferecido por uma crítica social e pela filosofia existencial, frequentemente fatalistas.
O trecho acima se refere a qual movimento artístico?
Resposta Selecionada:	
a. 
Neodadaísmo
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: AS UNIDADE IV
Pergunta 1
0,175 em 0,175 pontos
Sobre a Arte Concreta, escolha entre as alternativas a seguir aquela que contém informações corretas sobre o movimento.
Resposta Selecionada:	
a. 
A ideia era de uma pintura feita com linhas e ângulos retos, utilizando-se as três cores primárias (vermelho, amarelo e azul) e as não-cores (preto, branco e cinza). As composições deveriam ser reduzidas ao mínimo, as superfícies das obras não revelariam o trabalho dos pinceis e o objetivo seria construir imagens em que prevalecessem a harmonia e a ordem.
Pergunta 2
0,175 em 0,175 pontos
O Minimalismo, movimento identificado mais especificamente com a atividade escultural, pode ser entendido, pelo menos em parte, como uma continuação da pintura por outros meios. O termo foi aplicado pelos críticos a artistas como:
Resposta Selecionada:	
b. 
Donald Judd, Robert Morris e Dan Flavin.
Pergunta 3
0,175 em 0,175 pontos
O objetivo do _______ era ser uma arte universalmente clara, um produto não da mente irracional, conforme reivindicavam os surrealistas, mas da mente racional e consciente de um artista livre do ilusionismo e do simbolismo. A arte deveria ser uma entidade em si mais do que um veículo para ideias espirituais ou políticas. Na prática, o termo tornou-se sinônimo de abstração geométrica na pintura e na escultura. Nas obras de arte há uma ênfase em materiais reais e em espaços reais, a predileção pelas grades, pelas formas geométricas e pelas superfícies homogêneas. Os artistas se inspiravam com frequência em conceitos científicos ou em fórmulas matemáticas. A obra de artenão representa a realidade, mas evidencia estruturas, planos e conjuntos relacionados, que falam por si mesmos.
Complete a lacuna com o nome do movimento de arte:
Resposta Selecionada:	
e. 
Concretismo
Pergunta 4
0,175 em 0,175 pontos
Integrante do Fluxus auxiliou na expansão dos conceitos da arte para além das formas e das galerias, avançou nas descobertas tecnológicas e nas rupturas estéticas que cercavam os recursos – até então novos e comerciais – do vídeo, buscando sua releitura visionária para o campo artístico, a partir da segunda metade do século XX. Está para a Videoarte assim como Marcel Duchamp está para a Arte Conceitual.
O trecho acima se refere a quem?
Resposta Selecionada:	
e. 
 Nam June Paik
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: DIFERENTE NA AS IV
Pergunta 1
0,175 em 0,175 pontos
O ______ não representava nem se referia diretamente a nenhuma outra coisa, não era metafórica, nem se oferecia como o símbolo de nenhuma verdade espiritual ou metafísica. Esse fato explica, em parte, porque há um grande número de obras denominadas Sem título, uma vez que dar nome a alguma coisa seria subordiná-la àquilo que foi nomeada. Um de seus destacados artistas afirmou: “A nova criação assemelha-se obviamente mais à escultura do que à pintura, porém, está mais próxima da pintura (...). A cor jamais deixa de ter importância, o que não costuma acontecer na escultura”.
Estamos falando de qual movimento?
Resposta Selecionada:	
a. 
 Minimalismo
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: UNIDADE V AS 
Pergunta 1
0,175 em 0,175 pontos
O curador e crítico italiano Germano Celant promoveu a primeira exposição de Arte Povera, em 1967, na Itália, e escreveu o manifesto Arte Povera: notas sobre a guerra de guerrilha. No texto, o crítico enfatiza a intenção dos artistas de “abalar os códigos culturais existentes” ao se preocuparem basicamente com as qualidades físicas dos meios expressivos e com a versatilidade dos materiais. As criações eram “pobres” no sentido de serem desprovidas de associações impostas pela tradição.
Identifique, a seguir, dois artistas que participaram do movimento.
Resposta Selecionada:	
b. 
Giovanni Anselmo e Michelangelo Pistoletto
Pergunta 2
0,175 em 0,175 pontos
Leia o parágrafo a seguir:
Após o declínio da abstração, na década de 1960, a pintura praticamente “saiu de moda”, enquanto surgiam, cada vez mais, movimentos que chamavam a atenção de críticos, público e colecionadores em um ambiente eclético como a Arte Conceitual e a Arte Povera. Entretanto, no final da década de 1970, na Alemanha, na Itália e nos Estados Unidos, a pintura ressurgiu com o Neoexpressionismo, que se caracterizou por obras com temáticas frequentemente violentas e muitas influências e fontes de inspiração, entre elas a obra dos expressionistas alemães das décadas de 1910 e 1920. Os neoexpressionistas rejeitavam o trabalho austero e cerebral do _______ e da ________ dos anos 1960 e, por isso, voltaram suas pinturas à figuração como meio de expressão.
Complete as lacunas, respectivamente, com os nomes dos dois movimentos artísticos:
Resposta Selecionada:	
b. 
Minimalismo e Arte Conceitual
Pergunta 3
0,175 em 0,175 pontos
Coluna A
I. Nelson Felix
II. Leonilson
III. Leda Catunda
IV. Nuno Ramos
V. Beatriz Milhazes
 
Coluna B
1. Resta pensar em seu vagar e seu encontro: o amor de Anita (1985), óleo sobre tela.
2. Loba (1984), acrílica sobre tela.
3. Fronteira do Canadá (2010), monotipia em tecido e médium acrílico sobre alumínio.
4. A cachoeira (1985), acrílica sobre plástico e tecido.
5. Manto da apresentação (sem data).
 
A associação CORRETA que apresenta o nome do artista e a obra apresentada
 é:
Resposta Selecionada:	
a. 
III - 4
Pergunta 4
0,175 em 0,175 pontos
Ele adquiriu notoriedade a partir dos anos 1980 por dar ao kitsch – algo de mau gosto, popular, brega, cafona – o status de arte elevada. Seu Cachorro-balão (1994-2000) é uma escultura de aço, de três metros, cuja escala e detalhe de construção oferecem um contraste com o tema e, ainda assim, lhe conferem uma presença impressionante. Uma das versões da obra foi arrematada em um leilão por 58 milhões de dólares. Ao evocar a monumentalização irônica da Pop Art, praticada, por exemplo, por Claes Oldenburg (1929-), o artista norte americano transformou um efêmero brinquedo infantil em um monumento sólido e durável.
Estamos falando sobre qual artista?
Resposta Selecionada:	
e. 
Jeff Koons
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: DIFERENTES AS V
Pergunta 4
0,175 em 0,175 pontos
Resposta Selecionada:	
b. 
Banksy
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: UNIDADE VI AS
Pergunta 1
0,175 em 0,175 pontos
Resposta Selecionada:	
a. 
Annette Messager
Pergunta 2
0,175 em 0,175 pontos
Sobre a arte contemporânea hoje, escolha entre as alternativas a seguir aquela que está totalmente correta.
Resposta Selecionada:	
b. 
Bill Viola (1951-) é um pioneiro da videoarte desde a década de 1970. Sua obra é reconhecida pelo acabamento elegante e pela aparência de pintura. Seus vídeos são tão lentos que às vezes fica difícil perceber os movimentos, exigindo uma extrema concentração do espectador.
Pergunta 3
0,175 em 0,175 pontos
A arte contemporânea produzida na América Latina tem tido cada vez mais participação no sistema de arte global. Obras de seus artistas têm alcançado valores recordes em leilões internacionais e coleções estão aumentando acervos latino-americanos. Na primeira década do século XXI houve uma proliferação das feiras internacionais de arte, que vêm abrindo cada vez mais espaço para galerias e artistas da América Latina. Uma das causas, certamente, é que a arte local perdeu caráter exótico que costumava ser atribuído a ela – a maior parte da arte produzida no século XX em toda a América Latina expressava a história colonial da região. Sobre a arte latino-americana contemporânea, identifique, nas assertivas a seguir, V para verdadeira e F para falsa.
I. Vários países latino-americanos ainda sofrem com o subdesenvolvimento econômico, político e social e a arte acompanhou essas questões. O artista peruano Fernando Bryce (1965-) realizou uma crítica dos problemas da América Latina em uma série de 29 desenhos em nanquim sobre a propaganda do Departamento de Defesa dos Estados Unidos, na década de 1950 – folhetos promoviam o turismo na América Latina.
II. Para alcançar sua meta, a ilusão, o artista plástico brasileiro Vik Muniz (1961-) recorre a materiais insólitos como chocolate, ketchup, algodão, açúcar, poeira, lixo.
III. Na pintura Ao sul do calvário (1994), o pintor argentino Jorge Macchi (1963-) representa a degradação que o consumismo material causa às sociedades contemporâneas. Entretanto, ele evoca a ideia de redenção juntamente com o conceito do lixo, fazendo referência às cruzes da crucificação de Cristo, ao fundo.
As assertivas I, II e III são respectivamente:
Resposta Selecionada:	
b. 
V, V, F
Pergunta 4
0,175 em 0,175 pontos
Resposta Selecionada:	
e. 
O semeador (Zumbi)
[13:50, 16/03/2020] UNICID Rose: DIFERENTES AS VI
Pergunta 4
0,175 em 0,175 pontos
Na Coreia do Sul, os movimentos em direção à arte contemporânea começaram a surgir após a Guerra da Coreia (1950-1953). A maioria dos artistas sul-coreanos conheceu a arte ocidental inicialmente em casa e, depois, em viagens ao exterior. Essas viagens influenciaram suas práticas artísticas. Temas de identidade, movimento e comunicação foram explorados na década de 1990 por artistas cujos trabalhos começavam a ser admirados pelo mundo afora.
A sul-coreana Kimsooja (1957-) trabalha com várias linguagens como vídeo, instalações, performances e fotografia. Identifique nas alternativas a seguir algumas características do trabalho da artista.
I. Seu trabalho se concentra no nomadismo, no papel das mulheres na sociedade e na relação do indivíduo com a sociedade e consigo mesmo.
II. Ela cita nas suas obras, o cristianismo, o zen-budismo, o xamanismo, na tentativa de destacar semelhanças e diferenças entre as várias culturas e suas crenças espirituais.III. Uma de suas obras mais importantes é Cidades em movimento – 2.727 km Caminhão bottari.
As assertivas I, II e III são, respectivamente:
Resposta Selecionada:	
a. 
V, V, V

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